Дизайн-проект двухкомнатной квартиры в классическом стиле

 

СОДЕРЖАНИЕ


ВВЕДЕНИЕ

ГЛАВА 1. ТВОРЧЕСКАЯ ЧАСТЬ

1.1 Общие сведения об архитектуре

1.2 Понятие о классическом стиле

1.2.1 Классический стиль. Архитектура

1.3 История стиля классицизм

.3.1 Возникновение и развитие классицизма

.3.2 Французский классицизм

.3.3 Немецкий классицизм

.3.4 Английский классицизм

.3.5 Русский классицизм

1.4 Элементы классического стиля

1.4.1 Роль цвета в интерьере

1.4.2 Характеристика цвета

.4.3 Освещение интерьера

ГЛАВА 2. ТЕХНОЛОГИЧЕСКАЯ ЧАСТЬ

2.1 Перепланировка

2.2 Работа с заказчиком

.3 Материалы

2.3.1 Укладка кафеля

2.3.2 Облицовка полов

.3.3 Облицовка стен

.4 Теплый пол

.4.1 Электрический теплый пол

.5Укладка паркета

.6 Используемые материалы

.7 Инструменты

ГЛАВА 3. ЭКОНОМИЧЕСКАЯ ЧАСТЬ

ГЛАВА 4. ОХРАНА ТРУДА

.1 Техника безопасности при работе с ручным инструментом

.2 Техника безопасности при подготовке поверхностей

.3 Техника безопасности при работе на высоте

Заключение

Список литературы

Глоссарий

Приложение



ВВЕДЕНИЕ


Проектирование квартиры или индивидуального жилого дома непременно связанно с проектированием интерьеров основных помещений жилища. Точнее, именно решение интерьеров во многом определяет объемно-планировочное решение дома, которое закрепляет установленные архитектором и дизайнером внутренние функциональные связи помещений, зонирование жилого пространства, конструктивны решение элементов внутреннего пространства, вплоть до расположения и необходимых проемов, высоты помещений и т.д.

В любом случае, готовых решений для формирования интерьеров жилища не может быть много, т.к. характер или специфику интерьеров определяют множество факторов; количество, возраст и особенности детей; часто ли бывают гости (взрослые, дети, молодежь); национальные или семейные особенности; есть ли в доме домашние животные или растение, кто именно ими занимается; в какую сторону выходят окна, какой за окнами пейзаж.

Как нет двух абсолютно одинаковых людей, так и не должно быть двух одинаковых интерьеров. Конкретный дом, конкретная семья, конкретные интерьеры. В этом и заключается сложность задачи, и бесконечное множество вариантов, возможностей в создании интерьера для архитектора и дизайнера. В то же время объемно-планировочное решение дома и его интерьеров имеет ряд ограничений и обладает рядом законов, связанных с необходимостью учета нормативных, эргономических, функциональных, эстетических и других требований, в которые влияют на характер принимаемых решений, выбор мебели и оборудования.

Заказчиком данного проекта является Мукенев Е.А. Мужчина 46 лет, живет с женой 45 лет. Хозяева достаточно обеспеченные люди. Предпочитают неброские цвета, светлые тона. Работая с заказчиком, я узнала, какой он хочет увидеть интерьер в своей квартире, его требования, предпочтения в цветах. Стало ясно, что для заказчика больше всего подходит классический стиль. Этот стиль привлек заказчика своей цветовой гаммой и возможностью создать очень интересный интерьер.



ГЛАВА 1. ТВОРЧЕСКАЯ ЧАСТЬ


1.1 Общие сведения об архитектуре


Архитектура возрождения не означает лишь копирование или простое техническое воспроизведение того, что уже было.Ведь со времен античности взгляды людей на жизнь, на самих себя и на окружающий мир сильно изменились. К тому же великие творцы эпохи Возрождения были особыми людьми. Творчество каждого из них охватывало все виды искусства.

Художник-живописец нередко бывал и скульптором, и поэтом, и музыкантом, и архитектором, и инженером. И наоборот, архитектор обязательно должен был быть художником-рисовальщиком, знать поэзию и музыку, хорошо разбираться в технике.

Например, один из архитектурных гениев Возрождения, Филиппо Врунеллески, автор знаменитого купола собора Санта Мария дель Фьоре и других построек во Флоренции, был также скульптором, математиком, инженером, ученым.

Архитектор Леон Баттиста Альберти, автор знаменитого палаццо (дворца) Ру-челлаи во Флоренции, кроме трактата «О зодчестве», написал трактаты «О статуе», «О живописи» и необычный труд о криптографии (тайнописи).

Главная фигура в становлении нового стиля, конечно, величайший художник всех времен, скульптор, архитектор и живописец Микеланджело Буонарроти (1475-1564).

За свою долгую и яркую жизнь Микеланджело сделал в искусстве столько, что трудно охватить взглядом все творчество этого титана Возрождения. Но в первую очередь Микеланджело был скульптором, то есть мыслил как скульптор, работая и в области живописи, и в области архитектуры. Его заботила, прежде всего, пластическая выразительность формы. Он как бы лепил архитектуру, заряжая ее энергией и выразительностью.

Этой энергией Микеланджело сумел «зарядить» и архитектурную композицию вестибюля флорентийской библиотеки. Вертикали колонн, буквально втиснутые попарно в ниши, из опорной конструкции превращаются в мощный художественный образ. Зажатые ограниченным пространством ниш, они выглядят скованными титанами, которые из своего заточения вынуждены лишь наблюдать за светлым потоком жизни, широко и величественно разливающимся у их ног.

Выгнув ступени центрального лестничного марша, архитектор превратил их в накатывающиеся друг на друга волны.

Древняя Греция

За более чем тысячелетнюю историю эллинское население собственно Греции, Малой Азии, островов в Эгейском и Ионическом море, Великой Греции, Сицилии, других колоний от Черного моря до западного Средиземноморья, государств, возникших на месте державы Александра, выработало в живописи, скульптуре и особенно в архитектуре типы, формы и ценности, легшие в основу европейского чувства прекрасного и во многом по сей день считающиеся непревзойденными.

Центром античной греческой культуры стал Балканский полуостров. Здесь в результате вторжений и перемещений ахейских, дорийских, ионийских и других племен (получивших общее название эллины) складывается рабовладельческая форма хозяйства, укрепившая различные области экономики: ремесло, торговлю, земледелие.

Становлению и развитию древнегреческого градостроительства предшествовал длительный период, связанный с племенными переселениями и экспансиями, происходившими в XII-XI вв. до н.э. на территории Балканского полуострова и островах Эгейского моря.

К IX в. до н.э. на месте бывших Ахейских государств возникли мелкие самостоятельные родовые общины, которые подчинили себе местное население. Ахейские племена, сохранившие самостоятельность, были оттеснены в северо-западную часть Пелопоннесского полуострова. Остальная Греция была поделена между пришлыми племенами. Эолийцы расселились на севере, дорийцы в Средней Греции и на большей части Пелопоннеса, ионийцы в Аттике и в районе Арголидского залива.

Период стабилизации греческих племен (X-IX в. до н.э.) сопровождался колонизацией. Эолийцы распространили свое влияние на о. Лесбос и северную часть малоазийского побережья (Эолида); ионийцы захватили большие и малые острова Эгейского моря, включая Эвбею, Делос, Самос, Хиос и многие другие, а также среднюю часть малоазийского побережья; дорийцы обосновались на островах Крите, Родосе и в южной части малоазийского побережья.

Территория, на которой развивались греческие государства, отличалась чрезвычайно разнообразными природными условиями. Если взять только материковую Грецию, то и здесь эти различия были очень ощутимыми.

Так, например, северные районы Греции - Эпир и Фессалия, разделенные горным хребтом Пинда, несмотря на принадлежность к одному и тому же горному ландшафту, различались по своему характеру. Эпир славился суровым климатом и в его горных долинах занимались лишь скотоводством. На территории Фессалии, ограниченной горными хребтами (во главе с горой Олимп), возможно, было хлебопашество, особенно в долине р. Пеней.

Сильно отличались от Эпира и Фессалии районы Средней Греции, среди которых особенно выделялись: малопригодная для сельского хозяйства Фокида с общегреческим центром культа Аполлона в Дельфах; Беотия с главным городом Фивы, славившаяся пшеницей и скотоводством, и, наконец, приморская Аттика, хотя и засушливая; но культивировавшая оливковые деревья и виноград, а также богатая полезными ископаемыми (серебро, свинец, мрамор, глина).

Различны были и районы Пелопоннеса. Так, жители Элиды и Арголиды занимались хлебопашеством, а находившаяся между ними Аркадия пригодна была только для скотоводства. Что же касается южных районов Пелопоннеса - Мессении и Лаконии, то влажный теплый климат этих мест способствовал произрастанию плодовых деревьев, пшеницы, ячменя, винограда и оливковых деревьев.

Отличительной особенностью перечисленных выше районов была их изолированность друг от друга. Разделенные горными хребтами и кряжами эти районы развивались самостоятельно. Но главным географическим фактором, способствовавшим развитию отдельных греческих областей и вступлению их в торговые связи с внешним миром, было Средиземное море.

Раннее развитие судоходства у греков способствовало развитию городов- государств, формирование которых началось уже в VIII в. до н.э.

Возникновение в архаический период греческих городов-государств (полисов) было следствием отделения ремесла от земледелия и роста товарно-денежных отношений. Этот процесс сопровождался усилением классовых противоречий между рабами и рабовладельцами,а также обострением борьбы свободного, но неимущего населения (крестьян, торговцев, ремесленников) с родовой знатью.

По мере развития рабовладельческого строя власть, находившаяся до этого времени в руках родовой аристократии, стала сосредоточиваться в руках рабовладельцев.

В VIII-VII вв. до н.э. города еще не имели внешних крепостных стен, появившихся в более поздний период, и вce городское и сельское население находило защиту на территории акрополя.

Религия занимала большое место в общественной идеологии древних греков. Боги были близки людям, их наделяли человеческими достоинствами и недостатками в преувеличенных размерах. В мифах, описывающих жизнь богов и их похождения, угадываются бытовые сюжеты из жизни самих греков. Но вместе с тем люди верили в их могущество, приносили им жертвы и строили храмы по образу своих жилищ. В культовой архитектуре сконцентрированы самые значительные достижения греческой архитектуры.

Сухой субтропический климат Греции, горный рельеф, высокая сейсмичность, наличие высококачественного строительного леса, известняка, мрамора, которые легко поддаются обработке и моделировке в каменных конструкциях, определили «технические» предпосылки греческой архитектуры.

Народное жилище Греции и планировочные решения общественных и культовых зданий включают открытые галереи, лоджии, портики, обеспечивающие укрытие от солнца и дождя. Стоечно-балочная конструкция этих элементов зданий составляла основной объект конструктивных и художественных разработок древнегреческого зодчества.

История Древней Греции условно подразделяется на три периода: архаический (VII1-VI вв. до н. э.), классический (V-IV вв. до н.э.) и эллинистический (вторая половина IV-середина I в. до н.э.).

Архаический период (VIII-VI вв. до н.э.)

Диалектика архаики в собственном смысле слова начинается в Афинах при Солоне, который узаконивает привилегии собственников и право участия бедняков в народном суде.

Период архаики отмечен важнейшими сдвигами в истории и искусстве Греции. В это время складывается рабовладельческое общество, формируются греческие города-полюсы.

С ростом городов и формированием полиса складывается рабовладельческая тирания, опиравшаяся на поддержку свободного населения. Возникают различные формы общественных учреждений: симпосии, булевтерии, театры, стадионы. Наряду с городскими храмами и священными участками строятся общеэллинские святилища. Планировочная композиция святилищ учитывала сложные условия рельефа и сам характер религиозных церемоний, которые были прежде всего жизнерадостными праздниками с торжественными процессиями. Поэтому храмы размещались с учетом их визуального восприятия участниками шествий.

В эпоху архаики складываются градостроительные принципы греческого поселения, его общественного и религиозного центров в виде агоры и акрополя. Было завершено в основных чертах формирование греческого храма, отработаны конструкции и методы каменного строительства, создана ордерная система. Заимствовавший структуру деревянной конструкции, каменный ордер утвердился как самостоятельная с конструктивной и художественной точек зрения тектоническая система.

Рост городов вызывает расширение строительства. В этот период происходит сложение архитектурных ордеров, которая легла в основу всей античной архитектуры. Еще в глубокой древности был создан тип здания, в дальнейшем воплотивший мир идей и чувств свободных граждан города-государства. Таким зданием стал храм, посвященный богам или обожествленным героям, центр важнейших событий общественной жизни города. Храм был хранилищем городской казны и художественных сокровищ, площадь перед ним часто являлась местом собраний, празднеств. Храм воплощал идею единства, величие города-государства, незыблемость его общественного уклада.

Архитектурные формы греческого храма сложились не сразу, и в период архаики претерпела значительные изменения. Греки считали храм жилищем божества и при его сооружение исходили из главного помещения царского дворца - мегарона.

Города архаического периода, как правило состояли из укрепленного акрополя и расположенного у его подножья нижнего города с рыночной и общественной площадью - горой.

Храм обычно возводился в центре городской площади или на акрополи, занимая подчеркнуто господствующее место среди построек города; главным фасадом он был обращен на восток к утреннему солнцу. Простейшим и древнейшим типом (из известняка или мрамора) архаического храма был так называемый храм в антах. Храм в антах развивает формы мегарона. Свое название храм получил от выступающих вперед стен портика - антов. Он состоял из небольшого помещения - наоса, прямоугольного в плане, открытого на восток, имел двускатную кровлю, покрытою керамической или мраморной черепицей. На его фасаде между антами, то есть выступами боковых стен, были помещены две колонны. Такой тип храма был рассчитан на восприятия с одного фасада; позднее он использовался лишь для небольших сооружений (например, для сокровищниц в Дельфах).

Более совершенным типом был простиль, на переднем фасаде которого размещены четыре колонны, то есть простиль имеет один открытый портик, опирающийся на колонны, заменившие анты. В амфипростиле колоннада украшала как передний, так и задний фасад, где располагался вход в сокровищницу.

Периптер - тип храма с колоннадой по всему периметру, получил наибольшее распространение в греческой архитектуре, поскольку наилучшим образом отвечал идее кругового обзора сооружения. Его художественный строй получил торжественную строгую простоту и законченность.

С применением железных орудий, облегчивших обработку камня, сначала стены храмов, затем и остальные элементы здания - деревянные колонны и перекрытия - заменяются каменными. При этом сложившиеся формы деревянных конструкций переносятся в камень.

Тектоника стоечно-балочной системы портиков становится основным средством для достижения художественной выразительности зданий. В результате длительной эволюции здесь сложилась ясная и цельная архитектурная система, которая позднее, у римлян, получила название ордера, что означает порядок, строй.

Художественно переработанная логика стоечно-балочной конструкции заложена в основу древнегреческого архитектурного ордера. Пропорциональными соотношениями основных элементов ордера: колонн и балочного перекрытия - антаблемента - архитекторы Древней Греции умели создать образ легкого, изящного здания или монументального сооружения, в котором подчеркивалась напряженная работа колонн, несущих тяжелое строение крыши. Выразительность ордена основана на пропорциональности, строгом математическом расчете и гармоничном соотношении частей, образующих единое целое.

В архаический период происходит переход от сырцовой кладки к каменной, складываются дорический и ионический ордера, что соответствовало двум местным направлением в искусстве. Дорический ордер был связан с областями материковой Греции, ионический - с культурой островной и малоазийской Греции.

Дорический храм имел массивное каменное основание - стереобат, который обычно состоял из трех ступеней. Верхняя ступень и вся поверхность стереобата называется стилобатом и служит как бы постаментом для храма. В храме - это прямоугольник. На нем т размещается собственно храм, включающий небольшой пронаос (преддверие храма) и наос (святилище) - прямоугольное помещение, освещенное через световые люки потолка.

Иногда позади наоса располагалось маленькое помещение - опистодом с выходом в сторону заднего фасада.

Древнейшие из сохранившихся дорических сооружений греков - храмы на о. Сицилия (ансамбль в Селинунте, середина VI в. до н.э.) и в Посейдонии на юго-западном берегу Италии (храмы в Пестуме, середина VI в. до н.э.) - земледельческих колониях греков.

Колонна ионического ордера опирается на базу, ствол имеет каннелюры, разделенные тонкими ребрами. Капитель с завитками восходит своими формами к древнейшим растительным мотивам завершения колонн в архитектуре Эгейского мира.

Классический период

С первых десятилетий V в. до н.э. начинается классический период развития греческой культуры и всех видов искусства.

В начале V в. до н.э. греко-персидские войны заканчиваются победой Греции, закрепившей преимущества прогрессивного экономического уклада греков, более передового по сравнению с восточными деспотиями общественного устройства. Военно-политические и экономические успехи способствовали возвышению и расцвету Афин, Спарты, Сиракуз.


1.2 Понятие о классическом стиле


Часто употребляется выражение «классический стиль», «интерьер стилизован под классику» и др. Но каждый определяет эти понятия по-разному. Как появился классицизм, какие черты ему свойственны и каков он - «современный классицизм»?

Истоки классицизма лежат в Древней Греции. Классицизм возник как течение в искусстве, в котором утверждались эстетические нормы древнегреческой классики V века до н.э. Это течение явилось реакцией на распространение эллинизма в Греции. Ведь после завоеваний Александра Македонского в Азии, на обломках его огромной империи, в птолемеевском Египте, Сирии, Персии преобладающее значение обрели тенденции к грандиозности, внешней эффектности архитектуры, гигантомании, показной пышности и богатству в оформлении интерьеров. Это соответствовало идеологии восточных деспотических монархий, но порождало неприятие «классических греков».

В XVI веке в период итальянского Возрождения в интерьерах дворцов появляется не свойственная до этого средневековым замкам роскошь внутреннего убранства. Красота и изящество становятся заботой архитекторов наряду с практичностью и удобством.

Затем, уже в следующем веке, искусство Ренессанса распространилось на всем континенте. В интерьерах французской знати классицизм утвердился в полной мере и отличался стройной, симметричной композицией со стремлением к внушительности, парадности и декоративному блеску интерьеров. Английская же классика отличлась некоторой сухостью - сдержанные и холодные формы соответствовали размеренному укладу жизни английской аристократии.

В XVIII веке классицизм "завоевал" и Россию, став одним из самых распространенных направлений в архитектуре последующих времен. У нас это спокойные, прямоугольные формы, сдержанное и в то же время разнообразное декоративное оформление, полный достоинства, но не вычурный вид интерьера, выверенные пропорции, гармоничность и тонкий художественный вкус.

С годами представления о классическом стиле менялись. По мнению архитекторов, сейчас классицизмом принято называть стиль дома, у которого есть колонны, прослеживается ось симметрии и видны четкие линии построения формы.

Для интерьеров в стиле классицизма свойственны сдержанный декор и дорогие качественные материалы (натуральное дерево, камень, шелк и др.). Чаще всего встречаются украшения скульптурами, колоннами и полуколоннами, лепниной. Пол отделан художественным паркетом из дерева ценных пород, стены иногда обтягиваются специальными интерьерными тканями, окна драпируются шторами. Элементы отделки, лепнины иногда "золотятся".

Мебель из массива благородных пород дерева добротная и респектабельная, изящная, но не вычурная. В качестве декоративного оформления используется сама фактура и натуральный цвет древесины ценных пород: вишни, карельской березы, ореха. Мебель часто украшается инкрустацией редкими породами дерева, например, розовым и лимонным. Аксессуары -- светильники и люстры, скульптура и антикварные вещи -- солидны и сдержанны в декоре. Украшением интерьера служат фарфор, картины, зеркала и, конечно же, книги.

Классическая мебель рассчитана на спокойных и солидных людей, не меняющих интерьер в угоду моде. Классика покупается надолго и, как произведение искусства, передается по наследству.

Цветовое решение интерьера - это спокойные благородные тона, сочетание светлых пастельных - кремовых, бледно-желтых, чуть зеленоватых - стен с теплыми коричневыми тонами благородного дерева паркета и мебели.

Ванная комната в классическом интерьере оформляется в теплых оттенках бежевого цвета и смотрится очень торжественно. Позолоченные краны, стены и пол отделаны мрамором.

Современное жилье помимо соответствия стилю и красоте должно удовлетворять требованиям информационного века. Куда, например, деть в классическом интерьере телевизор, видеомагнитофон и прочую технику, без которой не обойтись? Ведь в классическом интерьере не должно быть ничего лишнего. Поэтому создающие современную мебель мастера, встраивают выдвижной блок для телевизора и видеомагнитофона, ящики для деловых папок и кассет. Возможен вариант, когда техника "прячется" дизайнером в специальную нишу в стене. Так достигается гармония классического стиля с требованиями современного комфорта и уюта в доме.

Классический интерьер в современном варианте - спокойный, респектабельный, где нет нагромождения деталей и суеты, где каждый элемент кажется особенно значимым, а пространство квартиры воспринимается как гармоничное целое


1.2.1 Классический стиль. Архитектура

Продолжая традиции Возрождения (преклонение перед античными идеалами гармонии и меры, вера в мощь человеческого разума), классицизм был также его своеобразной антитезой, так как с утратой ренессансной гармонии, единства чувства и разума была утрачена и тенденция эстетического переживания мира как гармоничного целого. Такие понятия, как общество и личность, человек и природа, стихия и сознание, в классицизме поляризуются, становятся взаимоисключающими, что сближает его (при сохранении всех кардинальных общемировоззренческих и стилистических различий) с барокко, также проникнутым сознанием всеобщего разлада, порождённого кризисом ренессансных идеалов.

Обычно различают классицизм 17 в. и классицизм 18-начала 19 вв. (последний в зарубежном искусствознании часто именуется неоклассицизмом), но в пластических искусствах тенденции классицизма наметились уже во 2-й половине 16 в. в Италии - в архитектурной теории и практике Палладио, теоретических трактатах Виньолы, С. Серлио; более последовательно - в сочинениях Дж.П. Беллори (17 в.), а также в эстетических нормативах академистов болонской школы.

Однако в 17 в. классицизм, развивавшийся в остро-полемическом взаимодействии с барокко, лишь во французской художественной культуре сложился в целостную стилевую систему. В лоне французской художественной культуры преимущественно формировался и классицизм 18 в., ставший общеевропейским стилем. Лежащие в основе эстетики классицизма принципы рационализма (те же, что определили филосовские идеи Р. Декарта и картезианства) обусловили взгляд на художественные произведения как на плод разума и логики, торжествующих над хаосом и текучестью чувственно воспринимаемой жизни.

Эстетической ценностью в классицизме обладает лишь непреходящее, неподвластное времени. Придавая огромное значение общественной функции искусства, классицизм выдвигает новые этические нормы, формирующие образ его героев: стойкость перед жестокостью судьбы и превратностями бытия, подчинение личного общему, страстей - долгу, разуму, верховным интересам общества, законам мироздания. Ориентация на разумное начало, на непреходящие образцы определила и нормативность требований эстетики классицизма, регламентацию художественных правил, строгую иерархию жанров - от "высоких" (исторический, мифологический, религиозный) до "низких", или "малых" (пейзаж, портрет, натюрморт); каждый жанр имел строгие содержательные границы и чёткие формальные признаки.

Закреплению теоретических доктрин классицизма способствовала деятельность основанных в Париже Королеских академий - живописи и скульптуры (1648) и архитектуры (1671). Архитектуре классицизма в целом присущи логичность планировки и геометризм объёмной формы. Постоянное обращение архитекторов классицизма к наследию античной архитектуры подразумевало не только использование её отдельных мотивов и элементов, но и постижение общих законов её архитектоники. Основой архитурного языка классицизма стал ордер, в пропорциях и формах более близкий к античности, чем в зодчестве предыдущих эпох; в постройках он употребляется таким образом, что не затемняет общую структуру сооружения, но становится её тонким и сдержанным аккомпанементом.

Интерьеру классицизма свойственны ясность пространственных членений, мягкость цветов. Широко используя в монументально-декоративной живописи перспективные эффекты, мастера классицизма принципиально отъединяли иллюзорное пространство от реального. Градостроительство классицизма 17 в., генетически связанное с принципами Возрождения и барокко, активно развивало (в планах крепостей) концепции "идеального города", создало свой тип резиденции (Версаль).

Во 2-й пол. 18 в. складываются новые приёмы планировки, предусматривающие органичное соединение городской застройки с элементами природы, создание открытых площадей, пространственно сливающихся с улицей или набережной. Тонкость лаконичного декора, целесообразность форм, неразрывная связь с природой присущи постройкам (преимущественно загородным дворцам и виллам) представителей палладианства 18 - нач. 19 вв.

Тектонической ясности архитектуры классицизма отвечает чёткая разграниченность планов в скульптуре и живописи. Пластика классицизма, как правило, рассчитана на фиксированную точку зрения, отличается сглаженностью форм. Момент движения в позах фигур обычно не нарушает их пластич. замкнутости и спокойной статуарности. В живописи классицизма основные элементы формы - линия и светотень (особенно в позднем классицизме, когда живопись порой тяготеет к монохромности, а графика - к чистой линеарности); локальный цвет чётко выявляет предметы и пейзажные планы (коричневый - для ближнего, зелёный - для среднего, голубой - для дальнего планов), что приближает пространственную композицию живописного произведения к композиции сценической площадки.

Интернациональным центром классицизма 18-начала 19 вв. стал Рим, где в искусстве господствовала академическая традиция с нередким для академизма сочетанием благородства форм и холодной, абстрактной идеализации (немецкий живописец А.Р. Менгс, австрийский пейзажист Й.А. Кох, скульпторы - итальянец А. Канова, датчанин Б. Торвальдсен. Для немецкого классицизма 18-начала 19 вв. в архре характерны строгие формы палладианца Ф.В. Эрдмансдорфа, "героический" эллинизм К.Г. Лангханса, Д, и Ф. Жилли.

В творчестве К.Ф. Шинкепя - вершине позднего немецкого классицизма в архитектуре - суровая монументальность образов сочетается с поиском новых функциональных решений. В изобразительном искусстве немецкого классицизма, созерцательном по духу, выделяются портреты А. и В. Тишбеинов, мифологические картоны А.Я. Карстенса, пластика И.Г. Шадова, К.Д. Рауха; в декоративно-прикладном искусстве - мебель Д. Рентгена. В английской архитектуре 18 в. господствовало палладианское направление, тесно связанное с расцветом загородных парковых усадеб (архитекторы У. Кент, Дж. Пейн, У. Чеймберс). Открытия античной археологии сказались в особом изяществе ордерного декора построек Р. Адама. В начале 19 в. в английской архитектуре проявляются черты стиля ампир (Дж. Соун).

Национальным достижением английского классицизма в архитектуре стали высокий уровень культуры оформления жилой усадьбы и города, смелые градостроительные начинания в духе идеи городского-сада (архитекторы Дж. Вуд, Дж. Вуд Младший, Дж. Нэш). В других искусствах наиболее близки классицизму графика и скульптура Дж. Флаксмена, в декоративно-прикладном искусстве- керамика Дж. Уэджвуда и мастеров завода в Дерби.

В 18-начале 19 вв. классицизм утверждается также в Италии (арх. Дж. Пьермарини), Испании (арх. X. де Вильянуэва), Бельгии, странах Восточной Европы, Скандинавии, в США (арх. Г. Джефферсон. Дж. Хобан; живописцы Б. Уэст и Дж. С. Колли). В конце 1-й трети 19 в. ведущая роль классицизма сходит на нет; во 2-й половине 19 в. классицизм - один из псевдоисторических стилей эклектизма. Вместе с тем художественная традиция классицизма оживает в неоклассицизме 2-й половины 19-20 вв.

Расцвет русского классицизма относится к последней трети 18-1-й трети 19 вв., хотя уже в начале 18 в. отмечено творческим обращением (в архитектуре Петербурга) к градостроительному опыту французского классицизма 17 в. (принцип симметрично-осевых планировочных систем). Русский классицизм воплотил в себе новый, небывалый для России по размаху, национальному пафосу и идейной наполненности исторический этап расцвета русской светской культуры.

Ранний русский классицизм в архитектуре (1760-70-е гг.; Ж.Б. Валлен-Деламот, А.Ф. Кокоринов, Ю.М. Фельтен, К.И. Бланк, А. Ринальди) сохраняет ещё пластику, обогащённость и динамику форм, присущую барокко и рококо. Зодчие зрелой поры классицизма (1770 - 90-е гг.; В.И. Баженов, М.Ф. Казаков, И.Е. Старов) создали классические типы столичного дворца-усадьбы и крупного комфортабельного жилого дома, ставшие образцами в широком строительстве загородных дворянских усадеб и в новой, парадной застройке городов.

Искусство ансамбля в загородных парковых усадьбах - крупный национальный вклад русского классицизма в мировую художественную культуру. В усадебном строительстве возник русский вариант палладианства (Н.А. Львов), сложился новый тип камерного дворца (Ч. Камерон, Дж. Кваренги.

Особенность русского классицизма в архитектуре - небывалый масштаб организованного государственного градостроительства: разрабатывались регул планы более 400 городов, формировались ансамбли центров Костромы, Полтавы, Твери, Ярославля и др. городов; практика "регулирования" городских планов, как правило, преемственно сочетала принципы классицизма с исторически сложившейся планировочной структурой старорусского города.

Рубеж 18-19 вв. ознаменован крупнейшими градостроительными достижениями в обеих столицах. Сложился грандиозный ансамбль центра Петербурга (А.Н. Воронихин, А.Д. Захаров, Ж. Тома де Гомон, позже К.И. Росси). На иных градостроительных началах формировалась "классическая Москва", застраивавшаяся в период её восстановления и реконструкции после пожара 1812 небольшими особняками с уютными интерьерами. Начала регулярности здесь были последовательно подчинены общей живописной свободе пространственной структуры города. Виднейшие зодчие позднего московского классицизма - Д.И. Жилярди, О.И. Бове, А.Г. Григорьев.

В изобразительном искусстве развитие русского классицизма тесно связано с петербургской Академией Художеств (основана в 1757). Скульптура русского классицизма представлена "героической" монументально-декоративной пластикой, составлякнцей тонко продуманный синтез с ампирной архитектурой, исполненными гражданского пафоса памятниками, элегически-просветлёнными надгробиями, станковой пластикой (И.П. Прокофьев, Ф.Г. Гордеев, М.И. Козловский, И.П. Мартос, Ф.Ф. Щедрин, В.И. Демут-Малиновскии, С.С. Пименов, И.И. Теребенёв).

Русский классицизм в живописи наиболее ярко проявился в произведениях исторического и мифологического жанров (А.П. Лосенко, Г.И. Угрюмое, И.А. Акимов, А.И. Иванов, А.Е. Егоров, В.К. Шебуев, ранний А.А. Иванов). Некрые черты классицизма присущи также тонкопсихологическим скульптурным портретам Ф.И. Шубина, в живописи - портретам Д.Г. Левицкого, В.Л. Боровиковского, пейзажам Ф.М. Матвеева.

В декоративно-прикладном искусстве русского классицизма выделяются художественная лепка и резьба в архитектуре, изделия из бронзы, чугунное литьё, фарфор, хрусталь, мебель, штофные ткани и пр. Со 2-й трети 19 в. для изобразительного искусства русского классицизма всё более характерным становится бездушный, надуманный академический схематизм - так называемый "упадок", присущий каждому яркому периоду в искусстве.


.3.1 Возникновение и развитие классицизма

Художественный стиль и эстетическое направление в европейской литературе и искусстве 17 - начала 19 вв., одной из важных черт которых являлось обращение к образам и формам античной литературы и искусства как идеальному эстетическому эталону.

Как направление в искусстве этот стиль возник в Европе в 17 в. в результате влияния итальянского Возрождения. К этому времени искусство Ренессанса уже распространилось на континенте. Именно поэтому классицизм опирается на античное наследие и архитектуру Древнего Рима

Классицизм формируется, испытывая воздействие других непосредственно соприкасающихся с ним общеевропейских направлений в искусстве: он отталкивается от предшествующей ему эстетики Возрождения и противоборствует активно сосуществующему с ним искусству барокко, проникнутому сознанием всеобщего разлада, порожденного кризисом идеалов минувшей эпохи.

Продолжая некоторые традиции Возрождения (преклонение перед древними, вера в разум, идеал гармонии и меры), Классицизм являлся своеобразной антитезой ему; за внешней гармонией в Классицизме скрывается внутренняя антиномичность мироощущения, роднившая его с барокко (при всем их глубоком различии).

Выдвинув принцип «подражание природе», классицисты считают непременным условием его строгое соблюдение незыблемых правил, почерпнутых из античной поэтики (Аристотеля, Горация) и искусства, определяющих законы художественной формы, в которой и проявляется разумная творческая воля писателя, превращающая жизненный материал в прекрасное, логически стройное и ясное произведение искусства.

Эстетической ценностью для Классицизма обладает лишь родовое, непреходящее, неподвластное времени. Классицистический образ тяготеет к образцу, в котором жизнь остановлена в своём идеально вечном облике. классицизм- особое зеркало, где индивидуальное превращается в родовое,

Временное в вечное, реальное в идеальное, история в миф, он изображает то, что есть везде и чего нет нигде в реальности; он - торжество разума и порядка над хаосом и текучей эмпирией жизни. Воплощение возвышенных этических идей в адекватных им гармонически прекрасных формах сообщает произведениям, созданным по канонам Классицизма, оттенок утопизма, обусловливаемый также и тем, что эстетика Классицизма придаёт огромное значение общественно-воспитательной функции искусства.

В пластических искусствах предпосылки Классицизма зарождаются уже во 2-й половине 16в. В Италии - в архитектурной теории и практике А. Палладио, теоретических трактатах Виньолы, С. Серлио. Более последовательно, предпосылки Классицизма, выражены в сочинениях Дж. П. Беллори (17 в.), а также в эстетических нормативах, разработанных академистами болонской школы. Однако на всём протяжении 17 в. Классицизм, развивающийся во взаимодействии и полемике с барокко, лишь во французском искусстве превращается в целостную стилевую систему, а общеевропейским стилем становится в 18 - начале 19 вв.

Архитектуре Классицизма в целом присущи геометризм подчёркивание статических форм и логичность планировки, постоянное обращение к формам античной архитектуры - при этом имелось в виду не одно лишь следование отдельным ее мотивам и элементам, а постижение ее общих тектонических закономерностей. Основой архитектурного языка Классицизма становится ордер, в пропорциях и формах более близкий античности, чем в зодчестве предыдущих веков. Стены трактуются, как гладкие поверхности, ограничивающие четкие, симметрично расположенные объемы; архитектурный декор вводится таким образом, что никогда не «скрывает» общей структуры, но становится ее тонким и сдержанным аккомпанементом.

В классицистическом синтезе искусств формы подчинены строгой иерархии, где отчетливо главенствует архитектура. Градостроительство Классицизма генетически связано с принципами Возрождения и барокко и активно развивает концепцию «идеального города»; в конце 18 - первой трети 19 вв. складываются новые приемы планировки, предусматривающие органическое соединение городской застройки с элементами природе, создание открытых площадей, пространственно сливающихся с улицей или набережной. Тектонической ясности архитектуры Классицизма соответствует строгая разограниченность пространственных планов в скульптуре и живописи. Пластика Классицизма, в которой преобладают замкнутые одноцветные объемы, обычно рассчитанные на фиксированную точку зрения, отличается сглаженной моделировкой и стабильностью форм.

В архитектуре, принципы Классицизма складываются в отмеченных ясностью ордерных членений и композиционных постройках Ф. Мансара, в восточном фасаде Лувра, созданном К. Перро, - наиболее чистом по стилю образце Классицизма 17 в., в творчестве Л. Лево, Ф. Блонделя.

Со 2-й половины 17 в. французский Классицизм вбирает в себя всё больше элементов барокко, что проявилось, в частности, в архитектуре и планировке Версаля (архитектор Ж. Ардуэн-Мансар и др., планировка парка - А. Ленотр). Закреплению доктрин Классицизма способствовало создание в Париже королевских академии живописи и скульптуры (1648) и академии архитектуры (1671), разработавших свод законов композиции и рисунка, нормы изображения эмоций, систему жанров в живописи и пропорций в архитектуре. В 17- начале 18 вв.

Классицизм распространяется также в зодчестве Голландии (архитектор Якоб ван Кампен, П. Пост), породившем особо сдержанный его вариант, в палладианской архитектуре Англии, где в строгом благородстве построек И. Джонса еще сохраняются отголоски Ренессанса, а в произведениях К. Рена и его последователей окончательно формируется национальный вариант Классицизма.

В середине 18в. возникает новое направление в Классицизме, соответствующее просветительскому Классицизму в литературе и развивающееся первоначально в полемике с рококо. В архитектуре теперь все чаще отказываются от жестких планировочных схем, стремятся подчеркнуть конструктивный смысл ордера, особое внимание уделяется интерьеру и гибкой планировке комфортабельного жилого дома. Идеальным обрамлением для классицистического здания нового типа становится пейзажная среда «английского» парка. Огромное влияние на Классицизм 18 в. оказали развитие археологических знаний о греческой и римской древности (особенно раскопки Геркуланума и Помпей), а также теоретические труды И.И. Винкельмана, И.В. Гёте, Ф. Милиция.


.3.2 Французский классицизм

Во Франции классицизм наибольшего расцвета достиг во времена правления Людовика XIV, и получил название "стиль Людовика XIV".

Во французском зодчестве этой эпохи складываются новые архитектурные типы: изыскано-интимный особняк, лаконически-монументальное общественное сооружение, открытая городская площадь (архитекторы Ж.А. Габриель, Ж.Ж. Суфло).

Накануне Великой французской революции в архитектуре возникает стремление к суровой лапидарности форм, к внушительным дидактическим образам, зодчие всё чаще обращаются к мотивам греческой архаики, искусства Древнего Египта, иногда - к безордерной системе (постройки и проекты К.Н. Леду, Э.Л. Булле, Ж.Ж. Лекё).

Эти поиски (отмеченные также влиянием архитектурных офортов Дж.Б. Пиранези) послужили отправной точкой для позднего Классицизма, или ампира. В эпоху Наполеона I в архитектуре французского ампира усиливаются черты пышной репрезентативности (Ш. Персье, П. Фонтен, Ж.Ф. Шальгрен), нередко приводившей к чрезмерной измельчённости деталей, что сказалось и в декоративно-прикладном искусстве.


.3.3 Немецкий Классицизм

Для немецкого классицистического зодчества 18 - начала 19 вв. характерен строгий и рациональный стиль построек палладианца Ф.В. Эрмансдорфа, а также К.Г. Лангханса, Д. Жилли и Ф. Жилли. Если в произведениях К.Ф. Шинкеля, знаменующих вершину позднего немецкого К., суровая монументальность форм органически связана с поисками новых, функциональных решений, то в постройках Л. фон Кленце и Ф. Гертнера господствует сухой археологизм.


.3.4 Английский классицизм

Английский классический стиль основал архитектор, очень долго живший в Италии. Помимо общих черт, присущих этому стилю, английская классика отличается некоторой сухостью. Сдержанные, холодные формы соответствуют размеренному укладу жизни английской аристократии. Особенностью английского классического интерьера является наличие холла - парадного вестибюля, а также украшение потолков не только лепниной, но и живописью - плафоном.

В английском классицистическом зодчестве 18 - начала 19 вв. первоначально преобладает палладианство, тесно связанное с расцветом паркового строительства (архитекторы У. Кент, Дж. Пейн, У. Чеймберс); об усилении археологического интереса к античным образцам свидетельствуют постройки братьев Адам, отмеченные особым изяществом декоративной отделки. В начале 19 в. архитектуре проступают ампирные черты (особенно в творчестве Дж. Соуна). Центральными достижениями английского К. являются высочайшая культура оформления жилой среды, смелые градостроительные мероприятия, отчасти предвосхищающие идею города-сада (архитекторы Дж. Вуд, Дж. Вуд Младший, Дж. Нэш).

В 18-начале 19 вв. К. развивается также в Италии (архитектор Дж. Пьермарини), Испании (архитектор Х. де Вильянуэва), странах Восточной Европы и Скандинавии, в США (архитектор Т. Джефферсон, Дж. Хобан; живописцы Б. Уэст и Дж.С. Копли). К концу 1-й трети 19 в. К. теряет значение ведущего течения и становится в ряд псевдоисторических стилей; отголоски его сохраняются в неоклассицизме 20 в.


.3.5 Русский Классицизм

Русскому классицизму свойственны спокойные, прямоугольные формы, сдержанное и в то же время разнообразное декоративное оформление, полный достоинства, но не вычурный вид, выверенные пропорции, гармоничность и тонкий художественный вкус. В этом стиле построены многие здания Санкт-Петербурга, придав этому городу- шедевру дух изысканности и благородства. Русская усадебная архитектура того же времени - это еще один пример господства классицизма, ее образцы остаются до сих пор неизменным примером для подражания в проектировании современного загородного жилья. Как и в античной архитектуре это ясные геометрические формы, основанные на симметрии, четкость композиционного построения: главный корпус - боковые ко рпуса (флигель). Фасад главного корпуса, традиционного для русской усадьбы цвета желтого с белым, украшен колоннами, мраморными лестницами, лепниной, нередко скульптурой. Парки и сады тоже соответствовали стилю: прямые аллеи, подстриженная зелень, скульптуры и правильной формы цветники.

Русский К., возникнув в середине 18 в., превратился в господствующий стиль в последней трети 18-первой трети 19 вв.

Мастера зрелого К. (1770-90 гг.: В.И. Баженов, И.Е. Старов, М.Ф. Казаков) создают постройки с тонкой пластической дифференциацией фасадов, активно участвующие в организации пространственно-планировочной структуры города; развивается новый тип камерного дворца (Ч. Камерон, Дж. Кваренги), возникает русский вариант палладианства (Н.А. Львов).

Тонким своеобразием и поэтичностью отличаются городские особняки и сельские усадьбы русского К., где классицистические формы и декор находят органическое воплощение в дереве. В изобразительном искусстве развитие русского К. тесно связано с деятельностью учрежденной в 1757 петербургской Академией Художеств.


.4 Элементы декора классического стиля


Определение термина «декорирование» подробно описано в словаре Брокгауза: «Декорирование - в широком значении слова, всякое художественное украшение предмета или помещения. Отсюда глагол "декорировать" - производить художественное украшение, и прилагательное "декоративный", применяемое, на языке архитектуры, в противоположность к термину "конструктивный", ко всему тому, что не составляет необходимого элемента в сооружении, не обусловливается требованиями механики и практическими целями, но служит единственно к приданию постройке изящнейшего вида."

"Декор здания, интерьера должен соответствовать его характеру и стилю, не нарушать его основных форм, а, напротив того, выказывать их с возможно большею ясностью и красотою". К декоративной живописи относят "росписи, исполненные на стенах и плафонах здания преимущественно с орнаментальною целью, орнаменты, декоративные комбинации геометрических линий и фигур, а также форм растительного и животного мира."

Классика отличается строгостью, симметрией, величественным характером, каноничностью. Данный стиль возник не случайно, в противовес легкомысленной, роскошной жизни придворных и вельмож, в окружении интерьеров рококо. Классический стиль можно с полной уверенностью назвать государственным, поскольку большинство административных зданий (как прошлого, так и настоящего времени) оформлены именно в стиле строгой классики. Этот стиль является одним из наиболее консервативных, здесь зодчие и декораторы достаточно жестко придерживаются устоявшихся канонов.

Истоки классического стиля не новы: как и в эпоху Возрождения, художники обращаются к античным мотивам. Главное отличие классики от других стилевых направлений - это четкая симметрия построения композиции. Организация пространства и всех элементов интерьера основывается на устойчивых геометрических формах (куб, прямоугольник, цилиндр), что говорит о постоянстве, незыблемости, уверенности, подчинении канонам, властности. В этом и заключается основная идея классики.

Соответственно, данное направление по душе натурам, уже реализовавшим себя, властным, достигшим материального благополучия, с устоявшимися интересами и привычками; то есть тем, кому комфортно жить в среде, где все определено, организовано и надежно. Классический стиль добавляет людям еще большую уверенность в себе. Как показывает опыт, зачастую это финансисты, политики, чиновники и руководители разных рангов.

В наше время мало кто стремится восстанавливать в мельчайших подробностях стиль, который существовал несколько столетий назад, да в этом, впрочем, и нет необходимости. Кроме того, сделать это достаточно сложно, поскольку по сравнению с прошлыми веками радикально изменился образ жизни человека, этика отношений, появились иные нормы поведения. Сегодня образцы истинного классического стиля можно наблюдать разве что в музеях, на примерах экспонатов, памятников архитектуры, искусства. Несмотря на это, в наш век перешли многие элементы, присущие классицизму, поскольку данный стиль до сих пор, как и много лет назад, вызывает восхищение.

В настоящем классический стиль видоизменил свой облик за счет современных нововведений, например, аудио-, видеоаппаратуры, систем освещения, технологий и оборудования. В связи с этим главной задачей при создании классического интерьера является гармоничное совмещение элементов классики и современных новшеств, что под силу квалифицированному дизайнеру.

В планировке классический стиль узнается в четких, симметричных решениях. Комнаты характеризуются прямоугольной или цилиндрической формой, актуальны ниши в стенах, колонны, карнизы, кессонированные потолки и т.д. Элементы декора в классическом стиле довольно разнообразны. Среди них штабики ов, акант, пальметты, меандровые орнаменты, взятые из античности, каннелированные поверхности колонн и пилястр, присутствующие на мебели, в отделке стен и проемов; резные элементы - гирлянды и розетки из камня, дерева, мрамора, из золоченой меди, бронзы. Такие элементы декора характерны для классического стиля как в мебели, так и в интерьере.

Особой популярностью пользовались пальметты, меандр, гильош (ленточные переплетения), гротески, стилизованные колосья, антемион, акротерион и др. В декоре широко применялась бронза, слоновая кость. Внешне мебель выглядела легко и утонченно, практично и эффектно. Как правило, при ее изготовлении использовалось светлое дерево либо же она покрывалась красками светлых оттенков. Особо модной была мебель из палисандра, эбенового и атласного дерева. Наиболее актуальными тонами являлись сочетания белого с голубым, жемчужно-серым, белого с позолотой, синего с золотом, а также малиновые, пурпурные оттенки. Многие особенности декора мебели дошли и до нашего времени. Например, до сих пор для этого стиля актуальны светлые и пастельные тона, украшения из линейных элементов (молдинги, бордюры, кессонирование, карнизы, каннелюры). Кроме того, прослеживаются мелкие цветочные орнаменты на тканях, стенах, рамах зеркал.

В XVII-XVIII веках для освещения помещений использовались свечи, жирандоли, канделябры. Бра и торшеры имели форму римских факелов или рогов изобилия. Сегодня эти элементы так же используются в люстрах, бра и других светильниках. К примеру, на сегодняшний день актуальны люстры с большим количеством лампочек, имитирующих свечи и хрустальными подвесками. Также для наполнения интерьера светом широко используются зеркала. Популярной является местная локальная подсветка различных произведений искусства: картин, скульптур и др. для акцентирования на них внимания. Более того, для классического интерьера актуальны скрытые источники света, спрятанные за карнизами или в нишах, бра с небольшой площадью освещения.

Скульптура и пластика малых форм смотрится хорошо в любом помещении, но лишь в том случае, если она расположена на подставке или в нише и достаточно освещена. Что касается выбора картин, здесь все зависит от вкусовых предпочтений хозяев, в основном помещения декорируются пейзажами, натюрмортами. Картины обрамляют в багеты - позолоченные, искусственно состаренные, со сложной резьбой.

Окна декорируют тканевыми занавесями, предпочтительно из тяжелых, плотных материалов, используют ламбрекены, завязки, всевозможные кисти, декоративные шнуры, бахрому. На стенах зачастую используют тканевые обои, гобелены, шелк.

В целом же при создании классического интерьера следует учитывать следующие рекомендации:

Не стоит включать элементы других стилистических направлений в классический интерьер. А если и комбинировать, то предварительно необходимо проконсультироваться с дизайнером. Лучше всего классика сочетается с барокко, ренессансом, функционализмом. Не стоит смешивать классику и хай-тек, ар нуво, минимализм.

Классический стиль выгодней воспринимается в просторном и светлом помещении.

Для этого стиля актуальны кессонированные потолки (кессоны - углубления в потолке квадратной или другой геометрической формы);

Лучше, когда отделка стен выполнена в светлых, пастельных тонах. Приветствуется художественная роспись на потолках, стенах.

Поддерживает стиль штучный паркет и дворцовый паркетный набор. Менее эффектна палубная укладка паркетной доски.

Для отделки интерьера желательно использовать натуральное дерево как светлых, так и темных оттенков, с резными элементами и позолотой.

Зачастую декор интерьера подбирается по желанию хозяев, но не лишне пообщаться со специалистом.

В связи с тем, что классический стиль был доступен лишь избранному обществу, для отделки интерьеров использовались дорогие материалы: натуральное дерево и камень, мрамор, позолота, рельефные элементы из бронзы, украшения из редких сортов древесины. То же самое можно наблюдать и сегодня - натуральные материалы богато смотрятся именно в классическом интерьере. Однако не стоит забывать о том, что в наше время существует огромное количество искусственных материалов, которые обойдутся дешевле натуральных и внешне мало чем от них отличаются. Для примера возьмем элементы, формирующие сам стиль (молдинги, рельефные карнизы, лепные рамки, колонны, пилястры, капители и т.д.). Их изготавливают из полиуретана, пенополистирола, благодаря чему классический стиль в наше время доступен для большинства людей.


1.4.1 Роль цвета в интерьере

Цвет - главная составляющая дизайнера. Цвет задаёт тон и влияет на настроение. Колорит отделочных материалов, тканей, ковров не только влияет на атмосферу помещения, но служит и для создания оптических иллюзий. Помещение может казаться больше или меньше, архитектурные элементы сливаться с фоном или выделяться, освещенные определённым образом. Для создания ощущения простора нужно подобрать сочетающиеся тона для стен и пола, используя яркие, холодные тона. Для придания драматического эффекта нужны темные тона для покраски потолка и стен, а нижнюю часть стен сделать ещё темнее - так, чтобы они гармонировали с цветом пола. Комната кажется уютной, если потолок в ней светлее стен. При необходимости визуально расширить комнату, то лучше покрасить стены более светлым тоном, чем потолок. Цветовая гамма помогает объединить элементы декора, придавая единый стиль всему помещения, и создаёт атмосферу, присущую пространству вашей жизни.


1.4.2 Характеристика цвета

Жёлтый - тёплый цвет, оживит тёмную комнату, выходящую на север. Этот цвет стимулирует умственную деятельность.

Оранжевый - цвет, дающий блики. Оранжевый и персиковый цвета особенно хорошо использовать в комнате, получающей мало естественного света. Это удачный выбор для кухни и столовой - считается, что эти цвета повышают аппетит и помогают пищеварению.

Синий цвет создаёт чувство прохлады и простора. Лучший цвет для создания спокойной атмосферы в спальнях и ванных комнатах. Однако чрезмерное обилие синевы действует угнетающе, так что смело, необходимо разбавить её более энергичными цветами - желтым или оранжевым. Очень эффектно смотрится сочетание синего и белого цветов.

Красный цвет, имеющий широкий спектр оттенков, поднимает настроение. Розовый, напротив, сдерживает и успокаивает и очень подходит для спален и ванных комнат. Зелёный цвет успокаивает, даёт ощущение простора.

Сочетание чёрного и белого создаёт совершенный и утонченный контраст. Белый - цвет чистоты, но сам по себе он может быть холодным и изолирующим. Более выгодно белый смотрится как ненавязчивый фон для буйства всех остальных цветов.

Тёплые цвета (желтый, красный, бежевый и оранжевый) приятны для глаз, придают интерьеру законченный вид, но визуально «сжимают» пространство, так что для ощущения простора подходят менее интенсивные оттенки.

Холодные цвета (синий, зелёный, серый и фиолетовый) навевают покой и способствуют отдыху. Замечательно подходят для комнат с окнами, выходящими на север, и для небольших помещений.

Схемы гармонично сочетающихся цветов объединяют как тёплые, так и холодные оттенки. Насыщенные цвета аксессуаров будут смотреться наиболее выигрышно на нейтральном фоне. Используйте не более трёх ярких цветов в одной комнате, но можно сделать её более интенсивной при помощи разных оттенков тех же самых цветов и разнообразных фактур тканей и отделочных материалов, повторяя оттенки одного и того же цвета в декоре всей комнаты.

Приглушенные тона лучше отражают свет, чем темные. Воспользуйтесь более светлыми оттенками в комнатах с хорошим естественным освещением и более тёмными - в комнатах, где вы проводите вечера.

Создание цветового ансамбля

Вооружившись знаниями о природе и свойствах цвета, можно приступать к созданию цветового ансамбля интерьера. Здесь, прежде всего, требуется воображение, но и о правилах забывать не стоит. Такая «забывчивость» может привести к неприятным последствиям: вряд ли кому-то придется по душе слишком яркая, аляповатая или наоборот, откровенно скучная, монотонная колористика интерьера.

Итак, что же входит в цветовой ансамбль? Это, прежде всего цветовая гамма стен, потолка, пола. К ним присоединяются поверхности мебели, ее обивка, шторы, ковры, аксессуары. Все эти разные по назначению, размерам и значимости предметы должны объединяться с помощью цвета, только в этом случае обстановка становится уютной, обжитой и, конечно, красивой. Цветовой ансамбль или колорит, помещения может быть теплым или холодным, выбор диктуется вашими пристрастиями и параметрами вашего помещения.

В первую очередь необходимо определиться с цветовым решением больших поверхностей стен, потолка и пола. На плане комнат и развертке стен нужно отметить места, которые хотите «удалить» или «приблизить»; выделить как основные составляющие рисунка вашей комнаты.

На созданном фоне располагаются остальные элементы интерьера, причем обивка мебели подбирается в сочетании с основным тоном, а рисунок и окраска текстильных аксессуаров может быть любой: от близкой по гамме до контрастной. Если стены решили сделать нейтральными, а мебель достаточно яркая (например, модна сейчас модульная с цветными поверхностями с ярким абстрактным рисунком обивки), гардины лучше выбрать под цвет стен, чтобы не перегружать интерьер лишними цветовыми пятнами. Если вы предпочитаете при мягких, тоновых стенах классическую расцветку мебели, гардины могут быть тем ярким элементом, который вдохнет жизнь в интерьер.

Типы цветовых сочетаний

При создании интерьера используются четыре основных типа сочетаний цветов:

. тональная гамма, когда для цветового ансамбля подбирается один оттенок и все поверхности дробятся только тоном, например от желтого до коричневого.

. оттеночная гамма, когда теплые и холодные оттенки цвета дают изысканное сочетание, - классическим примером может служить соединение холодного изумрудного и теплого бутылочно-зеленого. Оттеночная гамма может быть одного тона, соединяя оттеночную и тональную гамму, например светлый холодный оттенок и более темный теплый.

. пастельная гамма, когда используются практически любые цвета, основательно разбавленные белым, до получения нарочитой «блеклости». В этом случае соединенные голубой, розовый, желтый и зеленый цвета не будут казаться неуместными даже на больших поверхностях.

4. контрастное цветовое решение, когда используются взаимодополняющие цвета, часто подчеркнутые введением белого или черного. Примером контрастного сочетания может быть зеленое с красным. При создании колористики на основе контрастных цветов следует быть очень осторожным. Во-первых, контраст всегда создает некоторую эмоциональную напряженность, а во-вторых, игра с контрастом может привести к созданию откровенно кричащих, лишенных теплоты и привлекательности интерьеров. Так, уже упомянутое нами сочетание необходимо тщательно подобрать, используя, например, темно-зеленый бархатистый цвет как фоновый с небольшой добавкой светло-розового.

Как известно, цвет оказывает на человека сильнейшее эмоциональное воздействие. При выборе цветового оформления жилья необходимо прислушаться к своим чувствам. Невозможно перечислить все мыслимые сочетания цветов и оттенков, но один нехитрый способ позволит вам обуздать свое разыгравшееся воображение. Придумав цветовую гамму для комнаты, попробуйте назвать то ощущение, которое эта гамма у вас вызывает. Вам может быть холодно или скучно, страшно или весело. Если эпитет вас не устраивает, лучше измените колористику.


1.4.3 Освещение интерьера

Световой дизайн квартиры формируется на основе двух составляющих: естественного света, проникающего в квартиру в дневное время, и вечернего искусственного освещения.

При проектировании светового оформления жилища оба фактора должны быть использованы с максимальной пользой. От того, как будет выполнено это оформление, зависит не только настроение, но и здоровье членов семьи. Свет оказывает на человека очень сильное воздействие, его недостаток вызывает вялость, депрессивное состояние, отток жизненных сил. Очень яркий свет, особенно искусственный, в свою очередь, способствует накоплению раздражения, агрессивности. При проектировании системы освещения, как и во всем остальном, не нужно забывать о чувстве меры.

Естественное освещение

В современных помещениях естественное освещение скорее недостаточно, чем избыточно. При недостатке, солнечного света его можно усилить, используя в интерьере светлые оттенки стен, потолка, пола, мебели, а также отражающие свет блестящие и зеркальные поверхности. В зависимости, от конфигурации комнаты отраженный естественный свет может быть направлен горизонтально, вертикально или под углом к плоскости стен и перекрытий - это зависит только от проекта интерьера, который вы создаете.

В более редком случае, когда естественный свет избыточен, например квартира расположена на верхнем этаже и окна выходят на юго-запад или юго-восток, большую часть дня солнце не покидает ваш дом, нагревая его до африканской температуры.

Для борьбы со слепящими лучами можно использовать легкие жалюзи, многослойные шторные композиции, в которые входит тюль или другая полупрозрачная ткань: нужно только немного снизить уровень освещенности, но ни в коем случае не превращать жилье в темный чулан. От перегрева надежно защитит климатическая аппаратура.

Искусственное освещение

В темное время суток необходимо правильно организовать искусственное освещение всех помещений. Условно его можно разделить на общее, местное и зональное. При проектировании системы освещения используются различные типы светильников: потолочные, настенные, настольные, напольные, встроенная подсветка. Потолочные светильники создают общее и зональное освещение комнаты, настенные, настольные и напольные используются для местного и зонального. Встроенная подсветка может применяться для любого из видов искусственного освещения, в зависимости от того, где она будет располагаться.

классический дизайн интерьер квартира


ГЛАВА 2. ТЕХНОЛОГИЧЕСКАЯ ЧАСТЬ


2.1 Перепланировка


При проведении ремонта квартиры нельзя забывать, что в квартире есть такие вещи как пылесос, швейная машинка, банки с вареньем, все это нужно где-то хранить, а также надо вспомнить все негабаритные предметы и следовательно, для них нужно конструировать или покупать шкафы.

Все сначала представляют, как будет выглядеть планировка квартиры. Выполняются замеры каждой из комнат, а затем, выполняется эскиз в масштабе (вид сверху) вместе с дверями и окнами. Учитывается ширина проходов к дверям, они должны соответствовать стандарту, не менее 1,2м.

Определяемся со стилем. Это относится к вкусу заказчика, и утверждаем с ним, что он хочет, а также члены его семьи, и в какую сумму уложиться. Исходя из этого, разрабатываем дизайн - проект квартиры.

Начинаем с самых грязных работ, и продумываем порядок их выполнения таким образом, чтобы не пришлось их выполнять повторно. К ним относиться: выравнивание бетонных полов, замена и подводка новой электропроводки, установка скрытых розеток, выравнивание стен, замена отопительных приборов, установка дверей и окон, а также все работы, при которых нужно что-то долбить или замазывать раствором.

Ванную комнату и туалет следует делать первым делом. Установить сантехнику и заменить или переделать сантехнику. Кафельную плитку на стенах можно класть только после проведения сварочных работ. Иначе даже самая маленькая искра прожжет у кафеля верхний слой, и плитка будет испорчена.

. Начинаем с проводки электрики. Определиться, где нужно установить дополнительные розетки, и сделать под них подводку провода, но сами розетки пока не устанавливаются и не подключать к щитку. На кухне желательно установить больше розеток (телевизор, приемник, кухонный комбайн, СВЧ-плита, холодильник, газовая плита, вытяжка, стиральная машина...). (Стиральная машина соединяется трехжильным проводом). Всю эту проводку надо вести более толстым проводом, в зависимости от нагрузки, и подсоединять дополнительным проводом к электрическому щитку. В коридоре также надо предусмотреть розетки под телефон, пылесос..., а также пропустить антенный кабель (можно установить краб) к нужному месту.

2. Остекление необходимо провести сразу, так как впоследствии нельзя допускать появления грязи и пыли, а во время малярных работ вообще запрещается открывать окна (недопустимы большие перепады температур и влажности). После установки окон и подоконников их необходимо сразу упаковать полиэтиленовой пленкой, а подоконники накрыть оргалитом, чтобы не поцарапать. Если меняются радиаторы отопления, то сварочные работы необходимо проводить одновременно и не возвращаться к этому. На данном этапе проводим и раздалбливание стен, удаление пыли и вынос мусора.

. Затем приступаем к выравниванию стен и полов. Места стыковки панелей стен желательно протыкать отверткой и простучать, на предмет наличия пустот. Если таковые обнаружите, то обязательно заделывают. Это улучшит звукоизоляцию и сохранит тепло в доме. Угол пола и стен необходимо хорошо выровнять. От этого зависит прилегание плинтуса, иначе будут щели. В зависимости от вида выбранного напольного покрытия и состояния подполья, проводят стяжки пола. Если запланированы «теплые полы», например, в кухне или в ванной, то под стяжку необходимо еще залить слой современного теплогидроизолирующего материала типа «Пенофол», а в комнатах под паркет, линолеум и пр. для тепло- и звукоизоляции нужно положить фанеру, приклеив ее к той же бетонной стяжке, закрепляя для прочности дюбелями. Теплый электрический пол устанавливается в прихожей и в ванной комнате.

Стяжку можно выполнить различными материалами - от обычной кладочной цементно-песчаной смеси, до самовыравнивающихся полов.

Простая смесь гораздо дешевле, но ее гораздо труднее выровнять по горизонту. Она долго сохнет - только спустя 40 дней можно приступать к следующему этапу работ. Наливные самовыравнивающиеся полы - дорогой, но очень технологичный материал. Выравнивание происходит почти автоматически, то есть жидкий раствор смеси растекается и обеспечивает горизонтальную поверхность.

Время ее окончательного высыхания 15 дней. Приклеивание керамической плитки или керамического гранита с помощью специальных водостойких клеевых мастик.

После того как стены будут выровнены, устанавливают розетки и выключатели.

. Дальше выполняем замену дверей, подокоников и окон. Когда будут выровнены стены и полы, двери можно установить более точно, тогда как при неровных полах можно ошибиться с размером от пола до низа двери.

5. Шпаклюем и белим потолок.

. Настилаем полы, циклюем и покрываем лаком.

. Обои. При оклейке обоями выключается в щитке на лестничной площадке свет, снимаются с розеток и выключателей крышки. Вырезают отверстия на обоях под розетки и выключатели, а после того как приклеют обои прикручивают крышки и включаем свет. Сверху от потолка можно провести карандашом разметочную линию, по которой будут наклеиваться обои. Всю побелку ниже линии нужно смыть, иначе в этом месте обои отстанут. Если на стене остались набелы (пятна клеевой или известковой краски), обязательно нужно счистите их, потому что к окрашенным местам обои не приклеиваются.

. Крепят плинтус и наличники, тем самым закрываются концы обоев. Плинтус присверливается к стене и приворачивается шурупами. Его сначала надо подогнать, затем отвернуть, покрыть морилкой и лаком, а уже потом приворачивать. Если покрывать по месту, то можно испачкать обои. Под плинтусом можно пропустить антенный и телефонный кабель.

. Выполняют работы по закреплению полок, карнизов и т.д. Балкон или лоджию можно делать в самую последнюю очередь, так как там можно хранить остатки материалов и установить верстак и тиски. Все это нужно при окончательном цикле работ.

. Расстановка мебели и генеральная уборка. Этот этап является заключительным в ремонте квартиры.

Описание интерьера

Прихожая, на полу уложен теплый электрический пол. Поверх теплого электрического пола, уложена паркетная доска. Стены окрашены водоэмульсионной краской светло бежевого цвета. Стена с правой стороны оклеены обоями белого цвета с цветочным узором черного цвета. На стене закреплены рамки в 2 ряда - верхний ряд вытянутые в длину, нижний ряд - вытянутые в ширину. Внутри крайних рамок, в центре, закреплены на стене светильники в виде уличных ламп, в средней рамке висит картина на которой изображен натюрморт. На натюрморте изображен фарфоровый графин, два стеклянных бокала и фрукты. Рамка выполнена в классическом стиле. Размер этой картины 60 х 40 Справа стоит шкаф для одежды, прямо за ним стоят 2 кресла и стеклянный журнальный столик. На противоположной стене от входа дверь в ванную комнату. Слева от входа - вход в гостинную. В конце коридора слева находится вход в спальню.

В гостиной на полу уложена паркетная доска. Стены окрашены водоэмульсионной краской бежевого цвета и оклеены обоями. Стена, на которой установлен телевизор, оклеена белыми обоями с черным растительным узором, как в прихожей. В центре гостиной установлен угловой диван и кресло, между которыми стоит деревянный прямоугольный стол, на полу лежит бардовый ковер овальной формы. Над столом висит большая хрустальная люстра с хрустальными подвесками в виде капелек. Перед мягким уголком, на стене висит плазменный телевизор. Под телевизором стоит деревянная тумбочка, по бокам которой стоят 2 цветка в горшках. На окнах висят шторы бардового цвета в классическом стиле, с бахромой внизу. Позади дивана находится вход в кухню.

Кухня. Пол - паркетная доска. Стены окрашены в бежевый цвет. Справа на подиуме стоит обеденный стол и стулья, за ним расположено окно, которое завешано тюлем. По бокам стола висят 2 белые рамки, как в прихожей, внутри которых висят светильники в классическом стиле в форме уличных фонарей. Слева находится угловой кухонный гарнитур, из ДСП и пластика светло бежевого цвета.

Спальня хозяев. Стены в комнате окрашены в кремовый цвет. Пол покрыт паркетной доской светло бежевого цвета. Справа в углу, у окна, стоит туалетный столик с зеркалом овальной формы белого цвета. Возле него стоит большой цветок. Прямо перед нами стоит двуспальная кровать. С закругленной спинкой. Над кроватью висят светильники. Напротив кровати стоит деревянный шкаф для одежды. Слева от кровати расположено окно завешанное светло серыми шторами.

Ванная комната. Стены окрашены водоэмульсионной краской в сиреневый цвет, на половину стены уложена плитка серого цвета выполненная под гранит. Пол покрыт электрическими теплыми полами , и кафелем светло серого цвета. Слева от входа стоит раковина с овальным зеркалом белого цвета, по бокам которого стоят 2 полуколонны. Прямо в углу, на подиуме стоит душевая кабина. Слева от душевой кабины установлен унитаз. Прямо расположено окно.


.2 Работа с заказчиком


Сначала был сделан обмер помещения. Потом был сделан проект перепланировки с учетом требований заказчика. После согласования с заказчиком были разработаны эскизы всех помещений квартиры с расстановкой мебели и цветовым решением. По результатам была составлена смета стоимости проекта. После утверждения заказчиком эскизов и сметы приступили к воплощению проекта в реальность. Сначала сделали замеры и проведена разметка пола и стен в соответствии с планом реконструкции.

Был проведен демонтаж старых сантехнических конструкций и сделана в соответствии с планом реконструкции подводка канализации труб горячей и холодной воды.

После того как сделали разметку стен и приступили к установке профилей и возведению конструкций из гипсокартона. Эти работы были проведены с учетом следующих требований:

В местах, где шаг основных профилей нарушается инженерным оборудованием и технологическими сетями, необходимо применять дополнительные подвесы и основные профили.

Электрические провода пропускаются через изолированные вставками отверстия в стенках стоечных профилей перпендикулярно к ним. Не допускается проводка кабелей внутри вдоль стоечных профилей каркаса, во избежание повреждения шурупами при монтаже ГКЛ. Вывод проводки наружу следует производить через отверстия в обшивке, при этом монтажные коробки устанавливаются друг против друга со смещением не менее 1000 мм.

При расположении в перегородке осветительных приборов необходимо предусмотреть защиту элементов и конструкций перегородки от повышенного тепла, выделяемого встроенными светильниками.

В местах сопряжения облицовки с трубопроводами водоснабжения, парового и водяного отопления необходима установка гильзы из несгораемых материалов, обеспечивающей свободное перемещение труб при изменении температуры теплоносителя. При групповом пропуске трубопроводов допускается устройство общего кожуха. Отметив на профиле ширину проема, острыми ножницами по металлу надрежьте полки до «подошвы» и согните концы под углом 90°. Прикрепите готовую перемычку на место саморезами через отогнутые «подошвы», затем вставьте в углы деревянные бруски (сечением по ширине ПН-профиля) и зафиксируйте их шурупами в месте сгиба профиля (с обеих сторон). Это обеспечит надежность конструкции.

Недооцениваемые и игнорируемые многими строителями и домашними умельцами работы по звукоизоляции стыков и примыканий каркасных конструкций - серьезная ошибка, имеющая далеко идущие последствия.

Как правило, необходимость установки таких прокладок осознается уже после монтажа и обработки всех поверхностей, когда изменить что-либо не представляется возможным. Поэтому перегородки, опирающиеся на несущие конструкции перекрытия, во-первых, должны устанавливаться на уплотнительно-выравнивающие материалы (цементно-песчаный раствор, цементные пасты и др.). В местах их примыкания к потолку (с зазором 10-15 мм) необходимо применение герметизирующего материала на всю глубину стыка. Примыкание перегородок к наружным и внутренним стенам должно решаться аналогично примыканию к потолку, а возникающие в процессе строительства щели и трещины устраняются конструктивными мерами и заделкой неотверждающимися герметиками и другими материалами на всю глубину. Во-вторых, для повышения изолирующих способностей перегородок необходимо, чтобы примыкание перегородки к полу и потолку осуществлялось не напрямую, а через упругий звукоизолирующий материал. Вот для чего нужно проклеивание уплотнительной лентой «подошвы» направляющего профиля, о котором не раз говорилось ранее. Звукопоглощающие материалы, которые являются «начинкой» каркасных перегородок, имеют волокнистое, зернистое или ячеистое строение и разделяются на группы по степени жесткости: мягкие, полужесткие, твердые. Мягкие звукопоглощающие материалы изготавливаются на основе минеральной ваты или стекловолокна.

Для возведения перегородки между санузлами можно использовать влагостойкий гипсокартон.

Так как в нашем интерьере мы для окраски стен используем много различных цветов и светлых оттенков то, была куплена белая акриловая краска и колер необходимых цветов.

После того как окрасили стены в выбранные цвета, дали краске высохнуть, после чего в соответствии эскизу был нанесен рисунок.

В ванной нам надо уложить напольный кафель. Плитку мы укладывали по следующей технологии:


2.3 Материалы


.3.1 Укладка кафеля

Перед укладкой кафеля поверхности тщательно обеспыливаем и грунтуем праймером или 15% эмульсией ПВА.

Работы выполняем согласно составленной ранее схеме укладки. Если предстоит облицовка пола и стен, то начинать следует с пола. (Рис. 3)

Кафель по проекту укладывается в ванной комнате.


2.3.2 Облицовка полов

Перед началом работ по укладке кафельной плитки на пол проверяем правильность схемы укладки. Для этого производится сухая верстка. То есть, на полу выкладываются два перпендикулярных ряда из плитки по осям. При этом между плитками вставляются крестики. Если план проработан хорошо, то нигде не будет узких подрезок. Напольная плитка режется тяжело, поэтому надо стремиться к тому, чтобы вдоль стен лежали полноразмерные плитки.

Следующим этапом является установка маячных плиток. Они нужны для удержания плоскости и уровня покрытия. Если на плоскости есть бугры, то маяки расставляют, начиная с самого высокого. На пол в местах установки маяков наносится клеевая смесь и разравнивается при помощи зубчатого шпателя. Затем укладывается плитка и пристукивается резиновой киянкой. Коротким уровнем проверяется правильность установки плитки по ее осям и диагоналям.

Затем устанавливается следующий маяк, но его положение еще проверяют длинным по отношению к предыдущему маяку. Маячные плитки устанавливаются так, чтобы уровень перекрывал два соседних полностью, и добиваются примыкания его к плиткам без просветов по всей плоскости плитки. Если плитка выгнутая, то зазоры между ней и уровнем должны быть симметричны относительно середины плитки.

При прямой укладке кафельной плитки согласно плана укладки выбирают место первого укладываемого ряда. Если вдоль стен укладываются нерезаные плитки, то удобнее начинать от дальней от входа стены. В противном случае начинать можно или с середины помещения (на больших площадях) или со второго от стены ряда (на маленьких площадях). Выверяется положение краев двух крайних плиток ряда, и ставятся соответствующие отметки. По отметкам в пол вбиваются гвозди и натягивается крепкая нитка, она будет хорошим подспорьем для выравнивания края плиток.

Осевшие плитки поднимают, снимая их и добавляя под них клей. После выравнивания по высоте и плоскости ориентируют плитки, формируют швы при помощи крестиков. Утапливать крестики надо не меньше чем на половину толщины плитки. Легким постукиванием с торца плитки немного уплотняют. Постоянно проверяют совпадение края плитки в последнем ряду захватки с натянутой ниткой. Еще стоит уделить внимание уголкам плиток. Если плитка имеет разную вогнутость, то они могут выступать. Тогда некоторые плитки можно осадить немного ниже требуемого уровня, и пол будет казаться ровнее. Швы обязательно очищаются от клея деревянной палочкой или влажной губкой.

После завершения захватки снимают излишки клея сбоку от нее. Натягивают шнур по новой и делают следующую захватку. В небольших помещениях можно обойтись без шнура, в таком случае прямолинейность швов контролируют при помощи длинного уровня, прикладывая его к торцу ряда.


2.3.3 Облицовка стен

Плитку кладем в ванной комнате

Начинают облицовку стен тоже с установки маяков. Операция идентична установке маяков на пол. Для облегчения работы можно натянуть нитку, которая отстоит от поверхности маяков на 4-5 мм. По ней будет удобно выравнивать плоскость кафеля.

Если пол выполнен без уклона, то начинать удобнее с нижнего ряда. Но часто возникает необходимость обеспечить примыкание одного из рядов к какой-либо горизонтальной поверхности нерезаным краем. Также встречаются случаи, когда пол имеет уклон или облицовка не достигает поверхности пола. В таких ситуациях применяются специальные приемы: начинают со второго ряда, под первый ряд на стену прибивают поддерживающую рейку или производится укладка части кафеля сверху вниз.

Перед началом облицовки производится проверка схемы укладки путем сухой версткой плитки. Облицовку первого ряда удобно начинать от середины стены к углу. Проводится вертикальная черта через середину стены, затем определяют серединой или краем должна примыкать плитка к этой черте.

Проще всего начинать облицовку от пола. На тыльную сторону плитки наносится клей и разравнивается гребенкой. Плитка прикладывается на положенное место и сильно прижимается к стене. Проверяется ее положение относительно маяков при помощи уровня. Затем под нижний край плитки подкладываются крестики плашмя и при помощи короткого уровня проверяется горизонтальность верхнего края плитки. Затем устанавливается следующая плитка и выравнивается относительно маяков и соседки. При помощи уровня проверяется горизонтальность верхнего края плиток. Если требуется немного приподнять одну из плиток, то это достигается клинышками, которые подставляются под плитку.

После выравнивания плиток по плоскости и высоте между ними вставляются крестики. Постоянно следует контролировать прямолинейность и горизонтальность верхнего края плиток. При облицовке стен очень важно следить за параллельностью поверхностей стены и плитки. Это позволит избежать переломов плоскости. Первый ряд лучше завершить по всему периметру помещения и только потом приступать к облицовке всей плоскости. При прохождении углов плитки одна из угловых плиток должна перекрывать другую, и между плитками должен быть шов. Это достигается подрезкой угловых плиток.

Если пол имеет наклон, то начинать следует с самого низкого уровня. При помощи сухой верстки определяют положение верхнего края нижней плитки. Уровнем и карандашом проводят строго горизонтальную линию по всему периметру, требующему облицовки. Затем по этой линии закрепляют ровные рейки.

При укладке плиток вместо поверхности пола используют верхний край рейки. Также производится начало работ в тех случаях, когда облицовка ведется не от пола.

При укладки плитки от какой-нибудь горизонтальной поверхности (от ванной и т.п.), ее используют в качестве опоры для плиток, не стоит только забывать подкладывать крестики под плитку. В местах, где требуется продолжить облицовку до пола, плитку укладывают сверху вниз. Чтобы она не сползала по стене, ее фиксируют при помощи пластилина под нижним краем. После завершения первого ряда делают установку нижнего ряда с подрезкой по месту. Положение плиток контролируют с помощью уровня относительно маяков и ранее уложенных плиток. В швы вставляются крестики и утапливаются на половину толщины плитки. Если плитка укладывается в разбежку, то крестики вставляются со всех сторон плитки. Между нижним краем плитки и полом должен оставаться шов.

После завершения нижних рядов переходят к облицовке всей плоскости. Клей удобнее наносить на стену, на площадь, которую можно облицевать за 10-15 минут. Постоянно производится контроль за плоскостью поверхности плиток уровнем и за прямолинейностью и горизонтальностью верхнего края плитки. Швы очищаются от избытков клея. В принципе, работа на стенах мало отличается от работы на полах.


2.4 Теплый пол


Особой популярностью в наше время обладает конструкция теплого полов жилищных условиях, к примеру, в спальной, детской или ванной комнате. Преимуществами таких полов в сравнении обыкновенных не стоит даже расписывать. Комфортность, уют, минимум обслуживаний.

Виды: электрический и водяной. Электрические начали использовать в странах Европы, где они уже обрели достаточную популярность, и уже, оттуда начали импортироваться в страны России.


2.4.1 Электрический теплый пол

Главной особенностью электрических теплых полов, является то, что после его установки вам необходимо будет постоянно платить за его эксплуатацию. Главным элементом электрических теплых полов является нагревающий кабель, который обладает достаточно большим сопротивлением электротоку. Нынешние электрические кабели обладают минимальным электромагнитным излучением. Нынешние кабели не оказывают негативного влияния на организм человека.

Но у них есть минус - это высокое потребление электроэнергии от 250 до 450 ватт ежечасно, кроме того, первые испытания электрических теплых полов вы сможете осуществить исключительно после полного высыхания стяжки, а это почти месяц. Наиболее экономичными являются водяные теплые полы.

Прежде чем начинать выбор теплого пола, нам нужно определиться с площадью обогрева. Далее определяемся с типом помещения, в нашем случае это прихожая и ванная комната. Если помещение относится к слабо отопляемым, то следует укладывать кабель повышенной мощности на 20 - 30% от номинальной мощности.

При установке электрических теплых полов важно соблюдать некоторые условия:

использовать греющий кабель, строго по инструкции от фирмы производителя

производить монтаж электрических кабелей должен специалист в этой области

категорически запрещено повышать мощность, которая рекомендована производителями

запрещено подвергать электрические кабели воздействию механики

важно предусмотреть возможности автоматического обесточивания нагревательных кабелей

запрещено проводить установочные работы с электронагревательными кабелями при температуре ниже -5 градусов.

При установке кабельной системы обогрева на деревянное основание (лаги) и под паркет теплоизоляцию нужно применять очень осторожно, так как древесина плохо проводит тепло и пол может перегреться. В этом случае постарайтесь не допустить контакта нагревательных кабелей с деревянными частями - паркетом и лагами. Кабель обычно крепится на металлической сетке, подвешенной от паркета на расстоянии не менее 2 см. Прокладывают кабель параллельно лагам и в местах пересечения с ними обязательно изолируют фольгой.


.5 Укладка паркета


Технология укладки паркета плавающим способом:

1.Грубая стяжка

2.Тонкая стяжка

.После проверки высыхания стяжки (гидроизоляционная пленка размером 40х40 см приклеивается к стяжке скотчем не менее чем на 12 часов; если после отклеивания пленки будет различие в цвете - стяжка не высохла) делается гидроизоляция бетона - настил гидроизоляционной пленки внахлест на 20 см и с заходом на стены выше уровня плинтусов.

.Укладка подложки из пенистого полиэтилена с закрытыми ячейками.

.Укладка паркетной доски с клеевым соединением - клей наносится на доски по периметру с четырех сторон, излишки клея удаляются тряпкой. Необходимо оставить зазор на расширение между паркетным покрытием и стеной, дверью, трубами и др. Для больших помещений зазор оставляется минимум 1,5 мм на каждый метр ширины пола. Ширина плинтусов не определяет ширину зазора!

.Укладка паркетной доски с замковым соединением - паркетные доски соединяются между собой с помощью специальный замков, которые расположены по периметру каждой доски. Необходимо оставить зазор на расширение между паркетным покрытием и стеной, дверью, трубами и др.

Укладка паркета приклеиванием к основанию:

В помещениях с большой площадью паркетные работы требуют особого подхода. Более эффективной в таком случае является укладка паркета в виде приклеивания к основанию.

1.Грубая стяжка.

2.Приклеивание фанеры толщиной не менее 20 мм влагостойкой мастикой к бетону с одновременным закреплением ее шурупами саморезами.

.Приклеивание паркетной доски

Настилка паркетных полов делается на заключительном этапе всех строительно-монтажных работ и отделочных работ. Это объясняется тем, что паркетные работы должны проводиться при определенном температурно-влажностном режиме и в условиях, исключающих загрязненность помещений.

Укладка паркетной доски - несложный процесс, который можно освоить самостоятельно, достаточно лишь ознакомиться с основными требованиями к этой работе и тщательно им следовать. Согласно СНиП 3.04.01 - 87 и 3-4 - 80, к помещениям, в которых будет выполняться укладка паркетной доски, предъявляются следующие требования: относительная влажность воздуха должна быть не более 60%; влажность цементной стяжки - не выше 6%; влажность бетона панелей междуэтажного перекрытия - не более 4%; на уровне пола температура воздуха должна составлять не меньше +10С. Кроме того, подвесные потолки, системы вентиляции и отопления должны быть полностью смонтированы и не иметь каких-либо повреждений; оконные и балконные конструкции должны быть полностью остеклены. Таким образом, во избежание негативных последствий следует внимательно отнестись к подготовке помещения для укладки паркетной доски.

Укладка паркетной доски из массива производится с помощью клея (не на водной основе), лучше использовать клей импортного производства («NEOPUR», «Petri», «Tarbicol», «Bona», «Rakoll»). Доска дополнительно укрепляется саморезами или гвоздями с антивытаскиванием (не менее 2-3-х на погонный метр). Зазор между стеной и паркетным покрытием должен оставаться 1-2 см. Если укладка паркетной доски произведена правильно и поверхность пола идеально гладкая (нет перепадов по высоте), то шлифовка покрытия не требуется, а производится влажная уборка и покрытие поверхности пола тонером, лаком или воском, по Вашему усмотрению (шлифовка паркета рекомендуется перед покрытием лаком). Покрытие лаком производится не менее 3-4-х раз в сочетании с промежуточным шлифованием. Для увеличения износостойкости паркетного покрытия рекомендуются лаки на полиуретановой основе (Herbertz, Petri, Uzin, Bona и т.п.). Через 24 часа после нанесения последнего слоя пол может подвергаться легким нагрузкам. Окончательная прочность достигается через 3-5 дней. До истечения этого срока не рекомендуется влажная уборка, укладка ковров и расстановка мебели.

.8 Используемые материалы



2.9 Инструменты


Инструменты для подготовки поверхностей

На рис. 11 представлены инструменты для подготовки поверхностей.


Рисунок 11. Инструменты для подготовки поверхности: а - стальной скребок; б - скарпель; в - зубило; г - штукатурный молоток; д - бучарда; е - кувалда; ж - окамелок; з - металлическая щетка; и - щетка; к - нож штукатурный; л - ручные ножницы по металлу


Стальной скребок применяют для очистки поверхности основания от потеков раствора и грязи. Скарпель применяют для срубания неровностей с поверхности и нанесения насечек. Зубило применяют для срубания неровностей с поверхности и нанесения насечек.

Штукатурный молоток применяют для срубания неровностей с поверхности основания, забивания и удаления гвоздей и других подсобных работ, также его применяют при работе с зубилом.

Бучарда - металлический молоток массой до 1,5 кг, имеющий на торцевых сторонах зубчики в виде усеченных пирамид. Бучарду применяют для нанесения насечек на бетонные поверхности.

Кувалду применяют для снятия больших выступов с поверхности основания. Окамелок представляет собой кисть, которую применяют для смачивания водой поверхности основания, подсохшей штукатурки, мытья инструментов и других подсобных работ.

Металлическая щетка предназначена для очистки поверхности, прочистки швов кирпичной кладки. Щетку применяют для очистки основания от пыли и грязи. Нож штукатурный применяют для резки гипсокартонных листов, отрезания различных материалов и других подсобных работ. Ручные ножницы по металлу применяют для резки металла, разрезания металлической сетки. Инструменты для измерения и проверки поверхностей


Рис. 12


На рис. 12 представлены инструменты для измерения и проверки отделываемых поверхностей

Инструменты для измерения и проверки отделываемых поверхностей: а - метр складной; б - рулетка; в - разметочный шнур; г - отвес; д - угольник; е - строительный уровень; ж - водяной уровень; з - рейка-правило.

Метр складной применяют для линейных измерений.

Рулеткой производят линейные измерения.

Разметочный шнур (в корпусе) применяют для отбивки линий.

Отвес применяют для провешивания поверхности и проверки ее вертикальности. Угольником размечают и проверяют прямые углы.

Строительный уровень используют для проверки вертикальности и горизонтальности поверхности.

Водяной уровень применяют для переноса отметки по горизонтали.

Рейку-правило используют для проверки ровности поверхности.

На рис. 13 представлены инструменты для облицовочных работ.


Рисунок 13. Инструменты для облицовочных работ: а - кельмы плиточные; б - киянка деревянная; в - киянка резиновая; г - причалки металлические с резинкой (плиточные уголки); д - молоточек плиточный; е - штырь; ж - стеклорез; з - кусачки прямые; и - кусачки «клюв попугая»; к - гладилка со сменными зубчатыми полотнами; л - зубчатый шпатель; м - терка резиновая; я - шпатель резиновый; о - рейкодержатель (зажим); 1 - штырь; 2 - лапка


Кельмы плиточные применяют для нанесения и разравнивания раствора.

Киянки (деревянную и резиновую) используют для осаживания плитки.

Причалки металлические с резинкой (плиточные уголки) надевают на уголки крайних маячных плиток для контроля горизонтального шва при облицовке вертикальных поверхностей.

Молоточек плиточный применяют для выдалбливания отверстий в плитке.

Штырь применяют при провешивании поверхности перед ее облицовкой.

Стеклорезом разрезают керамическую плитку.

Кусачки прямые применяют для выборки прямоугольных отверстий.

Кусачки «клюв попугая» используют при выполнении круглых отверстий.

Гладилку со сменными зубчатыми полотнами используют для нанесения и разравнивания клея на поверхности.

Зубчатый шпатель применяют для разравнивания клея на поверхности.

Терку резиновую применяют для заполнения швов между плитками затирочной смесью.

Шпатель резиновый также применяют для заполнения швов между плитками затирочной смесью.

Рейкодержатель (зажим) применяют для прикрепления реек к поверхностям. Штырь 1 забивают в поверхность, а лапкой 2 прижимают рейку.

Приспособления для штукатурных и плиточных работ

На рис. 14 представлены приспособления для штукатурных и плиточных работ.

Шаблон используют для сортировки плитки.

Станок для резки плитки помогает легко разметить и разрезать плитку любых размеров.



Рисунок 14. Приспособления для штукатурных и плиточных работ: а - шаблон; б - станок для резки плитки; в - зажим для плитки; г - крестик; д - растворный ящик; е - емкость (пластиковая) для раствора; ж - ведро; з - лопаты; и - сита; к - тачка.


Зажим для плитки предназначен для закрепления плитки при выдалбливании круглых отверстий, что не позволяет плитке раскалываться во время ударов плиточного молоточка.

Крестики используют для контроля ширины шва между плитками при облицовке, они могут применяться для расшивки шва.

Растворный ящик предназначен для приготовления и содержания в нем растворов.

Емкость (пластиковую) для раствора применяют для приготовления и содержания в ней раствора. Она имеет гладкие стенки, с которых легко отходит застывший раствор.

Ведро используют для содержания в нем воды и раствора. Предпочтительней использовать пластиковые ведра, которые можно сжимать, удаляя застывший раствор.

Лопаты используют для дозировки, размешивания и подачи раствора, а также для уборки грязи и строительного мусора.

Сита (с ячейками различных размеров) применяют для просеивания материалов и готовых растворов.

Тачку используют для перемещения строительных материалов.

Инструменты для малярных работ

На рис. 15 представлены инструменты для малярных работ.

Рисунок 15. Инструменты для малярных работ: а - шпатель стальной малый; б - шпатель стальной большой; в - колодка для шлифования; г - валик меховой; д - валик поролоновый; е - валик угловой с меховым покрытием; ж - кисть-макловица; з - кисть маховая; и - кисть-ручник; к - кисть флейцевая; л - фигурные кисти


Шпатель стальной (малый) размером 240х130x22 мм имеет деревянную или пластмассовую ручку; применяется для нанесения, разравнивания и сглаживания шпатлевки.

Шпатель стальной (большой) размером 245x180x16 мм имеет металлическую или пластмассовую ручку; применяется для нанесения, разравнивания и сглаживания шпатлевки.

На колодку для шлифования закрепляют шлифовальную бумагу и затем используют ее для шлифования поверхности.

Валик меховой применяют для окрашивания плоских поверхностей масляными и водно-клеевыми красками.

Валик поролоновый применяют для окрашивания плоских поверхностей водно-клеевыми красками.

Валик угловой с меховым покрытием применяют для окраски внутренних углов масляными и водно-клеевыми красками.

Кисть-макловицу используют для промывки, огрунтовки, нанесения неводных составов на обрабатываемые поверхности.

Кистью маховой грунтуют поверхности, наносят побелку, окрашивают большие поверхности.

Кисть-ручник применяют для огрунтовки и окрашивания поверхностей.

Кисть флейцевую применяют для флейцевания свежеокрашенных поверхностей.

Фигурные кисти используют для окрашивания радиаторов отопления.

Приспособления для малярных работ

На рис. 16 представлены приспособления для малярных работ.


Рисунок 16. Приспособления для малярных работ: а - приспособления для очистки труб; б - приспособления для окрашивания решетчатых ограждений; в - рукавица цигейковая; г - ванночка; д - решетки.


Приспособления для очистки труб применяют для очистки металлических труб от коррозии перед окраской.

Приспособления для окрашивания решетчатых ограждений применяют для окрашивания балконных, лестничных ограждений и труб малого диаметра.

Рукавица цигейковая имеет пластиковую подкладку, не дающую краске просачиваться через цигейку на руку. Ее используют при окраске решетчатых ограждений.

В ванночке содержат окрасочный состав.

Решетки устанавливают в ванночки для снятия излишков окрасочного состава с валика.

Столики-стремянки и стремянки

Столики-стремянки и стремянки (рис. 17) применяют при небольших объемах работ. В отличие от лестниц, с которых можно отделывать только стены, со столиков-стремянок и стремянок можно отделывать и потолки.


Рисунок 17. Столик-стремянка (а) и стремянка (б)


На площадках столиков-стремянок можно располагать материалы и инструмент. При их раскладывании следят, чтобы площадка была расположена строго горизонтально.

Стремянки снабжены ограничительными стяжками. При работе со стремянок ограничительные стяжки должны быть натянуты, иначе стремянка может сложиться.

Для работы на лестницах применяют также и регулируемые по высоте складные стремянки.




ГЛАВА 3. ЭКОНОМИЧЕСКАЯ ЧАСТЬ


Таблица 1

Спецификация используемого строительного материала

№НаименованиеЕд. измеренияКоличествоЦенаСумма1. Выравниватель стен Алинексуп.484533802. Выравниватель пола Алинексуп.6120072003. Моющаяся краска «Радуга» стандарт (белая)кг.20700070004. Колермл.929026105. Дюбеляшт.30103006. Паркетм.кв401200480007. Теплые электрические полым.кв8200001400008. Плиточный клей Алинекскг.25660165009. Затирка для швов плитки Алинекскг.5449224510. Плиткам.кв4450180011. Кафельм.кв3650195012. Унитазшт.17800780013. Раковинашт.16500650014. Душевая кабинашт.1350003500015. Полочкишт.435001400016. Зеркалошт.31800540017. Коврикишт.31000300018. Дверишт.395002850019. Тюльшт.61500900020. Шторышт.345001350021. Тумбочкишт.23000600022. Кроватьшт.1500005000023. Люстрашт.250001000024. Шкафшт.2250005000025. Шурупышт.0.520020026. Плазменный телевизоршт.12000012000027. Пуфикшт.4500450028. Кухонный гарнитуршт.600006000029. Обеденный столшт.150001500030. Угловой диваншт.300003000031. Светильникшт.45001800032. Холодильникшт.400004000033. Шкаф 2шт.100001000034. Шпатлевка Алинекскг.251205120535. Картинышт.12700270036. Затирка для швов Алинекскг.244989837. Радиаторы отопленияшт.470003200038. КреслоШт.380002400039. Журнальный столШт.270001400040. Дополнительные расходы2800041. КолонныШт.23500070000Всего890688



ГЛАВА 4. ОХРАНА ТРУДА


Охрана труда - это система законодательных актов, социально-экономических, организационных, технических, гигиенических и лечебно-профилактических мероприятий и средств, обеспечивающих безопасность, сохранение здоровья и работоспособность человека в процессе его трудовой деятельности.

Конституция Республики Казахстан предусматривает заботу государства об улучшении условий труда и право каждого гражданина на охрану здоровья.

Предметом охраны труда является направленное обеспечение полной безопасности рабочих и создание оптимальных условий для повышения их работоспособности.


4.1 Техника безопасности при работе с ручным инструментом


Перед началом работы необходимо проверить состояние инструмента.

Работать можно только исправными инструментами, к которым предъявляются следующие требования:

металлические части и ручки инструментов не должны иметь трещин и сколов;

молотки, кувалды и другие ударные инструменты должны быть крепко насажаны на прочные ручки;

деревянные рукоятки ручных инструментов должны быть изготовлены из твердых и вязких пород древесины (береза, кизил, бук) влажностью не более 12%;

зубила, скарпели не должны иметь трещин и заусениц.

Во время работы с ударным инструментом рабочий должен находиться в защитных очках и перчатках.

После работы инструмент очищают и убирают в специально отведенные места.


4.2 Техника безопасности при подготовке поверхностей


При очистке поверхностей образуется много пыли, поэтому такие работы следует выполнять в защитных очках и респираторах.

При подготовке поверхностей с помощью ударных инструментов работают в защитных очках и перчатках.

Применяемую для очистки поверхностей от жировых пятен соляную кислоту должны доставлять к рабочему месту в разбавленном виде. При разбавлении кислоту добавляют в воду, а не наоборот, иначе вследствие большого выделения тепла кислота будет разбрызгиваться, что приведет к ожогам. Помещения, в которых проводят работы с кислотой, следует проветривать.

При удалении старой краски химическим способом следует работать в резиновых перчатках.


4.3 Техника безопасности при работе на высоте


При работе на высоте можно применять только инвентарные сборно-разборные средства подмащивания, на которые имеются паспорта предприятия-изготовителя. Они должны обеспечивать безопасность производства работ.

Нагрузки на настилы передвижных вышек, подмостей и столиков не должны превышать установленных паспортом допускаемых значений. Скопления на настилах людей в одном месте не допускается.

Передвижные вышки, лестницы, стремянки устанавливают на прочном твердом основании.

При использовании передвижных вышек не допускается применение погнутых труб, а также труб с трещинами и не проваренными швами. Запрещается работать одновременно на двух ярусах по вертикали, если нет сплошного настила. Запрещается передвигать вышки с находящимися на них людьми и материалами.

Раздвижные стремянки оборудуют устройствами, исключающими возможность самопроизвольного сдвига.

После работы вышки, лестницы, столики-стремянки и стремянки должны быть очищены от строительного мусора. Нельзя оставлять инструмент на верхних площадках вышек и столиков-стремянок.


ЗАКЛЮЧЕНИЕ


Основной задачей для дипломной работы было выполнение дизайн-проекта для двухкомнатной квартиры в классическом стиле. В своей работе я создавала интерьер для квартиры с двумя комнатами (1 спальня, гостиная, кухня, ванная комната, прихожая); для создания дополнительного источника тепла, света, уюта и комфорта, произведены следующие работы:

укладка электрических теплых полов

установка дополнительных источников освещения в виде светильников

Новым методом и принципом исследования можно считать укладку теплого электрического пола, создающего комфорт, уют и тепло в зимнее время года. Основные задачи, по выполнению дизайн проекта для двухкомнатной квартиры, были выполнены с учетом всех требований по технике безопасности, условий эксплуатации, соответствия стилю.


СПИСОК ЛИТЕРАТУРЫ


1.Л.А Симиненко Стены и перегородки (Отделка, дизайн, организация и технология работ) - Москва,2001

. В.И Логанина, С.Н Кислицына, С.М. Саденко «Искусство интерьера»

.А.В Маркин «Европейские технологии

3.Агранович - Понаморева Е.С. Аладова Н.И. Интерьер и предметный дизайн жилых зданий -Ростов- на-Дону: Феникс, 2006

4. Д.В Грожан «Практикум начинающего дизайнера»

. В.А Неелов «Гражданские здания»

. Л.В Браиловская., А.В Маркин Мастерская дизайнера -

. И. Михайлова, В. Васильев, К. Миронов «Современные строительные материалы и товары»

. Я. Винарчикова «Современный жилой интерьер»

. Интернет ресурсы:


ГЛОСАРИЙ


К СКоммуникации Классический стиль Столики-стремянкиТрубы водо и тепло снабжения и электропроводка Классицизм подходит для основательных и консервативных людей. Для этого стиля характерны элементы античной архитектуры, солидность и даже некоторая тяжеловесность. В современном интерьере классический стиль может комбинироваться с другими стилями, образуя новые замечательные варианты. Раскладная лестница, у которой имеется площадка для расположения на ней материала и инструмента.ТТеплый электрический полконструкция для утепления пола, которое с помощью нагревающего кабеля дает дополнительное тепло жилому помещению



ПРИЛОЖЕНИЕ



Спальня, кровать:


Гостиная


Ванная комната, раковинаВанная комната


КоридорГостиная, мягкий уголок:


СОДЕРЖАНИЕ ВВЕДЕНИЕ ГЛАВА 1. ТВОРЧЕСКАЯ ЧАСТЬ 1.1 Общие сведения об архитектуре 1.2 Понятие о классическом стиле 1.2.1 Классический стиль. Ар

Больше работ по теме:

КОНТАКТНЫЙ EMAIL: [email protected]

Скачать реферат © 2019 | Пользовательское соглашение

Скачать      Реферат

ПРОФЕССИОНАЛЬНАЯ ПОМОЩЬ СТУДЕНТАМ