Культурное наследие Марка Шагала в Витебске

 

Оглавление


Введение

Глава 1. Формирование Марка Шагала как художника

Глава 2. Витебск в произведениях Марка Шагала

Заключение

Список использованной литературы и источников

Приложения

культурный шагал художник

Введение


Марк Шагал родился в Витебск и пронес образ родного города через всю свою долгую творческую жизнь, и до конца своих дней воспроизводил уголки старого Витебска на своих картинах. Так Витебск стал известен на весь и тысячи туристов приезжают в этот город, что бы познакомиться с городом Марка Шагала.

Марк Шагал занимает важное место в современной жизни г. Витебска. Целый ряд мероприятий посвящен его жизни и труду (Шагаловские чтения, летняя школа художеств). Для каждого гостя интересен тот период времени, который Марк Шагал провел в Витебске, те работы, где изображается Витебск и его окрестности.

Цель данной работы - рассмотреть и проанализировать культурное наследие Марка Шагала в Витебске.

Задачи работы:

проанализировать процесс становления М. Шагала как художника;

оценить влияние Ю. Пэна и Л. Бакста на формирование творческого метода Шагала;

- проанализировать работы Шагала, на которых изображен Витебск и окрестности;

дать оценку деятельности Марка Шагал в период празднования второй годовщины Октябрьской революции.

Хронологические рамки работы с 1906 по 1920 года, в так называемый витебский период (за исключением лет учебы в Петербурге и Париже).

В связи с тем, что в 1991 г. у жителей Витебска возрастает интерес к творчеству своего земляка и выдающегося художника, 23 сентября было принято решение Витебским горисполкомом «Об увековечении памяти художника Марка Шагала». На принятии этого решения были поставлены следующие задачи: 1) Создать Шагаловский комитет для организации работы по увековечиванию памяти художника; 2) Открыть в доме №11 по ул. Покровской Дом-музей Марка Шагала; 3) Провести Шагаловские дни в июле 1992 года, ІІ Шагаловские чтения, открытие Дома-музея Марка Шагала, памятника и мемориальной доски.

Среди исследователей хотелось бы отметить достижения в этой области Н. Апчинской. Она написала предисловие и комментарии в книге Марка Шагала «Моя жизнь» в которых, рассказывает историю появления книги в свет. Издан журнал «Марк Шагал и Библия», где описываются работы художника, которые он писал для иллюстрации Библии по заказу А. Воллара.

Ещё хотелось бы отметить работу бывшего директора Дома-музея Марка Шагала, Л. Хмельницкую. Она выпустила ряд книг по жизни Марка Шагала в Витебске, участвует в Шагаловских днях и Шагаловских чтениях ежегодно.

Аркадий Подлипский - один из инициаторов и основателей общественного объединения «Витебский областной краеведческий фонд им. А. П. Сапунова» (март 1995 г.), председатель его правления. Выпустил около десятка книг и статьей о жизни и творчестве Марка Шагала. Участник Шагаловских мероприятий в Витебске.

При написании работы были использованы статьи и материалы вышеуказанных авторов, а также В. В. Шамшура, информация с официального сайта Музея Марка Шагала в Витебске (#"justify">Курсовая работа состоит из двух глав, заключения и приложения, где изображены работы Марка Шагала, которые описываются в главах.



Глава 1. Формирование Марка Шагала как художника


Витебск являлся главной темой творчества Марка Шагала. Удивительную и нежную любовь к нему он пронес через всю свою жизнь. Уголки родного города Марк Шагал запечатлел на многих своих работах. С Покровской улицей, на которой жил художник, связаны детские и юношеские воспоминания художника. «Мою комнату заливал густо-синий цвет из единственного окна. Он шел издалека: с холма, на котором стояла церковь. Этот пригорок с церковью я не раз и всегда изображал на своих картинах», - писал в своих воспоминаниях Марк Шагал. Наиболее живописно и документально Покровская церковь показана художником на картине «Старый город» и ее многочисленных вариантах.

Совсем рядом с Покровской церковью находилась церковь святого Ильи. Ильинская церковь в меньшей степени нашла своё отражение в творчестве художника. Она показана, например, на картине «Художник перед церковью» (1914 г.).

Первоначальное образование Марк Шагал получил в хедере. «Учился я плохо, был довольно рассеянным, и все, что говорилось учителем, пропускал мимо ушей. На уроках в основном занимался тем, что рассматривал различные предметы, - писал художник много лет спустя. - ...Я не мог, как следует пересказать урок, а когда поднимался с места и ощущал на себе взгляды сорока учеников, мне становилось страшно». Однако именно в хедере у Шагала возник интерес к Библии, которую он хорошо знал и которую в 1930-1931 гг. начал иллюстрировать по заказу известного парижского издателя А. Воллара. Собственно с тех пор библейская тема заняла в творчестве будущего художника значительное место и является одной из главных в наследии М. Шагала.

Будучи мальчиком, Марк не мог определиться, кем ему быть. Он то кидался в певцы - «Пойду в певцы, буду кантором. Поступлю в консерваторию»; то в скрипачи - «Пойду в скрипачи, поступлю в консерваторию»; то в танцоры - «Пойду в танцоры, поступлю…»; то в поэты - «Пойду в поэты, поступлю…». Но поступив в городское училище он, наконец, нашел свой путь.

Осенью 1900 г. М. Шагал поступил в городское четырехклассное училище с ремесленным классом, находившееся в трехэтажном кирпичном здании на углу улиц Большой Могилевской (ныне Ленина) и Рождественской (ныне Гоголя). Наряду с общеобразовательными предметами (русским языком и литературой, арифметикой, геометрией, географией, естествознанием, историей, чистописанием, черчением и рисованием) учащиеся приобретали основы нескольких профессий.

Шагал учился в столярно-токарном классе. Его фамилия регулярно встречается в списках об уплате за обучение. Стоило оно восемь рублей в год. Деньги вносились по полугодиям. Судя по тому, что учащиеся из малообеспеченных семей от уплаты освобождались, Шагалы к ним не относились.

В учебе будущий художник не блистал. В журнале у него много «троек», есть даже «двойки». Второй класс он осилил только за два года. А закончил учебу в 1905 г. Именно в училище у Марка Захаровича проявился интерес к живописи.

Однажды «зубрила с первой парты», показал Шагалу перерисованную им картину из «Нивы» - «Курильщик». В будущем художнике проснулся азарт, и он принялся копировать портрет композитора А. Г. Рубинштейна, а работы позже развесил у себя в спальне. В 17 лет он оставил учебное заведение.

После того как М. Шагала посетил приятель, и осмотрев его картины висящие на стенах, сказал ему, что он художник. Однако оставшись наедине Шагал оказался в смятении. И тут он вспомнил «большую, как у лавочников вывеску: «Школа живописи и рисунка художника Пэна». С этого момента настойчивый и молодой Шагал поставил точку в выборе профессии и дальнейшим планам на жизнь: «Жребий брошен. Я должен поступить в эту школу и стать художником».

Так как его домашние не воспринимали всерьез его работы и тягу к живописи, ему пришлось долго уговаривать мать, что бы они сходили к Пэну. «И всё-таки решено. Мы пойдем к Пэну. И если он скажет, что у меня есть талант, можно подумать. Ну, а если нет…».

Оказавшись в мастерской Пэна, уже на самом пороге он ощущает пьянящий аромат холста и красок. Мать М. Шагала боязливо оглядывалась по сторонам и осматривала картины. Когда пришел Ю. Пэн и бегло просмотрел копии Шагала из «Нивы», вынес «приговор» Шагалу: «Н-ну некоторая предрасположенность проглядывает…». В школе у Пэна он проучился неполных два месяца.

Эти два месяца для Шагала пролетели незаметно, как один миг. Но именно этих двух месяцев хватило для того что бы маэстро полюбил своего ученика. Шагал же в свою очередь боготворил Ю. Пэна: «Я люблю Пэна. Он живет в моей памяти, как и отец… - пишет Марк Захарович в своих воспоминаниях. Не один раз перед его дверью я собирался обратиться к нему с мольбой: мне не надо славы. Я хочу быть тихим молчаливым художником, как вы, как ваши картины, что висят у вас на стенах, я хотел бы повесить их на вашей улице, около вас, у вас. Пожалуйста!».

Отучившись у Пэна, М. Шагал стал работать ретушером у разных фотографов. Но это было не его призвание. По его словам у него ничего не получалось и он абсолютно не видел никакого смысла в этой деятельности. Живопись по-прежнему являлась главным в жизни молодого Шагала. Вместе с Ю. Пэном он ходил на этюды пешком. Рисовал город, его пейзажи, улочки и дома старого Витебска.

Однако Марк Шагал никогда не называл фамилии двух фотографов, у которых он работал. В «Адресной книге города Витебска» можно было бы найти, если бы имелись фотографии этих лет (1906-1907). Одна из фотографий, имевшихся у дочери художника, воспроизводится в некоторых альбомах о Шагале.

Одноклассник М. Шагала, который назвал его «настоящим художником» был сыном состоятельного торговца Авикдор (Виктор) Меклер, который также любил искусство и мечтал о карьере художника. Меклер попросил Шагала давать ему уроки. Шагал согласился, но не за деньги, а за дружбу.

Чуть позже В. Меклер становится инициатором поездки Шагала в Петербург на учебу вместе с ним. Родителям Меклера это не доставило каких-либо проблем, а вот сыну простого торговца селедкой, получавшего всего 20 рублей в месяц, было трудно убедить своего отца. З. Шагал очень разозлился, когда услышал о желании сына поехать в Петербург. Будущий художник не обиделся на отца. Но он понял одно - что отныне он может рассчитывать только сам на себя.

Петербург встретил Шагал не очень приветливо. Сразу по приезду он пошел сдавать вступительный экзамен в Училище технического рисования барона Штиглица. Но, к сожалению, он провалил экзамен. Не получив ни пособия, ни рекомендаций, Марк решил поступать в более доступное училище - в школу Общества поощрения художеств, куда он поступил без экзаменов и сразу на третий курс. Здесь его педагогом стал Н. Рерих. В дальнейшем учебу в этом заведении художник назовет потерянными зря. Он ушел из этой школы.

По Петербургу поползли слухи о школе искусств Е. Званцевой и он перешел туда. Его учителями здесь станут Л. Бакст и М. Добужинский. Заполучив рекомендательное письмо и собрав все свои картины, в том числе и написанные дома, Шагал направился к Баксту. Бакст принял его со словами: «Талант испорчен, но не окончательно».

Не получив ни одного слова похвалы от Бакста, Марк Захарович перестал ходить на занятия. «Три месяца добрая, щедрая Аля Берсон платила за уроки, которые я не посещал», - признается Марк Захарович в своих воспоминаниях. Он решил дать себе свободу. И только через три месяца он набрался решимости и вернулся в школу. Отойдя от всех правил, он сделал новую работу. И наконец, он получил долгожданные слова похвалы от Л. Бакста. Его этюд он даже повесил на стену в знак поощрения. Совсем скоро Марк понял, что ему больше нечего делать в этой школе.

В поисках средств существования М. Шагала представили известному депутату, русскому юристу и общественному деятелю Максиму Винаверу. Именно он одним из первых заметил Шагала и стал ему покровительствовать. Винавер предоставил Шагалу стипендию в размере 125 франков в месяц для продолжения учебы в Париже. Марк Захарович отмечает сходство между своим отцом и господином Винавером: «Отец родил меня на свет, Винавер сделал из меня художника». И через несколько дней Марк Шагал прибыл в Париж.

Марк Захарович поселился в «Улье» - месте жительства французской и приезжей богемы. В это время, Шагал знакомится с теми, кто в дальнейшем станут его друзьями на долгое время (Г. Аполлинером, Ф. Леже, А. Модильяни, П. Пикассо, А. Роммом).

Признание к М. Шагалу пришло очень рано. В выставках он начал участвовать уже с 1910 г. Первой была экспозиция учеников школы Е. Званцевой, организованная в Петербурге в редакции журнала «Аполлон». Затем последовало участие как в выставках объединения «Мир искусства» (Петербург, 1912 г.), так и в выставках левых направлений («Союз молодёжи» (1911 г.), «Ослиный хвост» (1912 г.), «Мишень» (1913 г.), «1915 год», «Бубновый Валет» (1916 г.) и др.). А в мае 1914 г. состоялась его персональная выставка в берлинской галерее журнала «Штурм».

Самым главным человеком в жизни художника была его жена Белла (Берта) Розенфельд. С момента их знакомства и до её смерти она всегда и во всём оказывала поддержку Марку Шагалу.

Летом 1909 года, когда Марк Шагал не поступил в Училище технического рисования барона Штиглица, он вернулся в Витебск. Шагал редко брал в руки кисть и почти не рисовал. Он ходил по улицам города, засиживался на мосту. Никто даже не предполагал, что совсем скоро жизнь художника изменится, благодаря роковой, «случайной», встречи Марка с Беллой.

Марк Шагал часто бывал в гостях у своей подруги Теи Брахман. Однажды, в тот момент, когда Марк гостил у Теи, к ней пришла подруга. Сначала, приход Беллы очень расстроил Марка, так как он хотел пообщаться с Теей и не любил посторонних. Услышав голос Беллы, который очень привлек внимание Марка, он уже хотел было подойти познакомиться, но она уже собиралась уходить.

Чуть позже вечером, Тея и Марк вышли в город на прогулку. На мосту они снова встретили Беллу. Только уже на этот раз Беллу и Марка познакомили. Марк Шагал понял с первого раза, что Белла его будущая жена. Так он пишет в своей биографии: «С ней, не с Теей, а с ней я должен быть!..Как будто мы давно знакомы и она знает обо мне всё: моё детство, мою теперешнюю жизнь и что со мной будет; как будто всегда наблюдала за мной… И я понял: это моя жена.»

Уже через год они стали женихом и невестой, но их свадьба всё откладывалась. Марк Шагал уехал в Санкт-Петербург, а оттуда в Париж. Они не виделись четыре года. Лишь когда в 1915 году Марк возвращается в Витебск - и молодые играют свадьбу. А в 1916 году у них рождается их единственный ребёнок - прекрасная дочь Ида.

Белла была музой Марка Шагала. Рядом с ней он ощущал необыкновенный покой, невесомость. Он так и изображал её на своих картинах - лёгкой, летящей, влюблённой. Он посвящал ей стихи и свои полотна, рисовал неоднократно с неё портреты, образ Беллы встречается на картинах Марка Шагала сотни раз.

Белла была очень красива. Она могла стать талантливой писательницей или актрисой (она училась на историко-литературно-филосовском факультете, обучалась актерскому мастерству в студии Станиславского и писала для столичной газеты). Но она предпочла посвятить свою жизнь любви - любви к Марку Шагалу и их дочке. Она была его «соратницей» во всём - прошла вместе с ним через его увлечение к революции, неудачную попытку стать преподавателем и общественным деятелем, полуголодную жизнь художника, бегство - сначала из СССР, а затем и за океан от антисемитской немецкой военной машины.

Белла писала книгу воспоминаний, работа над которой после её смерти, поможет выйти Марку Шагалу из долгой 9-ти месячной депрессии.

Таким образом, проанализировав детские и юношеские годы Марка Шагала можно сказать что, процесс становления его как художника начался ещё глубоко в детстве. Он с детских лет любил рисовать и рисовал то, что он видел у себя за окном, дом, близких, городские улицы и сам город. Так как его семья не была богатой, Марк Шагал перебирался мечтами кем стать в будущем, он хотел, что бы им гордились родители.

Свой творческий путь Марк Шагал начал у Ю. Пэна в школе художеств. Хоть он и проучился там всего два с небольшим месяца, но за этот короткий срок он проникся и к Ю. Пэну и к искусству до конца. И тогда он точно знал, кем хочет и должен стать.

Через некоторое время Марк Шагал и сам становится «учителем» для своего одноклассника, с которым в дальнейшем отправиться в Петербург и где состоится встреча Марка Шагала с Л. Бакстом. Встреча, которая изменит жизнь будущего художника раз и навсегда.

Учившись у Л. Бакста, М. Шагал можно сказать, ждал его похвалы, что бы двинуться дальше. Через несколько месяцев получив долгожданные слова похвалы Л. Бакста, и заручившись поддержкой М. Винавера, Марк Шагал отправляется в Париж. Там он знакомится с П. Пикассо, А. Роммом, Г. Аполлинером, которые станут его друзьями на долгие годы.

Белла была вдохновительницей для Марка Шагала. Картины, которые Шагал начал писать после их знакомства, излучали совершенно новое, особенное настроение. Белла была рядом с Марком Шагалом во все трудные и легкие моменты жизни. После её смерти Марк Захарович не писал картины 9 месяцев.

Совместная работа с дочкой Идой над книгой воспоминаний Беллы, помогает Марку вернуться к работе и вновь взять в руки кисть.


Глава 2. Витебск в произведениях М. Шагала


Работы, выполненные Шагалом в так называемый «Витебский период», который приходится на 1906 - 1920 гг. (за исключением лет учебы в Петербурге и Париже), весьма многообразны по жанрам. Это и портреты, и интерьеры, и композиции с обнаженной натурой, и жанровые сцены.

На большинстве работ Шагала двух первых десятилетий ХХ в., пейзаж представлен в виде архитектурных зарисовок, выполненных главным образом в Витебске, Лиозно и Париже.

Витебск составлял особый мир шагаловской души. «Разрежьте сердце мне - найдете в нем Париж!» - написал в одном из своих стихотворений Луи Арагон. В сердце Марка Шагала в течение его долгой 98-летней жизни всегда оставался Витебск.

Сегодня по многочисленным фотографиям и открыткам рубежа XIX-XX вв. достаточно хорошо известно, как выглядел город. Кроме того, в это время в Витебске работала целая плеяда художников, тоже не оставлявших город без своего внимания. И все же только один М. Шагал в своих работах пропел ни с чем несравнимую оду Витебску.

О том, что город - неотъемлемая часть личности Шагала, указывает, прежде всего, тот факт, что художник вводит виды Витебска в свои автопортреты («Перед домом», 1908, а также работы 1914 г. «Автопортрет перед домом», «Художник перед окном», «Художник перед церковью»), чего уже нет в более поздних работах, созданных уже после его отъезда из Витебска.

В работах Марка Шагала «Витебского периода» можно условно выделить три периода, на которых хотелось бы остановиться.

Итак, первый период - 1906-1909 гг. картины, которые были написаны непосредственно в Витебске и области.

Пейзаж в работах Марка Шагал появляется очень рано, практически с первых рисунков, выполненных в 1906 - 1907 гг. Причем он представляет собой не столько изображение картин природы, сколько фиксирует городские пейзажи - виды Витебска и Лиозно - местечка, где Шагал проводил достаточно много времени у своих родственников. Глубоко лиричными являются пейзажные рисунки Шагала 1911 г., выполненные в Лиозно.

С окрестностями Лиозно связано немало событий в жизни и творчестве художника Марка Шагала. Его родители были уроженцами этого белорусского местечка. В Лиозно жили дед и бабушка художника.

Возможно на картине «Старуха с клубком» (ок. 1906 г.) нарисована бабушка художника Башева. Своего деда, торговца мясом, художник изобразил на одной из первых работ - «Мясник» (1910 г.). На ней показан старик за разделкой туши. В руках у него топор, в правом кармане фартука - большой нож. На стенах тесной лавки приделаны крючки для подвески кусков мяса.

Одним из подобных произведений является его картина «Дом в Лиозно» (1908-1909), где изображено здание, в котором работал парикмахером дядя Марка Шагала Зуся. По-видимому, именно в этом двухэтажном кирпично-деревянном здании и жила семья Зуси Шагала. На первом этаже размещалась его парикмахерская. Рядом - две небольшие лавки местных торговцев, таких же бедняков, как и отец, и дядя художника, еле-еле сводивших концы с концами.

До наших дней в Лиозно сохранилось здание, которое очень похожее по описанию этой картины. По словам местных краеведов Е. И. Гречишниковой и Н. К. Тихомировой место, где размещалась парикмахерская, изображённая на знаменитой картине «Дом в Лиозно», находится как раз на территории сада райисполкома, ближе к дороге.

Шагал рисовал Витебск много и часто, но в его отношениях с городом были свои секреты. Большое место занял родной город в уже упоминавшейся «Витебской серии». Его улицы и архитектурные памятники воспроизводятся на работах «Двойной портрет с бокалом вина», «Синий дом в Витебске», «Серый дом в Витебске», «Над городом», «Прогулка», «Вид из окна. Витебск», «День рождения». Виды города изображены и на работах Марка Шагала 1908-1910 гг.: «Окно. Витебск», «Витебск», «Московский банк в Витебске».

Второй период - 1910-1914 гг., картины которые писались за пределами Беларуси, и на которых изображается Витебск и его окрестности.

Место города в жизни Шагала было столь велико, что он часто не мог отмежевать его от собственного мира: на многих полотнах и рисунках, Витебск, своей конкретно узнаваемой физиономией, заглядывает в окна родительского дома и мастерской художника на Покровской улице («Лиза с мандолиной» (1914 г.); «Мои мечтания» (1907 г.)).

Воспоминания о совместных поездках с одним из сыновей деда, помогавшим отцу в его деле, послужили темой для нескольких работ под названием «Продавец скота» (1912 г.). На них изображен мужчина, управляющий лошадью, в брюхе которой виден жеребенок. На телеге лежит недавно купленная туша коровы. Процессию сопровождает женщина, несущая на себе небольшого теленка.

К шагаловским шедеврам относится, без сомнения, и замечательная работа «Аптека в Лиозно». Созданная в 1914 г., она в последнее время иногда ошибочно называется «Аптека в Витебске». Выполненная в реалистической манере, совершенно непривычной для «позднего» Шагала, она отличается сочностью красок и типично шагаловским колоритом. Художник изобразил тихую сельскую улочку с домами, сколоченными из толстых бревен и покрытых шифером или толем. Самый большой из них имеет шесть окон и три двери, одна из которых и ведет в единственную в местечке аптеку.

Своего дядю Зусю, М. Шагал запечатлел на картине «Парикмахерская (Дядя Зусман)» 1914 г. Это небольшая скромная комната, большое зеркало и кресла перед ним. На стене - портрет и лампа. Рядом - этажерка с набором инструментов и всем необходимым для бритья и стрижки, дешевая дорожка на полу. В кресле - улыбающийся мужчина в кепке. Это и есть дядя Зуся - один из братьев отца Марка Шагала. Клиентов еще нет. И единственный в местечке парикмахер пока не занят делом.

Находясь в Лиозно, хочется увидеть какой то, знакомый кусочек со знаменитой картины не менее знаменитого художника. Но, к сожалению, эти здания (аптека, парикмахерская и т.д.) сгорели во время фашистской оккупации. Лиозненские краеведы (Е. И. Гречишникова и Н. К. Тихомирова) стараются узнать как можно больше информации об этих местах, но с каждым годом шансов становится меньше. Старожилов, которые рассказывали, где находились дома Шагалов, уже нет в живых.

Третий период - 1914-1978, картины, написанные в России и зарубежом.

В 1914 году появилась картина «Старый Витебск. Набросок к картине Над Витебском». На ней изображена часть Покровской улицы старого города. Один из важных элементов на многих картинах Марка Шагала это присутствие элементов церкви: башенки, купола с крестами наверху.

В 1933 г., через 13 лет после отъезда из любимого города, в картине «Обнаженная над Витебском». он с большой документальной точностью воспроизводит архитектурный пейзаж центра города. Конечно, художник не мог так долго удерживать в памяти все его детали. Видимо, просто в домашнем архиве Шагала хранилась открытка с аналогичным фотографическим видом Витебска. Сравнение открытки с работой Шагала позволяет выявить очевидное сходство не только в общей композиции представленного городского пейзажа, но даже и в его мелких деталях. Однако при всей дотошной документальности изображенного пейзажа картина Шагала нисколько не теряет своего очарования, романтического ощущения сна о Витебске.

Часто изображал свой родной город Марк Захарович и во время пребывания во Франции и США. В 1929 г. создана картина «Старый город (Русская деревня)», на котором показан уголок зимнего Витебска неподалеку от ратуши. Старые домики с башенкой ратуши показаны на картине «Художник над Витебском» (1977-1978 гг.). Ностальгией по родному городу навеяны работы «Ангел над Витебском» (1977 г.), «Коровы над Витебском» (1955 г.), «Красные крыши» (1953 г.) и др.

«Я не жил с тобой, но не было моей картины, которая не дышала бы твоим духом и отражением» - писал художник в письме «К моему городу Витебску». Роман художника с городом был многосторонним и разнообразным, с каждым годом углублялся все больше и больше. Шагал рисовал в Витебске все: то, что видел, открыв окно родительского дома на Покровской улице, и то, что находил интересным, гуляя с этюдником по городу. Художник очаровывался витебским рельефом, находил привлекательными панорамы города с возвышающимися доминантами храмов, с одинаковой скрупулезной точностью выписывал застройку презентабельного центра и бедных городских окраин.

Деятельность Марка Шагала в Витебске с 1918 по 1920 гг., как известно, была весьма разносторонней и насыщенной. Главные составляющие его работы: в качестве уполномоченного по делам искусств Витебской губернии и как художника.

Нахождение Шагала в Витебске в эти годы выпало с рядом дат революционных торжеств. Его неуемная творческая энергия была тут же направлена на выполнение политического заказа победивших большевиков. Судя по письмам и публикациям художник, идеи революционного обновления мира в целом не противоречили его жизненным устремлениям и творческим концепциям.

При Витебском губернском исполнительном комитете была создана комиссия по организации годовщины Октябрьской революции. Она состояла из специальных подкомиссий с определёнными обязанностями и задачами. Одной из них являлась подкомиссия по украшению города и губернии, которую возглавил Марк Шагал.

Подкомиссия, в свою очередь, делилась на секции: живописную, в задачу которой входила разработка эскизов панно, плакатов, лозунгов, знамен и исполнение их в материале; архитектурную, для разработки проектов арок, трибун и надзора за их сооружением, и секцию освещения, задачей которой являлась иллюминация улиц, домов, арок, трибун и т.д., а также изготовление факелов и организация фейерверков. По предложению М. Шагала была образована «Ученическая комиссия по устройству празднеств революции», которая занималась организацией предпраздничной работы среди учащихся школ.

В декоративно-художественном оформлении города М. Шагал выбрал принцип использования контрастного противопоставления. Скорее всего, это было продиктовано самой городской средой послереволюционного Витебска: старыми постройками в основном серой и кирпично-красной гаммы. Архитектура должна была играть роль фона и подчеркивать новизну и красочность убранства, создавая возвышенно-праздничное настроение.

Оформление праздничных торжеств было частью бурного взрыва культурной и художественной жизни города, который искусствоведы иногда называют «витебским ренессансом». Однако этот феномен был не возрождением, а совершенно новым явлением, вызванным огромными сдвигами и изменениями в судьбах людей и их возвышенно-романтическим настроением первых лет революции.

По плану подкомиссии, разработанному с участием М. Шагала, был выполнен целый комплекс декоративно-художественного убранства города и губернии: монументальные панно и плакаты, лозунги и транспаранты, флаги, знамена, трибуны, арки, декоративные гирлянды.

Сохранившиеся эскизные разработки М. Шагала на революционную тематику содержат присущие ему стилистические черты экспрессионизма: необычность композиционных приемов, ирреальность пространства, деформацию формы, лаконичные цвета, элементы графики. Стремясь выразить чувство нового и необычного, он широко использует символику и аллегорию, что было характерным для того времени. Однако подобные решения не были лишены реалий переломного периода и реалий жизни города. В качестве примера, можно привести эскиз панно, с изображением всадника-глашатая, идею которого могли подсказать реальные конные герольды на улицах и площадях Витебска, оповещавших трубными звуками горожан о начале праздничных торжеств. Один из учащихся Народной художественной школы вспоминает, что им по эскизу Марка Шагала, был выполнен большой плакат с изображением женщины, летящей над городом (частый мотив автора в станковых произведениях) и разбрасывающей листовки с надписями «Свобода. Равенство. Братство».

Придавая большое значение агитационному аспекту оформления и убранства города, праздничная комиссия и губисполком проделали немалую работу по украшению волостных и уездных центров, по которым президиум губернского исполкома распределил соответствующую сумму денег и запасы красной материи. Для периферийных организаций изготовлялись флаги, лозунги и транспаранты. Кроме этого, для них была выделена часть плакатов, выполненных художниками в Витебске.

Краткий итог всей работы подкомиссии по украшению города и губернии подведен в газетной заметке М. Шагала «Письмо из Витебска»: «К моменту Октябрьской годовщины Витебская губерния была разукрашена большими плакатами, многочисленными знаменами для рабочих организаций, трибунами и арками. В конце концов, вечер 6 ноября горел незабываемым огнем».

«Когда жители Витебска проснулись 7 ноября 1919 г., в день второй годовщины революции, - вспоминает сотрудник Витебского отделения РОСТА И. Абрамский, - их изумлению не было предела. Здание собора на центральной площади города было затянуто огромными разрисованными полотнищами: длиннобородые старики на ярко-зеленых, в «яблочках» конях устремились в небо. Не помню, что было изображено на многочисленных плакатах, развешанных на общественных зданиях. Осталось в памяти только неимоверное количество зеленых коз, нарисованных в самых разнообразных ракурсах и глядевших на прохожих безумно-растерянным взглядом». Это вызывало массу вопросов у горожан. Объясняя их смысл, художник говорил: «Очистительный вихрь революции смел все преграды... А лошади - это человеческая мечта: молодая и зеленая, как расцветающий сад, как молодая надежда».

Неукротимая шагаловская энергия и любовь к искусству позволили за сравнительно небольшой отрезок времени найти новое прочтение действительности и, следуя природе своего дара, внести в художественную жизнь Витебска особую эстетическую остроту и социальную актуальность. Несмотря на необычайность формы и содержания, его монументальные работы не оставляли зрителя равнодушным. Вряд ли можно согласиться с оценкой Ю. Пэна, который назвал их «ярким фейерверком, блестящим, но холодным». Как бы ни были мистичны его образы, они обладали определенной эмоциональной теплотой и внутренним лиризмом. Это были необычайно импульсивные, обостренного художественного строя и по-своему воздействующие на зрителя работы. Разумеется, их нельзя сравнить, например, с «бьющими в лоб» плакатами В. Маяковского или Д. Моора. Психологические связи шагаловских произведений со зрителями не столь прямолинейны и однозначны. Несмотря на преобладающую символику и аллегорию, работы М. Шагала множеством деталей были связаны с реальной жизнью. Здесь эпатирующее и неожиданное воздействие на зрителя оказывал момент «узнаваемости». Достаточно вспомнить на некоторых работах пейзажные мотивы Витебска, изображения животных, характерных для местечкового быта, типичных персонажей провинциального города и много других деталей, которые были так знакомы витеблянам. Многие обыватели, по словам современников, узнавали себя и жаловались на художника.

Важно отметить, что активному восприятию шагаловских панно и росписей способствовали специфические особенности его творческого метода, присущие в большой степени монументальному искусству: выразительность и лаконичность цвета. На первый взгляд, как бы нарочитая деформация формы (но идущая не в малой степени от природной импульсивности мастера) придает им напряженную экспрессивность и эмоциональную действительность.

Таким образом, рассмотрев работы Марка Шагала, можно отметить что, духовную связь с Витебском Марк Шагал сохранил до конца своих дней. С документальной точностью изображая пейзажи любимого города в те годы, пока он жил в нем, Шагал уже тогда имел удивительную способность перевести исторически точные и потому недолговечные факты в ранг вечных, реальный пейзаж превратить в образ, миф города, который существует вне времени.

За годы работы в Витебске Шагал нашел для себя ряд устойчивых символов - православная церковь с большим куполом и крестом над ним, маленькие деревянные домики, вывески на них, ленты деревянных заборов, извозчики на улицах и т.д. - которые с годами стали своеобразными «словами» его без конца повторяемой для всего человечества «Песни Песней» о Витебске.

За сравнительно небольшой отрезок времени работы в послереволюционном Витебске Марк Шагал оставил глубокий след в культурной и художественной жизни город. Феномен «витебского ренессанса», начинателем которого наравне с К. Малевичем был и Марк Шагал, вошел не только в отечественную, но и мировую историю художественной культуры.


Заключение


Таким образом, проанализировав детские и юношеские годы Марка Шагала можно сказать что, процесс становления его как художника начался ещё глубоко в детстве. Он с детских лет любил рисовать и рисовал то, что он видел у себя за окном, дом, близких, городские улицы и сам город. Так как его семья не была богатой, Марк Шагал перебирался мечтами кем стать в будущем, он хотел, что бы им гордились родители.

Свой творческий путь Марк Шагал начал у Ю. Пэна в школе художеств. Хоть он и проучился там всего два с небольшим месяца, но за этот короткий срок он проникся и к Ю. Пэну и к искусству до конца. И тогда он точно знал, кем хочет и должен стать.

Через некоторое время Марк Шагал и сам становится «учителем» для своего одноклассника, с которым в дальнейшем отправиться в Петербург и где состоится встреча Марка Шагала с Л. Бакстом. Встреча, которая изменит жизнь будущего художника раз и навсегда.

Учившись у Л. Бакста, М. Шагал можно сказать, ждал его похвалы, что бы двинуться дальше. Через несколько месяцев получив долгожданные слова похвалы Л. Бакста, и заручившись поддержкой М. Винавера, Марк Шагал отправляется в Париж. Там он знакомится с П. Пикассо, А. Роммом, Г. Аполлинером, которые станут его друзьями на долгие годы.

Белла была вдохновительницей для Марка Шагала. Картины, которые Шагал начал писать после их знакомства, излучали совершенно новое, особенное настроение. Белла была рядом с Марком Шагалом во все трудные и легкие моменты жизни. После её смерти Марк Захарович не писал картины 9 месяцев.

Совместная работа с дочкой Идой над книгой воспоминаний Беллы, помогает Марку вернуться к работе и вновь взять в руки кисть.

Проанализировав работы Шагала, на которых изображается Витебск и в «Витебский период», и за пределами города, можно отметить то, что он изображает на своих картинах Витебск таким, каким он сам его помнит. Местами в детской манере, с элементами «фантастики». Но, тем не менее, человек находясь Доме-музее Марка Шагала на Покровской улице, увидит знакомые ему образы и церквушки, которые до сих пор можно узнать.

С документальной точностью Марк изображает пейзажи любимого города в те годы, пока он жил в нем, Шагал уже тогда имел удивительную способность перевести исторически точные и потому недолговечные факты в ранг вечных, реальный пейзаж превратить в образ, миф города, который существует вне времени.

За годы работы в Витебске Шагал нашел для себя ряд устойчивых символов - православная церковь с большим куполом и крестом над ним, маленькие деревянные домики, вывески на них, ленты деревянных заборов, извозчики на улицах и т.д. - которые с годами стали своеобразными «словами» его без конца повторяемой для всего человечества «Песни Песней» о Витебске.

За сравнительно небольшой отрезок времени работы в послереволюционном Витебске, Марк Шагал оставил глубокий след в культурной и художественной жизни город. Феномен «витебского ренессанса», начинателем которого наравне с К. Малевичем был и Марк Шагал, вошел не только в отечественную, но и мировую историю художественной культуры.

Последними годами, проведенными Марком Шагалом в родном Витебске, стал период с сентября 1918 года по начало июня 1920 года. В этот период Марк Шагал украшал Витебск к празднованию второй годовщины Октябрьской революции. В это время он открывает свою школу художеств и приглашает на преподавание К. Малевича. Некоторые исследователи утверждают, что Шагал покинул Витебск из-за противоречий с Малевичем.


Список использованной литературы и источников


«Об увековечивании памяти художника Марка Шагала» / Из решения Витебского горисполкома от 23.09.1991 // Шагаловский сборник. Материалы I-V Шагаловских дней в Витебске (1991-1995). Ред.-сост. Д. Симанович. Вит. - 1996г., 304 с.

Апчинская Н. В. Марк Шагал и Библия / Н. В. Апчинская. - Вит.: Музей Марка Шагала, 2003. - 16 с.

Подлипский, А. М. Васильковые годы Марка Шагала, или Витебск в судьбе художника / А. М. Подлипский. - Витебск: Витеб. обл.типогр. им. Коминтерна, 1997. - 71 с.

Подлипский, А.М. Витебские адреса Марка Шагала / А. М. Подлипский. - Витебск: Витебская обл. типография, 2000.- 56с.

Подлипский, А.М. Вторая родина Марка Шагала (Художник и Лиозненщина) / А. М. Подлипский. - Витебск: Лиозненский райисполком, Витебский краеведческий фонд им. А.Сапунова, 2002.- 32с.

Подлипский, А.М. Марк Шагал: Основные даты жизни и творчества / А. М. Подлипский. - Витебск: Витебский краеведческий фонд им. А.Сапунова, 2000.- 63с.

Хмельницкая, Л. В. Архитектурный пейзаж на работах Марка Шагала витебского периода / Л. В. Хмельницкая // Материалы X - XIV Шагаловские чтений в Витебске (2000-2004)Вып. 3. - Вып. 3. - С. 100-103.

Хмельницкая, Л. В. Марк Шагал и Витебск. / Л. В. Хмельницкая. - Минск, УП «Рифтур», 2013. - 95 с.

Хмельницкая, Л. В. Марк Шагал в художественной культуре Беларуси 1920-1990-х годов / Л. В. Хмельницкая // Материалы X - XIV Шагаловские чтений в Витебске (2000-2004)Вып. 3. - Вып. 3. - С. 92-99.

Хмельницкая, Л. В. Марк Шагал: годы учебы в Витебском городском училище / Л. В. Хмельницкая // Материалы X - XIV Шагаловские чтений в Витебске (2000-2004)Вып. 3. - Вып. 3. - С. 115-124.

Холодова, И. Марк Шагал: «Сведения о себе» / И. Холодова // Материалы X - XIV Шагаловских чтений в Витебске (2000-2004) Вып. 3. - С. 162-163.

Шагал М. З. К моему городу Витебску / М. З. Шагал // Бюллетень музея Марка Шагала. Вып. № 18. - Вит. - 2010. С. 22-23

Шагал, М. З. Моя жизнь / Пер. Н. Мавлевич. - Санкт-Петербург: «Азбука», 2000 г. - 416 с.

Шамшур, В. В. «Украшение города было самым удачным…» / В. В. Шамшур // Шагаловский международный ежегодник. - Вит. - 2003, - с.34-39.

Шамшур, В. В. Празднества революции: Организация и оформление советских массовых торжеств в Белоруссии / В. В. Шамшур. - Минск: Наука и техника, 1989. - с.24 - 65.

Электронные ресурсы

Галерея картин / Режим доступа: #"justify">Дом-музей Марка Шагала / Режим доступа: #"justify">Марк Шагал и Лиозно / Режим доступа: #"justify">Приложение А


Марк Шагал. Старуха с клубком (ок. 1906 год). Место хранения: Третьяковская галерея, Москва, Россия.


Приложение Б


Марк Шагал. Мясник (1910 год). Место хранения: Третьяковская галерея, Москва, Россия.


Приложение В


Марк Шагал. Дом в Лиозно. Место хранения: Третьяковская галерея, Москва, Россия.


Приложение Г


Здание современного райисполкома. Лиозно. Фото из личного архива.


Приложение Д



Марк Шагал. Продавец скота (1912). Место хранения: Художественный музей, Базель, Швейцария.


Приложение Е


Аптека в Витебске (Лиозно) (1914). Место хранения: Частная коллекция.


Приложение Ж


Парикмахерская (Дядя Зусман) (1914 год). Место хранения: Третьяковская галерея, Москва, Россия


Приложение И


Шамшур, В.В. Празднества революции: Организация и оформление советских массовых торжеств в Белоруссии.

Приложение К


Шамшур, В.В. Празднества революции: Организация и оформление советских массовых торжеств в Белоруссии.


Оглавление Введение Глава 1. Формирование Марка Шагала как художника Глава 2. Витебск в произведениях Марка Шагала Заключение Список использ

Больше работ по теме:

КОНТАКТНЫЙ EMAIL: [email protected]

Скачать реферат © 2019 | Пользовательское соглашение

Скачать      Реферат

ПРОФЕССИОНАЛЬНАЯ ПОМОЩЬ СТУДЕНТАМ