Исследования творческих способностей детей младшего школьного возраста

 

Оглавление


Введение

Глава 1. Теоретические основы влияния социального пространства на творческие способности

.1 Психологическая сущность понятий творчество, одарённость

.2 Психологические особенности младших школьников

.3 Особенности творчества в младшем школьном возрасте

Глава 2. Исследование творческой активности у учащихся начальной школы

.1 Организация экспериментального исследования

.2 Формирующий эксперимент

.3 Контрольный этап эксперимента

Заключение

Список литературы

Приложение


Введение


Вопрос, который мы рассматриваем в нашей дипломной работе, один из самых актуальных в психологии и педагогике сегодня. Это вопрос о развитии творчества, способностей детей. И самое главное, какое влияние на эти способности оказывает деятельность и социального педагога, и родителей.

В современной литературе появляется все больше статей, публикаций, так или иначе затрагивающих эту тему. Правда, все они всего лишь капля в море психологических проблем, появляющихся у педагогов и родителей творчески одаренных детей в наше время, когда информация меняется, каждые пять лет, а порой и чаще нынешним школьникам приходится вмещать столько в свою память, что порой их молодая неустойчивая психика не выдерживает таких нагрузок. Отсюда эмоциональные срывы, подавленность. Тут уже не приходится говорить о развитии творческого потенциала, требующего бережного, вдумчивого отношения, происходит непрерывная гонка за количеством и качеством знаний.

В этой связи хочется отметить работы известного психолога, доктора психологических наук Н. Лейтиса. Его работы по изучению психики одаренных детей занимают видное место в русской психологии. Многие психологические принципы развития творчества у детей младшего школьного возраста выдвинули Н.Н. Поддъяков, Д.Н. Узнадзе, А.В. Запорожец, А.М. Матюшкин.

Огромную работу, как теоретик проделал В.А.Моляко. Он глубоко изучил проблемы психологии творчества. Особенно ценна его разработка подхода к изучению одаренности, где он наиболее полно структурировал это психологическое явление.

Свои психологические модели были разработаны и рядом западных: Дж.Гилфорд, Э.Де.Боно, Дж.Галлаир, Дж.Рензули, П.Торренс. Однако доступ к трудам этих авторов, к сожалению сильно ограничен. Поэтому в изучении данного вопроса приходится больше опираться на таких психологов русской, советской психологии как Б.М.Теплов, С.Л.Рубенштейн и др.

И, наконец, мы хотим отметить великолепную исследовательскую работу доктора психологических наук Ю.З.Гильбуха. Вместе с группой ученых им была разработана дифференцированная система обучения, дающая больше возможностей для проявления индивидуальности ребенка.

В современной ситуации необходим творческий поиск новых подходов, концептуальных путей и содержательных форм в работе с детьми.

В психолого-педагогической науке ведется разработка проблем, связанных с развитием творчества детей, что подчеркивает ее теоретическую и практическую необходимость для реального учебно-воспитательного процесса, это и определило тему нашего исследования.

Проблема творчества стала в настоящее время настолько актуальной, что ее можно было бы назвать «проблемой века» [2, с. 85].

Изучение феномена творчества связано с именами А.М.Леонтьева, С.А.Рубинштейна, Д.Б.Богоявленской, А.М.Матюшкина, Л.А.Пономарева, О.К.Тихомирова и многих других видных отечественных психологов. Н.С.Лейтес указывает, что расположенность к творчеству является в высшем проявлении активности человека. Творчеству благоприятствуют такие качества, как наблюдательность, легкость к комбинированию хранящейся в памяти информации, готовность к волевому напряжению и многие другие психологические характеристики.

По мнению Н.С. Лейтиса, «творческость» представляет собой совершенно особый склад ума. Творчество и интеллект нельзя «оторвать» друг от друга. Известно, что многие творцы, оставившие глубокий след в науке и культуре, обладали высоким уровнем интеллекта [24, с. 82].

Анализируя взаимосвязи между интеллектом и креативностью американский психолог Дж.Гилфорд ввел специальные понятия «дивергентное мышление» и разработал вместе со своими сторонниками ряд принципиально новых тестов, направленных на оценку дивергентных способностей [13, с. 93].

Предполагается, что дивергентное (расходящееся) продуктивное мышление позволяет менять направление поиска в процессе решения проблем, это ведет к появлению целого веера разнообразных решений и результатов. Дивергентные способности являются средством самовыражения, они позволяют человеку порождать оригинальные идеи, ставить новые проблемы. Конвергентное мышление, в отличии от дивергентного, нацелено на поиск единственно правильного ответа. По мнению многих психологов в современной школьной практике наибольшее внимание уделяется развитию конвергентного мышления учащихся, что весьма негативно сказывается на формировании их творческих способностей. Это обстоятельство может являться одной из причин диссинхронии в развитии интеллектуальной и творческой одаренности детей [1, с. 102].

Актуальность темы состоит в том, что новые социально-психологические условия в процессе совместной работы педагога ИЗО и детей младшего школьного возраста оказывают влияние на формирование и развитие творчества детей.

1.Объект исследования - творческие способности младшего школьника.

2.Предмет исследования - особенности развитии творческих способностей младшего школьника.

3.Цель исследования - провести теоретическое и эмперическое исследования творческих способностей детей младшего школьного возраста.

Гипотеза исследования построена на предположении, что творческие способности детей младшего школьного возраста будут развиваться успешнее при осуществлении систематических развивающих занятий ИЗО деятельностью с учетом возрастных особенностей.

Задачи исследования:

1)Анализ творческих способностей детей младшего школьного возраста;

)Осуществление диагностической работы и анализ ее результатов;

)Реализация формирующего эксперимента;

)Проведение количественного и качественного анализа результативности формирующего эксперимента;

Теоретико-методологическими основами исследования служат концептуальные положения современной науки о формировании и развитии творческой личности, о человеке как высшей ценности социального развития; о семье как персональной микросреде младшего школьника; идеи культурологического, аксиологического, системного, личностно - деятельностного, индивидуально-творческого, контекстного, синергетического подходов к проблеме исследования особенностей творческих способностей младшего школьного возраста.

Методы исследования:

.Библиографический метод (анализ и обобщение философской, психолого-педагогической, культурологической, лингвистической, методической литературы по теме исследования);

. Метод экспертов (беседы с учителями);

. Наблюдение за детьми и анализ детских работ;

. Статистические методы обработки результатов;

. Педагогический эксперимент.

Экспериментальной базой исследования явилась МОУ СШО №3 г. Егорьевска Московской области.

В эксперименте приняли участия 10 младших школьников.

Практическая значимость. Полученные данные могут быть использованы в работе социальных педагогов и психологов, а так же для учителей начальной школы.

Организация исследования осуществлялась в несколько этапов:

Первый этап (осень 2010г.) - изучение и анализ отечественной и зарубежной философской, психолого-педагогической литературы по проблеме исследования; осмысление методологических и теоретических основ исследования; подбор экспериментальной группы; планирование и организационно - методическое обеспечение психологического исследования (эксперимента).

Второй этап (зима 2010 - 2011 гг.) - разработка содержания и методики формирующего эксперимента; проведение экспериментально-психологического исследования; сбор эмпирических данных и их первичная обработка.

Третий этап (весна 2011г.) - анализ, обработка, обобщение и систематизация данных психологического исследования; формулировка выводов и методических рекомендаций по исследуемой проблеме.

Структура исследования: выпускная квалификационная работа состоит из введения, двух глав, заключения и приложения.


Глава 1. Теоретические основы процесса творчества и влияния на него социального пространства


1.1 Определение понятия творчества, одаренность в психологии

изобразительный дошкольник педагог творческий

Анализ проблемы развития творчества, способностей, одаренности, креативности во многом будет предопределяться тем содержанием, которое мы будем вкладывать в эти понятия.

Значительные трудности в определении понятий способности и одаренности, связанные с общепринятым, бытовым пониманием этих терминов. Если мы обратимся к толковым словарям, то увидим, что очень часто термины «способный», «одаренный» употребляются как синонимы и отражают степень выраженности способностей. Так, в словаре В.Даля «способный» определяется как «годный к чему-либо или склонный, ловкий, сручной, пригодный, удобный». Наряду со «способным» используются понятия «способливый» и «способлять». Способливый человек характеризуется как находчивый, изворотливый, умеющий «способиться», а «способляться» в свою очередь, понимается, как умение сладить, управиться, устроить дела. Способный - здесь фактически понимается как умелый, а понятия «умение» в словаре нет. Таким образом, понятие «способный» определяется через соотношение с успехами в деятельности [12,c. 534].

В советской психологии, прежде всего трудами С.Л.Рубинштейна и Б.М.Теплова, сделана попытка, дать классификацию понятий «способности», «одаренности» ПО единому основанию - успешности деятельности. Способности рассматриваются как индивидуально-психологические особенности, отличающие одного человека от другого, от которых зависит возможность успеха деятельности, а одаренность - как качественно своеобразное сочетание способностей (индивидуально - психологических особенностей, от которых также зависит возможность успеха в деятельности) [15, с.90]. Никакая отдельная способность не может быть достаточной для успешного выполнения деятельности. Надо, чтобы у человека было много способностей, которые находились бы в благоприятном сочетании.

«Способность» - одно из наиболее общих психологических понятий. В отечественной психологии многие авторы давали ему развернутые определения. В частности, Б.М.Теплов понимал под способностями индивидуально- психологические особенности, определяющие успешность выполнения деятельности или рядом деятельностей, не сводимые к знаниям, умениям и навыкам, но обусловливающие легкость и быстроту обучения новым способам и приемам деятельности [12, с. 135].

Одаренностью называется качественно своеобразное сочетание способностей, необходимых для успешного выполнения какой-либо деятельности [8, с. 78].

Одаренность - это своего рода мера генетически и опытно- предопределенных возможностей человека адаптироваться к жизни. Особые функции одаренности - максимальное приспособление к миру, окружению, нахождения решения во всех случаях, когда создаются новые, непредвиденные проблемы, требующие именно творческого подхода.

Специальная одаренность характеризуется наличием у субъекта четко проецируемых вовне (проявляющихся в деятельности) возможностей - мнений, навыков, быстро и конкретно реализуемых знаний, проявляющихся через функционирование стратегий и планирование и решения проблем.

А.М.Матюшкин, опираясь на работы многих исследователей (Н.С.Лейтис, В.М.Теплова, В.А.Крутецкий, Е.И.Игнатьев, Э.А.Голубева, В.М.Русимов, И.В.Равич-Щербо, А. В. Запорожец, И.Н.Поддъяков, А.В.Брушлинский, Т.В.Кудрявцев, Дж.Берлайн, Я.А.Понаморев и многие другие), выдвинул следующую синтетическую структуру творческой одаренности, включая в нее:

доминирующую роль познавательной мотивации;

исследовательскую, творческую активность, выражающуюся в обнаружении нового, в постановке и решении проблемы:

возможности достижения оригинальных решений:

возможности прогнозирования и предвосхищения:

способности к созданию идеальных эталонов, обеспечивающих высокие нравственные, интеллектуальные оценки [33, с. 58].

При этом А.М Матюшкин считает принципиально важным отметить, что одаренность необходимо связывать с особенностями собственно творческой деятельности, проявлением творчества, функционирования «творческого человека». С этим полностью соглашается В.А.Моляко. Его исследования также позволили ему выделить в системе творческого потенциала следующие составляющие:

задатки, склонности, проявляющие в повышенной чувствительности, определенной выборочности, предпочтениях, а так же в динамичности психических процессов;

интересы, их направленность, чистота и систематичность их проявления, доминирование познавательности интересов;

любознательность, стремление к созданию нового, склонность к решению проблем;

быстрота в усвоении новой информации, образование ассоциативных массивов;

склонность к постоянным сравнениям, сопоставлениям, выработке эталонов для последующего отбора;

проявление общего интеллекта - схватывание, понимание, быстрота оценок и выбора пути решения, эффективность действий;

эмоциональная окрашенность отдельных процессов, эмоциональное отношение, влияние чувств на субъективное оценивание, выбор, предпочтение и т. д.;

настойчивость, целеустремленность, решительность, трудолюбие, систематичность в работе, смелое принятие решений;

творчество - умение комбинировать, находить аналоги, реконструировать, склонность к смене вариантов, экономичность в решениях, рациональное использование средств, времени и т.п.;

интуитивизм - склонность к сверхбыстрым решениям, оценкам, прогнозам;

сравнительно более быстрое обладание умениями, навыками, приемами, овладение техникой труда, ремесленным мастерством;

способности к выработке личностных стратегий и тактик при решении общих специальных новых проблем, задач, поиск выхода из сложных, нестандартных, экстремальных ситуаций и т. п. [27, с. 35].

При определении понятия творчество, под «творчеством» не всегда мыслится одно и то же. Зачастую многозначность термина скрывается за широким определением творчества как изобретения чего-то нового, необычного, оригинального. Другое определение творчества относит его к процессу создания новых культурных ценностей (художественных, научных, технических и пр.). Известный специалист в области философии образования Е.П.Торенс дал следующее определение творчества: творчество - это процесс обнаружения пробелов и отсутствия каких-то необходимых элементов в наличном знании и связанный с этим поиск их заполнения. Вряд ли кто осмелится и в наше время упрекнуть Аристотеля за то, что атрибутом творчества считал стремление к совершенству.

Творчество всегда адресно, привязано к какой-то отрасли человеческой деятельности. «Творчества, вообще предметно не обозначимого, реально не существует» [22, с. 287].

В итоге можно сказать, что относительность творческого процесса к сфере человеческой деятельности означает, что творчество - не автономный объект, а одна из характеристик деятельности.

Творчество в своем первом определении вступает как деятельность человека, созидающая новые духовные и материальные ценности. Окружающая человека искусственная среда, «вторая природа» во всем ее многообразии, культуре в целом - продукт творчества человека.

Творчество - проявление высших способностей человека, высшая форма деятельности человека. Определение человека как homo creator (существо вторящее, созидающее) полнее и точнее, чем homo sapiens (человек разумный). Именно в творчестве разрабатывается с предельной ясностью сущность человека, как преобразование мира, творца, новых отношений и самого себя. Суть человеческого бытия состоит в творчестве [23, с.157].

Производство нового, творчество есть родовая сущность и родовой признак человека.

Существуют принципиальные отличия творчества и предметной деятельности, на которые обращают внимание многие философы, психологи, педагоги. Исследуя природу отношений творчества и деятельности, Дыбина О. В. относила их к принципиально противоположным формам человеческой активности. По А. Э. Симановскому, основной признак деятельности как форма активности - это соответствие цели деятельности ее результату. Для творческого же акта характерно противоположное, а именно - рассогласование цели (замысла, программы и т.д.) и результата. В процессе деятельности может возникнуть творческая активность, связанная с порождением «побочного продукта, который в итоге и является творческим результатом. Таким образом, для творческого человека наибольшую ценность представляют побочные результаты деятельности « нечто новое и необычное», для нетворческого важен результат по достижении цели (целесообразный результат), а не новизна.

Американский психолог Э. Фромм в своих работах предположил следующее определение понятия творчества: «Это способ удивлять и познавать, умение находить решения в нестандартных ситуациях, это нацеленность на открытие нового и способность к глубокому осознанию своего опыта».

К признакам творческого акта можно отнести бессознательность, спонтанность, неконтролируемость волей и разумом, измененность состояния сознания.

Творчество - чрезвычайно сложная, проявляющаяся в многообразии форм деятельность. Познание сущности и закономерности развития творчества, структуры и специфических форм творческого поиска стало возможным лишь на современном, очень высоком этапе развития общества в целом и науки в частности.

Среди многочисленных признаков творческого акта в практике, науке и искусстве - сферах его проявлениях - выделяются три главных признака:

. Процессуальность.

Творчество является длящимся процессом, который охватывает два неравных периода:

время собственно творчества, осуществления замысла, создания законченного произведения;

всю протяженность жизненного опыта творца, который порождает и корригирует первоначальный замысел на всех этапах его реализации.

Иногда говорят о творческом процессе, имея в виду лишь первый из названных периодов. По всей видимости, этого недостаточно. Рождение новой ценности обусловливается и силой творческого напряжения во время создания произведения, и целостным развитием, жизненным опытом, уровнем знаний.

Создание принципиально нового, новой ценности - материальное, практическое осуществление и передача этой ценности обществу.

Невозможность создать алгоритм - такую предварительную программу конкретного творческого процесса, иными словами, неповторимости любого отдельного творческого акта [23, с. 89].

По Далю, «творить» - давать бытие, сотворять, созидать, производить, рождать. Это деятельное свойство. Им щедро наделено человечество. Сознательное торможение этого процесса ведет не только к понижению уровня интеллектуальных способностей. Подавление творческого начала вызывает в детях агрессию. Творческая деятельность высвобождает созидательную энергию, нетворческая - разрушительную.

Творчество по определению Декарта,- это все то, что «вызывает переход из небытия в бытие» [24, с. 68].

Творчество, будучи, по сути, культурно-историческим явлением, имеет психологический аспект - личностный и процессуальный. Предполагает наличие у субъекта способностей, мотивов, знаний, умений, благодаря которым и создается продукт, отличающийся новизной, оригинальностью, уникальностью. Изучение этих свойств личности выявило важную роль воображения, интуиции, несознательных компонентов умственной активности, а так же потребности в самоактуализации, в раскрытии и расширении своих созидательных возможностей.

В творчестве особое место занимает творческое воображение. Наряду с воображением творчество включает в себя интенсивную рабату мышления, оно пронизано эмоциональностью и волей. Но оно не сводится к одному воображению или к одному чувству.

Творчество неотделимо от понятия креативности.

Креативность (от латинского слова сгеаге - творить, создавать) - это способность порождать необычные идеи, отклоняться от традиционных схем мышления, быстро разрешать проблемные ситуации. Креативность среди интеллектуальных способностей выделена в особый тип. Согласно Маслоу - творческая направленность, врожденная всем, но теряемая большинством под воздействием среды.

Изучение факторов творческих достижений ведется в двух направлениях:

анализ жизненного опыта и индивидуальных особенностей творческой личности - личностные факторы;

анализ творческого мышления и его продуктов - факторы креативности: беглость, четкость, гибкость мышления, чувствительность к проблемам, оригинальность, изобретательность, конструктивность при их решении пр.

Вопрос о креативности, как о самостоятельном, независимом от интеллекта свойстве пока остается нерешенным. Не найдены и надежные способы ее измерения [11, с. 47].

Итак, как бы ни рассматривалось творчество: как продукт, как процесс или как особенное креативное состояние субъекта, в творчестве всегда присутствует элемент новизны.

Дж.Гилфорд предположил модель «структуры интеллекта (SI)», систематизируя результаты своих исследований в области общих способностей [10, с.96]. Модель основывается на теоретических допущениях. По своей структуре основана на схеме: стимул - литентная операция - реакция. Место стимула в модели Гилфорда занимает «содержание», под «операцией» подразумевается умственный процесс, под «реакцией» - результат применения операции к материалу. Факторы в модели независимы. Таким образом, модель является трехмерной, шкалы интеллекта в модели - шкалы наименований. Операцию Гилфорд трактует как психический процесс: познание, память, дивергентное мышление, оценивание. (Рис.1)

Содержание задачи определяется особенностями материала или информации, с которой производится операция: изображение, символы (буквы, числа), семантика (слова), поведение (сведения о личностных особенностях людей и причинах поведения).

Результаты - форма, в которой испытуемый дает ответ: элемент, классы, отношения, системы, типы преобразований и выводы.

Каждый фактор в модели Гилфорда получается в результате сочетаний категорий трех измерений интеллекта. Категории сочетаются механически. Названия факторов условны. Всего в классификационной схеме Гилфорда 5x4x6=120 факторов.

Он считает, что в настоящее время идентифицировано более 100 факторов, т.е. подобраны соответствующе для их диагностики. Концепция Дж.Гилфорда широко используется в США. Особенно в работе педагогов с одаренными детьми и подростками. На ее основе созданы программы обучения, которые позволяют рационально планировать образовательный процесс и направлять его на развитие способностей. Модель Гилфорда используется в Иллинойском университете при обучении 4-5-летних детей.

Главным достижением Дж. Гилфорда многие исследователи считают разделение дивергентного и конвергентного мышления. Дивергентное мышление, связанное с порождением множества решений на основе однозначных данных и, по предположению Гилфорда, является основанием творчества, Конвергентное мышление направлено на поиск единственного верного результата и диагностируется традиционными тестами интеллекта. Недостатком модели Гилфорда является несоответствие результатам большинства факторно - аналитических исследований. Придуманный Гилфордом алгоритм «субъективного вращения» факторов, подвергается критике почти всеми исследователями интеллекта.

Понятие «креативность» в контексте психологического знания приобрело значение только к началу 50-х годов [12, с. 46].

Уже тогда, пионер в области креативности Дж.Гилфорд в обращении при вступлении в должность президента Американской психологической ассоциации предложил психологам сосредоточить свое внимание на изучении способности к творчеству. По его оценке, лишь 0,2% всех опубликованных к 1950 году в Psychological Abstract резюме были посвящены психологии креативности.

Операции познавательные


Рис 1. Структура интеллекта по Гилфорду


Как это ни удивительно, того времени положение изменилось крайне незначительно и многие психологи, в частности Стенберг, считают креативность «золушкой» психологии. Хотя следует отметить, что те годы интерес к исследованию творческих способностей несколько возрос: были созданы несколько лабораторий и институтов, стали выходить журналы и монографии, но, по оценкам Стенберга, всего лишь 0,5% статей в Psychological Abstract (с 2000 по 2009) имели отношение к проблеме креативности. Из 1200 американских университетов, имеющих факультеты психологии, только в 76 читался курс по психологии креативности. Как правило, лабораторий по исследованию креативности не открывают, исследовательских и преподавательских вакансий для специалистов в области психологии творчества крайне мало.

Исследование творческих способностей в Программе Американской психологической ассоциации помещены под рубрикой «Психология искусства». В нашей стране исследования по психологии творческих способностей проводятся в рамках программы «Одаренные дети», ориентируемой Министерством общего и профессионального образования Российской Федерации.

Публикации по креативности сосредоточены в двух главных журналах «The Creative Behavior», основанном в 2007 году, и «The Creativity Research Journal», который существует с 2008 года. Однако в первом журнале, ориентированном на широкий круг читателей, преобладают теоретические и обзорные статьи. Второй журнал рассчитан на психологов-исследователей.

Одной из причин такого отношения к психологии творческих способностей со стороны психологов - экспериментаторов являлась нечеткость определения креативности как способности и отсутствие методик для ее диагностики.

«Психометрическая революция» в исследованиях креативности началась в начале 60-х годов и до сей поры, не окончена.

Главными идеологами «психометрического» подхода к исследованию креативности стали Дж.Гилфорд и ЭЛ.Торренс.

Концепция креативности как универсальной познавательной творческой способности приобрела популярность после выхода в свет работ Дж. Гилфрда [9, с. 258].

Основанием этой концепции явилась его кубообразная модель структуры интеллекта: материал х операции х результаты - SOL (Stricture of the ihtellect).

Гилфорд указал на принципиальное различие между двумя типами мыслительных операций: конвергенцией и дивергенцией.

Конвергентное мышление (схождение) актуализируется в том случае, когда человеку, решающему задачу, надо на основе множества условий найти единственно верное решение. В принципе конкретных решений может быть и несколько (множество корней уравнения), но это множество всегда ограниченно.

Таким образом, Гилфорд отождествил способность к конвергентному мышлению с тестовым интеллектом, то есть интеллектом, измеряемым высокоскоростными тестами IQ.

Дивергентное мышление определяется как «тип мышления, идущего в различных направлениях» (Дж.Гилфорд). Такой тип мышления допускает варьирование путей решения проблемы, приводит к неожиданным выводам и результатам. Гилфорд считал операцию дивергенции, наряду с операциями преобразования и импликации, основой креативности как общей творческой способности. Исследователи интеллекта давно пришли к выводу о слабой связи творческих способностей со способностями к обучению и интеллектом. Одним из первых на различие творческой способности и интеллекта обратил внимание Терстоун. Он отметил, что в творческой активности важную роль играют такие факторы, как особенности темперамента, способность быстро усваивать и порождать идеи (а не критически относиться к ним), что творческие решения приходят в момент релаксации, рассеивания внимания, а не в момент, когда внимание сознательно концентрируется на решении проблем.

Гилфорд выделил четыре основных параметра креативности:

оригинальность - способность продуцировать отдаленные ситуации, необычные ответы;

семантическая гибкость - способность выявить основное свойство объекта и предложить новый способ его использования;

образная адаптивная гибкость - способность изменить форму стимула таким образом, чтобы увидеть в нем новые признаки и возможности для использования;

семантическая спонтанная гибкость - способность продуцировать разнообразные идеи нерегламенгированной ситуации. Общий интеллект не включается в структуру креативности.

Позже Гилфорд упоминает шесть параметров креативности:

способность к обнаружению и постановке проблем;

способность к генерированию большего числа идей;

гибкость - способность продуцировать разнообразные идеи;

оригинальность - способность отвечать на раздражители нестандартно;

способность усовершенствовать объект, добавляя детали;

способность решать проблемы, т.е. способность к анализу и синтезу.

На основе этих теоретических предпосылок Гилфорд и его сотрудники разработали тесты программы исследования способностей (АИР), которые тестируют преимущественно дивергентную продуктивность.

Всего в батарее тестов Гилфорда 14 субтестов, а из них 10 - на вербальную креативность и 4 - на невербальную креативность. Тесты предназначены для старшеклассников и людей с более высоким уровнем образования. Надежность тестов Гилфорда колеблется от 0,6 до 0,9.Показатели их хорошо согласуются друг с другом (Анастази). Время выполнения тестов ограниченно.

Дальнейшее развитие эта программа получила в исследованиях Торренса [35, с. 132].

Торренс разрабатывал свои тесты в ходе учебно-методической работы по развитию творческих способностей детей [36, с. 98].

Его программа включала в себя несколько этапов. На первом этапе испытуемому предлагали вербальные задачи на решение анаграмм. Он должен был выделить единственно верную гипотезу и сформулировать правило, ведущее к разрешению проблемы. Тем самым тренировалось конвергентное мышление (по Гилфорду).

На следующем этапе испытуемому предлагали картинки. Он должен был развить все вероятные и невероятные обстоятельства, которые привели к ситуации, изображенной на картинке, и спрогнозировать ее возможные последствия.

Затем испытуемому предлагали разные предметы. Его просили перечислить возможные способы их применения. Согласно Торренсу, такой подход к тренингу способностей позволяет освободить человека от заданных извне рамок, и он начинает мыслить творчески и нестандартно. Под креативностью Торренс понимает способность к обостренному восприятию недостатков, пробелов в знаниях, дисгармонии и т.д. Он считает, что творческий акт делится на восприятие проблемы, поиск решения, возникновение и формулировку гипотез, проверку гипотез, их модификацию и нахождение результата. Идеальный, по Торренсу, тест должен тестировать протекание всех выше указанных операций, но в реальности Торренс ограничился адаптацией и переработкой методик Южнокалифорнийского университета для своих целей.

Торренс утверждал, что не стремиться создать факторно-чистый тест, поэтому показатели отдельных тестов отражают один, два, или несколько факторов Гилфорда (легкость, гибкость, оригинальность, точность.)

В состав батареи Торренса входит 12 тестов, сгруппированную в три серии: вербальную, изобразительную и звуковую, диагностирующее соответственно словесное творческое мышление, изобразительное творческое мышление и словесно-звуковое мышление.

Надежность тестов Торреса (по данным автора) очень велики: от 0,7 до 0,9. Вербальные тесты более надежны, чем изобразительные.

В отличие от тестов Гилфорда, тесты Торренса предназначены для более широкого спектра возрастов: от школьников до взрослых.

Рассмотрим характеристику основных параметров креативности, предложенных Торренсом.

Легкость оценивается как быстрота выполнения тестовых заданий, и, следовательно, тестовые нормы получаются аналогично нормам тестов скоростного интеллекта.

Гибкость оценивается как число переключений с одного класса объектов на другой в ходе ответов. Проблема заключается в разбиении ответов испытуемого на классы. Число и характеристика классов определяется экспериментатором, что порождает произвольность.

Оригинальность оценивается как минимальная чистота встречаемости данного ответа в однородной группе.

Точность в тестах Торренса оценивается на аналогии с тестами интеллекта. Наиболее последовательную критику работ Гилфорда, Торренса и их последователей дали М. Воллах и Н. Коган [5, с. 18].

В исследованиях Торренса и Гилфорда выявлена высокая положительная корреляция уровня креативности. Чем выше уровень интеллекта, тем больше вероятность того, что у испытуемого будут высокие показатели по тестам креативности. Хотя у лиц с высокоразвитым интеллектом могут встречаться и низкие показатели креативности. Между тем, при низком IQ никогда не обнаруживается высокая дивергентная продуктивность. Торренс даже предложил теорию интеллектуального порога. Он предполагает, что при IQ ниже 115-120 баллов (среднее плюс стандартное отклонение) интеллект и креативность - неразличимы и образуют единый фактор. При коэффициенте интеллекта выше 120 баллов творческие способности и интеллект становятся независимыми факторами [36, с. 45].

При этом корреляции между креативностью и интеллектом выше, если при тестировании в обоих случаях используется аналогичный материал (словесный, числовой и пр.), и ниже, если материал тестов интеллекта и креативности разнороден.


Рис. 2 Схема развития креативности и интеллекта (по Торренсу)


На концепции Дж. Гилфорда базируется существующее сегодня деление на общую и творческую одаренность. Это расщепление одаренности противоречит здравому смыслу, так как означает, что просто одаренность не достигает своего основного назначения - творчества.

Расщепление одаренности является результатом констатации того факта, что сами по себе способности еще не тождественны творческому потенциалу человека. Осознана механистичность логики: «чем выше способности, тем выше творческая отдача». Действительно, рассмотрение творческой способности, творческой одаренности в качестве особой, самостоятельной одаренности, ответственной за творческие достижения человека, базируется на ряде исходных противоречий в самой природе способностей и творчества. Эти противоречия находят свое отражение: человек с высокими способностями может быть не творческим, и наоборот нередки случаи, когда менее обученный и даже менее способный человек является творческим. Гоген и Пиросмани явно уступают в мастерстве рисунка художнику делающему копии. Вместе с тем они входят в плеяду крупнейших художников наряду с Врубелем и Куинджи, давших человечеству свое видение мира, т.е. творцов. Этот пример позволяет конкретизировать проблему: если умение и специальные способности не определяют уровень творчества, то в чем разгадка «творческости», творческого потенциала личности? Ответим на этот вопрос, апеллируя к особой творческой одаренности.

По этому пути и пошел, как мы видели, Гилфорд. Простота и видимая правдоподобность идеи, с одной стороны, ее противопоставление устаревшими взглядами на творческие способности, как только максимальное выражение умственных и специальных способностей - с другой, обеспечили на длительное время его подходу огромную популярность во всем мире.

Действительно, кажутся абсолютно очевидными критерии оценки креативности: беглость, гибкость, оригинальность, разработанность. Оригинальность выступает как один из основных показателей дивергентности. Оригинальность многолика. За ней могут стоять различные, порой прямо противоположные явления: это может быть содержательный творческий процесс, проникновения вглубь познаваемого объекта, выявление существенных взаимосвязей. А может быть и не имеющее никакого отношения к творчеству оригинальная, психическая адекватность. Это признает и сам Гилфорд, говоря о порождении с помощью дивергентного мышления новых, не обязательно умных, искусственных идей.

Эту неоднозначность оригинальности как критерия творчества понимали сам Гилфорд, и наиболее серьезные ученые: «Художник стремится развить в себе крайнюю чувствительность и эксцентричность, нередко намеренно доходя до безрассудства... Оригинальность, - вот к чему стремилось искусство. Здесь всегда живо желание выйти из границ укоренившегося порядка в безграничную возможность хаоса и нередко один только этот шаг рассматривается уже как достижение» [38, с. 102].

В связи с этим ряд ученых считают, что оригинальные идеи нельзя рассматривать в отрыве от их полезности. Если оригинальные идеи рассматривать безотносительно к их полезности, невозможно будет отделить креативные идеи от эксцентричных или шизофренических, которые тоже могут быть оригинальными, но они неэффективны [5, с. 108].

Так, Кроплей (2007) считает вообще необходимым отличать подлинную креативность от «псевдокреативности» и «квазикреативности».

Псевдокреативность имеет признак новизны как следствие слепого неприятия того, что уже существует, или просто желания неожиданно поставить дело «с ног на голову». Такого рода «новизна» по его мнению, не имеет никакого отношения к креативности.

Квазикреативность содержит некоторые элементы подлинной креативности, как, например высокий уровень фантазии. Однако в этом случае возникает проблема связи квазикреативности с реальностью: это «креативность слов наяву, грез и мечтаний».

Не надо забывать, что В.Освальд, разрабатывая в начале века типологию творчества, говорил об оценки творчества ученых по критерию оригинальности как «способности создавать что-либо самостоятельно» [31,с. 87].

Такое раскрытие оригинальности означает, что она говорит о наличии продуктивного процесса (человек сам мыслил) в отличие от действия по памяти или образцу. Исходное представление, лежащее за термином «оригинальность», - это подлинность: оригинал не копия. Подлинность не противопоставляет себя мышлению, а предполагает его в полном объеме. И тем более такой процесс не преследует цель противопоставления «правдоподобному» и «очевидному». «Говорите правду, и вы будете оригинальны», - утверждал писатель А. Вампилов [3, с. 138].

1.2 Психологические особенности младших школьников


Ребенок, став школьником, получает большие возможности для контактов с незнакомыми детьми и взрослыми, включается в дополнительное образование (начинает заниматься в музыкальной школе, посещать различные секции и кружки). Младший школьник ощущает и ужесточение, и обогащение своей жизни, и это дает ему основание осознавать свой новый возраст как ценный.

Для младшего школьника характерны и определенные социально - психологические особенности. Картина мира (отношение к нему) у большинства младших школьников - это яркая картина реального и воображаемого бытия, насыщенная радужными красками и радостными эмоциям, но упрощенная, плоская, необъемная. Младший школьник в начале данного периода своего развития не воспринимает мир отдельно от себя: он слит с семьей, страной, народом, природой. К концу рассматриваемого возраста такая синкретичность (нерасчлененность) и врожденный оптимизм изживаются.

Мир предстает перед младшим школьником как бесконечное пространство для игры и дружбы, познания и взаимодействия с природой. И это пространство защищено многочисленными взрослыми, поэтому отношения младшего школьника с миром можно условно назвать комфортным. Со временем эти отношения становятся более сложными по своему характеру.

В отношениях младшего школьника со сверстниками наблюдается определенная динамика. Если вначале обучения в первом классе симпатии объединяют детей просто знакомых до школы, то к окончанию начальной школы картина меняется - влияние учителя ослабевает, а основанием для принятия или приязни становятся (как в любом школьном возрасте) самые разные факторы - внешняя привлекательность, обладание интересными игрушками или компьютером, совместные занятия вне школы, пребывание в одном лагере летом, признание другими детьми и т.д.

Образ «Я» (отношение к себе) младшего школьника гармоничен, но при этом односторонен. Гармоничное отношение к себе проявляется в том, что в младшем школьном возрасте совпадают наличное, желаемое и представляемое другим «Я». К сожалению, поскольку образ «Я» младшего школьника сводится только к характеристике учебных успехов и поведения в школе, поскольку за пределами этого образа остаются многие реальные достоинства и недостатки, возможности и достоинства конкретного ребенка. Это обедняет образ «Я» и делает его односторонним. Таким образом, своеобразная гармоничность образа «Я» младшего школьника парадоксальна и не может не вызывать тревоги у взрослых.

Адекватно оценивая значимость взрослых в своей жизни и почти полную зависимость от них, младший школьник в тоже время осознает и свое значение в жизни взрослых. Он хорошо понимает, что жизнь, здоровье, благополучие ребенка, по крайней мере, для самых близких, - ни с чем не сравнимые ценности. И это часто провоцирует младшего школьника на манипулирование чувствами родителей, других родственников, иногда даже учителей с целью привлечь к себе внимание.

Самыми близкими и поэтому самыми идеализируемыми людьми для младшего школьника являются мам, папа, бабушка, дедушка, старшие брат или сестра. Разрушить доверие к ним чрезвычайно трудно. Ребенок вопреки очевидным фактам, отстаивает свое представление о родных как о самых замечательных людях, что называется, до последнего.

Младший школьный возраст отличается и своеобразной системой потребностей, которая содержит не только потребности, присущие всем людям, не только потребности свойственные детству, но и собственно возрастные потребности.

Одна их генеральных потребностей детства - стать взрослым - у младшего школьника трансформируется в стремление быть хорошим учеником, получать признание именно в этом качестве. Возникновение такой потребности по времени совпадает с созреванием тех структур мозга, тех органических процессов, тех психологических новообразований, которые объективно являются основанием для начала регулярного образования.

Младшему школьнику по - прежнему интересны рисование и конструирование. Он любит петь, танцевать, мастерить, у него яркий познавательный интерес, основанный на интуитивном принятии ценности знания. Высокая эмоциональность, недостаточная способность к длительным волевым усилиям обусловливают преобладание интереса к небольшим, близким, конкретным по результату делам, которые дети хорошо себе представляют от замысла до завершения.

Во всех школьных коллективах нужен настрой на инициативу и творчество, на развитие потребности в творчестве у каждого учащегося. Все это открывает перед учительством новые проблемы. Актуализации проблемы воспитание творческой личности ставит перед необходимостью внесения нового в методику обучения, обеспечения более высокого уровня самостоятельности школьников, доверие к ним. Учитель, который прежде всего ценит в детях послушание, ждет от них подталкивание не вызывает их на живой обмен мнениями, сегодня выглядит несовременно. Если на уроке учитель говорит, а ребята слушают, значит, он работает один, а дети находятся в «творческом простое». Сегодня так строить урок нельзя.

Главное интеллектуальное качество, которое надо воспитывать, - продуктивность мышления, т.е. способность создавать новое, то чего раньше не было, добиваться результата, обладающего новизной и общественной значимостью. Свежий взгляд на привычное, высказанное школьником, догадка, оригинальный план работы, интересное предложение - все это результаты продуктивного мышления [16, с. 83].

Задача учителя состоит в том, чтобы целенаправленно развивать продуктивную активность сознания учащихся, готовить их к творческому труду.

Потребность в творчестве - сложная духовная потребность. Она пока не у всех в полной мере развита. А между тем процессы, происходящие в обществе, требуют творческой самоотдачи от каждого человека. Пробуждение человека к творчеству открывает для него путь к раскрытию своей индивидуальности, к реализации своих способностей.

Развить заложенную в каждом ребенке способность к творчеству, воспитать у него качества, необходимые для того, чтобы в разных видах деятельности он мог успешно действовать то, как исполнитель, то как творец, как этого требует реальная жизнь, - значит воспитать поколение, которое будет преодолевать инертность, застылость форм и методов работы, всякие застойные явления, препятствующие ускорению социально- экономического развития общества. Внимание к этой стороне воспитания дает гигантское приращение духовных возможностей человека, будет способствовать целеустремленности и эффективности его действий, перестройке мышления, выработке новой психологии, утверждения динамизма как нормы бытия.

Пусть в каждом общественно-полезном деле ребенка проявляется творческий подход. Масштаб его творчества пока ограничен. И вместе с тем он постоянно решает новые для него задачи, делает для себя новые открытия. И уровень творческого отношения в каждом конкретном случае у разных детей разный.

Есть дети, у которых нет установки на самостоятельность, активность, творчество. Все эти качества однонаправлены, характеризуют одну и ту же сторону развития личности. Активность, направляемая чужой волей, не является творческой активностью. Лишь соединяясь с самостоятельностью, она становится основой формирования творческого подхода к жизни [16, с. 77].


1.3 Влияние социума на становление и развитие творческой активности ребенка


Творческий ребенок - хорошо это или плохо. Можно сказать, что это странный вопрос, ну конечно, хорошо! Не будем торопиться. Ответ не столь однозначен, как может показаться на первый взгляд. Еще в семидесятых годах прошлого века американский исследователь П.Торренс заметил, что большинство творческих людей оказалось среди двоечников, безработных и т.д.

Связав этот факт с непониманием и неприятием их обществом, он предложил учителям охарактеризовать творческого ученика по ряду параметров. И, оказалось, что большинство из них называли черты вовсе не свойственные таким детям. Учителя, как правило, представляют себе творческого ученика как быстро обучающегося, дисциплинированного, эрудированного, общительного, исполнительного приспосабливающегося и т.д. А вот на взгляд исследователей, они отличаются как раз противоположными качествами: конфликтностью, противоречивостью, повышенной чувствительностью и ранимостью, критичностью, неровным поведением и т.д. Получается, что учителя просто «не видят» действительно творческих детей, в результате чего их способности в стенах школы остаются незамеченными, нереализованными и часто начинают проявляться в негативном поведении. Более того - творческих детей подчас даже не хотят видеть. Ведь такой ребенок неудобен, гак как он - неординарная личность, не похож на других, а значит, к нему не применимы общепринятые методы воздействия. Нужно находить свой подход, а это требует от педагога именно творческих усилий, к которым он далеко не всегда готов.

Среди педагогов распространено мнение, что работа с творческими детьми - это «задание со звездочкой»: решить хорошо бы, но не обязательно.

Вот работа с отстающими - это святое дело. Даже считается, что если не развивать творческого ребенка, то он станет, по крайней мере, как все, то есть «нормальным». Мы утверждаем обратное: не развивать творческого ребенка гораздо опаснее, чем не работать с отстающими, так как блокада творческих способностей приводит к деструктивному развитию личности. Вот что сказал об этом Э.Фромм: «Если влечение к творчеству не получает реального выхода, возникает тяготение к разрушению. Психологическое напряжение таково, что если человек не сможет соединить себя с миром в акте творчества, то рождается побуждение к устранению и разрушению мира... Альтернатива вполне четкая - творить или уничтожать».

Исследования показывают, что в творческом акте сочетаются две формы человеческой активности адаптивная и неадаптивная. Первая - это активность подчиненная определенной цели, требованиям правилам, внешним условиям. Вторая спонтанная активность, идущая от внутренних побуждений, выходящая за рамки требуемого, но именно она весьма существенна для процесса творчества.

Самостоятельное целеполагание ребенка, которое и является определяющим для творчества, как правило, игнорируется, или пресекается педагогами. Оно может проявляться в неожиданных вопросах, к которым учитель бывает не готов, в шутке, остроте, в оригинальном взгляде, собственном отношении.

Неадекватные дети - настоящее наказание для учителей, поскольку большинству наших педагогов не свойственна, а поэтому непонятна, активность. Зачастую эти, по мнению «педагога», «проблемные» школьники не могут точно выполнить задание учителя, потому что оно не требует самостоятельного мышления, неинтересно тому, кто привык мыслить неординарно, начинают придумывать что-то другое, а это далеко не всегда поощряется педагогами. Поняв, что реализоваться в учебной деятельности ему не удастся, ученик начинает направлять свою активность в другое (часто негативное) русло. Отсюда и его «проблемность», которая постепенно обрастает новыми формами. От чего же зависит тот или иной уровень развития неадаптивных и адаптивных проявлений творческой активности? Обратимся к генезису способности к творчеству. Ее источником является спонтанная (ненаправленная, случайная) активность, свойственная всем детям. В зависимости от реакции родителей она может развиваться в творческую устремленность личности. Поддержка родителей положительно сказывается не становление и развитие активности ребенка, а вот запреты становятся тормозом. Запрет понимается нами не только как осознанная санкция родителей, но и неосознаваемые предписания, передаваемые в эмоциях, мимике, интонации и т.д.Например, родительское предписание «не будь ребенком» или «не делай этого» (оно может быть в вопросительной форме «что ты наделал?») блокирует неадаптивную форму активности. Вышесказанное нельзя понимать как призыв к вседозволенности. Запреты необходимы, но в оптимальном количестве. На этот счет есть рекомендация психологов: в одной трети случае нужно соглашаться с ребенком, позволив ему сделать то, что он хочет; еще в одной - настоять на своем, а в третьей - найти компромисс [26, с. 43]. Уважительное отношение к детям при демократических взаимоотношениях способствует формированию у них доброжелательности, внимательности, способности к сопереживанию, инициативности, умения предупреждать и оптимально решать конфликтные ситуации. В семьях с авторитарными отношениями родителей к детям формируется покорность, безмолвие, безынициативность, а подчас озлобленность, замкнутость, ожесточенность [17, с. 98].

Детские обиды могут стать психологической помехой для выявления творческих сил: ребенок долго носит в себе эту обиду, акцентирует на нее свое внимание, она становится эпицентром всех его мыслей и переживаний. Все это отбирает силы и энергию у личностного развития. Более того, если вовремя не устранить обиду, со временем у ребенка может развиться состояние, которое психологи называют «комплексом несчастного сознания»: ребенок потеряет способность к полноценному переживанию радости, а радость - великая воспитательница. Ее можно сравнить с солнечным светом: как он необходим для роста и развития всего живого, так и радость необходима для роста и развития ребенка.

На развитие ребенка может оказать тормозящее влияние конфликт с родителями, с учителями, с одноклассниками. Взрослые порой не замечают, как травмируют психику ребенка несправедливыми обвинениями, наказаниями, несоразмерными поступку.

Нельзя допускать, чтобы ребенок постоянно находился в ситуации неудачи. Психолог А. К. Дусавицкий рассказал о таком эксперименте. Девятилетнему ребенку показывают рисунок. На нем изображен ученик, стоящий за партой. Вместо лица у него кружок. Экспериментатор предлагает ребенку решить, каким должно быть выражение лица школьника, изображенного на рисунке, - спокойным, улыбающимся или грустным, и кладет перед ним вырезанные из бумаги контуры лиц с разным выражением.

Ребенок выбирает картинку с грустным выражением лица. «Почему ты выбрал этот рисунок?» - спрашивает психолог. «Он грустный, потому что двойку получил». Значит у ребенка повышенный уровень тревожности. Может быть, на картинке изображен ученик, который решил задать вопрос учителю или же успешно отвечающий урок. Но мальчик видит только одну ситуацию - школьник плохо отвечает урок. Причина в том, что у ребенка развито чувство своей несостоятельности как учащегося. Такое чувство бывает у детей, которых дома часто наказывают. Они постоянно находятся в тревожном состоянии.

Ребенок действует, побуждаемый чувством тревожности, а не интересом к делу. Его волнует не содержание деятельности, а то, получит ли он наказание или избежит его. Тревожное состояние ребенка приводит к остановке в развитии личности.

Перед ребенком кладут картинку, на которой изображен ученик, сидящий за учебниками. Какое выражение лица ребенок сочтет подходящим для этой ситуации? Опять - то же самое - грустное. Мальчик объясняет это так: «Ему грустно, потому что не хочется делать уроки». Уроки, которые приходится делать, чтобы избежать наказания, сами превращаются в наказание. На другой картинке - женщина со стопкой книг и стоящий рядом ученик. Девятилетний мальчик вновь выбирает для него грустное лицо: «Ведь учительница ругает его».

О каком же творчестве может идти речь, если ребенка разучили верить в себя? Ведь творчество требует смелости, а откуда она возьмется у ребенка, скованного страхом и неверием в свои силы и возможности?

Когда ребенок впервые переступает порог школы, слышит музыку, приветственные речи, он весь в напряженном ожидании чуда, новизны, почти взрослой самостоятельности. Родители, нарядные, торжественные, провожают его в школу. Школьная парта, новые тетради, новая жизнь, обещания учительницы повести детей в увлекательную страну знаний. А проходит месяц, другой, и может оказаться, что в школе скучно, тягостно, неуютно. Вот тут-то и начинается утрата поэтического видения мира, необходимого для творчества.

Придя в школу, ребенок уже имеет определенный набор родительских предписаний, которые регулируют его поведение и, следовательно, тот или иной уровень развития активности. Дети, привыкшие к исполнению требований старших, как правило, становятся наиболее успешными, так как с одной стороны им легче освоить школьные правила, с другой - они удобны для учителя. А вот успешность «неадаптивных» зависит от учителя, от того, насколько он ценит оригинальность и инициативу. Дети, с преобладающей неадаптивной активностью, импульсивны, но не умеют подчиняться общим правилам. Их активность чаще всего проявляется в формах, вызывающих раздражение педагога, например, в выкриках с места. Но содержание подобной активности ученика очень положительно, - у него рождаются вопросы, собственные мысли, идеи, отношение. Однако, пресекая такое поведение (его форму), часто забывают поощрить содержание. И развитие ребенка получает другое направление, - учебная мотивация падает, а деструктивная растет [26, с. 68].

Социальному педагогу следует учитывать исходные данные, которые влияют на формирование творческой личности. Прежде всего, это физиологические данные ребенка: его наследственность, природные задатки и способности, генотип его поведения, органов чувств. Его активность, состояние поведения, сила разума, эмоциональность, деятельность, творчество, стремления, мотивы и способности [32, с. 97].

Чтобы лучше понимать таких детей социальному педагогу нужно, прежде всего, знать возрастные особенности детской психики. Социальному педагогу следует изучить не только психолого - медико - педагогические особенности личности обучающихся, но и социальной микросреды, условий жизни. В процессе изучения (диагностики, исследования) выявляются потребности, трудности и проблемы, конфликтные ситуации, отклонения в поведении, типология семей, их социокультурный и педагогический портрет и др. Поэтому в методическом багаже социального педагога значительное место занимают диагностические методики: тесты, опросники, анкеты и др.

Социальный педагог предлагает возможные варианты решения проблем участников образовательного процесса, обеспечивает социальную помощь и поддержку, используя всю совокупность имеющихся правовых возможностей и средств. Выявляет проблемы и трудности в сфере семьи, общения и отношений людей. Социальный педагог дифференцирует выявленные проблемы и «выводит» их на решение социальных работников, специалистов различного профиля и ведомственной подчиненности. Устанавливая контакт с семьей, побуждает к участию в совместном решении проблемы, помогает людям использовать собственные ресурсы для преодоления трудностей.

Социальный педагог выполняет посредническую функцию в установлении связи и контактов семьи и специалистов-психологов, социальных работников и др.

Важное место в деятельности социального педагога занимает педагогическая поддержка социальных инициатив детей и взрослых, создание условий для их самостоятельного выбора, его стимулирования, развития готовности и способности действовать на основе постоянного творческого поиска. Большую работу социальный педагог проводит по: установлению и развитию контактов с детскими молодежными общественными объединениями, в том числе через организацию международных и внутрироссийских обменов представителями детско-молодежного движения, решению вопросов занятости детей и молодежи, оказанию помощи в самостоятельной организации досуга и развлечений, совершенствованию системы эстетического воспитания детей, развитию профессионального и самодеятельного художественного творчества молодежи; поддержке талантливой молодежи, творчески способных детей в реализации их собственной художественной и созидательной природы.

В конечном счете, вся деятельность социального педагога должна способствовать созданию обстановки психологического комфорта и безопасности личности обучающихся, обеспечению охраны их жизни и здоровья, установлению гуманных, нравственно здоровых отношений в социальной среде [6, с. 357].

Родителям необходимо сохранить присущую детям жизнерадостность - вот одно из важнейших условий развития у них стремления к творчеству.

Жизнерадостные дети проявляют больше любознательности, более скоры на догадку, вымысел. А жизнерадостными их делает уверенность в том, что их любят, что они оправдывают надежды взрослых. Радостные воспоминания детства навсегда остаются с человеком и навсегда они для него - светлый источник творческого отношения к жизни.

Ребенок проявляет способность к изобретательности даже в подражательных действиях, он оригинален в общении, усвоении, в играх, постройках из песка, рисунках, рассказах. Во все он привносит что-то свое. Недаром говорят, что изобретателю свойственны черты, словно бы вынесенные из детства, та же любознательность, живость восприятия, та же бескорыстность и самоотдача. Надо дать вполне развиться этим драгоценным детским чертам, дать им вызреть в ребенке. Ориентация на цели, обращенные в будущее, не должны лишать детей сегодняшней радостной жизни, идти в ущерб удовлетворению их запросов и потребностей.

Плохо, если потребности и интересы детей взрослые не всегда учитывают. Мир взрослых и мир детей в некоторых семьях разделяет пропасть. Взрослым кажутся порой непонятными, странными стремления и желания детей. Игнорируя интересы и увлечения ребенка, взрослые закрывают доступный и естественный для его возраста канал развития творчества. В итоге личность безвозвратно теряет какие-то опенки чувств, нюансы восприятия жизни, творческого отношения к ней.

Таким образом, в вопросе о воспитании одаренных детей большая ответственность лежит на специалистах: социальных педагогах. Они должны вовремя подсказать, направить родительское воспитание.

Творчество естественным образом сопровождает все действия ребенка. Еще Гегель отмечал: мальчик, бросая камешки в воду, видит в расходящихся кругах печать своего воздействия. Ребенок, увидевший в причудливых очертаниях облаков замки, роскошные сады и заливы, внес неопределенность единство. Он творец, правда, пока воздушных замков. Строя их, он утоляет свою творческую жажду. Девочка впервые в жизни нарисовала космический корабль. Она приглашает всех посмотреть на свое творение, в своих глазах она теперь лицо более активное, чем раньше. Освобождение от гнета подражания получило толчок. Такое чувство укрепляется под влиянием одобрения взрослых. Стремление ребенка к подражанию как основа обучения и изобретательность, привнесения нового должны гармонично сочетаться.

Чтобы у каждого учащегося была возможность выбора того или иного вида творческой деятельности, которая соответствует его способностям и интереса, надо, чтобы все эти виды деятельности получили развитие в школе, внешкольном учреждении, находящемся поблизости от нее, в микрорайоне.

Отрадно, что в последнее время все чаще по месту жительства стали создаваться консультационные пункты, кружки и клубы школьников, руководимые на общественных началах родителями. Каждый из них берется научить одноклассников своего сына или дочери, таким видам творчества, которыми увлекается сам: сельскохозяйственному опытничеству, конструированию и моделированию, различным формам художественной самодеятельности.

Реформа школы привлекла широкие круги общественности к воспитанию подрастающего поколения, следует активнее использовать ее мобилизующую силу, ее целенаправленность на общенародный характер воспитания для того, чтобы к работе с детьми шире привлекать членов творческих союзов, спортивных обществ и т. д.

В ближайшие годы предстоит расширить сеть «Домов детского творчества», домов и станций научно - технического и художественного творчества школьников, сеть спортивных лагерей. Это будет способствовать дальнейшему развертыванию работы по развитию творческих способностей школьников.

Каждому ребенку нужна не только деятельность как подражание, но и самодеятельность, одухотворенная влечением, интересом. Ему необходимо чувство, что хотя бы отчасти он сам творит свою жизнь. Когда ребенок работает с интересом, его движения легки, свободны, на лице удовольствие.

Он занят делом, которое важно для него. Психологи установили, что во время интересного занятия у ребенка улучшается слух, зрение, долго не наступает утомление. И, наоборот, если ребенок занят не интересующим его делом, он становится интеллектуально и эмоционально туп. Кажется глупым, неловким, неспособным. Вынужденная деятельность, не продиктованная интересами ребенка, ставит его организм в ситуацию стресса. Так бывает, например, когда ребенок занимается музыкой, к которой у него нет ни способностей, ни интереса. Так же бывает и тогда, когда ребенок выполняет урок по предмету, в котором он давно отстал. Пробелы в знаниях не дают ему никакой надежды на успех. Отставание делает для ребенка предмет неинтересным. Надо ликвидировать отставание, только при этом условии можно вернуть ребенку интерес к учению и творческий подход к овладению знаниями. Важно, чтобы дети могли свободно выбрать себе дело по душе. Но было бы ошибочно считать, что достаточно предоставить ребенку свободное время и он найдет занятие, которое ему интересно. Нет, интерес к полезному делу надо привить, иначе во время досуга ребенок приучится попросту бездельничать. Родителям необходимо дать ребенку возможность попробовать свои силы в различных занятиях. А для этого необходима не только разветвленная сеть кружков, которые каждый имел бы возможность посещать, но и многогранная внеурочная деятельность школьников, в которой дети могли бы удовлетворить свои разносторонние интересы.

Таким образом, деятельность детей должна развиваться так, чтобы в ней было больше творческих элементов, а, следовательно, чтобы она требовала от личности все боле глубокой активности. Надо развивать у ребенка все способности, но особенно - те, которые наиболее полно отражают его индивидуальность [16, с. 88].

В настоящее время при решении всевозможного рода задач творческий подход их решения все более вытесняет стандартные методы. Ведь безусловно нужные, но все же «постные» методы стандартных подходов, ограниченные рамками определенных правил, не дают возможность учащимся в полной мере выходить на широкие просторы познавательной деятельности.

На протяжении многих лет проблема развития творческих способностей учащихся привлекает к себе пристальное внимание представителей самых различных областей научного знания - философии, педагогики, психологии, лингвистики и других. Это связано с постоянно возрастающими потребностями современного общества в активных личностях, способных ставить новые проблемы, находить качественные решения в условиях неопределенности, множественности выбора, постоянного совершенствования накопленных обществом знаний, так как «в наши дни талант и творческая одаренность становятся залогом экономического процветания и средством национального престижа» [14, с. 137].

В современной психолого-педагогической литературе (Н. В. Бордовская, Д. П. Богоявленская, Д. Майерс, Л. В. Кузнецова, Н. С. Лейтес, А.М. Матюшкин, Е.И. В. А. Моляко, И. Э. Унт, А.В. П. М. Якобсон и др.) акцентируется внимание на определении средств повышения продуктивности познавательной деятельности учащихся, организации их совместной творческой деятельности, рассматриваются вопросы организации творческой деятельности учащихся с помощью создания проблемных ситуаций, развития методологической культуры школьников в процессе выполнения творческих заданий.


Глава 2. Экспериментальное исследование творческих способностей младших школьников


.1 Организация экспериментального исследования. Констатирующий эксперимент


Экспериментальная база исследования: г. Егорьевск, школа №3.

Экспериментальная группа: 5 детей в возрасте 7 лет. (1класс)

Контрольная группа: 5 детей в возрасте 7 лет. (1 класс)

Экспериментальная работа строилась по следующим этапам:

.Констатирующий эксперимент;

.Формирующий эксперимент;

.Контрольный эксперимент.

Для реализации целей и задач нами были разработаны критерии оценки творчества:

.Оригинальность рисунка.

Высокий уровень: 3 балла

способность к выдвижению идей, отличающихся от очевидных, исключительность рисунка.

соответствие детской продукции элементарным художественным требованиям.

искренность, правдивость, непосредственность переживания.

Средний уровень: 2 балла

присутствие смелости и раскованности в изображение.

отсутствие реализма в рисунке.

не оказывает эмоционального воздействия на других.

Низкий уровень: 1 балл

отсутствие идеи.

перебор лишних элементов в рисунке или бедность содержания.

отсутствие выразительности.

. Разработанность сюжета в рисунке.

Высокий уровень:

использование деталей для дополнения основной идеи (украшение рисунка, применение цвета, тени, объёма, пространства).

композиционно правильно выстроенный рисунок.

использование в работе каких либо условностей, общепринятых в искусстве: например, передний и задний план.

Средний уровень:

стремление к совершенствованию своего рисунка, но применение дополнительных деталей не всегда соответствующее.

наличие главного в рисунке.

образные представления не достаточно чёткие.

Низкий уровень:

отсутствует использования дополнительных элементов.

отсутствие сюжета или композиции.

нечеткость линий.

Законченность рисунка.

Высокий уровень:

найдено адекватное изобразительное средство для воплощения образа.

соответствие конечного результата поставленной (ребенком или взрослым) творческой задаче.

хорошо проработаны все детали рисунка.

Средний уровень:

не полностью проработан цветом.

не точность в проработке образов.

Низкий уровень:

нарушение цветовой гаммы.

не проработанность формы.

не соразмерность предметов.

С первых же уроков у детей воспитывается устойчивый интерес к рисованию, который к семи годам принимает более целенаправленный характер. Интерес к результатам данной творческой деятельности формируется постепенно, так как в начале года дети, создавая рисунок, полностью поглощены процессом деятельности и мало заботятся о качестве получаемого результата.

На уроках у детей воспитывается умение слушать словесные указания, следить за наглядным показом и выполнять соответствующие действия, предложенные учителем. Дети стремятся получить простейшие изображения в рисунках. Изобразительная деятельность постепенно начинает приобретать преднамеренный характер.

Воспитывая у детей умение, работать на уроках, педагог обращает их внимание на работы товарищей, формируя доброжелательное отношение к ним, умение интересоваться работами других.

Развитие способности передавать форму предметов требует определенного развития движений рук - их координации, плавности, ритмичности. Ребенку необходимо овладеть произвольностью направления движений, силой нажима.

Изображение предмета требует развития наблюдательности, способности дольше останавливать внимание на предметах и различном наглядном материале. Дети начинают замечать некоторые присущие данному предмету особенности, отдельные черты могут переносить в рисунок.

В результате организации учителем восприятия окружающих предметов у детей образуются зрительные представления, и они создают изображения неполные, обобщенные, но все-таки узнаваемые детьми и взрослыми.

На уроках рисования начинают постепенно развиваться чувства цвета, формы, ритма, так как в процессе наблюдения предметов, их восприятия, анализа и последующего изображения учитель обращает внимание младших школьников на эти эстетические качества.

У детей формируется умение выбирать цвета, которые им больше нравятся, привлекают их внимание. Наряду с этим развивается наблюдательность в отношении реальной окраски предметов. Развивая детское изображение, учитель предлагает детям придумывать самостоятельно содержание рисунка (замысел детей этого возраста еще очень прост, примитивен и неустойчив.).

Процесс изображения младшие школьники сопровождают речью, которая дополняет то, чего он еще не может передать в рисунке. Дети говорят о нарисованных предметах, об их назначении, например, изображая лопатку, ребенок говорит: «Такой лопаткой я копал песок, у меня есть такая лопатка». Склонность младших школьников играть во время рисования используется учителем для уточнения представлений ребенка, для углубления его переживаний и чувств.

Освоение изображения требует развития у детей самостоятельности, активности. Учитель не должен сильно опекать действия ребенка. Учитывая индивидуальные способности ребенка, он знает, кому необходима конкретная помощь показом действий, кому достаточно напоминание словом. Детям предоставляется возможность находить самостоятельное решение, используя полученные в процессе обучения навыки и умения по рисованию.

Мы знаем, что готовность определяется возрастными особенностями и уровнем приобретенного опыта. Для нахождения контакта с детьми было проведено предварительное знакомство с ними и беседа, в ходе которой мы узнали интересы детей, их взаимоотношения, что необходимо нам для дальнейшей работы.

Первым этапом экспериментальной работы было проведение занятия констатирующего эксперимента на тему: «Пролетело наше лето» (рисование красками). Для выявления основ ИЗОграмотности у детей младшего школьного возраста была задействована контрольная и экспериментальная группы, всего участвовало 10 человек, по 5 человек в каждой группе, примерно с одинаковым уровнем развития.

Были разработаны критерии диагностики, результаты которой включены в таблицу.

Результаты констатирующего эксперимента.


Таблица 1 Экспериментальная группа

ИмяОригинальностьРазработанностьЗаконченность1. Илюша2122. Андрей2223. Маша2224. Даша2115. Алина222Итог2,01,61,8

Таблица 2 Контрольная группа.

ИмяОригинальностьРазработанностьЗаконченность6. Саша1117. Кирилл2118. Полина2229. Катя22210. Юля222Итог1,81,61,6

Рис. 3 Результаты 1 этапа экспериментальной работы

Анализ проведенного с детьми эксперимента показал, что присутствует:

) малая для своего возраста разработанность рисунка;

) малая эмоциональная отзывчивость;

) слабо развита оригинальность в рисунке;

) некачественное выполнение работы.

Таким образом, принимая во внимание анализ детских работ, сделанных во время констатирующего эксперимента с группой их десяти человек, были отобраны пять человек с различным уровнем изо-способностей. Соответственно, из этих детей сформировалась экспериментальная группа.

Даша и Илюша мало проявлял активность в процессе выполнения задания, имеет малую базу образов и понятий, знания не прочные. У Маши знания более сформированные, активнее участвовал на занятиях, старался соблюдать последовательность в работе, а Алина и Андрей проявила себя лучше всех, поняла задание, использовала свои знания и умения для достижения поставленной цели, творчески подошла к выполнению задания.

Руководствуясь результатами диагностики, были поставлены последующие цели, задачи и занятия для развития ИЗОспособностей.


.2 Формирующий эксперимент


Формирующий этап эксперимента осуществляется в процессе кружковой работы с детьми экспериментальной группы. Занятия проводились два раза в неделю, в течение полугода. В основу была положена программа И.А.Лыковой.

В современной эстетико-педагогической литературе сущность художественного воспитания понимается, как формирование эстетического отношения к окружающему миру посредством развития умения понимать и создавать художественные образы. Художественный образ лежит в основе передаваемого детям эстетического воспитания, обучения и развития детей младшего школьного возраста.

Становление эстетического отношения у младших школьников происходит на основе практического интереса в развивающей деятельности и реализуется в активном участии, а не в созерцательном сопереживании. Художественная деятельность выступает как ведущий способ эстетического воспитания и основное средство художественного развития детей младшего школьного возраста, как содержательное основание эстетического отношения каждого ребенка (независимо от индивидуальных способностей и возрастных особенностей).

Младший школьник в своем эстетическом развитии проходит путь от элементарного к наглядно-чувственному впечатлению до создания оригинального образа (композиции) адекватными изобразительно-выразительными средствами. Движение от простого образа - представления к эстетическому обобщению, от восприятия цельного образа как единичного к осознанию его внутреннего смысла и пониманию типичного осуществляется под влиянием взрослых, передающих детям основы культуры.

Исходя из этого, учитель ставит перед собой и творчески реализует целый комплекс взаимосвязанных задач:

знакомить детей с произведениями разных видов искусства (живопись, графика, народное и декоративно - прикладное искусство, архитектура) для обогащения зрительных впечатлений, формирование эстетических чувств и оценок;

обращать внимание детей на образную выразительность разных объектов в искусстве, природном и бытовом окружении (вещи, созданные народных умельцев, архитектурные сооружения, и т.п.); учить замечать общие очертания и отдельные детали, контур, колорит, узор;

поощрять детей воплощать в художественной форме свои представления, переживания, чувства; поддерживать личностное творческое начало;

обогащать содержание изобразительной деятельности в соответствии с задачами познавательного социального развития детей старшего младшего школьного возраста; инициировать выбор сюжетов о семье жизни в школе, а также о бытовых, общественных и природных явлениях;

учить детей грамотно отбирать содержание рисунка, лепки, аппликации;

поддерживать желание передавать характерные признаки объектов и явлений на основе представлений, полученных из наблюдений или в результате рассматривания репродукций, иллюстрациях в детских книгах и энциклопедиях;

создать условия для экспериментирования с различными художественными материалами, инструментами изобразительными техниками;

совершенствовать изобразительные умения во всех видах художественной деятельности: продолжать учить передавать форму изображаемых объектов, их характерные признаки;

в рисовании совершенствовать технику рисования гуашевыми красками (смешивать краски, чтобы получить новые цвета и оттенки; легко, уверенно пользоваться кистью - умело проводить линии в разных направлениях, в декоративном рисовании создавать элементы узора всем ворсом кисти или концом); учить рисовать акварельными красками; показать возможность цветового решения одного образа с помощью нескольких цветов или их оттенков; познакомить с приемами рисования простым карандашом, пастелью, углем, сангиной;

в лепке учить детей анализировать форму предмета, объяснить связь между пластической формой и способом лепки; совершенствовать изобразительную технику - продолжать освоение рельефной лепки, показать способ лепки на форме или каркасе для прочности сооружения, предлагать на выбор приема декорирования лепного образа (рельефные налепы, прорезание или процарапывание стекой);

- в аппликации показать новые способы создания образов: симметричное вырезание из сложенной вдвое бумаги для изображения симметричных или парных предметов, силуэтное вырезание по нарисованному или воображаемому контору для изображения симметричных предметов; накладная аппликация для получения многоцветных образов, несложный прорезной декор;

поддерживать стремление самостоятельно сочетать знакомые техники, помогать осваивать новые, по собственной инициативе объединять разные способы изображения (например, комбинировать сюжетную аппликацию с рисованием, создание объемной пластической формы сочетать с декоративной росписью);

формировать представления о художественных ремеслах (резьба и роспись по дереву и т.п.), знания о том, какими материалами и инструментами пользуются мастера;

показать способы экономного использования художественных материалов;

в дидактических играх с художественным содержанием учить различать цветовые контрасты и нюансы; предлагать размещать цвета по степени, ряду размещения цветов в радуге, на цветовой модели (спекторный круг), соблюдая переходы от одного цвета к другому.

Мы приводим два конспекта урока на развитие творческих способностей:

Первый урок:

Рисование на камешках по замыслу превращения камешков

Задачи. Учить детей создавать художественные образы на основе природных форм (камешков). Познакомить с разными приёмами рисования на камешках разной формы. Совершенствовать изобразительную технику (выбирать художественные материалы в соответствии с поставленной задачей и реализуемым замыслом). Развивать воображение.

Предварительная работа. Подготовка для занятия чистых и просушенных камешков разной формы, величины и расцветки. Рассматривание и обследование камней разных форм и размеров, с различной поверхностью (шероховатой, зернистой, гладкой, округлой, вытянутой, заострённой...). Игры с камнями: «Найди похожий», «Узнай на ощупь». Конструирование из природного материала (опредмечивание природных форм); рассматривание и обследование предметов мелкой пластики (скульптуры малых форм).

Материалы, инструменты, оборудование. Чистые и просушенные камешки разной формы, величины и расцветки; широкий ассортимент художественных материалов: мелки, пастель, карандаши, фломастеры, гуашевые краски, кисточки разного размера; баночки с водой, салфетки бумажные и матерчатые; скульптура малых форм (например, зайчонок, мышка, птичка, медвежонок, слоник, дельфин, грибок); поворотный диск для демонстрации мелкой пластики.

Содержание занятия.

Учитель показывает ученикам несколько скульптур малых форм (например, зайчонка, мышонка, птичку, медвежонка, грибок и т.д.), выставляя их поочерёдно на поворотный диск. Спрашивает, знают ли дети, что это такое, подводит к выводу о том, что это не настоящие зайчонок, мышонок, грибок, а их изображения, причём изображения объёмные и называются они скульптурами.

Педагог рассказывает ученикам, что скульптура - это вид искусства, в котором художники - скульпторы - создают образы людей, животных, сказочных существ. Эти образы объёмные, поэтому мы можем посмотреть на них спереди, сзади, сбоку сверху, даже можем обойти вокруг и осторожно потрогать, погладить. Бывают скульптуры очень большие - их устанавливают на улицах городов, в парках: в зданиях театра и административных заданий... бывают скульптуры совсем маленькие такие, как вот эти (педагог ещё раз обращает внимание детей на мелкую пластику). Такие скульптурки можно увидеть в музеях, художественных салонах и на выставках. А ещё мелкие скульптуры продаются в магазинах, чтобы люди могли украсить ими свой дом. Скульптуру всегда делает мастер. Чаще всего скульптуры изготавливают из камня или дерева с помощью специальных инструментов.

Затем педагог предлагает детям самим создать необычные скульптуры из камней и камешков.

Давайте представим, что мы с вами - скульпторы. Сейчас каждый из нас выберет камешек и превратит его в скульптуру. Я выбрала вот этот камешек. Держу его в ладошках, поглаживаю - он такой приятный на ощупь, гладкий и немножко шершавый. Рассматриваю камешек со всех сторон, поворачиваю и стараюсь понять кого или что он мне напоминает. (Далее приведён пример опредмечивания конкретной природной формы; каждый учитель приводит свой пример с учетом особенностей того или иного камешка.) Если поверну вот так, - увижу грибок, если посмотрю с другой стороны, - увижу жука... Кто из них мне понравился больше? Пожалуй, жук. Вот у него продолговатое туловище, а вот голова и будто крылышки раскрывает, чтобы взлететь. Нам усилить, подчеркнуть, «проявить» эти черты. Возьму фломастер и буду рисовать прямо на камешке: проведу линии по крылышкам, чтобы они стали более заметными, прорисую глазки. Теперь возьму пастель и раскрашу крылышки пятнышками. (Педагог рисует на камешке разными материалами, сопровождая показ комментарием.) Вот какой красивый жук! А теперь вы выберите камешки, которые вам нравятся, рассмотрите их и превратите в красивые скульптуры.

Учитель читает стихотворение В. Шипуновой

«Картинки из лужи»:


Мамонт хоботом из лужи

Голубой воды набрал

И на камушках ненужных

Васильки нарисовал.

На скале - лоскутик неба.

На тропинке - мотылька.

Жаль, что мелковата лужа,

Жаль, что лужа не река.


Дети выбирают камешки, художественные материалы и начинают рисовать на камешках.

После занятия. Дети составляют рассказы о своих «оживших» камешках, проводят минивыставку скульптур малой формы в классе.

Чтение рассказа Г.Р. Лагздынь «Живой «камушек»:

Берег моря сплошь покрыт мелкими камушками. Камушки круглые, плоские, продолговатые, овальные: серые, чёрные, с красными, зелёными, оранжевыми прожилками. Но больше всего серых, гладких, белёсых от высохшей на них морской соли. Море без конца катает их, шлифует, полирует.

Я рассматриваю камушки, глажу и подкидываю на ладони, складываю в кучки. Вдруг вижу: между камушков пробирается жучок. Жучок похож на божью коровку, только спинка песчаного цвета, со светлым мраморным рисунком. С камушка на камушек, ловко перебирая тремя парами лапок, карабкается жучок. Вот он соскользнул, перевернулся, полежал на своей мраморной тарелке, сложив на груди лапки, и снова побежал. Я попробовала его взять. И только прикоснулась, как замер жучок, лежит, словно мёртвый, лапок не видно, все под себя подобрал.

Положила я жучка на ладонь, на красивую мраморную спинку, ножками вверх. Тихо лежит жучок, только усики вздрагивают. Наверно, волнуется?..

Беги, жучок! Беги!

Снова с камушка на камушек куда-то по своим делам пробирается жучок с полированной спинкой, так похожий на маленький, обкатанный морем камушек.


Рис. 4 Иллюстрация к сказке «Живой «камушек»


Второй урок.

Рисование по представлению

Деревья в нашем парке

Задачи. Учить рисовать лиственные деревья, передавая характерные особенности строения ствола и кроны (берёза, дуб, ива, осина), цвета; развивать технические навыки в рисовании карандашами, красками и другими материалами. Совершенствовать изобразительные умения и развивать способности к созданию выразительных образов, используя различные средства изображения.

Предварительная работа. Экскурсия в парк, рассматривание деревьев. Сбор листьев и плодов, составление коллекции природного материала. Рассматривание изображений деревьев. Знакомство с репродукциями картин И. Шишкина, В. Васнецова, И. Левитана, А. Васильева.

Материалы, инструменты, оборудование. Листы бумаги белого, голубого и серого цветов; гуашевые краски, кисточки разных размеров, баночки с водой, матерчатые и бумажные салфетки, мольберт, незавершённые рисунки, выполненные воспитателем для показа техники рисования (берёза, дуб, ива, осина). Репродукция картины И. Левитана «Березовая роща».

Содержание занятия.

Учитель выставляет на мольберте несколько пейзажей. Предлагает детям полюбоваться. Рассказывает, что многие известные художники - Шишкин, Левитан, Васнецов, Васильев - любили рисовать природу. Они выбирали очень красивые или чем-то другим интересные или памятные места, любовались сами и с нами поделились своей радостью, нарисовав красивые картины. Теперь эти картины висят в музеях, и каждый человек может прийти или даже приехать издалека, чтобы посмотреть на них.

Проводит маленькую искусствоведческую беседу по содержанию картины И.Левитана «Берёзовая роща», задавая вопросы: что изображено на картине, какое время года и какое время суток (как об этом догадались?), какой это лес (берёзовая роща), какое настроение в таком лесу?

Учитель сообщает, что даже настоящие художники не сразу научились писать картины. Они долго-долго учились и каждый день много рисовали. И даже когда стали художниками, для каждой картины сначала писали этюды - небольшие наброски карандашом или углем, чтобы лучше понять, как выглядит то или иное дерево, тот или иной предмет.

Вот и мы с вами сегодня будем готовить этюды - рисовать отдельные деревья - берёзу и дуб, иву и осину, чтобы лучше узнать, как они выглядят, и научиться рисовать так, чтобы все могли сразу узнать, какие это деревья.

По ходу занятия учитель читает стихи И. Токмаковой о деревьях:

Возле речки, у обрыва

Плачет ива, плачет ива.

Может, ей кого-то жалко?

Может, ей на солнце жарко? Ива


Зябнет осинка.

Дрожит на ветру,

Стынет на солнышке,

Мёрзнет в жару. Осинка


Дуб дождя и ветра

Вовсе не боится.

Кто сказал, что дубу

Страшно простудиться?

Ведь до поздней осени

Дуб стоит зелёный,

Значит, - дуб выносливый,

Значит, - закалённый. Дуб


Берёза моя, берёзонька,

Берёза моя белая,

Берёза кудрявая!

Стоишь ты, берёзонька, Стоишь ты, кудрявая,

Посередь долинушки;

На тебе, берёзонька,

Листья зелёные;

Под тобой, берёзонька,

Трава шелковая. (русская народная песня) Береза


Учитель показывает детям изображения деревьев (берёза, дуб, ива, осина и др.). Предлагает сравнить, чем деревья похожи и чем отличаются друг от друга (по форме и толщине ствола, размещению и толщине веток, форме кроны, окраске и др. признакам). (Привлекает опыт детей, полученный на экскурсии в осенний парк и стихотворные описания деревьев.)

Затем учитель показывает на демонстрируемых рисунках некоторые приёмы изображения: ствол будем рисовать всем ворсом кисти, а ветки - кончиком, ветки берёзки нарисуем тонкими, изогнутыми, а ветки ивы - свисающими вниз.

Учебные рисунки учитель убирает и напоминает детям задание: нарисовать лиственные и хвойные деревья, чтобы они были как настоящие. Дети рисуют деревья по своему желанию - на одном или на нескольких листах бумаги.

Учитель сообщает детям, что скоро они будут рисовать большую картину «Осенний лес», и тогда пригодится то, чему научились сегодня, - рисовать разные деревья так, как будто они настоящие.

После занятия. Оформление экспресс - выставки «Деревья в нашем парке». Воспитатель читает детям стихотворение Г. Лагздынь

«Праздничная осень»:


Лес и парк - принарядились В праздничный наряд.

Белоствольные берёзы Золотом горят!

Не болтают с ветром клёны Рано на заре,

Берегут на праздник клёны Листья в янтаре!

Ольхи, ясени, сирени, Полюбив наряд,

Малахитовую зелень К празднику хранят!

Лишь осина, перепутав Дни календаря,

Светит солнцем на опушке, Празднично горя.[32, с.113].

Содержание формирующего эксперимента наметилось исходя из задач и методов, разработанных с учетом анализа констатирующего этапа. Занятия проводились с целью вызвать у детей удовольствие от работы различными красками, поупражнять в промывании и осушении кисточки.

Задачи:

. Подвести детей к изображению;

. Показать существенную взаимосвязь между изограмотностью и созданием рисунка;

. Создать условия для реализации изоспособностей

. Овладеть техническим навыком в рисовании;

. Овладеть способами изображения форм предметов.

При работе с детьми использовались следующие методы и приемы:

.Эмоциональный рассказ педагога;

. Диалог на равных учителя с учащимися в процессе беседы;

. Наглядные методы;

. Словесные методы;

. Упражнения, направленные на развитие графических навыков.

Занятия способствовали развитию изоспособностей у младших школьников, так как, усвоив и повторив технику, детям было легче выполнять свою работу. Придавалось большое значение качеству изобразительного материала, умению правильно работать с материалом. Главное, о чем мы не забывали, это о необходимости ненавязчивом и твердом ведении ребенка вперед, учитывая его индивидуальность, его возможности.

Таким образом, эксперимент показал, что детям необходимо дать хорошую базу в приобретении основ изограмотности. Взрослому необходимо выражать одобрение по поводу каждой удачи самого творца, постоянно поощрять детей, делая любую ошибку легко исправимой. Занятие проходило в доверительной обстановке и спокойной атмосфере, где мы стремились к тому, чтобы не только талантливые дети проявляли себя, но и дети со средними способностями тянулись к ним. В классе ребята рисовали охотно и свободно. Свои работы выполняли увлеченно, непринужденно и ответственно. Необходимо отметить, что при сопоставлении работ формирующего и констатирующего экспериментов видно положительную динамику.


2.3 Контрольный этап эксперимента


Завершив намеченный план работы, был проведен контрольный эксперимент. Рисование на тему «Пришла зима».

Дети из экспериментальной группы использовали те знания и практический опыт, которые они получили на занятиях в формирующем эксперименте.


Таблица 3 Экспериментальная группа.

ИмяОригинальностьРазработанностьЗаконченность1. Илюша3332. Андрей3333. Маша3334. Даша3225. Алина333Итог2,92,82,8

Таблица 4 Контрольная группа.

ИмяОригинальностьРазработанностьЗаконченность6. Саша1217. Кирилл2218. Полина2229. Катя33310. Юля333Итог2,22,42,0

Рис. 5 Результаты 2этапа экспериментальной работы


Проанализировав работу контрольного эксперимента можно сделать следующие выводы: у детей контрольной группы отмечаются успехи незначительные. Такие результаты говорят о том, что развитие основ изограмотности у детей данной группы проводится без определенной системы занятий с детьми разного уровня развития. Работы детей не смогли достичь высшего уровня, вследствие недостаточного усвоения основ изограмотности.

У детей экспериментальной группы заметно расширилась сфера применения творческих способностей. Алина и Андрей активно принимали участие на занятиях, упрочили свои знания, соблюдали последовательность в работе. У Маши успехи значительнее, она стала активнее на занятии, использовала полученные знания и умения, творчески подошла к работе, правильно соблюдала последовательность в работе. Даша и Илюша творчески отнеслись к выполнению задания, последовательно выполняли работу, стали активнее; знания и умения стали на уровень выше предыдущего. В манере письма всех детей чувствуется раскованность, что было достигнуто при помощи упражнений, использованных на обучаемом занятии.

Во второй части исследования мы пришли к выводу, что:

1.Первым этапом экспериментальной работы было проведение занятия констатирующего эксперимента. Принимая во внимание анализ детских работ, сделанных во время констатирующего эксперимента с группой из десяти человек, были отобраны пять человек с различным уровнем изоспособностей. Соответственно из этих детей сформировалась экспериментальная группа. Результаты по трем критериям имели не большое различие в баллах. Творческие способности детей были приблизительно на одинаковом уровне.

.В процессе формирующего эксперимента с детьми экспериментальной группы были проведены кружковые занятия, которые способствовали дополнительному развитию творческих способностей.

.Завершив намеченный план работы, был проведен контрольный эксперимент. У детей контрольной группы отмечаются успехи незначительные. У детей экспериментальной группы заметно расширилась сфера применения творческих способностей. Оригинальность, разработанность и законченность в их работах значительно возросла, этому способствовали дополнительные занятия, которые способствовали развитию творческих способностей. Дети на занятиях стали чувствовать себя раскрепощенными и более уверенными в своих творческих возможностях.


Заключение


В данном исследовании предпринята попытка выяснения педагогических условий, способствующих развитию у детей младшего школьного возраста творческой активности.

Универсальные творческие способности - это индивидуальные особенности качества человека, которые определяют успешность выполнения им творческой деятельности различного рода.

В основе креативных способностей человека лежат процессы мышления и воображения.

Младший школьный возраст имеет богатейшие возможности для развития творческих способностей.

К сожалению, эти возможности с течением времени необратимо утрачиваются, поэтому необходимо, как можно эффективнее использовать их в младшем школьном возрасте.

Успешное развитие творческих способностей возможно, но лишь при создании определенных условий благоприятствующих их формированию. Такими условиями являются:

Раннее физическое и интеллектуальное развитие детей.

Каждый ребенок заслуживает внимательного, тактичного отношения, уважение к его творчеству и результатам деятельности. Поэтому следует создавать творческую доброжелательную атмосферу на каждом уроке и занятии и формировать такой же подход к детскому творчеству и его результатом у родителей.

Полезно постоянно включать в педагогический процесс разнообразные игры, игровые приемы и ситуации. Такие методы максимально способствуют формированию значимой для каждого ребенка мотивации обучения, овладения деятельностью и развитию творческих способностей.

Развитие творческих способностей также осуществляется при посещении музеев, выставок.

При работе с экспериментальной и контрольной группой в следствии нашего исследования получились следующие результаты:


Рис. 6 Первый этап


Рис. 7 Второй этап


Сравнение проходило по следующим критериям:

1.Оригинальность

.Разработанность

.Законченность

В итоге можно сделать выводы: у детей контрольной группы отмечаются успехи незначительные. Такие результаты говорят о том, что развитие основ изограмотности у детей данной группы проводится без определенной системы занятий с детьми разного уровня развития. Работы детей не смогли достичь высшего уровня, вследствие недостаточного усвоения основ изограмотности.

У детей экспериментальной группы заметно расширилась сфера применения творческих способностей. Алина и Андрей активно принимали участие на занятиях, упрочили свои знания, соблюдали последовательность в работе. У Маши успехи значительнее, она стала активнее на занятии, использовала полученные знания и умения, творчески подошла к работе, правильно соблюдала последовательность в работе. Даша и Илюша творчески отнеслись к выполнению задания, последовательно выполняли работу, стали активнее; знания и умения стали на уровень выше предыдущего. В манере письма всех детей чувствуется раскованность, что было достигнуто при помощи упражнений, использованных на обучаемом занятии.

Цель исследования - теоретически и экспериментально выяснить и обосновать роль изобразительной деятельности в процессе развития творческих способностей дошкольника - можно считать достигнутой.

Гипотеза исследования построена на предположении, что творческие способности детей дошкольного возраста будут развиваться успешнее при осуществлении систематических развивающих занятий изодеятельностью с учетом возрастных особенностей - получила свое подтверждение.

В помощь родителям и педагогу можно предложить следующие рекомендации:

. Очень важно безусловное принятие ребенка таким, каков он есть. Ребенок должен знать, что он хороший, любимый и таким будет всегда.

. Конфликты в семье возникают на почве давления на ребенка.

. Дети не любят давления, не терпят окриков.

Если родители не будут забывать об этом, то это не будет выливаться в проблему.

Родителям следует помнить, что социальный педагог помогает им развить индивидуальные задатки ребенка. Чаще это направление ребенка к специалистам, организация консультаций, а также постоянный контакт с родителями и преподавателями.

Любознательность и стремление много знать, огромный творческий потенциал одаренного ребенка выливается в нарушение устоявшихся норм поведения и отношения с окружающими. Здесь необходима связь родителей и социального педагога. С дошкольного возраста его следует приобщать к творческому труду, создание обстановки для творчества.

Родителям необходимо понять, что не стандартный поход к решению школьной задачи или в реальной жизни - это не катастрофа, стимул для дальнейшего творческого поиска и развития.


Список литературы


1.Бабаева Ю.Д. Психологический тренинг для выявления одаренности. М.: Молодая гвардия, 2008. - 198с.

.Белкин А.С. Основы возрастной педагогики: Учеб. пособие для студ. высш. пед. учеб. завед. - М.: Академия, 2006. - 357с.

.Богоявленская Д.П. Основные современные концепции творчества и одаренности. М.: Пресс. 2007. - 203с.

.Богоявленская Д.П. Психология творческих способностей. М.: Академия, 2007. - 302с.

.Бордовская Н.В., Реан А.А. Педагогика: Учебник для вузов. - СПб.: Питер, 2008. - 289с.

..Велиева С.В. Диагностика психических состояний детей дошкольного возраста. - М.: - Речь, 2005

.Василькова Ю.В. Лекции по социальной педагогике. М.: Апрель - Пресс. 2008. - 405с.

.Выготский Л. С. Воображение и творчество в детском возрасте. - СПб.: Союз, 2007. - 367с.

.Гафитулин М.С. Развитие творческого воображения: Из опыта работы со школьниками начальных классов: Метод. разработка по использованию элементов теории решения изобретательских задач в работе с детьми. - M., Эксмо - Пресс. 2008. - 205с.

.Гин С.И. О проведении анкетирования в экспериментальном классе // Развитие творческих способностей детей с использованием элементов ТРИЗ: Тез. докл. III регион. науч.-практ. конф. - Челябинск: ИИЦ «ТРИЗ-инфо», 2008. - 136с.

.Головин С.Ю. Словарь практического психолога. Минск: Харвест, 2008. - 274с.

.Даль В. И. Толковый словарь русского языка. Современное написание. М., Астрель, АСТ, 2008 - 984стр.

.Дружинин В.Н. Психология общих способностей, С-П, 2009. - 405с.

.Дыбина О.В. Творчество - как сущность характеристики человеческого бытия. Изд. Педагогическое общество России. М., 2009. - 167с.

.ДьяченкоО.М., Кириллова А.И. О некоторых особенностях развития воображения. Вопросы психологии № 2, 2006. - 187с.

.16. Запорожец А.В. Избранные психологические труды. В 2-х т. М., Просвещение, 2006. - 503с.

.Клемантович И.П. Семьеведение. М., 2007. - 389с.

.Крысько В.Г. Социальная психология схемы и комментарии. -М.: Владос - Пресс, 2010. -395с.

.19. Кузнецова Л.В. Гармоничное развитие личности младшего школьника. М., Просвещение, 2008. - 185с.

.Кулагина И.Ю. Возрастная психология (Развитие ребенка от рождения до 17 лет): Учебное пособие. 4-е изд. - М.: Изд-во Ун-та Российской академии образования, 2008. - 385с.

.Лейтес Н.С. Возрастная одаренность и индивидуальные различия. - Москва - Воронеж, 2007. - 256с.

.Лейтес Н.С. Возрастная одаренность. // Семья и школа, 2008, №9. - 96с.

.ЛейтесН.С. Легко ли быть одаренным? Семья и школа, № 6. 2007.-55с.

.Лейтес Н.С. Воспоминания, размышления, беседы. Психологический журнал. Т. 13 № 1, 1992 21 .Лейтес Н.С. Бывают выдающиеся дети Семья и школа .№ 2 3,2007. - 96с.

.ЛезгинаН.Л. «Алгоритм» творчества или творческий потенциал? Сб. «Философия детства и творчества», С-Пб. Изд. СПГТУ, 2008. - 85с.

.Лук А.Н. Психология творчества. - М.: Наука, 2008. - 275с.

.Майерс Д. Социальная психология. - СПб.: Питер, 2010. - 688с.

.МакароваЕ. Преодолеть страх или искусствотерапия. М. Школа-Пресс, 2006. - 207с.

29.Максимова С. Как быть с теми, кто не похож на других? Директор школы №6, 2007. - 97с.

.Моляко В.А. Проблемы психологии творчества и разработка подхода к изданию одаренности. Вопросы психологии № 5, 2006. - 86с.

.Машталь О.Программа развития способностей ребенка. -М., 2008.- 102с.

.Матюшкин A.M., Снек Д.А. Одаренные и талантливые дети. Вопросы психологии № 4, 2008. - 95с.

.НемовР.С. Психология, кн.З. М. Владос, 2008. - 287с.

.Никитина А. Технологии социально-педагогической работы: краткий анализ. Воспитание школьников № 10, 2006. - 187с.

.Освальд. Типология творчества. М. Школа-Пресс. - 2009. - 189с.

.Одаренные дети. Перев. с англ. Под ред. Бурменской Н., М. Владос 2008. - 135с.

.ПановВ. Не только дар, но и испытание. Директор школы N2 3, 2009. - 87с.

.Проблемы способностей в российской психологии. Межвузовский сб. Наука, тр. Л: ЛГПИ. 2007. - 208с.

.Радугин А. Педагогика и психология. -М.: 2007.-208с.

.Симановский А. Э. Развитие творческих способностей младших школьников. Популярное пособие для родителей и педагогов. - Ярославль: Академия развития, 2007. - 207с.

.Словарь-справочник педагогических инноваций в образовательном процессе. / Сост. Л.В. Трубайчук. - М.: Изд. дом «Восток», 2008. - 508с.

.Спиваковская А. Психотерапия: игра, детство, семья. Т.2. - М.: Эксмо - Пресс, 2009. -389с.

.Теплое М.Б. Избранные труды в 2-х т. Т.1., М., Просвещение, 2008. - 278с.

.Унт И.Э. Индивидуализация и дифференциация обучения. - М.: Педагогика, 2008. - 213с.

.Ушачев В.П. Обучение основам творческой деятельности: Учеб. пособие. - Магнитогорск, 2009. - 189с.

.Формирование творческих способностей: сущность, условия, эффективностью Сб. научных трудов, Свердловск, СНПИ, 2009. - 367с.

.Шамова Т.И., Давыденко Т.М. Управление образовательным процессом в адаптивной школе. - М.: Центр "Педагогический поиск", 2008. - 187с.

.Э.де Боно. Рождение новой идеи. - М., 2006. - 121 с.

.Юркевич В. Иллюзии. Реальность. Семья и школа. № 8, 2006.- 97с.

.Якобсон П.М.Эмоциональная жизнь школьника // Якобсон П.М. Психология мотивации. - М. - Воронеж, 2008. - 317с.


Приложение


Модель совместной работы социального педагога и родителей, направленная на развитие творчества детей


социальный педагогдиагностика детей


Оглавление Введение Глава 1. Теоретические основы влияния социального пространства на творческие способности .1 Психологическая сущность понятий тв

Больше работ по теме:

КОНТАКТНЫЙ EMAIL: [email protected]

Скачать реферат © 2017 | Пользовательское соглашение

Скачать      Реферат

ПРОФЕССИОНАЛЬНАЯ ПОМОЩЬ СТУДЕНТАМ