Личностные особенности студентов с различной творческой направленностью

 

Государственное образовательное учреждение высшего профессионального образования

ВЛАДИМИРСКИЙ ГОСУДАРСТВЕННЫЙ ГУМАНИТАРНЫЙ УНИВЕРСИТЕТ

(ВГГУ)


Кафедра общей и педагогической психологии




Дипломная работа

Личностные особенности студентов с различной творческой направленностью




Выполнил:

студент 5 курса

факультета психологии

Федоров Сергей Юрьевич


Научный руководитель:

старший преподаватель

кафедры общей и

педагогической психологии

Онуфриева Вера Васильевна



Владимир 2008

СОДЕРЖАНИЕ

студент творческий личность

ВВЕДЕНИЕ

ГЛАВА 1. ТЕОРЕТИЧЕСКИЕ АСПЕКТЫ ИЗУЧЕНИЯ ТВОРЧЕСКОЙ ЛИЧНОСТИ

.1 Проблема творчества в психологии

.1.1 Творчество и творческое мышление

.1.2 Творчество и воображение

.1.3 Художественное творчество

.2 Проблема творческой личности в психологии

.2.1 Понятие о творческой личности

.2.2 Творческая личность музыканта

.2.3 Творческая личность художника

ГЛАВА 2. ИЗУЧЕНИЕ ВЗАИМОСВЯЗИ МЕЖДУ ЛИЧНОСТНЫМИ ОСОБЕННОСТЯМИ СТУДЕНТОВ ФАКУЛЬТЕТА ИСКУССТВ И ИХ ТВОРЧЕСКОЙ НАПРАВЛЕННОСТЬЮ

.1 Организация и методы исследования

.2 Исследование личностных особенностей студентов с различной творческой направленностью

.3 Анализ и интерпретация результатов

ЗАКЛЮЧЕНИЕ

БИБЛИОГРАФИЯ


ВВЕДЕНИЕ


Проблема творчества является актуальной в современной психологии, и, несмотря на многочисленные исследования этой проблематики, проблема не нашла своего удовлетворительного решения в современной психологической литературе. Особенно важным является рассмотрение этой проблемы по отношению к студенческому возрасту, в котором формирование личности в значительной степени связано с творчеством и творческой деятельностью. Тем более, что студенты последних курсов уже стоят на пороге своей самостоятельной жизни, которая требует ответственного выбора собственного пути. И, чем больше возможных вариантов увидит студент, тем проще и быстрее будет его путь к себе - настоящему.

В зарубежной психологии проблема творчества исследовалась Дж. Гилфордом, П. Торрансом, Р. Стенберг, рассматривающих, в основном, проблему связи творчества с мышлением; А. Маслоу и Г. Олпортом, связывающих творческую деятельность с самореализацией личности.

В отечественной науке творчество изучалось Я. А. Пономаревым, определявшим системно-структурный принцип как основу творчества, Д. Н. Богоявленской, выделявшей в качестве единицы анализа творчества интеллектуальную активность.

Цель исследования: изучение взаимосвязи между личностными особенностями студентов и их творческой направленностью.

Для достижения цели, поставленной в работе, необходимо решить следующие задачи:

) Проанализировать теоретические источники по проблеме личностных особенностей творческой личности;

) Провести эмпирическое исследование личностных особенностей студентов с различной творческой направленностью;

) Выявить взаимосвязь между личностными особенностями студентов и их творческой направленностью.

Методологической основой исследования являются теории личности А. Маслоу, и Г. Олпорт, выделяющие в качестве основных характеристик творческой личности стремление к самореализации, поглощенность делом как призванием, аутентичность личности, уверенность в своих силах, инициативность и гибкость, критичность и высокую степень рефлексии.

Методы исследования: анализ теоретических источников по проблеме творчества и творческой личности; метод сочинений; метод экспертной оценки; метод психологического тестирования с применением методик: 16-PF Р.Кеттелла, ОТеЦ И.Г.Сенина, КТТМ П.Торранса, RAT С.Медника, САТ Л.Я.Гозмана, опросник "Определение творческой активности личности" М.М.Кашапова; методика исследования самооценки особенностей личности; методы математической статистики.

Объектом исследования стала творческая личность.

Предметом является личностные особенности студентов с различной творческой направленностью.

Гипотеза исследования: личностные особенности студентов взаимосвязаны с их творческой направленностью.

Экспериментальной базой исследования Владимирский государственный гуманитарный университет, студенты 4 и 5 курсов факультета искусств. Всего в исследовании приняло 120 человек.

Практическая значимость: полученные в работе результаты могут быть использованы в учебно-воспитательной работе со студентами, а именно: в индивидуальном консультировании, тренинговой работе, в процессе педагогического общения, а также для разработки воспитательных планов университета.

Структура ВКР включает введение, теоретическую главу, практическую главу, заключение, библиографию (количество источников - 44), приложения.

ГЛАВА 1. ТЕОРЕТИЧЕСКИЕ АСПЕКТЫ ИЗУЧЕНИЯ ТВОРЧЕСКОЙ ЛИЧНОСТИ


.1 Проблема творчества в психологии


.1.1 Творчество и творческое мышление

В своем словаре В. П. Зинченко пишет, что в узком смысле, творчество - человеческая деятельность, порождающая нечто качественно новое, никогда раньше не бывшее, и имеющее общественно-историческую ценность. Комментируя подобную точку зрения, Л. С. Выготский писал, что в таком случае "творчество есть удел немногих избранных людей, гениев, талантов, которые создали великие художественные произведения, сделали большие научные открытия или изобрели какие-нибудь усовершенствования в области техники".

В более широком (и весьма распространенном в психологии) смысле, творчество (или творческая деятельность) - это всякая практическая или теоретическая деятельность человека, в которой возникают новые (по крайней мере, для субъекта деятельности) результаты (знания, решения, способы действия, материальные продукты). По словам Л. С. Выготского, "как электричество действует и проявляется не только там, где величественная гроза и ослепительная молния, но и в лампочке карманного фонаря, так точно и творчество на деле существует не только там, где оно создает великие исторические произведения, но и везде там, где человек воображает, комбинирует, изменяет и создает что-либо новое, какой бы крупицей ни казалось это новое по сравнению с созданиями гениев". [18]

Любая деятельность требует определенных предпосылок психической реальности. В случае творчества такой предпосылкой является творческое мышление.

Истоки разработки проблемы творческого мышления обнаруживаются в трудах античных философов (Гераклит, Демокрит, Платон), которые выдвигали весьма прогрессивные для того времени идеи. Интересна, например, идея Платона, в чем-то предвосхитившая идею З.Фрейда, изложенная в учении об эросе [22]. Платон представляет, что божественное творчество, плодом которого является мироздание, есть момент божественного созерцания. Аналогично этому и человеческое творчество есть только момент в достижении высшего, доступного человеку "умного" созерцания. Стремление к этому высшему состоянию, род одержимости и есть "Эрос", который предстает и как эротическая одержимость тела, стремление к рождению, и как эротическая одержимость души стремление к художественному творчеству, и, наконец, как одержимость духа - страстная тяга к чистому созерцанию прекрасного.

Существенное влияние на дальнейшие исследования творческого мышления в психологии оказали идеи Аристотеля [22], которые легли в основу ассоциативной психологии. Ассоцианистский подход получил широкое распространение в XVII - XVIII веках. Он объяснял все умственные (когнитивные) процессы в терминах двух основных компонент:

идей (или элементов) и

ассоциаций (или связей) между ними.

Отличительной чертой являлось признание ассоциации в качестве основной структурной единицы психического, ассоциация использовалась и как объяснительный принцип. Рациональное сводилось к чувственному, отсутствовал анализ субъекта, его деятельности, направленности, активности [40].

Ассоциативная психология оказалась не в состоянии объяснить закономерности процесса сознательного мышления и, в частности творческого мышления. Исходные принципы традиционной эмпирической ассоциативной психологии не давали ей возможность изучать сложные психические явления, в частности интуицию. Она признавала только "сознательное мышление" (индукция, дедукция, способность сравнения, отношения), подчиняющееся ассоциативным законам.

Тем не менее, необходимо отметить вклад психологов-ассоцианистов в исследование психологии творческого мышления. Установленные ими законы ассоциаций является крупнейшим достижением психологической науки XIX века. Они помогают понять, например, почему прежний опыт зачастую может блокировать творческий подход к решению задачи (проблемы), а также объяснить общеизвестный факт успешной творческой работы молодых ученых, еще не обладающих энциклопедическими знаниями. На основании этих законов был разработан, например, метод гирлянд случайностей и ассоциаций, применяемый сейчас в эвристике в качестве приема активизации творческого мышления [33].

Раздел "психология мышления" впервые выделяется психологами, относящимися к Вюрцбургской школе. В противоположность ассоцианистам, представители этой школы (О. Кюльпе, К. Марбе, Н. Ах) рассматривали мышление как внутреннюю деятельность по решению задач [39]. Именно в Вюрцбургской школе для исследования мышления впервые был применен метод экспериментальной интроспекции. Исследования привели к открытию феномена "безобразного мышления", а также показали, что каждая ассоциация определяется не предшествующей ассоциацией, а направляется задачей - явление, получившее название детерминирующей тенденции. Выделив мышление в самостоятельную деятельность, Вюрцбургская школа фактически противопоставила и оторвала ее от практической деятельности, мышления, языка и чувственных образов. Вместе с тем был в значительной мере предопределен круг вопросов, которые впоследствии стали основными в рамках психологии мышления: соотношение внешней и внутренней деятельности, мышления и языка, мышления и чувственных образов, детерминация мышления и его избирательность, задача и средства ее решения [39].

Сформулированное Вюрцбургской школой определение мышления как процесса решения проблем наложило свой отпечаток на всю последующую историю экспериментальной психологии мышления, которую в определенном смысле можно рассматривать как историю разработки и применения в психологических исследованиях мышления различных вариантов метода проблемных ситуаций.

Близок к Вюрцбургской школе был и О. Зельц, понимавший мышление как функционирование интеллектуальных операций. Развивая свои представления о самом решении задач, О. Зельц наибольшее значение придает самой первой фазе - образованию "общей задачи", которая формируется в результате обработки исходного материала. Главным ее звеном он видел выделение "предметных отношений" между элементами. Результатом такого выделения О. Зельц полагал образование проблемного комплекса [39], в котором:

выделены характеристики известного,

определено место неизвестного,

выделены отношения между данным и искомым.

Суть проблемности он видел в незавершенности этого комплекса. О.Зельцем введено также важное понятие "антиципация", при этом он подчеркивает, что антиципации подлежит только искомое, т.е. неизвестное получает как бы косвенное определение через отношение к известному. Выявление отношений между известным и искомым с последующей антиципацией искомого представляет собой процесс образования общей задачи. Таким образом, О. Зельц процесс мышления считал процессом заполнения разрывов или восстановления недостающих звеньев в этом комплексе, а не цепочкой ассоциаций, как считали представители ассоцианистского подхода.

Нельзя обойти вниманием и психоаналитический подход к исследованию творческого мышления. В рамках этого подхода впервые была предпринята попытка выделения фактора, лежащего в основе мыслительной активности.

Основатель психоанализа и приверженец энергетической теории человека З.Фрейд считал, что творческий продукт является результатом косвенного выражения сексуальной и агрессивной энергии, которой не дали выразить себя более прямым путем [29]. А. Адлер смещает акценты с сексуальной сферы на социальную, а творчество трактовал как специфический способ компенсации комплекса неполноценности [29]. К. Юнг рассматривал стремление к творчеству как часть базовой энергии либидо. В самом же феномене творчества он видел проявление архетипов коллективного бессознательного, пропущенных сквозь призму индивидуального опыта и восприятия творца.

Психоанализ впервые акцентировал важность проблемы мотивов и значимость бессознательного в мышлении [39].

Новый аспект мышления был выделен в трудах представителей гештальт-психологии - М. Вертхаймера, К. Дункера, В. Келера и других. В рамках данной школы в основном проводились экспериментальные исследования восприятия, затем некоторые выводы были перенесены на изучение мышления.

Основным положением данной школы являлось утверждение, что целостный образ-гештальт - возникает не путем синтеза, а сразу как целостный. Сам гештальт истолковывался как функциональный, т. е. как некоторая структура, характеризуемая через функцию, а мышление - как деятельность последовательного переструктурирования, продолжающегося вплоть до нахождения необходимого по ситуации гештальта (структуры), что и было названо "инсайтом", или "озарением" [39, 5].

Психологи-гуманисты (Г. Олпорт, А. Маслоу) считали, что первоначальный источник творчества - мотив личностного роста. По Маслоу -это потребность в самоактуализации, полной и свободной реализации своих способностей и жизненных возможностей. А. Маслоу разделяет первичную и вторичную креативность. "Первичная креативность соответствует фазе вдохновения, а вторичная - фазе разработки. Последняя требует не только творческой способности как таковой, но во многом опирается также на простую тяжелую работу, на дисциплину художника, тратящего порой полжизни на овладение инструментами, умениями, материалами, пока он, наконец, не сумеет полно выразить то, что видит". При этом, А. Маслоу не выделяет конкретных детерминант креативности, он считает, что их может быть больше тысячи. " Все, что помогает личности двигаться в направлении большего психологического здоровья или более полной человечности, ведет к изменениям личности в целом." [24].

Творческое мышление изучалось также в рамках психометрического подхода. Здесь можно выделить концепцию креативности Дж. Гилфорда и Э.П. Торренса, представляющую креативность как универсальную познавательную творческую способность. Гилфорд выделил два типа мышления: конвергентное и дивергентное. В рамках своей концепции Гилфорд считал операцию дивергенции наряду с операциями преобразования и импликации, основой креативности как общей творческой способности [15].

Исследованиями уровня креативности и зависимости степени проявления креативности от воздействующих факторов занимался Р. Стернберг. Согласно его концепции [15] интеллектуальное поведение по отношению к внешнему миру может выражаться в адаптации, выборе типа внешней среды или ее преобразовании. Если человек реализует третий тип отношений, то при этом он проявит творческое поведение.

Свершившееся в середине XX в. изобретение ЭВМ, способных решать задачи, которые ранее были доступны только человеческому интеллекту, оказало большое влияние на развитие психологии мышления. Впервые зазвучала идея "искусственного интеллекта", которая нашла отражение в исследованиях А. Ньюэлла и Г. Саймона, М. Минского и Дж. Маккарти. Таким образом, в связи с зарождением информационных технологий исследования творческого мышления стали развиваться также в новом направлении: появился так называемый информационный, или когнитивный, подход.

Когнитивная психология сформировалась на стыке необихевиоризма и гештальт-психологии, объединенных компьютерной метафорой: человек стал рассматриваться как средство переработки информации. Один из основоположников когнитивной психологии, Г. Линдсей, так разъясняют эту позицию: "Мы рассматриваем организм человека как активный преобразователь информации, всегда стремящийся к обобщению и истолкованию поступающих сенсорных данных и к интерпретации и восстановлению информации, хранящейся в его памяти, с помощью разного рода алгоритмов и стратегий" [34, с. 8].

Таким образом, первоначально в качестве основной задачи в когнитивной психологии выступало изучение преобразования информации, происходящее с момента поступления сигнала до получения ответа. При этом специалисты исходили из уподобления процессов переработки информации человеком и вычислительным устройством. Исследования в этой области связаны также с именем У. Найссера. В 1967 г. вышла его книга "Cognitive Psychology", которая стала в определенном смысле программной. В настоящее же время все больше подчеркивается ограниченность подобного рода аналогий. Тем не менее, нельзя не признать, что методы смежных отраслей знания дали психологам новые способы видения старых проблем [27].

Это направление продолжает развиваться и сейчас. Проводимые в рамках когнитивного подхода исследования объединены тематикой, которую в самом общем виде можно охарактеризовать как анализ различных аспектов мыслительной деятельности индивида, широким использованием экспериментальных данных, а также достаточно общим представлением о значимости, для анализа мыслительной активности методов, разрабатываемых в теории информации и структурной лингвистике. Когнитивный подход унаследовал от бихевиоризма уверенность в значимости контролируемых лабораторных исследований, а также отношение к проблематике научения и памяти как принципиально важной для понимания мышления и поведения.

Одним из крупнейших исследователей творческого мышления в отечественной психологии является Я. А. Пономарев. В своих работах Пономарев подчеркивает принципиальное отличие человеческого мышления от "мышления" машинного: "машина способна работать только с системами знаковых моделей и не способна работать с моделями надстроечно-базальными" [30, с. 173], т.е. субъектными вторичными моделями действительности. Согласно его концепции первичных и вторичных объектных и субъектных моделей действительности, представляющих собой разные структурные уровни взаимодействия субъекта и объекта, для решения творческих задач в первую очередь требуется "способность действовать в уме" (СДУ), отсутствующая у животных, и определяемая высоким уровнем развития внутреннего плана действий (ВПД). [15]. В качестве ментальной единицы творческости мышления Пономарев предлагает рассматривать разность уровней, доминирующих при постановке и решении задач [30].

Другой признанный отечественный исследователь, Д.Б. Богоявленская, подходит к исследованию творческого мышления с позиций системного подхода и предлагает выделить в качестве единицы исследования творчества интеллектуальную активность. Выдвигая ее в качестве психологического аспекта изучения творчества, она утверждает, что "...мерой интеллектуальной активности, ее наиболее важной качественной характеристикой, может служить интеллектуальная инициатива, понимаемая как продолжение мыслительной деятельности за пределами ситуативной заданности, не обусловленное ни практическими нуждами, ни внешней или субъективной отрицательной оценкой работы" [5, с. 191]. Таким образом, она рассматривает творчество как "дериват интеллекта, преломленного через мотивационную структуру, которая либо тормозит, либо стимулирует умственные способности" [5, с. 194].

1.1.2 Творчество и воображение


Роль воображения в творческом процессе трудно переоценить. Творчество тесно связано со всеми психическими процессами, в том числе и с воображением. Более того, творческая деятельность строится на основе воображения.

Психология творчества проявляется во всех его конкретных видах: изобретательском, научном, литературном, художественном и т. д. Возможность творчества в значительной степени обеспечивается имеющимися у человека знаниями, которые подкреплены соответствующими способностями, и стимулируется целеустремленностью человека. Важнейшим условиям творчества является наличие определенных переживаний, которые создают эмоциональный тон творческой деятельности.

Проблема творчества всегда была интересна не только для психологов. Вопрос о том, что позволяет одному человеку творить, а другого лишает этой возможности, волновал умы известных ученых. Долгое время господствовал взгляд о невозможности алгоритмизации и обучения творческому процессу, что было обосновано известным французским психологом Т. Рибо. Он писал: "Что касается до "методов изобретения", по поводу которых было написано много ученых рассуждений, то их на самом деле не существует, так как в противном случае можно было бы фабриковать изобретателей подобно тому, как фабрикуют теперь механиков и часовых дел мастеров"[34]. Однако постепенно эта точка зрения стала подвергаться сомнению. Начинает превалировать гипотеза о том, что способность к творчеству можно развивать.

Так, английский ученый Г. Уоллес предпринял попытку исследовать творческий процесс. В результате ему удалось выделить четыре стадии процесса творчества:

. Подготовка (зарождение идеи).

. Созревание (концентрация, "стягивание" знаний, прямо и косвенно относящихся к данной проблеме, добывание недостающих сведений).

. Озарение (интуитивное схватывание искомого результата).

. Проверка.

Другой ученый - Г. С. Альтшуллер - разработал целую теорию решения творческих задач. Он выделял пять уровней творчества. От первого к пятому уровню происходит изменение объекта, а также увеличивается количество и сложность средств достижения решения. По мнению Г. С. Альтшуллера, одним из важных приемов решения творческих задач является перевод их с высших уровней на низшие. Например, если задачи четвертого или пятого уровня посредством специальных приемов перевести на первый или второй уровень, то далее сработает обычный перебор вариантов. Проблема сводится к тому, чтобы научиться быстро сужать поисковое поле, превращая "трудную" задачу в "легкую" [30] .

Таким образом, несмотря на кажущуюся легкость, произвольность, непредсказуемость возникающих образов, творческое преобразование действительности в воображении подчиняется своим законам и осуществляется определенными способами. Новые представления возникают на основе того, что уже было в сознании, благодаря операциям анализа и синтеза. В конечном счете, процессы воображения состоят в мысленном разложении исходных представлений на составные части (анализ) и последующем их соединении в новых сочетаниях (синтез), т. е. носят аналитико-синтетический характер. Следовательно, творческий процесс опирается на те же механизмы, которые задействованы и при формировании обычных образов воображения.

Воображение играет существенную роль в каждом творческом процессе. Его значение особенно велико в художественном творчестве. Всякое художественное произведение, достойное этого имени, имеет идейное содержание, но в отличие от научного трактата оно выражает его в конкретно-образной форме. Если художник вынужден вывести идею своего произведения в абстрактных формулах так, что идейное содержание художественного произведения выступает наряду с его образами, не получая адекватного и достаточно яркого выражения внутри их, его произведение теряет свою художественность. Наглядно-образное содержание художественного произведения, и только оно, должно быть носителем его идейного содержания. Сущность художественного воображения заключается, прежде всего в том, чтобы уметь создать новые образы, способные быть пластическим носителем идейного содержания. Особая роль художественного воображения заключается в том, чтобы создать новую ситуацию не путем нарушения, а при условии сохранения основных требований жизненной реальности.

В корне ошибочным является то представление, что чем причудливее произведение, тем о большей силе воображения оно свидетельствует. Воображение Льва Толстого не слабее, чем воображение Эдгара По. Это лишь иное воображение. Для того чтобы создать новые образы и нарисовать на большом полотне широкую картину, максимально соблюдая условия объективной действительности, нужны особая оригинальность, пластичность и творческая самостоятельность воображения. Чем реалистичнее художественное произведение, тем строже в нем соблюдается жизненная реальность, тем более развитым должно быть воображение, чтобы сделать наглядно-образное содержание, которым оперирует художник, пластическим выражением его художественного замысла.

Воображение в художественном творчестве допускает, конечно, и значительное отступление от действительности, более или менее значительное отклонение от нее. Художественное творчество выражается не только в портрете; оно включает и сказку, и фантастический рассказ. В сказке, в фантастическом рассказе отклонения от действительности могут быть очень велики. Но и в сказке, и в самом фантастическом рассказе отклонения от действительности должны быть объективно мотивированы замыслом, идеей, которая воплощается в образах. И чем эти отклонения от действительности значительнее, тем объективно мотивированнее должны они быть.

Некоторые тонкие и хрупкие переживания - значимые факты внутренней жизни - часто как бы заслоняются и затемняются в действительных условиях обыденной жизни. Творческое воображение художника в фантастическом рассказе, отклоняясь от действительности, преобразует различные стороны ее, подчиняя их внутренней логике этого переживания. В этом и заключается смысл тех приемов преобразования действительности, которыми пользуется художественное воображение. Создавая картину действительности, отклоняющуюся от обыденной вплоть до самой крайней фантастики, воображение художника тем ярче освещает и выпуклее выявляет какую-то, особенно для него значимую, сторону действительности. Отойти от действительности, чтобы проникнуть в нее, - такова логика творческого воображения. Она характеризует существенную сторону художественного творчества [31].


.1.3 Художественное творчество

Человеческое творчество и, в частности, творчество художественное рассматривается, прежде всего, не в аспекте создания чего-либо нового в соответствующей области культуры, а в аспекте самореализации человека-творца.

Способность к творчеству принципиально не выводима из освоения соответствующего вида деятельности или даже культуры в целом (хотя без такого освоения она не может актуализироваться, осуществиться на практике). Например, способность человека к музыкальному (математическому и т.д.) творчеству порождает и постоянно обновляет музыку (математику и т.д.), и уже поэтому не может возникать в результате освоения уже существующих форм этого вида деятельности.

К литературе религиозно-философского, мистического и аскетического содержания, хранящей опыт самопознания и самовоспитания выдающихся представителей разных эпох, народов и культур обратился А.А. Мелик-Пашаев. Он делает вывод, что существует не только эмпирическое "Я" повседневного самосознания, но и высшее "Я", содержащее всю полноту возможностей, которые в перспективе может раскрыть человек, проходящий свой путь в условиях пространственно-временных ограничений и определённой социокультурной среды. [25]

Идеальное "Я" в психологии и высшее "Я" духовного опыта - совершенно разные понятия. Идея высшего "Я" (не формулировка, а именно идея) носит универсальный характер. Человек является по сути творцом, а процесс развития человека в определённом смысле можно назвать "сотворением себя", что выражается в более или менее полной реализацией высшего "Я" в самосознании и деятельности человека. Такое духовное сотворение себя в идеале представляется стержнем, или единой основой любых истинно творческих проявлений человека в конкретных областях деятельности, сферах культуры. Поэтому, в качестве одного из синонимов высшего "Я" было предложено выражение творческое "Я" человека.

Особую роль в актуализации и поддержании главной движущей силы развития - потребности реализовать собственное творческое "Я" - играет психологический феномен, который А.А. Мелик-Пашаев образно назвал "встречами с собой" - более или менее осознанные "прорывы" высшего "Я" в повседневное сознание и мироощущение человека, дающие ему предвидение своих истинных возможностей, а иногда и пути своего будущего творчества [25].

Способности к творчеству - это не совокупность отдельных качеств, каждое из которых само по себе является некоей способностью. Наоборот: отдельные способности, которые можно и нужно различать в психологическом облике учёного, художника и т.д., проявляются свойственным ему целостным отношением к миру, причём именно благодаря этому они и становятся способностями к творчеству.

Таким образом, способности выступают не как особая "часть" психики, а как особое её "состояние", в конечном итоге, возможно, как "вся" психика, мобилизованная и изменённая тем специфическим отношением к миру и к самому себе, которое определяет сферу творческой самореализации человека.

А.А. Мелик-Пашаев совместно с З.Н. Новлянской проводил исследование этой проблемы, в ходе которого появилась характеристика "эстетическая позиция" или "эстетическое отношение" (ЭО) к действительности. Его можно описать как такое отношение, при котором те или иные важные впечатления и переживания не разрешаются в самой жизни (в поступках, эмоциональных реакциях и т.д.), а требуют создания особой действительности - художественных произведений [25].

Осознанное переживание единства с предметом и с миром в целом является абсолютно необходимым условием зарождения и воплощения художественных замыслов, т.е. именно ЭО делает человека способным к художественному творчеству.

Стремясь к расширению эстетического опыта и реализуя его в произведениях, человек утверждает не только реальность и ценность открывающейся ему картины мира, но и собственного творческого Я, которому доступна и соразмерна эта картина мира. Мотивирующая сила ЭО заключается в том, что художественное творчество действительно может стать путём самопознания и самореализации.

Важнейшая черта ЭО состоит в специфической восприимчивости человека к форме предметов и явлений мира. Т.е. он воспринимает конкретный, неповторимый и преходящий облик вещей и явлений не просто как их внешнюю сторону, а как выразительный образ, прямое выражение внутреннего состояния, настроения, характера, судьбы - той самой родственной человеку внутренней жизни, которую ЭО находит во всех явлениях бытия.

Художественное творчество человека - лишь один из путей соприкосновения с творческим "Я" и его реализация в общекультурном плане. Также как в основе способностей к художественному творчеству лежит ЭО, так в основе других видов творчества должно лежать особое отношение к действительности, которое трансформирует те или иные качества в соответствующие способности и превращает весь жизненный опыт человека в источник творческих идей в данной области.

Единым неспецифическим стержнем разных видов творчества должно быть усилие человека приблизиться к своему истинному Я, в максимальной степени реализовать его в эмпирической действительности.

Художественное творчество начинается с обострённого внимания к явлениям мира и предполагает "редкие впечатления", умение их удержать в памяти и осмыслить.

Важным психологическим фактором художественного творчества является память. У художника она не зеркальна, избирательна и носит творческий характер. Творческий процесс немыслим без воображения, которое позволяет комбинационно-творчески воспроизводить цепь представлений и впечатлений, хранящихся в памяти. Воображение имеет много разновидностей: фантасмагорическое - у Э.Гофмана, философско-лирическое - у Ф. И. Тютчева, романтически-возвышенное- у М. Врубеля, болезненно-гипертрофированное - у С. Дали, полное таинственности - у И. Бергмана, реально-строгое - у Ф. Феллини и т.д. В художественном творчестве участвуют сознание и подсознание, разум и интуиция. При этом подсознательные процессы играют здесь особую роль.

Американский психолог Ф. Беррон обследовал с помощью тестов группу из пятидесяти шести писателей - своих соотечественников и пришел к выводу, что у писателей эмоциональность и интуиция высоко развиты и преобладают над рассудочностью. Из 56 испытуемых 50 оказались "интуитивными личностями"(89%), тогда как в контрольной группе, где были представлены люди, профессионально далекие от художественного творчества, личностей, обладающих развитой интуицией, оказалось в три с лишним раза меньше (25%) [19].

В XX в. подсознательное в творческом процессе привлекло к себе внимание 3. Фрейда и его психоаналитической школы. Художник как творческая личность был превращен психоаналитиками в объект самонаблюдения и наблюдения критики. Психоанализ абсолютизирует роль бессознательного в творческом процессе, выдвигая в отличие от других идеалистических концепций на передний план бессознательное сексуальное начало. Художник, по мнению фрейдистов, личность, сублимирующая свою сексуальную энергию в область творчества, которое превращается в тип невроза. Фрейд полагал, что в акте творчества происходит вытеснение из сознания художника социально непримиримых начал и устранение тем самым реальных жизненных конфликтов. По Фрейду, неудовлетворенные желания - побудительные стимулы фантазии. На значение интуиции в творчестве обращают внимание сами художники [30].

Таким образом, в творческом процессе взаимодействуют бессознательное и сознательное, интуиция и разум, природный дар и приобретенный навык.

И хотя доля творческого процесса, приходящаяся на разум, возможно, количественно не преобладает, качественно она определяет многие существенные стороны творчества. Сознательное начало контролирует его главную цель, сверхзадачу и основные контуры художественной концепции произведения, высвечивает "светлое пятно" в мышлении художника, и весь его жизненный и художественный опыт организуется вокруг этого светового пятна. Сознательное начало обеспечивает самонаблюдение и самоконтроль художника, помогает ему самокритично проанализировать и оценить свое произведение и сделать выводы, способствующие дальнейшему творческому росту.

Особенно важна роль сознательного начала при создании крупномасштабных произведений. Если миниатюру можно исполнить и по наитию, то крупное произведение нуждается в глубоком, серьёзном обдумывании. Уместно вспомнить в этой связи, что Л. Н. Толстой писал по поводу "Войны и мира": "Вы не можете себе представить, как мне трудна эта предварительная работа глубокой пахоты того поля, на котором я принуждён сеять. Обдумать и передумать все, что может случиться со всеми будущими людьми предстоящего сочинения, очень большого, и обдумать миллионы возможных сочетаний для того, чтобы выбрать из них 1/1000000 - ужасно трудно".

Особенно плодотворен творческий процесс, когда художник находится в состоянии вдохновения. Это - специфическое творчески-психологическое состояние ясности мысли, интенсивности её работы, богатства и быстроты ассоциаций, глубокого проникновения в суть жизненных проблем, могучего "выброса" накопленного в подсознании жизненного и художественного опыта и непосредственного включения его в творчество.

Вдохновение рождает необыкновенную творческую энергию, она почти синоним творчества. Не случайно образом поэзии и вдохновения с древнейших времен является крылатый конь - Пегас. В состоянии вдохновения достигается оптимальное сочетание интуитивного и сознательного начал в творческом процессе.


.2 Проблема творческой личности в психологии


.2.1 Понятие о творческой личности

Многие исследователи сводят проблему человеческих способностей к проблеме творческой личности: не существует особых творческих способностей, а есть личность, обладающая определенной мотивацией и чертами. Действительно, если интеллектуальная одаренность не влияет непосредственно на творческие успехи человека, если в ходе развития креативности формирование определенной мотивации и личностных черт предшествует творческим проявлениям, то можно сделать вывод о существовании особого типа личности - "Человека творческого".

Знаниями об особенностях творческой личности психологи обязаны не столько своим усилиям, сколько работе литературоведов, историков науки и культуры, искусствоведов, которые так или иначе касались проблемы творческой личности, ибо нет творенья без творца.

Творчество есть выход за пределы заданного. В этом отношении первое, на что стоит обратить внимание, - сходство поведения творческой личности и человека с психическими нарушениями. Поведение того и другого отклоняется от стереотипного, общепринятого.

Способностью к творческому мышлению в какой-то мере обладает, наверное, каждый. В детстве, когда преобладает образное мышление, эта способность часто проявляется в рисунках, лепках, построениях из подручных материалов, в подростковом возрасте многие пишут стихи, а в зрелом она, как правило, помогает решать прикладные задачи разного уровня (от повседневных до научно-технических и т.д.). Тем не менее, не каждого человека мы можем назвать личностью творческой.

Творческим обычно называют человека, совершившего научное открытие, гениальное изобретение или создавшего произведение искусства, т.е. совершившего творческий акт, который был высоко оценен большинством, а также человека неординарного в своем восприятии действительности и реакции на нее.

Последняя формулировка достаточно "скользкая", ибо под это определение попадают люди с психическими отклонениями. Впрочем, наличие душевной болезни не исключает возможности проявления высоких творческих способностей, что подтверждается примерами Наполеона, Гоголя и других. Есть две противоположные точки зрения: талант - это максимальная степень здоровья, талант - это болезнь.

Традиционно последнюю точку зрения связывают с именем гениального Чезаре Ломброзо. Правда сам Ломброзо никогда не утверждал, что существует прямая зависимость гениальности и безумия, хотя и подбирал эмпирические примеры в пользу гипотезы: "Седина и облысение, худоба тела, а также плохая мускульная и половая деятельность, свойственная всем помешанным, очень часто встречается у великих мыслителей (...). Кроме того, мыслителям, наряду с помещенными свойственны: постоянное переполнение мозга кровью (гиперемия), сильный жар в голове и охлаждение конечностей, склонность к острым болезням мозга и слабая чувствительность к холоду и голоду" [21].

Ломброзо характеризует гениев как людей одиноких, холодных, равнодушных к семейным и общественным обязанностям. Среди них много наркоманов и пьяниц: Мюссе, Сократ, Сенека, Гендель, По. Двадцатый век добавил в этот список множество имен, от Фолкнера и Есенина до Хендрикса и Моррисона.

Гениальные люди всегда болезненно чувствительны. У них наблюдаются резкие спады и подъемы активности. Они гиперчувствительны к социальному поощрению и наказанию и т.д. Ломброзо приводит любопытные данные: в популяции евреев-ашкенази, живущих в Италии, больше душевнобольных, чем у итальянцев, но больше и талантливых людей (сам Ломброзо был итальянским евреем). Вывод, к которому он приходит, звучит следующим образом: гений и безумие могут совмещаться в одном человеке [21].

Список гениев, больных душевными заболеваниями, бесконечен. Эпилепсией болели Петрарка, Мольер, Достоевский, не говоря уже об Александре Македонском, Наполеоне и Юлии Цезаре. Меланхолией болели Руссо, Шатобриан. Психопатами (по Кречмеру) были Жорж Санд, Микеланджело, Байрон, Гете и другие. Количество пьяниц, наркоманов и самоубийц среди творческой элиты не поддается подсчету.

Гипотеза "гений и безумие" возрождается и в наши дни. Д. Карлсон считает, что гений - это носитель рецессивного гена шизофрении. В гомозиготном состоянии ген проявляется в болезни. Например, сын гениального Эйнштейна болел шизофренией. В этом списке - Декарт, Паскаль, Ньютон, Фарадей, Дарвин, Платон, Кант, Ницше и многие другие [6].

Можно предположить, что основе представлений о связи гениальности и психических отклонений лежит иллюзия восприятия: таланты у всех на виду и все их личностные качества тоже. Может быть, душевнобольных среди "средних" не меньше, а даже больше, чем среди "гениев"? Т. Саймонтон провел такой анализ и выявил, что среди гениев число душевнобольных не больше, чем среди основной массы населения (около 10%).

Следующее, в целом согласующееся с современными представлениями о природе творчества, определение гениальности дал Ломброзо: "Особенности гениальности по сравнению с талантом в том отношении, что она является чем-то бессознательным и проявляется неожиданно" [21].

Следовательно, гений по преимуществу творит бессознательно, точнее, через активность бессознательного творческого субъекта. Талант же творит рационально, на основе продуманного плана. Гений по преимуществу - креатив, талант - интеллектуал, хотя и та и другая общие способности есть у обоих.

Что касается колебаний настроения, то еще Вильям Гирш отмечал их наличие у гениев, а многочисленные исследования выявили взаимосвязь креатизма с нейротизмом. Исследователи полагают, что нейротизм в меньшей степени определяется генотипом, чем другие черты темперамента.

Выделяются и другие признаки гения, отличающие его от таланта: оригинальность, универсальность, продолжительность творческого периода жизни.

В отличие от "просто креативов", "гений" обладает очень высокой активностью бессознательного и, как следствие, склонен к крайним эмоциональным состояниям. Психологическая "формула гения" может выглядеть следующим образом:

гений = (высокий интеллект + еще более высокая креативность) х активность психики.

Поскольку креативность преобладает над интеллектом, то и активность бессознательного преобладает над сознанием. Возможно, что действие разных факторов может привести к одному и тому же эффекту - гиперактивности головного мозга, что в сочетании с креативностью и интеллектом дает феномен гениальности.

Долгое время способности к творчеству исследовались так, как подсказывал здравый смысл: чем выше уровень умственных способностей, тем больше творческая отдача человека.

Основоположником эмпирического подхода к исследованию индивидуальных качеств творческой личности является Ф. Гальтон [15], который совместно с Ч. Пирсоном заложил основы психометрики и психодиагностики. А впервые применили психометрический метод для исследования креативности Дж. Гилфорд и Э.П. Торренс. Они провели ряд исследований взаимосвязи интеллекта и креативности с применением тестов, где под креативностью понималась прежде всего способность к дивергентному мышлению. В результате эмпирических исследований Гилфорд и Торренс [15] сделали вывод о наличии положительной корреляции между уровнями IQ и креативности. При этом они утверждали, что более высокий уровень интеллекта, обуславливает большую вероятность того, что у испытуемого будут высокие показатели по тестам креативности, хотя у лиц, продемонстрировавших высокоразвитый интеллект, могут встречаться низкие показатели креативности. В то же время их исследования показали, что при низком IQ высокая дивергентная продуктивность никогда не обнаруживалась. Торренс даже предложил теорию интеллектуального порога, которая состоит в том, что при IQ ниже 115 - 120 баллов интеллект и креативность неразличимы и образуют единый фактор, а при IQ выше 120 -творческие способности и интеллект становятся независимыми факторами [15].

Однако опубликованные вскоре результаты исследований Гетцельса и Джексона [4] представляют данные, свидетельствующие об отсутствии корреляции между показателями интеллекта и креативности.

Более поздние исследования М. Воллаха и Н. Когана [15], которые также применяли тестовый метод, но при этом модифицировали его в соответствии со своим пониманием условий, благоприятных для проявления креативности: они сняли лимиты времени, вели к минимуму соревновательность участников в ходе выполнения тестов и сняли ограничение единственного критерия правильности ответа. В результате они пришли к выводу, что при соблюдении в ходе исследования условий, наиболее приближенных к обычным жизненным ситуациям, корреляция креативности и тестового интеллекта будет близка к нулю.

Действительно, человек может быть интеллектуалом и не быть креативом, и наоборот. Так, например, Левинсон-Лессинг разделял творчески мало продуктивных ученых-эрудитов, называя их "ходячими библиотеками", и творчески продуктивных ученых, не отягощенных переизбытком оперативных знаний, обладающих мощно развитой фантазией и блестяще реагирующих на всякого рода намеки [30].

Главное отличие творческой личности представители глубинной психологии и психоанализа (здесь их позиции сходятся) видят в специфической мотивации. Отличие заключается только в том, какая мотивация лежит в основе творческого поведения.

. Фрейд считал творческую активность результатом сублимации полового влечения на другую сферу деятельности: в творческом продукте опредмечивается в социально приемлемой форме сексуальная фантазия.

А. Адлер считал творчество способом компенсации комплекса неполноценности. Наибольшее внимание феномену творчества уделил К. Юнг, видевший в нем проявление коллективного бессознательного. Психологи гуманистического направления (Г. Олпорт и А. Маслоу) считали, что первоначальный источник творчества - мотивация личностного роста, не подчиняющаяся гомеостатическому принципу удовольствия; по Маслоу - это потребность в самоактуализации, полной и свободной реализации своих способностей и жизненных возможностей.

Однако большинство авторов все же убежденны в том, что наличие всякой мотивации и личностной увлеченности является главным признаком творческой личности. К этому часто приплюсовывают такие особенности, как независимость и убежденность. Независимость, ориентация на личностные ценности, а не на внешние оценки, пожалуй, может считаться главным личностным качеством креатива.

Различными авторами разрабатывались различные модели креативной личности. Так, в гештальт-психологии считались обязательными следующие требования к умственному складу творца:

не быть ограниченным, ослепленным привычками;

не повторять просто и раболепно то, чему вас учили;

не действовать механически;

не занимать частичную позицию;

не действовать со вниманием, сосредоточенным на ограниченную часть проблемной структуры;

не действовать частичными операциями, но свободно, с открытым для новых идей умом оперировать с ситуацией, стараясь найти ее внутренние соотношения.

А. Маслоу указывает креативность в ряду 15 существенных черт самоактуализирующейся личности [23]. Соответственно, можно считать, что наличие остальных 14 черт, по Маслоу, относятся к особенностям творческой личности.

Гилфорд выделил 4 основных качества, присущих креативной личности [15]:

. Оригинальность, нетривиальность, необычность высказываемых идей, ярко выраженное стремление к интеллектуальной новизне. Творческий человек почти всегда и везде стремится найти свое собственное, отличное от других решение.

. Семантическая гибкость, т.е. способность видеть объект под новым углом зрения, обнаруживать его новое использование, расширять функциональное применение на практике.

. Образная адаптивная гибкость, т.е. способность изменить восприятие объекта таким образом, чтобы видеть его новые, скрытые от наблюдения стороны.

. Семантическая спонтанная гибкость, т.е. способность продуцировать разнообразные идеи в неопределенной ситуации, в частности в такой, которая не содержит ориентиров для этих идей.

Позже Гилфорд выделяет 6 параметров креативности [15]:

.способность к обнаружению и постановке проблем;

.способность к генерированию большого числа идей;

.гибкость - способность продуцировать разнообразные идеи;

. оригинальность - способность отвечать на раздражители нестандартно;

.способность усовершенствовать объект, добавляя детали;

.способность решать проблемы, т.е. способности к синтезу и анализу. По Стернбергу [15], творческая личность должна обладать следующими индивидуальными чертами:

. способность идти на разумный риск;

. готовность преодолевать препятствия;

. толерантность к неопределенности;

. готовность противостоять мнению окружающих.

А. Олах указывает на следующие личностные черты, присущие творческим людям [28]:

.независимость - личностные стандарты важнее стандартов группы, неконформность оценок и суждений;

.открытость ума - готовность поверить своим и чужим фантазиям, восприимчивость к новому и необычному;

.высокая толерантность к неопределенным и неразрешимым ситуациям, конструктивная активность в этих ситуациях;

.развитое эстетическое чувство, стремление к красоте.

По мнению Пономарева [30] с креативностью сопряжены два личностных качества, а именно: интенсивность поисковой мотивации и чувствительность к побочным образованиям, которые возникают при мыслительном процессе (поскольку Пономарев считает, что мышление изначально логично, он рассматривает творческий продукт мышления как побочный).

Определенный интерес представляет взгляд Мак-Киннона [33], который выделяет в числе отличительных черт одаренных людей способность более эффективно оперировать противоречивой информацией. Сознательная настроенность человека на возможное допущение противоречия в собственном представлении мира уменьшает порог восприятия неосознаваемого, в результате чего данные подсознательной переработки информации оказываются более доступными осознанию. Поэтому внутренняя готовность субъекта принять противоречие, а не отбросить какую-либо информацию, при первом подозрении несоответствия ее действительности - является, по мнению Мак-Киннона, важнейшим эвристическим фактором, способствующим осознанию самой проблемы.

Сложность, однако, заключается в том, что в случае наличия существенных расхождений между системами ценностей, действующими на уровне сознания и подсознания, проникновение компонентов подсознательного в сознание может поколебать или даже разрушить Я-концепцию данного индивида, что неизбежно приведет к необходимости переоценки и пересмотра всей картины мира и понимания своего места в ней. А это, в свою очередь, затруднит адаптацию человека к условиям постоянно изменяющейся внешней среды и нарушит более или менее устойчивое равновесие, в условиях которого он жил. Такую дезадаптацию человека предотвращают механизмы психологической защиты, открытые 3. Фрейдом [29].

Можно предположить, что для лиц с высоким творческим потенциалом изначально, или в результате индивидуального процесса становления личности, характерно ослабление механизмов психологической защиты. Таким образом, творческой личности требуется определенная смелость воспринимать и принимать образную информацию собственного подсознания, несоответствующую тем "правильным", "моральным" мотивам, которые признаются допустимыми в данной культуре и которые человек принимает и включает в свою систему ценностей. Сам Мак-Киннон так говорит об этом: "Наиболее выдающийся признак творческой личности, главная черта его внутренней сущности, как я это вижу, - это определенная смелость. ... Смелость личности, смелость разума и духа, психологическая и духовная смелость, которая является внутренним стержнем креативной личности: смелость подвергать сомнению общепринятое; смелость быть разрушительным для созидания лучшего; смелость думать так, как не думал никто; смелость быть открытым восприятию изнутри и извне; смелость следовать интуиции, а не логике; смелость вообразить невозможное и попытаться его реализовать; смелость стоять в стороне от коллективности и, если это необходимо, конфликтовать с ней; смелость становиться и быть самим собой" [29].

Отдельные исследователи отводили ведущие роли таким особенностям творческой личности, как терпение и работоспособность. Например, А. Пункаре писал, что бессознательная работа "возможна или, по крайней мере, плодотворна лишь в том случае, если ей предшествует и за ней следует сознательная работа" [40].

Большое значение он придавал и эстетическому чувству, которое служит своего рода фильтром при отборе бессознательных идей.

Достаточно удачная краткая формулировка самой существенной особенности творческой личности приведена В.Н. Дружининым: "У творческих людей нередко удивительным образом соединяются зрелость мышления, глубокие знания, разнообразные способности, умения и навыки и своеобразные "детские" черты во взглядах на окружающую действительность, в поведении и поступках" [15].


.2.2 Творческая личность музыканта

Анализируя подходы различных исследователей к проблеме личностных особенностей музыкантов, мы натолкнулись на тот факт, что помимо выделения у музыкантов качеств, свойственных любой творческой личности, выделяют некое специфическое личностное свойство, называемое музыкальностью. Поэтому в этом разделе данной работы нами будут освещены взгляды некоторых исследователей на проблему музыкальности.

Значение проблемы музыкальности обусловлено ведущей ролью этого психического качества в процессе музыкального восприятия. В исполнительской и педагогической практике уже давно установилось представление о музыкальности как главном свойстве специфической одаренности. Выступая как доминирующее свойство личности, музыкальность существенно влияет на поведение, интересы, склонности - все стороны психической деятельности индивида, выступая потенциалом, а музыкальное восприятие - процессом. Именно музыкальность детерминирует количественно-качественные особенности восприятия, выражаясь в музыкальной деятельности, которая, в свою очередь, раскрывает потенциал музыкальности и развивает его.

Тем не менее, будучи системообразующим фактором музыкального восприятия и системным качеством личности, музыкальность окончательно не изучена как музыкально-психологическая категория и является предметом научного исследования, у которого нет четкого определения его сущности, структуры, диагностики. Объяснением этому факту может служить следующее обстоятельство: проблема музыкальности носит междисциплинарный характер -на стыке психологии, педагогики, эстетики, культурологии и музыкознания, что, как следствие, влечет за собой отсутствие возможности единого толкования понятийного аппарата музыкальности, определения ее составляющих и детерминантов. Между тем в опоре на теоретические исследования Б.М. Теплова, Д. Криса, Д.К. Кирнарской и многих других исследователей могут быть решены многие проблемы музыкального восприятия, и в частности, проблема структурированности музыкальности.

С точки зрения Б. Теплова, музыкальность рассматривается как "совокупность нескольких способностей".[37] По мнению К. Сишора, этих способностей должно быть двадцать пять и все они соответствуют слуховому этапу музыкального восприятия, т. е. являются "специфическими" способностями, обеспечивающими первый этап музыкального восприятия, а именно создание первичного сенсорно-слухового образа восприятия. Такую же точку зрения разделяют А. Файст, К Штумпф, М. Майер, только количество способностей в их структуре музыкальности значительно меньше. Между тем современные исследователи (Д.К. Кирнарская, А.А. Мелик-Пашаев, В.И. Петрушин, Г.М. Цыпин и др.) в области психологии способностей и музыкальной психологии пришли к пониманию того, что способности, составляющие музыкальность, не могут сводиться только к "специфическим" способностям, а должны сочетаться в структуре музыкальности, исходя из теории способностей В.Д. Шадрикова и В.Н. Дружинина, с так называемыми "специальными" и "общими способностями". В противном случае музыкальность как свойство личности уже не была бы музыкальностью, а сводилась у индивида всего лишь к чувству ритма, интонационному, ладовому чувству или чувству интервалов, т. е. музыкальным способностям, совершенно не отождествляемым с музыкальностью, как ее представляют большинство современных исследователей [37, 15]. При этом коммуникативное намерение автора музыкального произведения потеряло бы всякий смысл, а коммуникативная направленность музыки потеряла бы свое значение, что привело бы, в конечном итоге, к непониманию музыкальной речи, музыкального языка. Б.В. Асафьев, Б.Л. Яворский и др. исследователи видели в музыке, музыкальной речи своеобразную и единственную в своем роде форму коммуникации между людьми, их духовного общения друг с другом. Как средство коммуникации и одновременно структуру, в недрах которой зарождаются и оформляются сами музыкальные мысли, трактует музыкальный язык и В.В. Медушевский [2]. Следовательно, музыкальность, чье функциональное предназначение, как вытекает из сказанного, - адекватное восприятие информации, переданной средствами музыкальной выразительности, с последующим осознанием этой информации и передачи ее в каком-либо виде в музыкальной или внемузыкальной деятельности (вербализации), не может быть ограничена всего лишь музыкальными способностями, а должна сочетать в себе какие-то еще качества или свойства личности индивида. Рассмотрим это предположение подробнее.

В своих исследованиях музыкальности некоторые ученые выделяют такое свойство личности, как эмоциональность, которое к настоящему времени стали определять как значимый и релевантный музыкальности фактор. По мнению Б.М. Теплова, "основной признак музыкальности - переживание музыки как выражение некоего содержания"[37]. Эту же точку зрения разделяют В. Мясищев и А. Готсдинер. Они считают, что "...музыкальность - это специфическая способность через восприятие музыкально-слуховых компонентов эмоционально глубоко переживать музыку, чувствовать ее содержательную сторону"[26]. В этом высказывании очень важна последняя часть, исходя из которой предполагается, что музыкальность в своем составе должна содержать элемент, отвечающий за осмысление получаемой информации, или содержания. Отсюда следует, что, помимо музыкально-слуховых способностей, эмоциональности, структура музыкальности должна включать интеллектуальный компонент, способствующий конструированию, осмыслению образа, создаваемого композитором и ретранслируемого музыкой. Это предположение находит подтверждение в высказывании Г.М. Цыпина: "Мыслить - значит соотносить, сопоставлять то, что звучит в данный момент, с тем, что уже отзвучало, а по возможности и с тем - если "мыслит" музыкально одаренный и профессионально "подкованный" индивид, - что должно будет прозвучать в дальнейшем, по ходу развития музыкальных идей" [43].

Очевидно, что таким компонентом, отвечающим за вторичное создание или реконструкцию образа создаваемого автором музыкального произведения, может выступать воображение, и это следует из дальнейших размышлений Г. Цыпина: "приоритетное место в рамках данной концепции нужно отводить музыкальной фантазии и воображению "[43]. Приблизительно такую же мысль высказывает и А.А. Мелик-Пашаев: возникновение звукового образа в художественно-эстетическом сознании человека, образа, адекватного содержанию и смыслу художественного произведения, совершается при участии воображения: "Вообразить - это значит придать образ чему-то"[25].

О значении воображения в музыкальном восприятии и, соответственно, в музыкальности размышляют и другие исследователи. Причем некоторые авторы ассоциируют воображение с творчеством, и это оправданно. По мнению Ф.Т. Михайлова, в его теоретическом исследовании креативной основы психики "во-образ -это не что иное, как креативный акт продуктивного во-ображения, он-то и творит". Предметами переживаний, мыслей, памяти, восприятия, по мнению этого исследователя, являются образы, "создаваемые креативным продуктивным воображением". Творческий аспект в воображении видит и Д.Н. Узнадзе, -"Воображение, мышление, - полагает он, - являются своего рода творчеством, своего рода психической деятельностью, в которой действительность отражена не пассивно, а активно"[11]. "В случае воли субъект обращается к этим активным процессам - воображению и мышлению, с их помощью создает, строит воображаемую ситуацию," - продолжает эту же мысль Г.М. Цыпин[43].

Очень важно в данном контексте мнение Л.С. Майковской[26], которая рассматривает воображение по отношению к музыкальной деятельности. Так же, как и предыдущие исследователи, она считает, что воображению принадлежит важная роль и как в уже упомянутом выше художественно-коммуникативном процессе, так и в акте творчества. Причем, по ее мнению, в художественно-коммуникативном аспекте творчества воображение выполняет особые функции. Помимо того, что оно:

) помогает представить модель художественного произведения слушателю, музыканту;

) способствует в реальном общении (между слушателем и исполнителем) осуществлению интуитивного поиска необходимых средств коммуникативного воздействия (на слушателя);

) воображение также, стимулируя творческое самочувствие музыканта, приводит его в наиболее целесообразную эмоционально-эстетическую "форму".

Представление Л. Майковской о том, что: "в соответствующих условиях воображение, отличаясь сплавом "логического" и "художественного", заключает в себе такие эстетические признаки, как эмоциональность и образность", особенно важно в свете выделенной выше (Б. Теплов, А. Готсдинер) в составе музыкальности эмоциональной составляющей. По представлению другого исследователя психических процессов Е.П. Крупник, это легко объяснимо, если учесть, что образы воображения возникают, как установлено психологами, прежде всего на реальной эмоциональной основе, усиливая эмоциональный компонент в целостной структуре отношения индивида к музыкальному произведению. "Чувства человека, эмоциональные метаморфозы, совершающиеся в его психической сфере, и разного рода фантазии, образы воображения, рождающиеся в художественно-эстетическом сознании того же человека, - это не отдельные процессы, а один и тот же в своих генетических истоках и основаниях процесс" [26]. Иными словами, специфика художественного человека к искусству, к музыке как раз и заключается в том, что яркие сильные чувства опосредуются деятельностью фантазии и воображения, находя в них свое разрешение. Именно это понимание и давало основание Л.С. Выготскому называть эмоции искусства "умными эмоциями": "вместо того, чтобы проявиться в сжимании кулаков и в дрожи, они разрешаются преимущественно в образах фантазии" [10].

Творческий процесс музыканта во многом напоминает творчество ученого, художника, поэта; аналогичные психологические механизмы действуют во многих видах творческой деятельности, каждый раз проявляясь на разном материале и в разных условиях. И пророческое предвидение будущего произведения, и "перевод" жизненных впечатлений на язык родного вида искусства, и обязательная оригинальность художественного результата, отмеченного печатью индивидуального стиля Мастера - все эти и другие черты творческой деятельности композитора являются общими для многих творцов.

К числу таких общих психологических закономерностей, проявляющихся в разных видах творчества, относится его бессознательный характер. В своей классической работе "Математическое творчество", ставшей настольной книгой психологов, А Пуанкаре говорит о том, что длительные и безуспешные попытки решить задачу могут увенчаться успехом совершенно неожиданно, и как раз тогда, когда математик, казалось бы, отложил ее, отказался на время от дальнейших усилий.

Это происходит, потому, что работа сознания не прекращается ни на минуту, и только тот, кто способен к такого рода бессознательному творчеству, может придти к внезапному озарению, внезапному усмотрению истины. Подобные же соображения по поводу творческого процесса композитора высказывает А.Онеггер: "... именно тогда, когда сознание композитора кажется отсутствующим, в нём зарождается разнообразнейшие виды форм, замыслов, проектов. Их вызывает к жизни предыдущие искания композитора и дремлющие в нем стремления; присущая ему потребность изобретать, тяга к созиданию, которая, являясь его особым личным свойством, вынуждает его ум к внешне неприметному, но непрестанному бодрствованию" [30].

Таким образом, порыв вдохновения, особая ясность мысли и творческая продуктивность приходят как результат постоянной бессознательной работы с звуковым материалом, и внутренняя склонность, психологическая предрасположенность к такого рода работе является, вероятно, обязательным компонентом композиторского таланта.

Известно, что многие композиторы, и классическим примером здесь является П.И.Чайковский, не ждали вдохновения, а работали постоянно. Но его же пример доказывает и то, что произведения, созданные под влиянием внезапного порыва, можно сказать, написанные "под диктовку свыше", в художественном отношении гораздо значительнее, чем плоды каждодневной рутинной работы. "Пиковая дама", написанная за три месяца, является в этом смысле лучшим доказательством. Более того, некоторые авторы даже самые незначительные свои вещи не могли сочинять иначе как по вдохновению.

В своей творческой работе композитор постоянно принимает самые разнообразные решения, делает бессознательный выбор одного варианта из многих возможностей, и психологический механизм этого выбора связан с постоянной настройкой души "на волну красоты": субъективно, для себя Композитор рассуждает, не прибегая к теоретизированию, а часто руководствуется категориями "красиво-некрасиво", "естественно-неестественно", "банально-оригинально", и о причинах своих оценок он, конечно, не думает. Выбор "по основанию красоты", как считает И.Стравинский, объединяет деятельность композитора и деятельность математика. "М-р Морс занимается только математикой, но его высказывания определяют искусство музыкальной композиции гораздо точнее, чем любые утверждения, которые мне случалось слышать от музыкантов. Математика является результатом действия таинственных сил, которых никто не понимает и в которых важную роль играет бессознательное постижение красоты. Из бесконечности решений математик выбирает одно за его красоту, а затем низводит его на землю" [11].


.2.3 Творческая личность художника

Богатство мировой литературы от Платона и Фомы Аквинского до Фрейда, Юнга, Выготского свидетельствует о том, что личность художника и способность его творческого воображения не были обойдены вниманием. Правда, исследовательский интерес главным образом ограничивался самим творческим актом - проблемами, вдохновения, таланта, мастерства и т.д. Почти не изученной по сей день остается проблема взаимовлияния, а точнее - единства творческой и бытийной биографии художника, позволяющая осмыслить его как особый психологический тип [3].

Между тем феномен художника как особый психологический тип, предполагающий изучение скрытых, но прочных форм сопряженности творческого дара художника и его образа жизни, повседневного поведения, мотиваций действий - большая философская, психологическая проблема. Исследовательский интерес здесь усиливается догадкой о том, что творческий процесс не является выгороженной сферой, но, напротив, составляет единое целое с жизненным процессом художника. Не только собственно творческая активность, но и разные формы бытийной активности художника сопряжены с целями одного типа: созданием произведения искусства, возделыванием благоприятной для этого почвы, изобретением особых условий, провоцирующих художественное открытие.

Психологи фиксируют тесную связь между состояниями и характером. "Психические состояния кумулируются, становятся характерными. В этом - отдаленный эффект события жизни". Следовательно, задача состоит в выявлении того, что представляют собой эти устойчивые состояния, возникновение которых провоцирует любой творческий акт. Следующий шаг - как эти повторяющиеся, константные состояния приводят к "сгущению" определенных психических признаков, делают их характерными во внутреннем устройстве творца [32].

Несомненно, одно из главных состояний, сопровождающих творчество любого художника, - способность и потребность жить в вымышленных ролях, непрерывная самоидентификация то с одним, то с другим персонажем. Каждый замысел, каждое творческое увлечение довольствуются не частью внутреннего мира художника, а поглощают его целиком, тотально. Более того, история хранит множество примеров, когда писатель, актер, художник могли отдавать себя без остатка сразу нескольким творческим заданиям или заниматься абсолютно несовместимыми проектами в одно и то же время, достигая при этом исключительной убедительности в претворении противоположных замыслов и ролей.

Когда эта потребность безостановочного вживания становится системой, она создает своеобразную надстройку над жизнью и ставит художника в трудное положение. Он должен последовательно переходить от действительности к вымыслу и от вымысла к действительности, и такая смена положений, одновременное обладание сразу несколькими формами существования вносит в его душу заметную дисгармонию.

Способность художника обитать во всяком существе - быть и мужчиной и женщиной, влюбленным и влюбленной, с одинаковой убедительностью достигать художественного претворения в противоположных персонажах - порождала и множество объясняющих теорий. В этой связи Платон выдвигал идею андрогинности как отличительный признак души художника и условие творческого акта; Бердяев настаивал на "исконной бисексуальности" (понимаемой не антропологически, а космически) как условии духовной целостности и, следовательно, творческого потенциала [3]. Потребность художника в чередовании ролевых установок вполне осязаемо проявляется и в повседневной среде.

Никто не может сказать, откуда приходит новый импульс, разбивающий прежние коды, порождающий новый стимул, новое озарение. Творческий акт никогда целиком не детерминирован извне. Точно так же он не может быть сведен только к реализации чувства формы, которое живет в душе художника. Хрупкое балансирование между интенцией собственного сознания и той мерой, которую диктует природа другого существа, самой вещи - вот механизм, объясняющий взаимодействие внутри художника в каждый отдельный момент как сознательной, так и непроизвольной активности.

Творческий акт не существует в художнике как выгороженная сфера. Генерирование новых метафор, приемов оказывается возможным даже "внутри" уже протекающего творческого акта, когда художником, казалось бы, владеет совсем иная творческая интуиция. Мотивация деятельности художника выступает как сложная динамичная самоподкрепляющаяся система. Весь комплекс действий, восприятий, поведения художника в конечном счете диктуется целями творчества как высшими в иерархии побудительных причин его личности [28].

По сей день разные авторы по-разному используют понятия мотив и мотивация применительно к художественной деятельности. Последнее - мотивация - зачастую используется как синоним художественной достоверности, оправданности логики художественного образа, понимаемой упрощенно. Разворачивая спор с иными творческими системами, это слово употребляет Ф.Феллини: "Не знаю почему, англоязычные актеры, особенно принадлежащие к определенному поколению, культивируют миф об осознанной игре, о сознательном сотрудничестве и все время требуют четкой идентификации образа, пресловутой "мотивации"..." [32].

Проясняет дело один из выводов уже упоминавшегося немецкого исследователя, обосновывающего необходимость различать мотивацию (конкретные побудительные причины использования уже имеющихся навыков, возможностей) и мотивы (общая направленность на достижение цели творчества). Последние, по существу, ненаблюдаемы, есть условные конструкты, помогающие объяснять деятельность. Мотив в этом случае включает в себя такие понятия, как потребность, побуждение, склонность, влечение, стремление и т.д. Отсюда творчество оказывается мотивированным даже в тех случаях, когда не сопровождается сознательным намерением художника. Уже внутри творческой интуиции живет это нечто, что позволяет выбрать между различными вариантами художественного претворения, не апеллируя к сознанию, нечто, что "запускает действие, направляет, регулирует и доводит его до конца" Особенности поведения художника, отсюда, отмечены ослаблением значения внешнего мира [42].

Самоуглубляясь в художественном переживании, художник достигает не только "ослабления" внешней реальности, но и укрепления своего воображаемого мира как не менее важной реальности; способен сделать этот мир для множества вовлеченных в него живым, развивающимся, самодостаточным.

Как и у любого человека, переживание художника - это прежде всего борьба против невозможности реализовать внутренние необходимости своей жизни. Вместе с тем работа художника по перестройке своего психологического мира направлена не столько на установление смыслового соответствия между сознанием и бытием (как естественный результат переживаний большинства), а, скорее, на достижение соответствия между каждым новым замыслом и его художественным претворением. Художнику приходится преодолевать, таким образом, не разрыв сознания и жизни, а разрыв сознания (замысла) и его действительного воплощения [20].

Беспристрастный анализ любого творческого акта показывает, что это процесс далеко не только спонтанный. В какой бы мере человек, осененный талантом, ни полагался на силы "извне", ему необходимо мастерство (овладение мастерством), умение точно выбирать среди множества путей свой единственный, терпеливо взращивать и себе установку на творчество. Все это требует овладения разными навыками защиты - от бесконтрольности аффектов и инстинктов, от диктата канона, шаблона, рутины и т.п. Главный защитный фактор - это способность художника осуществить интеграцию своего "я". Именно потому, что интенсивность "повышенной" жизни художника слишком велика и амплитуда его переживаний гораздо выше, чем у обычного человека, он принужден в творческом акте максимально "собирать" себя. Требуется жесткая самодисциплина, чтобы добиваться в этой концентрации синтеза, гармонии, удерживать установку на целесообразность действий.

Необходимость достигать колоссальной концентрации сил в момент создания произведения, наряду с потребностью вживания в разные роли, может быть оценена как еще одно константное, повторяющееся состояние, сопровождающее жизнь художника.

Художник - это костер, который требует много дров. Состояние творческого исступления счастливит глубже, но и пожирает быстрее. Импульсы, вдохновлявшие вчера, должны быть усилены, чтобы помочь удержать вдохновение сегодня. В процессе творческой эволюции, с одной стороны, налицо потребность психики художника в новых и новых сильных впечатлениях и переживаниях, а с другой - в той или иной мере очевидны симптомы ее изношенности [20].

Как результат систематического переживания высокой амплитуды чувств - усиление лабильности психики, быстрые и частые переходы от "повышенной" жизни к угнетенности, и наоборот. Сколь ни был бы удачным отдельный творческий акт, по существу, это всегда стресс.

Необходимость в колоссальной концентрации сил в момент создания произведения и сопровождающий ее последующий "откат" - этот устойчивый механизм любого творческого акта также проявляет себя в бытийной, повседневной жизни, накладывает отпечаток на человеческие характеристики художника. Пламя угасает, и состояние творческого порыва сменяет обыденность. Отсюда и безудержное стремление к одиночеству, которое принимает у художников характер пандемии.

С одной стороны, творчество есть то, что связывает художника с другими людьми, становится для него убежищем от одиночества. С другой - "писатель может говорить свободно только наедине с самим собой... Для того, чтобы установить контакты с современниками, он должен порвать всякие контакты с ними и в этом всегда есть что-то от безумия". Чем в большей степени художник достигает уровня индивидуального самосознания, утверждая свое уникальное личное тождество, тем в большей степени он сталкивается лицом к лицу со своим одиночеством [13].

Множество судеб свидетельствует, что существует трагический конфликт, характерный для творца - конфликт любви и творчества. Сама по себе любовь требует такой же тотальности и самоотдачи, как и творчество. Художник, желающий сохранить себя как творца, нуждается не столько в любви, сколько во влюбленности, когда его действительное "я" и идеальное "я" совпадают. Здесь, как и во всех иных случаях, перевешивает художническая установка с большим доверием относиться к той реальности, что живет в воображении как идеал, как волнующая гармония красоты, обещание совершенства. Художник интуитивно страшится всего, что может лишить его вожделенных возможностей творческого самопревышения, которое для него выше любви.

Творчество есть усиление себя. Невозможно создать эстетической формы, не выходя за пределы себя, однако в этом акте самопревышения и обнаруживается истинное лицо творца, уникальная самореализация его личности. Непрерывная потребность в самопревышении и есть наиболее устойчивый способ существования, позволяющий художнику плодоносить, реализуя все грани своей индивидуальности. Способность и потребность художника в акте творчества выходить за пределы себя - это и есть он сам, это и есть его подлинная жизнь в особом, им самим устроенном мире. Беспредельная преданность художника требованиям творчества и формирует его особый психологический облик, предопределяет особые черты его судьбы, жизненного пути [3].

Более того, отсутствие у художника как бы собственного "места", прикрепленности к одному видению, одной позиции, одной, не вызывающей сомнения, идее, его неостановимый переход от одного состояния к другому и представляет собой собственно человеческое бытие культуры. Ведь в идеале любой человек в каждый момент своей жизни "как бы заново должен решать задачу соотнесения в его жизнедеятельности натурального языка социально преобразованной природы и языка как самоговорящего бытия человеческого рода".

В психологическом феномене художника концентрируется, таким образом, ряд жизненных характеристик, которые пусть в малой степени, но присутствуют в любом человеке, способны объяснить смену ролевых установок, тягу к жизни в воображаемом мире, его творческие порывы и потребности.

Таким образом, изучив различные подходы к пониманию творчества и его механизмов, мы можем сформулировать следующий вывод. Чтобы назвать человека творческим, необходимо, что бы у него присутствовали определенные способности и личностные качества, такие как творческая активность, способность противостоять общественному мнению, способность к выдвижению неожиданных идей, неконформность, гибкость в мышлении и др.

Но можно сделать и еще один вывод: включенность в определенную деятельность определяет некоторые личностные особенности. Например, музыканты и художники обладают различными особенностями восприятия, воображения, эмоций, отличающими их друг от друга и от других творцов.


ГЛАВА 2. ИЗУЧЕНИЕ ВЗАИМОСВЯЗИ МЕЖДУ ЛИЧНОСТНЫМИ ОСОБЕННОСТЯМИ СТУДЕНТОВ И ИХ ТВОРЧЕСКОЙ НАПРАВЛЕННОСТЬЮ


Исследование проводилось для изучения личностных особенностей студентов и установления взаимосвязи между их творческой направленностью и личностными особенностями.

Гипотеза исследования: личностные особенности студентов взаимосвязаны с их творческой направленностью.

В процессе подготовки исследования гипотеза конкретизировалась в двух частных гипотезах:

. Личностные особенности студентов с различной творческой направленностью различаются.

. Существует взаимосвязь между личностными особенностями студентов и их творческой направленностью.

Цель исследования состояла в установлении взаимосвязи между личностными особенностями студентов и их творческой направленностью.

Планирование деятельности в эмпирической части исследования потребовало решения следующих задач:

) подобрать группы студентов для последующего исследования;

) оценить личностные особенности студентов, вошедших в первую и вторую группы, различающихся по творческой направленности;

) на основании анализа данных выявить личностные особенности студентов, вошедших в обе группы и установить различия между ними;

4) установить взаимосвязь между личностными особенностями студентов и их творческой направленностью.


2.1 Организация и методы исследования


В исследовании приняло участие 120 студентов факультета искусств ВГГУ. Для проведения исследования были составлены две группы по 60 человек. В первую группу вошли студенты 4 и 5 курсов с музыкальным профилем факультета искусств. Во вторую группу вошли студенты 4 и 5 курсов с художественным профилем.

Для исследования использовались: метод экспертной оценки, метод психологического тестирования, метод сочинений, а также методы статистического анализа результатов для оценки достоверности различий и установления корреляционных связей.

Метод экспертной оценки заключается в получении на основе учета мнений некоторого числа экспертов, т.е. людей, хорошо знающих аттестуемого по совместной работе, наиболее полной оценки личности (Дьяченко М.И.). Экспертные оценки используются для независимого измерения свойств личности. Цель работы экспертов (цель экспертизы) такова: выводится экспертная оценка в виде количественной оценки выраженности изучаемых свойств. Исследователь обобщает и анализирует оценки экспертов [26]

Эксперт - опытный специалист, способный быстро давать точные оценки для объектов и ситуаций в определенной области профессиональной деятельности, а также советы по принятию решений для лиц, ответственных за принятие решений. В рамках данного исследования экспертами являлись преподаватели факультета искусств. Число экспертов: по 5 человек в каждой группе. Оценка проходила по 25 категориям по 10-ти бальной шкале.

Метод сочинений - проективный метод получения эмпирических данных на основе сбора вербализованной информации и последующей ее обработки.

В рамках данной работы метод сочинений использовался нами для получения дополнительной информации о личности испытуемых. Испытуемым предлагалось написать небольшое сочинение на тему "Я и мое будущее". После этого проводился контент-анализ работ на основе 25 категорий, отражающих различные личностные особенности.

Психологическое тестирование - метод объективного измерения одного или нескольких аспектов целостной личности через вербальные ответы на, определенным образом, сформулированные вопросы или через другие поведенческие проявления.

Тест (от англ. test - испытание, проверка) - стандартизированная процедура психологического измерения (иначе - психометрическая процедура), позволяющая определить степень выраженности у индивида тех или иных психических характеристик, свойств, способностей. Разработка тестов предполагает их статистическую проверку по критериям валидности, надежности, однородности, дифференцирующей силы, достоверности и прогностичности [18].

В работе были использованы следующие методики: 16-PF Р. Кеттелла, ОТеЦ И.Г.Сенина, КТТМ П. Торранса, RAT С. Медника в адаптации Л.Г.Алексеевой, Т.В.Галкиной, САТ Л. Я. Гозмана, опросник "Определение творческой активности личности" М. М. Кашапова, методика исследования самооценки особенностей личности.

16-тифакторный личностный опросник Р. Кеттелла.

"Шестнадцать личностных факторов" Р. Кеттелла - личностный опросник, составленный на основе факторного анализа L данных и последующего добавления шкал, основанных на Q данных. Предназначен для измерения 16 факторов личности и является реализацией подхода к ее исследованию на основе теории черт Г. Олпорта. Тест 16-PF представляет собой систему из 16-ти шкал и позволяет подробно описать личностную структуру.

Тест "Опросник Терминальных Ценностей" (ОТеЦ) И. Г. Сенина.

Тест ОТеЦ составлен на базе теоретических положений М. Рокича о терминальных и инструментальных ценностях.

Тест имеет два диагностических конструкта: основным являются терминальные ценности по М.Рокичу, определяемые авторами как убеждение человека в преимуществе одних жизненных целей над другими, вторым - значимость для индивида той или иной жизненной сферы для реализации той или иной терминальной ценности.

"Краткий Тест Творческого Мышления" П.Торранса

Концептуальной основой теста послужила теория дивергентного мышления Дж. Гилфорда, в рамках которой было провозглашено существование творческих способностей наряду с интеллектуальными и описано их психологическое содержание. По мнению П. Торренса, креативность включает в себя повышенную чувствительность к проблемам, к дефициту или противоречивости знаний, действия по определению этих проблем, по поиску их решений на основе выдвижения гипотез, по проверке и изменению гипотез, по формулированию результата решения.

С. Медника "Вербальной Креативности Тест" (RAT) в адаптации Л.Г.Алексеевой, Т.В.Галкиной

Конструктом методики является вербальная креативность, которая определяется как процесс перекомбинирования элементов ситуации. Методика направлена на выявление и оценку существующего у испытуемого, часто скрытого, блокируемого креативного потенциала.

"Самоактуализационный тест" Л. Я. Гозмана.

Тест САТ создан в ходе попыток адаптации теста POI Э. Шострома. В основе теста лежит концепция А. Маслоу о самоактуализирующихся личностях. В одной из своих работ А. Маслоу определяет самоактуализацию как "...стремление к самоосуществлению, точнее, тенденцию актуализировать то, что содержится в качестве потенций. Эту тенденцию можно назвать стремлением человека стать все более и более тем, кем он способен стать".

САТ предназначен для измерения самоактуализации как многомерной величины по двум базовым и ряду дополнительных шкал. Базовыми являются шкалы Компетентности во времени и Поддержки. Они независимы друг от друга и, в отличие от дополнительных, не имеют общих пунктов. 12 дополнительных шкал составляют 6 блоков - по две в каждом.

Опросник "Определение творческой активности личности" М. М. Кашапова, О. Н. Ракитской.

Опросник "Определение творческой активности личности" М. М. Кашапова предназначен для измерения креативности, проявляющейся в творческой активности.

Методика исследования самооценки особенностей личности.

Методика проводилась с целью исследования особенностей личности испытуемых на основе самооценки. Оценка проводилась по 25 параметрам, отражающих особенности личности. Испытуемые оценивали предложенные параметры по 10-ти бальной шкале. Методика предполагала три основания для самооценки:

1)оценка качеств по их выраженности в настоящий момент;

2)оценка желаемой выраженности у себя, предложенных качеств;

)как предложенные качества должны быть выражены в идеале.

Описанные выше методики были отобраны для проведения исследования, потому, что они надежны, валидны, кроме того (что немаловажно), они соответствуют цели исследования.

Исследование проходило в три этапа:

) На первом этапе осуществлялся сбор эмпирических данных и их описание.

) На втором этапе проводился статистический анализ полученных результатов с использованием критерия различий Манна-Уитни для оценки различий между личностными особенностями студентов с музыкальной и художественной направленностями.

) На третьем этапе оценивалась взаимосвязь между личностными особенностями студентов и их творческой направленностью. Для этого проводился статистический анализ результатов с использованием бисериального коэффициента корреляции.


2.2 Исследование личностных особенностей студентов с различной творческой направленностью


Для оценки креативности были использованы тесты КТТМ П. Торранса и RAT С. Медника.

Оценка невербальной креативности позволила получить следующие результаты: (Результаты представлены в таблице 1, 2 в приложении 1, 2. Для наглядности среднегрупповые значения представлены на диаграмме (см. диаграмма 1 в приложении 3).)

По показателю беглости все испытуемые набрали максимальное количество баллов - 10, что говорит о высокой продуктивности студентов обоих групп.

Результаты по показателю гибкости в первой группе варьировали от 7 до 10, полученное среднее равнялось 8,2. Результаты второй группы варьировали от 6 до 10 и было получено среднее значение 8,3. Оба среднегрупповых результата соответствуют норме.

По уровню оригинальности в первой группе результаты варьировали от 13 до 22. Было получено среднее значение, равное 17,5. Во второй группе результаты варьировали от 17 до 22, а полученное среднее равнялось 18,7. Оба среднегрупповых результата находятся выше нормы и позволяют судить о высоком уровне оригинальности в обеих группах.

По степени разработанности в первой группе результаты варьировали от 47 до 92. Полученное среднее значение равняется 68. Результаты второй группы варьировали от 42 до 114, а полученное среднее равнялось 81. Оба среднегрупповых результата соответствуют высокому уровню разработанности.

Таким образом, данные, полученные с помощью теста КТТМ позволяют говорить о высоком уровне невербальной креативности и в группе с музыкальным профилем и в группе с художественным профилем, однако значения по параметрам "оригинальность" и "разработанность" во второй группе выше, чем в первой.

Оценка вербальной креативности позволила получить следующие результаты: (Результаты представлены в таблицах 3, 4 в приложениях 4, 5. Для наглядности среднегрупповые значения представлены на диаграмме (см. диаграмма 2 в приложении 6).)

По индексу оригинальности (для удобства анализа и статистической обработки индекс оригинальности умножался на 100) в первой группе результаты варьировали от 74 до 99.(т. е. от 0,74 до 0,99). Был получен среднегрупповой результат, равный 90 (т. е. 0,9). Во второй группе результаты варьировали от 74 до 97, и среднегрупповой результат равнялся 87. Оба среднегрупповых значения соответствуют высокому уровню оригинальности.

По индексу уникальности в первой группе результаты варьировали от 9 до 22. Полученное среднее значение равно 16,6. Во второй группе результаты варьировали от 8 до 21, а полученное среднее равняется 15,3.

По значению продуктивности в первой выборке значения варьировали от 19 до 29. Среднее значение по этому показателю равно 25. Во второй группе результаты варьировали от 14 до 27, среднее значение равно 23. С.Медник связывает показатель продуктивности с уровнем мотивации достижения, и, сравнивая среднегрупповые значения, можно предположить, что уровень мотивации достижения в первой выборке выше, чем во второй.

Для оценки личностных качеств мы использовали тесты 16-PF Р. Кеттелла, ОТеЦ И. Г. Сенина, САТ Л. Я. Гозмана, опросник "Определение творческой активности личности" М. М. Кашапова.

Полученные среднегрупповые результаты (Результаты представлены в таблицах 5, 6 в приложениях 7, 8) по тесту 16-PF Р. Кеттелла позволили построить групповые профили (см. график 1 в приложении 9).

Профиль первой группы характеризовался следующими показателями:

А+, В+, F+, G-, M+, O-, Q1+, Q2+.

Высокие показатели по фактору "теплота" (А+) характеризуют данную группу как людей общительных, естественных и непринужденных в поведении, открытых и мягкосердечных.

Высокие показатели по фактору "интеллект" (В+) говорят о высоком уровне развития абстрактного мышления, сообразительности, быстрой обучаемости.

Высокие показатели по фактору "импульсивность" (F+) говорят об этой группе как о людях импульсивных, беспечных, энергичных. Социальные контакты для них эмоционально значимы.

Низкие показатели по фактору "групповая конформность" (G-) позволяют судить о непостоянстве, неорганизованности, свободе от влияния норм в данной группе.

Высокие значения по фактору "воображение" (M+) характеризуют данную группу как экспрессивную, самомотивированную, с высоким творческим потенциалом.

Низкие значения по фактору "склонность к чувству вины" (О-) говорят об уверенности в себе, равнодушию к оценке окружающих, безмятежности.

Высокие показатели по фактору "мятежность" (Q1+) позволяют судить о критичности, недоверии к устоявшимся нормам и правилам, выраженных интеллектуальных интересах.

Высокие значения по фактору "самоудовлетворенность" (Q2+) говорят о предпочтении данной группы людей принимать самостоятельные решения, независимости. Эти люди всегда имеют свое собственное мнение.

Профиль второй группы характеризовался следующими показателями:

В+, С+, I+, M+, N-, Q1+, Q2+.

Можно отметить следующие, сходные с первой группой, значения: В+, M+, Q1+, Q2+.

Мы опишем только специфичные для этой группы параметры.

Высокие значения по фактору "сила Я" С+, говорят о работоспособности, эмоциональной зрелости, постоянстве интересов.

Высокие показатели по фактору "эмоциональная сензитивность" I+, позволяют судить о мягкости, романтичности, эстетизме, артистичности.

Низкие значения по фактору "проницательность" N- говорят об искренности, непосредственности, общительности.

Можно заметить, что профиль второй группы характеризуется некоторой противоречивостью, что может говорить о многогранности натуры этой группы людей.

Таким образом, на основе результатов теста 16-PF были получены два профиля, имеющих общие и различные показатели по факторам. Общими оказались черты: В+, M+, Q1+, Q2+.

Черты, специфичные для первой группы: А+, F+, G-, O-; для второй: С+, I+, N-.

На основе среднегрупповых результатов (результаты представлены в таблицах № 7, 8 в приложениях 10, 11), полученных с помощью теста ОТеЦ И. Г. Сенина также были построены групповые профили (см. график 2 в приложении 12)

Профиль первой группы характеризуется высокими значениями по следующим терминальным ценностям:

) "Креативность", что говорит о стремлении этой группы людей к реализации творческих возможностей, внесению различных изменений в сферы своей жизни. Такие люди стараются избегать стереотипов и однообразия.

) "Сохранение собственной индивидуальности", что говорит о стремлении к независимости от других людей, к сохранению неповторимости и своеобразия своих взглядов, убеждений, стиля жизни.

И по сфере "увлечений", что позволяет судить о том, что основное место в жизни этих людей занимает их увлечение, которому они стараются отдавать все свободное время. Низких значений нет.

Профиль второй группы характеризуется высокими показателями по терминальным ценностям: "креативность"; "духовное удовлетворение", что говорит о стремлении получать моральное удовлетворение во всех сферах своей жизни, эти люди считают, что главное в жизни - это делать то, что интересно и что приносит внутреннее удовлетворение; "сохранение собственной индивидуальности" и по сфере "увлечений".

Таким образом, с помощью теста ОТеЦ были выявлены общие и специфичные ценности и значимые сферы. Общие ценности: "креативность", "сохранение собственной индивидуальности", общие сферы: "увлечения".

Ценность, свойственная только второй группе: "духовное удовлетворение".

При исследовании аспектов самоактуализации (результаты представлены в таблицах № 9, 10 в приложениях 13, 14), для большей точности анализа были использованы первичные оценки по тесту САТ Гозмана. На их основе были получены среднегрупповые значения (см. график 3 в приложении 15).

В ходе анализа результатов по основным шкалам было выявлено, что обе группы находятся на уровне, соответствующем самоактуализации. При этом показатели по шкале "компетентность во времени" оказались выше во второй группе (на 2 балла), в то время как показатели по шкале опоры выше в первой (на 5,4 баллов).

Анализ дополнительных шкал показал, что в первой группе выше оказались показатели по шкалам: "ценностные ориентации" (на 1,7 б.), "гибкость поведения" (на 2,1 б.), "спонтанность" (на 1,4 б.), "самоуважение" (на 1,9 б.), "самопринятие" (на 2,3 б.), "синергия" (на 1,2 б.), "принятие агрессии" (на 2,1 б.), "контактность" (на 4,1 б.). Во второй группе - по шкалам: "сензитивность к себе" (на 2 б.), "представление о природе человека" (на 1 б.). Значения по шкалам "познавательные потребности" и "креативность" оказались приблизительно равны. Несмотря на различия в уровне выраженности отдельных аспектов, в целом можно судить о достаточно высокой степени самоактуализации в обеих группах.

В ходе исследования творческой активности (результаты представлены в таблице № 11 в приложении 16) были получены следующие результаты:

В обеих группах значения по методике варьировали от 3 до 10 со средним баллом 7. Полученные результаты говорят о среднем уровне выраженности творческой активности и отсутствии различий между группами по данному показателю.

Так как метод психологического тестирования не дает объективных данных об исследуемой психической реальности, мы сочли целесообразным включить в работу дополнительные приемы исследования: метод сочинений, метод экспертной оценки, а также методику исследования самооценки особенностей личности для получения дополнительной информации о личности испытуемого.

В ходе использования метода сочинений с помощью контент-анализа были выделены единицы квантификации по 25 категориям в сочинениях первой и второй группы (в % от общего числа единиц по каждому испытуемому). На основе полученных результатов (см. таблицы 12, 13 в приложениях 17, 18) были найдены среднегрупповые значения(см. график 4 приложение 19).

В первой группе выше оказались значения по следующим параметрам: самостоятельность - на 1,5 %, инициативность - на 0,1 %, интеллектуальная гибкость - на 0,3 %, поведенческая гибкость - на 0,7 %, оригинальность мышления - на 0,2 %, беглость мышления - на 0,3 %, социальная независимость - на 0,9 %, результативность - на 0,2 %, эмоциональная устойчивость на 0,2 %, решительность - на 1,7 %, уверенность - на 0,4 %, общительность - на 0,2 %, коммуникативная совместимость - на 0,2 %, выразительность речи - на 1,7 %

Во второй - по параметрам: познавательная активность - на 0,6 %, эмоциональная гибкость - на 0,7 %, рефлексия - на 3,7 %, аккуратность - на 0,9 %, дисциплинированность - на 0,4 %, трудолюбие - на 0,3 %, организованность - на 0,1 %, ответственность - на 1,3%, настойчивость - на 0,2 %, произвольность - на 0,2%, эмпатия - на 0,4 %.

По результатам контент-анализа сочинений можно предположить, что в первой группе более выражены качества, направленные на достижение цели (решительность, уверенность), установление широких контактов (общительность, выразительность речи), независимость от окружающих (самостоятельность, социальная независимость).

Во второй группе более выражены качества, способствующие качественному выполнению деятельности (трудолюбие, ответственность), а также эмоциональные характеристики (эмоциональная гибкость, эмпатия).

Данные, полученные с помощью экспертного опроса (см. таблицу 14, 15 в приложении 20, 21) также позволили получить среднегрупповые результаты (в баллах) (см. график 5 в приложении 22.)

В первой группе выше оказались значения по параметрам: самостоятельность - на 0,5, инициативность - на 0,5, интеллектуальная гибкость - на 1,2, поведенческая гибкость - на 0,9, социальная независимость - на 0,3, результативность - на 0,4, настойчивость - на 0,2, решительность - на 0,8, общительность - на 1,8, коммуникативная совместимость - на 0,3, выразительность речи - на 1,5.

Во второй группе - по параметрам: познавательная активность - на 2,3, эмоциональная гибкость - на 1,1, оригинальность мышления - на 0,2, рефлексия - на 1,8, аккуратность - на 2,2, дисциплинированность - на 1,6, трудолюбие - на 0,7, организованность - на 0,4, эмоциональная устойчивость - на 1,8, произвольность - на 1,1, уверенность - на 0,2, эмпатия - на 1,7.

Значения по параметрам беглость мышления и ответственность оказались равны в обеих группах.

Можно заметить, что результаты, полученные с помощью метода сочинений и с помощью метода экспертной оценки во многом совпадают.

Результаты, полученные с помощью методики исследования самооценки особенностей личности (см. таблицы 16, 17, 18, 19, 20, 21 в приложениях 23, 24, 25, 26, 27, 28), позволили получить среднегрупповые значения (см. графики 6, 7, 8 в приложениях 29, 30, 31).

По первому основанию (оценка качеств по их выраженности в настоящий момент) были получены следующие результаты.

В первой группе выше оказались значения по параметрам: инициативность - на 12,7 б., поведенческая гибкость - на 1,1 б., социальная независимость - на 3 б., организованность - на 3,1 б., результативность - на 8,8 б., настойчивость - на 2,9 б., решительность - на 8,8 б., уверенность - на 6,9 б., коммуникативная совместимость - на 1,9 б., выразительность речи - на 6,3 б.

Во второй группе - по параметрам: самостоятельность - на 4,2 б., познавательная активность - на 2,5 б., интеллектуальная гибкость - на 9,1 б., эмоциональная гибкость - на 3,5 б., оригинальность мышления - на 3,6 б., рефлексия - на 17,1 б., дисциплинированность - на 7,6 б., трудолюбие - на 14 б., ответственность - на 11,4 б., эмоциональная устойчивость - на 12,4 б., произвольность - на 2,1 б., общительность - на 3,5 б., эмпатия - на 21,7 б..

По второму основанию (оценка желаемой выраженности у себя предложенных качеств) результаты оказались следующими:

В первой группе были получены более высокие значения по параметрам: инициативность - на 12,3 б., поведенческая гибкость - на 1,9 б., социальная независимость - на 0,3 б., организованность - на 3,4 б., результативность - на 7,3 б., настойчивость - на 1,1 б., решительность - на 6,3 б., уверенность - на 8 б., коммуникативная совместимость - на 0,1 б., выразительность речи - на 6,1 б..

Во второй группе - по параметрам: самостоятельность - на 3 б., познавательная активность - на 0,6 б., интеллектуальная гибкость - на 7,1 б., эмоциональная гибкость - 2,6 б., оригинальность мышления - на 2,5 б., беглость мышления - на 0,4 б., рефлексия - на 14,5 б., аккуратность - на 17,4 б., дисциплинированность - на 4,5 б., трудолюбие - на 12,1 б., ответственность - на 9,3 б., эмоциональная устойчивость - на 8,5 б., произвольность - на 3,4 б., общительность - на 2,6 б., эмпатия - на 17,4 б..

По третьему основанию (как предложенные качества должны быть выражены в идеале) были получены следующие результаты:

В первой группе выше оказались значения по параметрам: инициативность - на 11,3 б., поведенческая гибкость - на 3,5 б., беглость мышления - на 0,3 б., социальная независимость - на 3,5 б., организованность - на 3,2 б., результативность - на 7,4 б., настойчивость - на 1 б., решительность - на 6,8 б., уверенность - на 4,8 б., выразительность речи - на 5,2 б..

Во второй группе - по параметрам: самостоятельность - на 3,9 б., познавательная активность - на 1,1 б., интеллектуальная гибкость - на 8,2 б., эмоциональная гибкость - на 0,5 б., оригинальность мышления - на 1,1 б., рефлексия - на 15 б., аккуратность - на 18,4 б., дисциплинированность - на 4,4 б., трудолюбие - на 10,6 б., ответственность - на 11,1 б., эмоциональная устойчивость - на 8 б., произвольность - на 2 б., общительность - на 2,5 б., эмпатия - на 18,7 б., коммуникативная совместимость - на 0,5 б..

Обращает на себя внимание то, что результаты методики несколько отличаются от результатов по методу сочинений и методу экспертного опроса. Так, испытуемые первой группы склонны выше оценивать у себя выраженность качеств, способствующих достижению цели (настойчивость, решительность, инициативность), как было установлено по результатам экспертного опроса и метода сочинений. Эти же качества они хотят видеть у себя в будущем и считают характерными для идеала. Коммуникативные качества и качества, отражающие независимость оказались менее представлены в результатах этой методики.

Во второй группе можно заметить направленность на получение качественного результата (ответственность, аккуратность, трудолюбие), а также на развитие себя (познавательная активность, дисциплинированность, рефлексия). В этой же группе более выражен эмоциональный блок (эмоциональная гибкость, эмпатия).

В целом, результаты по этому блоку (метод сочинений, метод экспертной оценки, методика исследования самооценки особенностей личности) совпадают между собой.

Таким образом, результаты, полученные в ходе исследования, говорят о том, что у музыкантов и у художников есть определенные черты, характерные для всех творческих личностей: высокая креативность, неконформность, развитое воображение, стремление сохранить индивидуальность, интеллектуальная активность, гибкость мышления и поведения.

Вместе с тем, есть определенные черты характерные только для одной из групп.

У музыкантов это: импульсивность, общительность, открытость, легкомысленность, решительность, уверенность, контактность, то есть музыканты в целом, более активны во внешнем плане. Судя по этим качествам, можно предположить, что музыканты более экстравертированы.

Для художников характерны: рефлексивность, интеллектуальная активность, эмоциональность без экспрессивности, искренность, то есть художники лучше ориентируются во внутреннем плане, в своих переживаниях. Можно предположить, что они представляют более интровертированый тип личности.


.3 Анализ и интерпретация результатов


Анализ результатов проходил в два этапа (соответственно частным гипотезам и поставленным задачам)(2 и 3 этапы исследования):

На первом этапе проверялась частная гипотеза о различиях личностных особенностей у студентов с разной творческой направленностью. Для этого применялся статистический критерий различий Манна-Уитни (см. таблицу 22 в приложении 32)

При оценке креативности достоверные различия были выявлены по показателям:


Таблица №1

ПараметрХср. 1 гр.Хср. 2 гр. U Эмпир.Ур. знач.Оригинальность (Торранс)17.518.71229.5р<=0.01Разработанность (Торранс)67.980.8858р<=0.01Оригинальность (Медник)89.886.51133р<=0.01Уникальность (Медник)16.615.31266.5р<=0.01Продуктивность (Медник)24.722.71218.5р<=0.01

При этом по параметрам, входящим в тест КТТМ (оригинальность, разработанность), достоверно более высокие значения оказались во второй группе, а по параметрам, входящим в тест RAT (индексы оригинальности, уникальности, продуктивности), выше значения оказались в первой группе. Все различия достоверны при р<=0.01.

Таким образом, можно сделать вывод, что у студентов музыкального профиля более выражена вербальная креативность, у студентов художественного профиля - невербальная.

В ходе работы с факторами, выделенными Р. Кеттеллом, в первую очередь анализировались факторы, выходящие за границы нормы и специфичные для каждой из групп, однако для большей точности и информативности мы решили проверить на различия и те факторы, которые находятся в рамках нормы у обеих групп.


Таблица №2

ФакторХср. 1 гр.Хср. 2 гр. U Эмпир.Ур. знач.A. Теплота7.56.51240р<=0.01C. "Сила Я"6.47.21373.5р<=0.05E. Доминантность6.45.61432р<=0.05F. Импульсивность7.76.81320р<=0.01G. Групповая конформность3.44.41283р<=0.01I. Эмоциональная сензитивность4.77.2622.5р<=0.01N. Проницательность5.33.91194.5р<=0.01O. Склонность к чувству вины3.35.3704.5р<=0.01Q3. Способность сдерживать тревожность5.74.41191р<=0.01

Итак, для первой группы был получен следующий профиль: А+, F+, G-, O-. Различия по этим факторам являются достоверными при р<=0.01. Профиль второй группы характеризовался следующими значениями: С+, I+, N-. Различия по этим факторам также являются достоверными. С+ при р<=0.05, I+, N- при р<=0.01.

По чертам В+, M+, Q1+, Q2+ достоверных различий нет, что подтверждает выводы по среднегрупповым значениям.

Кроме того, в первой группе достоверно выше оказались значения по факторам E (доминантность) (р<=0.05) и Q3 (способность сдерживать тревожность) (р<=0.01).

Таким образом, для студентов с музыкальным профилем более характерны такие черты как общительность, доброжелательность, импульсивность, независимость, жизнерадостность, уверенность в себе, кроме того, они более самоуверенны, своевольны, лучше умеют контролировать свое поведение и больше заботятся о репутации.

При оценке достоверности различий в выраженности ценностей и значимых жизненных сфер было выявлено:


Таблица №3

ПараметрХср. 1 гр.Хср. 2 гр. U Эмпир.Ур. знач.Социальные контакты6.25.31237р<=0.01Развитие себя5.56.51222.5р<=0.01Достижения6.45.41210.5р<=0.01Духовное удовлетворение6.27.51010р<=0.01Общественная жизнь6.65.51119р<=0.01

Подтвердились результаты, полученные в ходе оценки среднегрупповых значений: терминальная ценность духовного удовлетворения достоверно более значима для второй группы (при р<=0.01)

Кроме того, анализ ценностей и жизненных сфер, значимость которых для испытуемых попала в область нормы, позволил получить следующие результаты:

Ценности "социальные контакты" и "достижения" а также сфера общественной жизни достоверно более значимы для первой группы (при р<=0.01). При этом ценность развития себя более выражена во второй группе (при р<=0.01).

Таким образом, можно сделать вывод, что для студентов с музыкальным профилем более значимы ценности и сферы, связанные с общением и самоутверждением, в то время как для студентов с художественным профилем более значимы ценности, больше связанные с внутренним миром.

В ходе анализа достоверности различий в выраженности аспектов самоактуализации были получены следующие результаты:


Таблица №4

АспектХср. 1 гр.Хср. 2 гр. U Эмпир.Ур. знач.Tc. Компетентность во времени 10.512.5782р<=0.01I. Поддержка77.271.81157.5р<=0.01Sav. Ценностные ориентации14.212.51210.5р<=0.01Ex. Гибкость поведения1714.91169.5р<=0.01Fr. Сензитивность к себе7.69.3972р<=0.01S. Спонтанность9.98.51113р<=0.01Sr. Самоуважение11.69.7865.5р<=0.01Sa. Самопринятие14.712.4991р<=0.01Nc. Представление о природе человека5.16.41016.5р<=0.01Sy. Синергия5.24896.5р<=0.01A. Принятие агрессии129.9930р<=0.01C. Контактность17.113357.5р<=0.01

В первой группе достоверно более высокие значения были получены по параметрам: поддержка, ценностные ориентации, гибкость поведения, спонтанность, самоуважение, самопринятие, синергия, принятие агрессии, контактность.

Во второй группе - по параметрам: компетентность во времени, сензитивность к себе, представление о природе человека.

Все различия достоверны при р<=0.01.

Таким образом, для студентов с музыкальным профилем более характерны следующие качества: неконформность, гибкость поведения, спонтанность, непосредственность, способность ценить свои достоинства, принимать себя со своими недостатками и принимать агрессию как естественное выражение человеческой природы, способность к целостному восприятию мира, контактность.

Для студентов с художественным профилем более характерны: способность жить в настоящем, ощущать неразрывность настоящего, прошлого и будущего, понимать свои потребности и чувства, склонность воспринимать природу человека в целом как положительную.

В ходе анализа данных, полученных с помощью метода сочинений, были установлены достоверные различия по категориям:


Таблица №5

КатегорияХср. 1 гр.Хср. 2 гр. U Эмпир.Ур. знач.Рефлексия2.36906.5р<=0.01Ответственность2.13.41403р<=0.05Решительность5.94.21328.5р<=0.01Выразительность речи3.721334.5р<=0.01

При этом в первой группе выше оказались значения по категориям решительность и выразительность речи (различия достоверны при р<=0.01), а во второй - по категориям рефлексия (р<=0.01) и ответственность (р<=0.05).

Различия по остальным категориям оказались недостоверны. Выводы, сделанные на основе среднегрупповых результатов, не подтверждаются.

Статистический анализ данных экспертного опроса позволил выявить достоверные различия по категориям:


Таблица №6

ПараметрХср. 1 гр.Хср. 2 гр. U Эмпир.Ур. знач.Инициативность6.96.41442.5р<=0.05Познавательная активность57.3648.5р<=0.01Интеллектуальная гибкость7.96.7883р<=0.01Эмоциональная гибкость6.77.81092р<=0.01Поведенческая гибкость7.16.21245.5р<=0.01Рефлексия56.8672р<=0.01Аккуратность4.26.4515р<=0.01Дисциплинированность4.25.8790р<=0.01Трудолюбие4.85.51277.5р<=0.01Настойчивость75.81135р<=0.01Эмоциональная устойчивость4.46.2648.5р<=0.01Произвольность6.17.21062р<=0.01Решительность7.26.41257.5р<=0.01Общительность7.75.9688.5р<=0.01Эмпатия4.56.2618р<=0.01Выразительность речи6.55837.5р<=0.01

В первой группе достоверно более высокие значения выявились по категориям: интеллектуальная гибкость, поведенческая гибкость, настойчивость, решительность, общительность, выразительность речи (р<=0.01), а также инициативность (р<=0.05).

Во второй группе - по категориям: познавательная активность, эмоциональная гибкость, рефлексия, аккуратность, дисциплинированность, трудолюбие, эмоциональная устойчивость, произвольность, эмпатия (р<=0.01).

Таким образом, выводы, сделанные на основе среднегрупповых результатов экспертного опроса, в целом подтверждаются.

В ходе анализа достоверности различий по параметрам, выделенным с помощью методики исследования самооценки особенностей личности, были получены следующие результаты.

Достоверными оказались различия по категориям:


Таблица №7

ПараметрХср. 1 гр.Хср. 2 гр. U Эмпир.Ур. знач.Настоящее времяИнициативность65.652.91149.5р<=0.01Рефлексия54.271.31065.5р<=0.01Аккуратность4971.6913р<=0.01Трудолюбие46.860.81182.5р<=0.01Ответственность48.760.11298р<=0.01Результативность65.356.51399р<=0.05Эмоциональная устойчивость54.967.31247р<=0.01Решительность64.255.41453р<=0.05Уверенность63.856.91451р<=0.05Эмпатия47.369906р<=0.01Желаемое состояниеИнициативность82.570.21176р<=0.01Рефлексия7387.51076.5р<=0.01Аккуратность67.384.7974р<=0.01Трудолюбие64.876.91233р<=0.01Ответственность68.477.71362р<=0.05Результативность80.673.31426.5р<=0.05Эмоциональная устойчивость74.482.91299.5р<=0.01Уверенность82741408.5р<=0.05Эмпатия68.485.8939р<=0.01ИдеалИнициативность82.971.61227.5р<=0.01Интеллектуальная гибкость73.982.11436.5р<=0.05Рефлексия71.486.41140р<=0.01Аккуратность66.685945р<=0.01Трудолюбие65.676.21273р<=0.01Ответственность67.478.51239р<=0.01Результативность79.772.31438р<=0.05Эмоциональная устойчивость74.482.41300р<=0.01Эмпатия65.884.5917.5р<=0.01

Можно заметить, что во всех трех частях методики полученные результаты почти совпадают.

Итак, в первой группе достоверно более высокие значения были получены по параметрам: инициативность (р<=0.01), результативность, решительность, уверенность(р<=0.05).

Во второй группе по параметрам: рефлексия, аккуратность, трудолюбие, ответственность, эмоциональная устойчивость, эмпатия (р<=0.01).

Полученные в ходе анализа результаты позволяют подтвердить выводы, сделанные на основании среднегрупповых значений.

Студентам с музыкальным профилем более свойственны черты, способствующие достижению цели (инициативность, решительность), а студентам с художественным профилем - черты, способствующие получению качественного результата (аккуратность, ответственность), а также созерцательные черты (рефлексия, эмпатия).

На втором этапе проверялась частная гипотеза о взаимосвязи между личностными качествами студентов и их творческой направленностью (см. таблицу 22 в приложении 32). Для этого использовался бисериальный коэффициент корреляции.

Если обратить внимание на таблицу 22 в приложении 32, можно заметить, что значимые корреляции, полученные в ходе корреляционного анализа, полностью совпадают с достоверными различиями по критерию Манна-Уитни, причем совпадает даже уровень значимости. Это позволяет говорить о высокой достоверности полученных результатов, а также предположить, что критерий различий и коэффициент корреляции описывают сходные процессы, но с разных сторон. При этом параметры, полученные в ходе исследования совпадают с результатами, полученными в ходе первого этапа.

Корреляционный анализ данных по всем методикам позволил установить взаимосвязь между музыкальной направленностью студентов и такими особенностями личности, как: общительность, контактность, импульсивность, спонтанность, неконформность, уверенность, самоуверенность, своевольность, вербальная креативность, решительность, поведенческая гибкость.

Была выявлена также взаимосвязь между художественной направленностью и следующими личностными особенностями: рефлексивность, эмоциональная гибкость и чувствительность, непосредственность, невербальная креативность, эмпатия, аккуратность, ответственность, трудолюбие, романтизм.

Таким образом, проведенное эмпирическое исследование позволило сформулировать следующие выводы:

) - студенты с музыкальным профилем больше ориентированны вовне, они стремятся постоянно контактировать с окружающим миром. Это выражается в том, что музыкантов отличает значимость ценности социальных контактов, а также сферы социальной жизни, для них свойственна общительность, артистичность, гибкость поведения.

для студентов с музыкальным профилем характерна высокая мотивация достижения, что выражается в продуктивности в сфере идей, результативности, решительности и инициативности.

студенты с музыкальным профилем в значительной степени стремятся к самоутверждению. Это отражается в таких качествах, как самоуверенность, самоуважение, доминантность, социальная независимость. Для них свойственно стремление производить впечатление на окружающих, заботиться о репутации.

студенты с музыкальным профилем отличаются легким подходом к жизни. Они спонтанны, непосредственны, отличаются высоким уровнем самопринятия, склонны принимать свою агрессию как естественное проявление человеческой природы.

наконец, у студентов с музыкальным профилем выражена вербальная креативность.

) - студенты с художественным профилем более, чем студенты-музыканты склонны к внутренней деятельности по развитию себя, для них характерны: рефлексивность, интеллектуальная активность, произвольность, дисциплинированность. Для этих студентов является значимой деятельность, приносящая духовное удовлетворение.

у студентов с художественным профилем отмечается высокая выраженность эмоциональных черт: эмпатия, эмоциональная гибкость и сензитивность, утонченность.

для студентов с художественным профилем характерны черты, способствующие достижению качественного результата: аккуратность, ответственность, трудолюбие, организованность, высокая требовательность к себе.

кроме того, у студентов с художественным профилем выражена невербальная креативность.

Вместе с тем, несмотря на существенные различия в отдельных чертах, в целом эти две группы людей схожи в том, что отличает творческую личность от нетворческой: в стремлении к неповторимости и индивидуальности, в неконформности, высокой креативности, гибкости, развитом воображении и сообразительности.

Рекомендации по использованию результатов исследования.

Полученные результаты можно использовать при организации педагогического общения с учетом индивидуальных особенностей творческих студентов.

Включение студентов в различные виды творчества может способствовать развитию у них творческих способностей, поэтому мы рекомендуем поощрять творческую активность студентов, создавать им условия для творческой реализации. Например, при университете рекомендуется создание студенческих сообществ, обьединенных творческим интересом, каким-либо видом творческой деятельности.

Рекомендуется также включение творческого компонента в образовательный процесс, например при проведении семинаров, практических занятий.

Можно рекомендовать проведение широкого круга внеучебных мероприятий, связанных с реализацией творческой активности студентов.


ЗАКЛЮЧЕНИЕ


Проблема творчества и творческой личности является достаточно актуальной в современной науке, так как настоящее время характеризуется постоянными интенсивными изменениями во всех сферах жизнедеятельности человека. Общество сталкивается с проблемой стремительного устаревания знаний, ценностей, идеалов. Современный человек вынужден быстро ориентироваться в условиях окружающей действительности, принимать правильные решения, формировать новые установки. Для этого ему необходимы особые качества, позволяющие видеть происходящие процессы, открывающиеся перспективы и эффективно их использовать. Не каждый человек является от природы гением, однако в каждом заложены задатки, на основе которых можно формировать творческие способности и качества. Именно они определяют продуктивность самореализации в эпоху постоянных перемен и критических изменений в окружающем мире.

Итак, изучение проблемы творчества и творческой личности в рамках данной работы позволило сформулировать выводы по поставленным задачам:

. Полученные в ходе анализа теоретических источников результаты явились основанием для следующих выводов:

Музыкальность - не только совокупность специальных способностей. Она включает в себя определенный комплекс особенностей личности, таких как эмоциональность, развитое воображение, высокий интеллект и интеллектуальная активность, креативность. Вместе с тем, для музыкантов характерна способность к упорной длительной деятельности, которая выражается в высоко развитых волевых чертах.

Для художников же, более характерны: эмоциональная и интеллектуальная гибкость, широта восприятия, развитое воображении, способность к чередованию полоролевых установок, эстетичность, способность к мобилизации сил в момент создания произведения, самомотивированность, а также определенные шизоидные черты: отстраненность, самодостаточность.

. Эмпирическое исследование личностных особенностей студентов с различной творческой направленностью позволило сформулировать следующие выводы:

В группе студентов с музыкальным профилем выраженными являются черты: способствующие установлению активного взаимодействия с социальной средой - контактность, общительность, спонтанность, выразительность речи, открытость; способствующие достижению поставленных целей - инициативность, настойчивость, решительность, продуктивность в сфере идей; позволяющие сохранить положительную самооценку и самоутвердиться - самоуважение, самопринятие, самоуверенность, демонстративность.

В группе студентов с художественным профилем отмечаются следующие черты: способствующие пониманию и развитию себя - рефлексивность, сензитивность к себе, эмоциональная сензитивность, дисциплинированность, интеллектуальная активность, склонность выбирать деятельность, приносящую, в первую очередь, духовное удовлетворение; способствующие достижению качественного результата: аккуратность, ответственность, организованность, трудолюбие; отражающие блок переживаний - эмпатия, чувствительность, утонченность, сензитивность.

. На основании результатов, полученных в ходе оценки различий между личностными особенностями студентов с различной творческой направленностью, были сформулированы следующие выводы:

Студенты с музыкальной и художественной направленностями имеют сходные значения по качествам, характерным для любой творческой личности, а именно: креативность, сообразительность, неконформность, гибкость мышления, творческая активность.

Однако для студентов с музыкальной направленностью более характерны качества, отражающие экстравертированную личность: общительность, контактность, импульсивность, социальная активность, артистичность.

Студенты с художественной направленностью оказались более интровертированы. Для них характерны: высокий уровень рефлексии, эмоциональности при видимом спокойствии, интеллектуальная активность, сензитивность к себе.

. В ходе анализа взаимосвязи между личностными особенностями студентов и их творческой направленностью были сформулированы выводы о том, что музыкальная направленность личности взаимосвязана с теми качествами, которые были выделены на предыдущих этапах: контактность, общительность и т.д. Художественная направленность личности также оказалась взаимосвязана с качествами, полученными на этапе эмпирического исследования и анализа различий: чувствительность, рефлексивность, эмоциональная гибкость и т.д.

Данная проблема имеет широкие перспективы развития. Логическим продолжением этого исследования могло бы послужить изучение более широкого спектра творческих областей и их взаимосвязи с личностными качествами (музыкальное творчество, изобразительное творчество, театральное творчество, литературное творчество). Однако более интересным было бы изучение особенностей самих этих видов творчества и их влияние на личность включенных в них субьектов.


БИБЛИОГРАФИЯ


1.Аверин, В. А. Психология личности: учебное пособие / В.А. Аверин. - СПб. : Изд-во Михайлова В.А., 2001. - 89с. - ISBN 5-8016-0041-8.

2.Алексеев, В. А. Творчество музыканта / В. А. Алексеев. - М. : Наука, 1991. - 207с. - ISBN 5-318-00278-3.

.Бердяев, Н. А. Смысл творчества / Н. А. Бердяев. - М. : АСТ, 2007. - 668с. - ISBN 978-5-17-043421-3.

.Богоявленская, Д.Б. Интеллектуальная активность как проблема творчества / Автор - составитель Д. Б. Богоявленская. - Ростов-на-Дону. : Дон, 2001. - 257 с. - ISBN 5-9392-0133-4

.Богоявленская, Д. Б. Интеллектуальная активность как психологический аспект изучения творчества / Д. Б. Богоявленская // Исследование проблем психологии творчества / под ред. Я. А. Пономарева. - М. : Наука, 1983. - 336с. ISBN 5-9270-0084 С. 182 - 195.

.Бореев, Ю.Б. Эстетика / Ю.Б. Бореев. - М. : Высш. шк., 2002. - 511 с. - ISBN 5-0070-3056.

.Бочкарёв, Л. Л. Психология музыкальной деятельности / Л. Л. Бочкарев - М. : Классика XXI, 2008, - 352 с. - ISBN 978-5-89817-227-5.

.Василюк, Ф.Е. Переживание и молитва / Ф. Е. Василюк. - М. : Смысл, 2005. - 191с. - ISBN 5-89357-212-2.

.Вахнянская, И.Л. Эмоционально-эстетическое развитие младших школьников ?в учебной деятельности / И. Л. Вахнянская. - М. : Наука, 1996. - 253с. - ISBN 5-3854-0098-5.

.Выготский, Л. С. Психология искусства / Л. С. Выготский. - М. : Лабиринт, 2008, - 352 с. - ISBN 5-87604-098-3.

.Галин, А. Л. Личность и творчество / А. Л. Галин. - Новосибирск, 1989. - 312с.

.Голицын, Г.А. Информационный подход в психологии творчества / Г. А. Голицын // Исследование проблем психологии творчества / под ред. Я. А. Пономарева. - М. : Наука, 1983. - 336с. - ISBN 5-9270-0084. - С. 210-231.

.Гончаренко, Н. В. Гений в искусстве и науке / Н. В. Гончаренко. - М. : Искусство, 1991. - 432с. - ISBN 5-210-00100-8.

.Дружинин, В. Н. Диагностика общих познавательных способностей / В. Н. Дружинин // Когнитивное обучение: современное состояние и перспективы / Под ред. Т. Галкиной, Э. Лоарер. - М. : Институт психологии РАН, 1997. - 296 с. - ISBN 5-00724-671-5.

.Дружинин, В. Н. Психология общих способностей / В. Н. Дружинин. - СПб. Питер, 2006. - 368 с. - ISBN 5-91180-111-6.

.Дьяченко, М. И. Практическая психология. Психология высшей школы / М. И. Дьяченко. - М., 2006. - 414с. - ISBN: 9-85138-194-2.

17.Зобков, В. А., Пронина Е. В. Творчество. Отношение. Деятельность. Теоретико-методологические аспекты. / В. А. Зобков, Е. В. Пронина. - Владимир. : Собор, 2008. - 164 с. - ISBN 5-94002-789-8.

.Зинченко, В. П., Мещеряков, Б. Г. Большой психологический словарь / В. П. Зинченко, Б. Г. Мещеряков. - СПб. : Прайм-Еврознак, 2005. - 672с. - ISBN 5-93878-086-1.

19.Квинн, В. Прикладная психология: Учебник для вузов / В. Квинн. - СПб. : Питер, 2001. - 560 с. - ISBN 5-88782-395-4.

.Кривцун, О. А. Личность художника как предмет психологического анализа / Олег Кривцун // Психологический журнал. - 1996. - Т. 17, №2. - С. 100-107.

.Ломброзо, Ч. Гениальность и помешательство / пер. с итал. К. Тетюшинова - М. : Рипол Классик, 2009. - 400с. - ISBN 978-5-7905-4356-2.

.Мартьяненко, В. Ф. Введение в философию. Учеб. пособие для студентов высш. учеб. Заведений / В. Ф. Мартьяненко. - Мн. : БГУ, 1986 - 124. с.

.Маслоу, А. Г. Мотивация и личность. Пер с англ. / . - СПб. : Питер, 2009. - 352 с. - ISBN 5-91180-439-8, 978-5-91180-439-8.

.Маслоу, А. Г. Новые рубежи человеческой природы / пер. с англ. Г. А. Балл, А. П. Погребского. - М. : Смысл, 1999. - 425с. - ISBN 978-5-89357-027-4.

.Мелик-Пашаев, А. А. Мир художника / А. А. Мелик-Пашаев. - М. : Прогресс Традиция. - 2000. - 271с. - ISBN 5-89826-060-9.

.Мясищев, В., Готсдинер, А. Музыкальная психология / М.С. Старчеус. - М. : Наука, 1992. - 190с. - ISBN 5-00426-012-7.

.Найссер, У. Познание и реальность. Смысл и принципы когнитивной психологии / под ред. Б. М. Величковского, пер. с англ. В. В. Лучкова - М. : БГК им. И. А. Бодуэна де Куртенэ, 1998. - 230с. - ISBN 978-5-80157-098-3.

.Олпорт Г. Становление личности: Избранные труды / пер. с англ. под общ. ред. Л. В. Трубицыной и Д. А. Леонтьева. - М. : Смысл, 2002. - 462с. - ISBN 5-89357-098-7.

.Первин, Л., Джон, О. Психология личности: Теории и исследования. - М. . Аспект Пресс, 2001. - 608 с. - ISBN 5-7567-0237-7.

.Пономарев, Я. А. Психология творчества / Я. А. Пономарев. - М. : Наука, 1976. - 304 с.

.Рубинштейн, С.Л. Основы общей психологии / С. Л. Рубинштейн. - СПб. : Питер, 2008. - 720 с. - ISBN 978-5-314-00016-8.

.Сельченок, К. Психология художественного творчества / К. Сельченок. - М. : Харвест, 2003. - 750с. - ISBN 985-13-0966-4.

.Солсо, Р.Л. Когнитивная психология / Пер. с англ. С. Комарова. - СПб. : Питер. - 2006. - 589с. - ISBN 5-94723-182-4.

.Столяров, A. M. Эвристические приемы и методы активизации творческого

мышления / А. М. Столяров. - М. : ВНИИПИ, 1988. - 126 с. - ISBN 5-96782-431-6

.Тарасов, Г. С. О музыкально-слуховой деятельности / Г. С. Тарасов // Проблемы деятельности в психологии. - М. : Наука, 1979. - 241с.

36.Тарасов, Г. С. О психологии искусства / Г. С. Тарасов // Вопр. психол. - 1992. - Т.2, № 1. - С. 105-121.

37.Теплов, Б. М. Психология музыкальных способностей / Б. М. Теплов. - М. : Наука, 2003. - 378с. - ISBN 5-02-006277-1.

38.Теплов, Б. М. Способности и одаренность / Б. М. Теплов. - М. : Наука, 2000. - 278с. - ISBN 5-05-004902-3.

.Тихомиров, О.К. Психологические исследования творческой деятельности / О. К. Тихомиров. - М. : Наука, 1975. - 253с. (http://forum.myword.ru/index.php?automodule=downloads&showfile=2940).

.Тихомиров, O. K. Психология мышления / О. К. Тихомиров. - М. : Аспект Пресс, 1992. - 270 с. - ISBN 5-03566-007-2.

.Хьелл, Л., Зиглер, Д. Теория личности / пер. С. Меленевской и Д. Викторовой. - СПб. : Питер, 2008. - 607с. - ISBN5-88782-412-3, 978-5-88782-412-3.

.Цалок, В.А.Творчество: Философский аспект проблемы / В. А. Цалок. - Кишинев, 1989 - 148 с.

.Цыпин, Г.М. Психология музыкальной деятельности. Теория и практика. - М. :Академия, 2003. - С. 225. - ISBN: 5-7695-0975-9.

.Ярошевский, М.Г. Психология творчества и творчество в психологии / М. Г. Ярошевский // Вопросы психологии. - 1985. - № 6. - С. 113-124.


Государственное образовательное учреждение высшего профессионального образования ВЛАДИМИРСКИЙ ГОСУДАРСТВЕННЫЙ ГУМАНИТАРНЫЙ УНИВЕРСИТЕТ (ВГГУ) Кафед

Больше работ по теме:

КОНТАКТНЫЙ EMAIL: [email protected]

Скачать реферат © 2019 | Пользовательское соглашение

Скачать      Реферат

ПРОФЕССИОНАЛЬНАЯ ПОМОЩЬ СТУДЕНТАМ