Венецианская живопись в 15-16 веках

Содержание

Оглавление

Введение 3
Голова 1. Изобразительное художество Венеции и прилегающих областей 5
§ 1. 1. Венецианское художество эры Возрождения 5
§ 1. 2. Художественная цивилизация Венеции 6
§ 1. 3. Черты смелого оптимизма 8
Голова 2. Неповторимость венецианской школы 9
§ 2. 1. Художественная цивилизация позднего Возрождения 9
§ 2. 2. Кватроченто в Венеции 10
3. Упадочное маньеристическое направление 12
§ 3. 1. Гуманистическое художество Высочайшего и позднего Возрождения 12
§ 3. 2. Творчество Джорджоне 12
§ 3. 3. Художество во голове с Тицианом 14
Заключение 20
Перечень литературы 22



Введение

Восстановление - это эра утверждения красы и до¬стоинства человека, эра, проникнутая горячим стрем¬лением эстетично овладеть и узнать настоящий мир.
Пришедшее на замену культуре средневековья, исчер¬павшей свою прогрессивную роль, Восстановление было пронизано пафосом утверждения веры в творческое могу¬щество интеллекта, в преимущество религиозно раскрепощенной лично¬сти на земное, настоящее, а не потустороннее блаженство.
Художество, цивилизация, вся духовная жизнь освобождалась от сковывавших догм церковного мировоззрения. Конеч¬но, ход летописи показал, что эра Восстановления на деле раскрывала путь утверждению буржуазного сообщества со своими специфичными уродствами общественного и духовного развития.
Особенное пространство итальянского Восстановления в эту эру определялось не лишь классической полнотой воплоще¬ния смелого и слаженного истока, однако и относи¬тельно многосторонним развитием в культуре всех её форм и жанров, в индивидуальности изобразительных искусств и зодчества.
В Италии более поочередно осуще¬ствились все главные этапы развития Восстановления: от его зарождения снутри средневековой культуры - Про¬торенессанса, чрез стремительную бодрость и много¬гранность исканий Ранешнего Восстановления к смелой монументальности Высочайшего.
Злободневность курсовой работы заключена в том, что образ гармонически прелестной и мощной личности, с особенной полнотой настоящий в ис¬кусстве итальянского Восстановления, был обречен на тра¬гическую смерть, был «опровергнут» ходом исторических событий.
Но с точки зрения всемирно-исторической, то имеется окончательных веяний и судеб летописи, образы, соз¬данные мастерами Восстановления, несли в себе высшую художественную правду.
С глубочайшей силой раскры¬лись в Италии и художественные трудности позднего Восстановления, то имеется времени катастрофического кризиса ренессансных эталонов.
Родное принципиальное пространство в культуре Восстановления, в особенности в 16 веке, заняла Венеция. Она внесла броский вклад в итальянское Восстановление, смысл которого для об¬щего развития вселенской культуры, в индивидуальности живопи¬си, невозможно переоценить.
Мишень курсовой работы представить, что творчество венецианских худож¬ников этого времени вступает смешанный и неотделимой долею в итальянское художество в целом. Узкая взаимо¬связь с остальными источниками художественной культуры Восстановления в Италии, общность исторических и куль¬турных судеб - все это делает венецианское художество одним из проявлений художества Восстановления в Италии.
Невозможно доставить себе Восстановления в Италии во всем обилии его творческих проявлений без живописи Джорджоне и Тициана, без зодчества Палладио.

Голова 1. Изобразительное художество Венеции и прилегающих областей

§ 1. 1. Венецианское художество эры Возрождения

Венецианское художество эры Восстановления является смешанный и неотделимой долею итальянского художества в целом. Узкая взаимозависимость с остальными источниками художественной культуры Восстановления в Италии, общность исторических и культур¬ных судеб - все это делает венецианское художество одним из проявлений художества Восстановления в Италии. Художество позднего Восстановления в Италии вообщем не может существовать понято без исследования художества позднего Тициана, творчества Веронезё и Тинторетто.
Но оригинальность вклада венецианской школы в художество итальянского Восстановления не лишь перемещает некоторое количество другой нрав, чем вклад хоть какой иной школы Италии. Художество Венеции представляет особенный вариант развития принципов Восстановления и сообразно отношению ко всем» художественным школам Италии.
Художество Восстановления сформировалось в Венеции позднее, чем в большинстве дру¬гих центров, в частности чем во Флоренции. Создание принципов художест¬венной культуры Восстановления в изобразительном художестве в Венеции началось только в 15 в. Это определялось никак не экономической отсталостью Венеции. Напротив, Венеция наравне с Флоренцией, Пизой, Генуей, Миланом была одним из самых экономически развитых центров Италии.
Как ни феноминально, конкретно раннее перевоплощение Венеции в большую торгашескую, и кроме того в большей степени торгашескую, а не производящую державу, начавшееся с 12 в. и в особенности ускорен¬ное в ходе крестовых походов, повинно в данной задержке.
Цивилизация Венеции, этого окна Италии и Центральной Европы, «прорублен¬ного» в восточные страны, была тесновато связана с пышноватым величием и торжест¬венной роскошью имперской византийской культуры и частично аристократично декора¬тивной культурой арабского решетка.
Состоятельная торгашеская республика уже в 12 в. , то имеется в эру господства романского манеры в Европе, формируя художество, утверждающее её достояние и мощь, обширно обращалась к эксперименту Византии - самой состоятельной - самой образованный сообразно тому времени христианской средневековой державы.

§ 1. 2. Художественная цивилизация Венеции

Сообразно существу, художественная цивилизация Венеции ещё в 14 в. представляла собой типичное сцепление нарядно торжественных форм монументального византий¬ского художества, оживленного воздействием красочной орнаментальности Востока и необыкновенно изящными, декорационно переосмысленными веществами взрослого готического художества. Фактически же проторенессансные веяния давали себя ведать в данных критериях очень слабо и спорадически.
Только в 15 в, проистекает неминуемый и логический процесс перехода вене¬цианского художества на светские позиции художественной культуры Ренессанса. Его оригинальность сказывалось основным образом в влечении к завышенной празд¬ничности колорита и композиции, в большем внимании к пейзажному фону, к окру¬жающей человека пейзажной среде.
Во вторую половину 15, в. проистекает, создание ренессансной школы в Венеции как значимого и необычного явления, занявшей принципиальное пространство в художестве итальянского кватроченто.
Венеция к середине 15 в. добивается наивысшей ступени собственного могущества и имущества. Колониальные владения и фактории «царицы Адриатики» обхватывали не лишь все восточное побережье Адриатического моря, однако и обширно раскину¬лись сообразно всему восточному Средиземноморью. На Кипре, Родосе, Крите развевается стяг Льва непорочного Марка.
Почти все из авторитетных патрицианских родов, входящих в состав верховодящей макушки венецианской олигархии, за морем выступают в качестве правителей огромных городов либо цельных областей. Венецианский флот прочно владеет в собственных руках практически всю транзитную торговлю меж Востоком и Западной Европой.
Но погром турками Византийской империи, окончившийся захватом Константинополя, поколебал торгашеские позиции Венеции. Все же никаким образом не приходится произносить об упадке Венеции во 2-ой половине 15 в. Совместный неудача венецианской восточной торговли наступил существенно позднее.
Большие же сообразно тому времени отчасти высвобождавшиеся из торгашеского оборота валютные сред¬ства венецианские торговцы вкладывали в формирование ремесел и мануфактур в Венеции, отчасти в формирование на оптимальных началах земледелия в собственных владениях, рас¬положенных на прилегающих к лагуне областях полуострова.
Наиболее такого, состоятельная и ещё абсолютная житейских сил республика смогла в 1509-1516 гг. , сочетая силу орудия с эластичной дипломатией, отстоять свою неза¬висимость в борьбе с злобной коалицией ряда европейских держав.
§ 1. 3. Черты смелого оптимизма

Совместный взлет, предопределенный удачным финалом тяжелой борьбы, пока суд да дело сплотившей все круги венецианского сообщества, вызвал - то возрастание дьявол смелого оптимизма и монументальной праздничности, какие этак свойственны для искус¬ства Высочайшего Восстановления в Венеции, начиная с Тициана.
Тот факт, что Вене¬ция сберегла свою самостоятельность и в значимой ступени свои имущества, определил продолжительность периода расцвета художества Высочайшего Восстановления в Вене¬цианской республике. Перелом к позднему Восстановлению наметился в Венеции; только возле 1540 г.
Период формирования Высочайшего Восстановления падает, как и в прочий Италии, на конец 15 в. Конкретно в эти годы повествовательному художеству Джентиле Беллини и Карпаччо затевает конфронтировать художество Джованни Беллини, 1-го из примечательнейших мастеров итальянского Восстановления, чье творчество знаменует собой переход от- ранешнего к Высочайшему Восстановлению.

Голова 2. Неповторимость венецианской школы

§ 2. 1. Худо¬жественная цивилизация позднего Возрождения

Худо¬жественая же цивилизация позднего Восстановления вообщем не может существовать понята без исследования художества позднего Тициана, творчества Веронезе, Тинторетто и остальных венецианских мастеров этого времени.
Но неповторимость места венецианской школы в художестве итальянского Восстановления обусловливается не лишь неким своеобразием собственного вклада сообразно срав¬нению с вкладом хоть какой иной художественной школы в Италии. Художество Венеции представляет особенный ва¬риант развития принципов художественной куль¬туры Восстановления и сообразно отношению ко всем остальным центрам ренессансного художества в Италии.
Соответствующим образцом мимолетного запоздания ве¬нецианской культуры в её переходе к Восстановлению сообразно сопоставлению с иными областями Италии является архи¬тектура Замка дожей(14 в. )
В живописи очень соответствующая выносливость средневековых обычаев яв¬ственно воздействует в позднеготическом творчестве ма¬стеров конца 14 века, таковых, как Лоренцо и Стефано Венециане
Они предоставляют себя ведать даже в творчестве таковых живописцев 15 века, чье художество уже носило полностью ренессансный нрав.
Таковы «Мадонны» Бартоломео, Альвизе Виварини, таково и творчество Карло Кривелли, узкого и изящного профессионалы Ранешнего Ренессанса. В его художестве средневековые реминисценции ощущаются го¬раздо посильнее, чем у современных ему живописцев То¬сканы и Умбрии. Типично, что фактически проторе-нессансные веяния, подобные художеству Кавалини и Джотто, работавшему и в венецианской республике, давали себя ведать слабо и спорадически.
Только приблизительно с середины 15 века разрешено произносить о том, что неминуемый и логический процесс пере¬хода венецианского художества на светские позиции, соответствующий для всей художественной культуры Ренес¬санса, затевает в конце концов реализоваться в совершенной мерке.

§ 2. 2. Кватроченто в Венеции

Венеция развивалась некоторое количество по другому, чем остальные городка Италии. Её вы¬годное географическое состояние на островах Северо-Западной Адриатики, её мощнейший флот и раскрытые пути торговли с Востоком, до этого только с Византией, скоро сделали её состоятельной. Крестовые походы принесли Венецианской республике новейшие финансы. Однако с конца XIII в. начался процесс аристократизации её политического строя. Патрицианство удерживало зачатки новейшей, бюргерской куль¬туры, и таковым образом Ренессанс в Венеции опоздал практически на полстолетия.
Кватроченто в Венеции наступает именами таковых живописцев, как Пизанелло и Джентиле де Фабриано, какие совместно распи¬сывали Дворец дожей; обретает родное совершенное представление в творче¬стве такового профессионалы, как Витторио Карпаччо.

Выдержка

§ 3. 3. Художество во голове с Тицианом

На длинные годы определило пути раз¬вития венецианской школы живописи художество её головы - Тициана. На¬ряду с художеством Леонардо, Рафаэля и Микеланджело оно видется вершиной Высо¬кого Восстановления. Преданность Тициана гумани¬стическим принципам, религия в волю, интеллект и воз¬можности человека, мощнейший колоризм сооб¬щают его творениям непомерную притяга¬тельную силу.
В его творчестве совсем выявляется оригинальность реализма венецианской школы живописи. Мироощущение живописца насыщенно, познание жизни углубленно и много¬гранно. Многосторонность его таланты про¬явилась в разработке разных жанров и тем лирических и драматических.
В различие от раненько погибшего Джорджоне Ти¬циан прожил продолжительную счастливую жизнь, совершенную вдохновенного творческого труда. Он родился в местечке Кадоре, всю жизнь шил в Венеции, вслед за тем же обучался - поначалу у Беллини, а затм у Джорджоне. Только быстро, уже добившись славе, он выезжал сообразно приглашению за¬казчиков в Рим и Аугсбург, предпочитая рабо¬тать в обстановке собственного просторного гостепри¬имного дома, в каком месте нередко собирались его друзья-гуманисты и живописцы, посреди их - беллетрист Аретино, конструктор Сансовино.
Ранешние творения Тициана отмечены поэ¬тичностью мировосприятия. Однако в различие от мечтательно-лиричных героев собственного предшест¬венника Тициан формирует образы наиболее полно¬кровные, функциональные, неунывающие. В карти¬не «Влюбленность земная и небесная» на фоне красивого идиллического вида представлены две жен¬щины. Одна из их, нарядно одетая, задумчиво-непринужденная, прослушивает иную, златокуд¬рую, ясноглазую, стопроцентная краса обна¬женного тела которой оттенена красным плащом, ниспадающим с её плеча.
Содержание данной аллегории, этак же как и ряда картин Джорджоне, не владеет одного толкова¬ния. Однако он дает вероятность живописцу изоб¬разить 2 разных нрава, состояния, 2 безупречных вида, деликатно гармонирующих с озаренной теплым светом пышноватой природой.
На противопоставлении 2-ух нравов сооружает Тициан композицию «Динарий кесаря»: великодушие и благородная краса Христа подчеркиваются хищным выражением личика и уродливостью стяжателя-фарисея.
К периоду творческой зрелости Тициана от¬носится разряд алтарных образов, портретов и ми¬фологических композиций. Известность Тициана рас¬пространилась далековато за пределы Венеции, и количество заказов частенько росло. В его творениях 15181530 гг. превосходный размах и пафос смешиваются с динамикой построе¬ния композиции, праздничным величием, с передачей полноты бытия, имуществом и красо¬той насыщенных цветовых согласий. Таково «Поднятие Марии», в каком месте массивное дыхание жизни чувствуется в самой ат¬мосфере, в бегающих облаках, в массе апостолов, с восхищением и удивлением взирающих на фи¬гуру возносящейся в небо Марии, строго-вели¬чавую, патетичную.
Энергична светотеневая мо¬делировка всякой фигуры, натуральны слож¬ные и большие движения, исполненные страст¬ного порыва. Торжественно-звучны глубочайшие красноватые и голубые тона. В «Мадонне семьи Пезаро», отказавшись от обычного центрического построения алтарного вида, Ти¬циан дает сдвинутую на право асиметричную, однако уравновешенную композицию, совершенную броской жизненности. Наточенными портретными характери¬стиками наделены грядущие перед Марией заказчики - семейство Пезаро.
В 1530-1540 гг. пафос и динамика ранешних композиций Тициана заменяются жизненно не¬посредственными видами, светлой уравнове¬шенностью, замедленным повествованием.
В картины на верующие и мифологические темы живописец вводит конкретную среду, на¬родные типы, буквально наблюденные подробности быта. В сцене «Вступления во храм» изображена малая Мария, восходящая сообразно широкой лестнице к первосвященникам. И здесь же посреди гулкой оравы мещан, собравшихся перед храмом, вы¬деляется фигура старушенции торговки, усевшейся на ступенях вблизи со собственным продуктом - корзи¬ной с яичками. В картине «Венера Урбинская» образ чувствен¬ной нагою кросотки низводится с поэти¬ческих высот введением на другом плане фигур служанок, кое-что достающих из сундука. Цвето¬вая палитра, предохраняя сочность, делается сдержанной и глубочайшей.

Литература

1. 50 биографий мастеров западноевропейского художества. Издательство «Русский художник», Ленинград 1965 г.
2. Брагина Л. М. «Социально - этические взоры итальянских гуманистов»(II половинка XV века)Издательство МГУ, 2003 г.
3. Из летописи культуры Средних веков и Восстановления. Издательство «Наука», М 1976 г.
4. Художество Италии под редакцией В. Бутрошеева. Столица. «Современник», 1996.
5. Деяния художества забугорных государств. Том 2. Издательство «Академия живописцев СССР», М 1963 г.
6. Деяния вселенской культуры. Курс лекций под редакцией С. Д. Серебряного. Столица. Русский муниципальный институт, 1998.
7. Любимов Л. Художество Венеции. Столица. «Просвещение», 1982.
8. Муратов П. П. «Образы Италии» М. , «Республика» 1994
9. Наброски сообразно летописи вселенской культуры под редакцией Т. Ф. Кузнецовой. Столица. «Языки российской культуры», 1997.
10. Пигалев А. И. Культурология. Волгоград. Издательство Волгоградского муниципального института, 1998.
11. Ротенберг Е. «Художество Италии 15 века» изд. «Искусство» М. , 1967

Больше работ по теме: