Современный театр России как экономический проект

Федеральное государственное образовательное бюджетное учреждение высшего профессионального образования

"ФИНАНСОВЫЙ УНИВЕРСИТЕТ ПРИ ПРАВИТЕЛЬСТВЕ РФ"

КРЕДИТНО-ЭКОНОМИЧЕСКИЙ ФАКУЛЬТЕТ

Кафедра: "Экономическая история и история экономических учений"

РЕФЕРАТ

по дисциплине "Экономическая история"

ТЕМА: "Современный театр России как экономический проект"

Выполнила:

Студентка гр. КЭФ1-5 Агапова Анастасия

Проверила:

к. и. н., доцент Муравьева Л.А.

Москва, 2014 год

Содержание

Введение

Глава 1. Театр как планово-убыточное предприятие

Глава 2. Спонсорство в России

Глава 3. Тенденции развития театров как экономических проектов в России

Заключение

Список литературы

Введение

Во всем мире театр призван выполнять важнейшие социальные функции, такие как: формирование мировоззрения граждан, воспитание и прививание моральных ценностей и норм. Театры каждый вечер привлекают множество зрителей, которые платят деньги за билеты, также часто сцены арендуются для различных мероприятий. Таким образом, театр получает определенную выручку. Естественно, в любом театре кроме труппы и режиссерского состава есть люди, обслуживающие его деятельность. К ним относят работников гримерного, обувного, бутафорского и костюмерного цехов, литературную и художественную часть, бухгалтерию, пресс-центр и проч. Труд каждого работника театра должен быть оплачен, заработная плата призвана стимулировать людей к более качественному труду. Более того, театру нужно покрывать огромные издержки на электроэнергию, содержание здания, подготовку спектаклей и их обслуживание. Как театры в России справляются с данными задачами? Кто им помогает в этом? И в чем особенность театров как экономических проектов? Целью данной работы является анализ деятельности театра как планово-убыточного предприятия и выявление основных тенденций в развитии современного театра как экономического проекта. Поставленная тема чрезвычайно актуальна, так как сейчас в России функционирует более 600 профессиональных театров, чья роль в жизни общества с каждым годом растет.

Глава 1. Театр как планово-убыточное предприятие

Современные экономисты относят театры к предприятиям монополистической конкуренции, следовательно для них характерны следующие признаки:

.Дифференциация продукта

2.Малые размеры и немногочисленность фирм

.Низкие барьеры для входа в отрасль

.Несовершенство информации

При монополистической конкуренции каждый выпускаемый фирмой товар чем-то отличается от изделий других компаний. Основными факторами дифференциации продуктов являются существующие между ними различия в качестве, сервисе и рекламе. Действительно, в театрах ставят спектакли с привлечением разных деятелей искусства, что характеризует их качество, а это, несомненно, субъективный показатель для каждого потребителя. Различия в сервисе проявляются в особенностях работы билетеров, гардеробщиков, буфетчиков, удобстве кресел, вентиляции и других показателей в каждом из театров. И, наконец, расходы на рекламу тоже дифференцированы. Например, рекламу театра им. Моссовета можно встретить только в кассах, театра им. Вл. Маяковского - на рекламных щитах и на радио, а театр Наций с недавнего времени размещает свою рекламу и на телевидении.

Для театра как предприятия характерны небольшие размеры, так как нет возможности для существенного расширения производства. Об этом подробнее будет изложено далее. Театров в России много, и каждый из них по-своему уникален.

Для входа в отрасль, то есть для создания театра, существуют достаточно низкие барьеры. Молодой режиссер, желающий создать свой театр, может это сделать беспрепятственно в любой момент, если найдет помещение, соберет труппу и разместит рекламу своих спектаклей. Так уже год функционирует молодежный театр "Исток", арендуя помещение на юго-западе Москвы. В труппу входит восемь человек (выпускники и студенты театральных ВУЗов), в репертуаре театра два спектакля - "Настоящий Сарафанов" по пьесе А. Вампилова "Старший сын" и "Чехов. Трио" по пьесам А.П. Чехова.

В реальной экономике не существует рынков, где информация о конкурентах была бы полной и точной. Неоднородность продукции, типичная для рынка монополистической конкуренции, резко увеличивает степень информационной неопределенности, в которой приходится действовать фирмам на рынке монополистической конкуренции. Даже абсолютно достоверные рыночные показатели (цены, объем продаж и т.п.) становятся менее информативными, поскольку товары качественно разнородны. Так, невозможно спрогнозировать успех/неудачу того или иного спектакля, который готовится к выпуску в театре, потому что она зависит от актерской игры, слаженности работы состава и многих других факторов, которые проявляются непосредственно во время показа того или иного спектакля. Следовательно, театры в своей работе не могут постоянно оглядываться на конкурентов, потому что их деятельность экономически трудно просчитать заранее.

Существование любой коммерческой организации по определению подразумевает под собой получение прибыли от своей деятельности, независимо от того является ли она государственной, частной либо муниципальной. Тем не менее, среди специалистов используется понятие "планово - убыточные предприятия". Убытки возникают как следствие ущерба от хозяйственной деятельности, потери денег, пропаж имущества, разрушения или повреждения материальных ценностей. Убыточность предприятия подразумевает под собой финансовое состояние и финансовый результат хозяйственной деятельности, характеризуемые тем, что в течение определенного периода времени денежные поступления не компенсируют расходы, не образуется прибыль, увеличивается долг. Говоря о предприятии/ организации как о планово-убыточном, подразумевается, что убытки в нем изначально предполагались (планировались), однако его деятельность несет необходимую социальную нагрузку, которая оправдывает финансирование.

Развитие экономики страны в новых условиях хозяйствования остро ставит вопросы реформирования всех без исключения отраслей хозяйства, включая отрасли социально-культурной сферы, что весьма затруднительно без проведения глубокого экономического анализа результативности (эффективности) их функционирования. Оценка экономической эффективности функционирования той или иной отрасли хозяйства в современной экономике всегда представляет собой достаточно сложную задачу, так как здесь речь идет о строгом отборе количественных параметров. Для социально-культурной сферы данная задача серьезно усложняется тем, что продукт нематериального производства не имеет зачастую точного количественного выражения. Последнее особенно актуально для сферы культуры и, в частности, для профессиональных драматических/ музыкальных/кукольных театров.

Театр представляет собой сложную систему, и научные исследования театральной деятельности должны охватывать все ее компоненты: театральное право, историю, социологию, экономику театра.

Специфичность театров, в основном реализующих услуги зрителям по показу спектаклей, состоит в том, что показ спектакля проводится непосредственно во время его проведения. Таким образом, театр - это организация, оказывающая определенные культурные услуги и требующая постоянного функционирования при условии определенной ритмичности работы.

театр экономический проект россия

Как было сказано выше, с экономической точки зрения, театр - это планово-убыточное предприятие. Особенностью его деятельности является то, что в театре коммерческая функция вступает в противоречие с не менее важной социальной функцией, которая подразумевает социализацию граждан, формирование мировоззрения, воспитание нравственных качеств и повышение общего культурного уровня.

Это противоречие порождается следующими обстоятельствами.

Во-первых, театр не может бесконечно повышать стоимость билетов на спектакли, потому что в таком случае зал будет незаполненным. Поэтому цены устанавливаются на достаточно низком уровне, приемлемом для всех членов общества. Билеты в партер, как правило, стоят дороже, чем в амфитеатр и бельэтаж, а самым дешевым вариантом являются балконы первого и второго ярусов. Более того, делаются скидки для студентов, школьников и других льготных категорий населения. Например, театр им. Вл. Маяковского каждый месяц делает скидку 50% на несколько спектаклей своего репертуара для студентов тех ВУЗов, которые не входят в список "творческих" (им посещение театров обеспечивается бесплатно). МХАТ им.М. Горького ввиду катастрофической нехватки зрителей в зале отдает бесплатные билеты на свои спектакли школам, домам творчества и различным общественным организациям.

Во-вторых, выручка от проданных билетов ограничена количеством мест в зале. То есть, чтобы добиться ее увеличения, нудно либо повысить цены, либо увеличить количество мест. Как было показано выше, неограниченное повышение цен не даст желаемого результата и может вызвать противоположный эффект. Количество посадочных мест может быть увеличено путем создания филиалов, малых и дополнительных сцен, но это повлечет за собой еще большие издержки. Таким образом, театрам приходится мириться с ситуацией, когда выручка от продажи билетов, которую они имеют, ограничена.

Очевидно, что выручка от продажи билетов - не единственный источник денежных средств театра, она физически не может покрыть все издержки. Часто сцены Московских театров арендуются для проведения фестивалей и гастролей других театров, вручения премий и даже для организации корпоративных мероприятий. Так, у театра им. Вл. Маяковского заключен контракт с Ярославским драматическим театром им.Ф. Волкова, согласно которому гастроли этих театров в Ярославле и Москве проходят на их сценах. Также, есть ряд фестивалей, принимать которые на своей сцене для каждого театра большая честь. Например, в 2013 году Золотую Маску вручали со сцены Музыкального театра им.К.С. Станиславского и Вл. Немировича-Данченко, а в 2014 году - с исторической сцены Большого театра. Очередной театральный фестиваль им.А.П. Чехова пройдет на нескольких площадках - в Московском академическом театре им. Вл. Маяковского, театре Моссовета, МХТ им. А.П. Чехова, ТЦ "На Страстном" и театре "Мастерская Петра Фоменко".

К сожалению, гастроли, фестивали и корпоративные мероприятия проходят не во всех театрах Москвы, а только в самых крупных и известных. Так, театрам нужно искать еще один источник средств, и для многих из них таковым является государство. В бюджете Москвы всего 0,7 % средств выделено на расходы по поддержанию театров. По состоянию на 01.04.2014 в Москве функционирует 158 государственных театров. Так как театрам нужно покрывать издержки, недостаточное количество денежных средств остается на зарплату работникам, поэтому они вынуждены подрабатывать в других театрах, на антрепризах, в кино и на телевидении.

Когда государственных дотаций не хватает для полноценной оплаты труда работников театра, следует вспомнить об очень важной общественной организации, поддерживающей театры в России. Это Союз Театральных Деятелей Российской Федерации (далее - СТД), возглавляемый художественным руководителем театра "Et Cetera" н. а. РСФСР А.А. Калягиным. Из фондов СТД выплачиваются надбавки к зарплате за звание заслуженным и народным артистам, СТД также занимается вопросами социального обеспечения и защитой прав работников данной сферы. Он делит часть своих полномочий с Независимым профсоюзом актеров театра и кино, который функционирует с 2007 года. Возглавляют его актер, продюсер Денис Кирис и з. а. России Борис Сергеевич Галкин.

Глава 2. Спонсорство в России

Последним возможным источником денежных средств театра являются спонсоры - физические и юридические лица. Спонсорская поддержка очень важна для театральной сферы. Это обусловлено и недостаточностью бюджетных средств на его развитие, и тем, что она является своеобразной гарантией разностороннего развития, то есть защищает от излишнего вмешательства государства в культурный процесс. Кроме того, спонсирование данной сферы способствует более гармоничному и естественному увязыванию ее с другими сферами общества и отраслями экономики. В общем, спонсорство в сфере культуры является реальным и эффективным фактором создания и развития гражданского общества, способного к саморазвитию, и на порядок менее зависимого от государства, чем общества тоталитарного типа.

Спонсорство не следует путать с благотворительностью. Лицо, занимающееся благотворительной деятельностью, оказывает ее безвозмездно. А спонсорская деятельность таковой не является. Согласно ст. 19 ФЗ от 13.03.06 № 38-ФЗ "О рекламе" спонсорством признается "осуществление юридическим или физическим лицом (спонсором) вклада (в виде предоставления имущества, результатов интеллектуальной деятельности, оказания услуг, проведения работ) в деятельность другого юридического или физического лица (спонсируемого) на условиях распространения спонсируемым лицом рекламы о спонсоре или его товарах". И действительно, в ходе проведения соответствующего мероприятия всегда упоминаются имя спонсора и производимые им товары (выполняемые работы, оказываемые услуги) и (или) демонстрируется его логотип. Например, на программках спектаклей театра "Современник" отдельная страница посвящена Росбанку, который с недавних пор является его спонсором, а в фойе театра им. Вл. Маяковского размещены рекламные плакаты интернет-канала "Дождь".

Спонсорство отличается и от инвестиционной деятельности. Последняя представляет собой вложение денежных средств, иного имущества, имущественных и иных прав, имеющих денежную оценку, в предпринимательскую и иную деятельность с целью получения прибыли, строительства объектов недвижимости или для достижения иного полезного эффекта. Как видим, инвестиционная деятельность напрямую приводит к увеличению активов. Кроме того, она не предполагает распространения рекламной информации об инвесторе. В этом главное отличие спонсорства от инвестиций.

Спонсорство набирает популярность сегодня, потому что для него существует льготная система налогообложения.

Расходы в виде спонсорского вклада организация-спонсор осуществляет на условиях распространения спонсируемым рекламы о спонсоре. Следовательно, спонсор обычно является рекламодателем, а спонсорские взносы облагаются налогом на рекламу.

В ст.15 НК РФ определено, что налог на рекламу является местным налогом. Согласно НК РФ юридические лица, рекламирующие свои товары, уплачивают налог на рекламу по ставке, не превышающей 5% стоимости услуг по рекламе, в порядке, установленном решениями районных и городских представительных органов власти. Так, например, в Москве налог на рекламу введен Законом г. Москвы от 21.11.2001 № 59 "О налоге на рекламу". Налоговая ставка в столице установлена на уровне 5%. Налоговой базой по налогу на рекламу согласно ст.9 данного закона признается стоимость рекламных услуг (работ) без НДС.

Однако, некоторые рекламные расходы в целях налогообложения прибыли признаются только в пределах установленных нормативов. Порядок учета расходов на рекламу определен в ст.264 НК РФ.

В налоговом учете без ограничений признаются следующие рекламные расходы:

.на рекламные мероприятия через СМИ (в том числе объявления в печати, передачи по радио и телевидению) и телекоммуникационные сети;

2.на световую и иную наружную рекламу, включая изготовление рекламных стендов и щитов;

.на участие в выставках, ярмарках, экспозициях, на оформление витрин, выставок-продаж, комнат образцов и демонстрационных залов, изготовление рекламных брошюр и каталогов, содержащих информацию о работах и услугах, выполняемых и оказываемых организацией, и (или) о самой организации, на уценку товаров, полностью или частично потерявших свои первоначальные качества при экспонировании.

Остальные рекламные расходы для целей налогообложения учитываются в размере, не превышающем 1% выручки от реализации товаров (работ, услуг, имущественных прав). Это определено в ст.264 НК РФ.

Таким образом, физическим и юридическим лицам экономически выгодно вкладывать деньги в развитие театров. Но это не единственный фактор, мотивирующий людей выступать в качестве спонсоров. Немаловажное значение имеют личный престиж и возможность рекламы себя или своей компании.

Спонсирование в сфере культуры и искусства стало важнейшей составляющей современного бизнеса. Поддержка изобразительного и музыкального искусства, литературы, кино, театров, музеев, библиотек привлекает современный бизнес не только возможностями рекламы и формирования репутации фирмы через эту сферу, дающую максимальный "выход на общество" и, с очевидностью, социально значимую. Это позволяет осуществить выход на международные, зарубежные рынки в образе не заурядного конкурента, а сторонника сотрудничества, интересующегося культурой данной страны, знакомящей ее со своей культурой, т.е. поддерживающего общечеловеческие ценности и творчество.

Глава 3. Тенденции развития театров как экономических проектов в России

Театроведы считают началом эпохи современного театра середину 1980-х годов. За более чем двадцатилетнюю историю существования у современного театра сформировался ряд тенденций развития.

Во-первых, стоимость постановок в профессиональных театрах с постоянной труппой увеличивается с каждым сезоном, поэтому театры стремятся привлечь как можно больше спонсоров. Творческий процесс - вещь непредсказуемая и сложная. Современные режиссеры и художники ищут новые формы - они используют в своих спектаклях 3D графику, онлайн-трансляции, декорации делаются из металла, хрупкого стекла, особых видов дерева, и даже из перьев. Очень важно помнить о том, что спектакль должен окупиться. Например, в театре им. Вл. Маяковского на выпуск спектакля "Враг народа" по одноименной пьесе Г. Ибсена было затрачено 14 миллионов рублей. Да, в нем присутствуют незаурядные декорации, актеры на сцене снимают видео, которое сразу транслируется на большой экран, сцена выложена деревом, но пьеса оказалась неинтересна современному зрителю. При всем своем размахе, этот спектакль не собирает полные залы, хотя идет всего год, поэтому дирекция театра планирует в следующем сезоне снять его с репертуара.

Во-вторых, широкое распространение получили антрепризы. В них обычно задействованы известные актеры, которые собираются вместе на один-два сезона и играют спектакль на арендованной сцене. Зачастую в таких постановках режиссеры экономят на декорациях, но зато публикуют в различных СМИ свои афиши. Выручка от этих спектаклей обычно большая, потому что знаменитости служат особой "приманкой" для зрителей, и цены на билеты в несколько раз завышены. Театроведы не считают антрепризы в России качественными, но зато отмечают их коммерческую эффективность.

Заключение

Современный государственный театр выполняет важнейшие социальные функции, но с экономической точки зрения представляет собой планово-убыточное предприятие. Для поддержания нормального функционирования его дирекции необходимо изыскивать дополнительные источники финансирования, среди которых существенное значение приобретают спонсорская поддержка и благотворительность.

Список литературы

1.ФЗ от 13.03.06 № 38-ФЗ "О рекламе" (с изменениями от 28 декабря 2012 г.)

2.Закон г. Москвы от 21.11.2001 № 59 "О налоге на рекламу"

.Налоговый Кодекс РФ от 31.07.98 №146-ФЗ (с изменениями от 05 апреля 2013 г.)

.Коллектив авторов; под ред.А.Ю. Юданова. Микроэкономика. Теория и российская практика: учебник. М., Кнорус, 2011.

.Коллектив авторов; под ред. А.Г. Грязновой и А.Ю. Юданова. Микроэкономика: практический подход (Managerial economics). М., Кнорус, 2008

.Дадамян Г.Г. Условия рынка и театральный менеджер. М., Сцена, 2004.

.B. Joseph Pine II, James H. Gilmore The Experience Economy: Work Is Theater & Every Business a Stage. Harvard Business Press, 2010

8.Открытый бюджет г. Москвы. Официальный сайт http://budget. mos.ru/ <http://budget.mos.ru/>

Больше работ по теме: