Архітэктура Польшчы канца XVIII - першай паловы XIX стагоддзяў

 

Увядзенне


Тэндэнцыі развіцця, ідэі і мастацкія інтарэсы архітэктуры канца XVIII - пачатку XIX стагоддзя мелі свае карані ў стылі барока, які быў апошнім стылем, які аб'ядноўвае ў шэрагу краін мастацтва і будаўнічую культуру ў сістэму, якая мела цэласнае мастацкае выраз.

Калі ў другой палове XVIII стагоддзя барока страціла сваю дынамічнасць, яго формы і тэктоніка саступілі стылю - пераемніку - класіцызму. Класіцызм быў выразам філасофскага рацыяналізму, ідэалогіяй і мастацтвам новага класа - буржуазіі. Канцэпцыя класіцызму заключалася ў выкарыстанні ў архітэктуры антычных сістэм формаўтварэння, якія дапаўняліся новым зместам. Эстэтыка простых антычных формаў і строгі ордэр ставіліся ў процівагу выпадку, маляўнічасці архітэктурных і мастацкіх праяў светапогляду арыстакратыі.

Актуальнасць тэмы

Аддзяленне навуковых даследаванняў па гісторыі архітэктуры Польшчы перыяду класіцызму ў самастойнае навуковае напрамак з'яўляецца заканамерным з'явай і эталонам ў развіцці польскай навукі і культуры. Уключэнне польскай класіцыстычная архітэктуры ў сусветнай гра-культурны кантэкст, спрыяць развіццю навукі і культуры і інтэграцыйным працэсам у еўрапейскім мастацтвазнаўстве. Прыцягненне ў навуковы абарот дасягненняў даследчыкаў гісторыі архітэктуры Польшчы канца XVIII - першай паловы XIX стагоддзяў ўсебакова асветліць своеасаблівасць гісторыка-культурных працэсаў у гэтай краіне.

У сучасных гісторыка-архітэктурных працах назіраем ўзмацненне ўвагі як да законаў развіцця гісторыі архітэктуры так і да асобы самога даследчыка. У такіх даследаваннях спалучаюцца элементы гістарыяграфічнай, крыніцазнаўчай, бібліяграфічнай і іншай працы. Іх з'яўленне выклікана крайняй меры двума галоўнымі абставінамі - неабходнасцю асэнсавання значнай колькасці напрацаванага матэрыялу і грунтоўных прац і з'яўленнем новых поглядаў і падыходаў да ацэнкі гісторыі архітэктуры, яе месца ў нацыянальнай і сусветнай культуры.

Сучасныя задачы гісторыі архітэктуры і ў цэлым гісторыі культуры Польшчы, патрабуюць ўсебаковага аналізу дасягненняў навукоўцаў, у прыватнасці напрацаванага метадалагічнага інструментарыя для далейшага выкарыстання і развіцця. Кароткі агляд работ па гісторыі польскай архітэктуры паказвае, што нягледзячы на ??значныя напрацоўкі па асобных пытаннях, цэласнай карціны развіцця даследаванняў гісторыі архітэктуры Польшчы, якая ўлічыла бы і сістэматызавала усе (або па крайняй меры асноўныя) падыходы і напрамкі - не. Уласна, і мэты такой не было, як не было і сацыяльнага заказу на гістарыяграфічныя даследаванні ў гісторыка-архітэктурнай навуцы. З прычыны чаго былі пазначаныя метадалагічныя асновы і метады гісторыка-археалагічных даследаванняў, якія выкарыстоўваліся хутчэй інтуітыўна чым усвядомлена. Не існуе і абагульненай сістэматызацыі навуковага спадчыны вучоных у гэтай галіне, акрамя лакальных даследаванняў, якія толькі вызначаюць праблему. Такім чынам, паўстала неабходнасць правядзення ўсебаковага вывучэння развіцця даследаванняў па гісторыі архітэктуры Польшчы.

Стан вывучанасці даследчых праблем

Вывучэнне творчай спадчыны разгляданага перыяду, пачынаецца ўжо ў нашы дні, калі ўзрастае цікавасць да мастацкіх асаблівасцяў мастацтва класіцызму.

Класіцызм стымуляваў археалагічныя даследаванні, якія прывялі да дзіўным адкрыццяў і новым ведаў аб развітых антычныя дзяржавы і цывілізацыі. Вынікі працы археалагічных экспедыцый, абагульненыя ў буйных навуковых даследаваннях, заклалі тэарэтычныя асновы руху, удзельнікі якога лічылі антычную культуру вяршыняй дасканаласці ў будаўнічым мастацтве, узорам абсалютнай і вечнай прыгажосці. Папулярызацыі антычных формаў спрыялі шматлікія альбомы, якія мясцілі выявы архітэктурных помнікаў.

Хоць аб архітэктуры Польшчы канца XVIII - першай паловы XIX стагоддзяў напісана нямала, але інфармацыя і матэрыялы да тэмы знаходзяцца ў розных выданнях і зборніках. І таму, навізной дадзенай працы з'яўляецца ажыццяўленне сістэматычнага і комплекснага аналізу архітэктуры Польшчы, у прыватнасці стылю класіцызм.

Прадметам даследавання развіццё класіцыстычная архітэктуры Польшчы. У дадзенай працы іншыя віды мастацтва Польшчы канца XVIII - першай паловы XIX стагоддзя не з'яўляюцца аб'ектамі даследавання. Яны патрабуюць глыбокага даследавання і аналізу і могуць быць тэмамі самастойных навуковых прац.

Аб'ект даследавання

Дадзенае даследаванне праводзіцца на аснове архітэктурных помнікаў і праектаў, якія захаваліся да нашага часу, запісаў гісторыкаў. Вялікае значэнне для абгрунтавання гэтай тэмы маюць і сацыяльна-культурныя працэсы, якія праходзілі ў гэты час у Польшчы.

Мэта даследавання заключаецца ў тым, каб вызначыць асаблівасці развіцця гістарычных даследаванняў архітэктуры Польшчы канца XVIII - першай паловы XIX стагоддзяў, паказаць іх як сваё роднае культурнае і навуковае з'ява.

Задачы даследавання

  1. Вызначыць гісторыка-культурныя перадумовы развіцця мастацтва Польшчы канца XVIII - першай паловы XIX стагоддзяў.
  2. Прааналізаваць асноўныя этапы развіцця архітэктуры Польшчы перыяду класіцызму.
  3. Вызначыць стылістычныя і тыпалагічныя асаблівасці архітэктуры Польшчы дадзенага перыяду.

У першым раздзеле асноўнай часткі структура працы абумоўлена спецыфікай тэмы. Праца складаецца з ўвядзення, асноўнай часткі; заключэння; спісу выкарыстанай літаратуры і ілюстрацый.

Метадалагічная аснова даследаванні грунтуецца на сінтэзе культуралагічнага і мастацтвазнаўчай падыходаў да прадмета даследавання. Унікальнасць падыходу да аналізу кожнага архітэктурнага помніка. На абарону выносяцца наступныя палажэнні:

  • сутнасць ўзнікнення класіцызму ў Польшчы;
  • разнастайнасць запазычаных і нацыянальных асаблівасцяў у фармаванні класіцыстычная архітэктуры ў Польшчы;
  • асаблівасці будаўніцтва ў Польшчы канца XVIII - першай паловы XIX стагоддзяў.

1. Гісторыка-культурныя перадумовы развіцця мастацтва Польшчы канца XVIII - першай паловы XIX стагоддзя


/01 Гістарычны фон развіцця польскага мастацтва канца XVIII - першай паловы XIX стагоддзя


Часы праўлення Станіслава Аўгуста для Польшчы - былі неспрыяльныя. У гэты час краіна перажывала размеркавання зямлі сваёй. Падчас першага дзялення да Прусіі адышлі Мінск, Слуцк, Пінск і Правабярэжная Украіна з гарадамі Жытомір, Камянец-ИИодильський, Брацлав і Звянігарад. Прусія захапіла Вялікую Польшчу і Куявію з гарадамі Гнизной, Познань, Каліш, Серазд Плоцк, Торунь і порт Гданьск. Як і пры першым падзеле, да Прусіі адышлі тэрыторыі з этнічна польскім насельніцтвам, тады як Расея ўлучыла тэрыторыі, дзе палякі складалі нязначную меншасць. Кожная з дзяржаў прыводзіла аргументы, імкнучыся абгрунтаваць законнасць сваіх "набыткаў".

Паміж другім і трэцім часткамі прайшло менш за тры гады, але гэта быў перыяд важных драматычных і гістарычна важных падзей. У чэрвені 1793 г. У Гродне адкрыўся апошні, Падольскі сойм, раці-фикував дамовы з Расіяй і ИИрусиею аб падзеле краіны. У той жа час была распушчаная Таргавіцкай канфедэрацыі, а 23 лістапада 1793 г сойм без абмеркавання прыняў канстытуцыю Польскай дзяржавы, цалкам ператварала Рэч Паспалітую ў васала Расійскай імперыі.

Параза паўстання 1794 г. зрабіла непазбежным трэці раздзел польскіх земляў і канчатковую ліквідацыю польскай дзяржаўнасці. Па дамове паміж Расіяй і Аўстрыяй ад 3 студзеня 1795 г., Расіяй і Прусіяй ад 24 кастрычніка 1795 г., якія ўзаконілі трэці раздзел, Расія не атрымала этнічна польскіх тэрыторый, да яе адышла Курляндыя, Літва, Заходняя Беларусь, Заходняя Валынь. Пад уладай Аўстрыі апынулася Малая Польшча з Кракавам і Люблінам, а таксама ўся тэрыторыя левага берага Буга ад Варшавы да Брэста. Асноўную частку этнічных польскіх земляў, уключаючы Варшаву, захапіла Прусія, яе мяжы перасунулася на ўсход да Нёмана і праходзілі па лініі Каўнас - Мінск - Брэст.

Ліквідацыя незалежнасці Рэчы Паспалітай негатыўна адбіўся на гісторыі польскага народа. Ён быў асуджаны на доўгі замежнае валадарства, якое не толькі прынесла вялікая пакута многім пакаленням палякаў, але і пакінула глыбокі адбітак на яго духоўнага жыцця, культуры і сацыяльнай псіхалогіі. Істотна паўплывалі падзелу Польшчы і на міжнародныя адносіны ў Еўропе.

З 1795 г. гісторыя Польшчы распадаецца на часткі ў адпаведнасці з адміністрацыйна-прававых рамак, у якія былі пастаўленыя польскія землі ўмовамі дзяленняў. Па трох дзяленнямі Прусія захапіла 135 тыс. кв. км з насельніцтвам 2,3 млн. чалавек, дзе праводзілася жорсткая палітыка анямечвання.

Зямлі Рэчы Паспалітай, якія адышлі да Аўстрыі, былі аб'яднаны ў правінцыю пад назвай "Каралеўства Галіцыі і Ладамерыя". Яно падпарадкоўвалася губернатару, які знаходзіўся ў Львове, і была падзелена на 18 акруг. Мэтай Аўстрыі было "паступовае ператварэнне галичан ў немцаў".

У прускіх і аўстрыйскіх уладаннях ня згасаў польскі вызваленчы рух. Праявай нацыянальна-вызвольнага руху была дзейнасць эміграцыі і стварэнне польскіх легіёнаў. Найбольш актыўная частка польскай эміграцыі засяродзілася ў Францыі. З 1798 г. там пасяліўся Т.Касцюшка, вызвалены з палону па распараджэнні Паўла І. З ініцыятывай стварэння польскіх легіёнаў выступіла радыкальнае крыло эмігранцкай арганізацыі пад назвай "Група". Камандаванне легіёнамі ўзяў на сябе генерал Ян Дамброўскі. Меркавалася, што легіёны будуць дзейнічаць разам з французскай арміяй, захаваюць сваю самастойнасць, каб стаць у будучыні ядром узброеных сіл незалежнага Польскай дзяржавы. Але ў рэчаіснасці легіёны засталіся цацкай у руках Напалеона. У 1799 г. Напалеон перадаў два польскія легіёна італьянскай арміі, а трэці уключыў ва ўзброеных сіл Францыі. З 6 тыс. польскіх легіянераў, адпраўленых у 1802г. для падаўлення паўстання чорных рабоў ць Французскую Вест-Індыю, жывых засталося толькі 500 чалавек.

Польскі пытанне пачаў гуляць вельмі прыкметную ролю ў еўрапейскай дыпламатыі першага дзесяцігоддзя XIX стагоддзя, А. Чартарыйскі, які ўвайшоў у бліжэйшы асяроддзе Аляксандра I і стаў міністрам замежных спраў, высунуў праект аднаўлення Польскай дзяржавы, якая была б звязана з Расійскай імперыяй дынастычнай уніяй . Аляксандр I да 1805 не адмаўляў гэтага праекта, але бачыў у ім не столькі рэальную мэту, колькі сродак дыпламатычнага ціску на Прусію. Ў 1806 г. французы захапілі большую частку польскіх земляў, разграміўшы Аўстрыю і Прусію. У 1807 г. пасля цяжкай для французскай арміі паражэнне ад рускіх войскаў пад Прейсиш-Эйлау Напалеон прапанаваў польскую карону прускаму каралю Фрыдрыху Вільгельму III, але той адмовіўся.

Пасля паразы французаў пад Фрыдландам у чэрвені 1807 Напалеон вырашыў раскалоць ваенна-палітычны блок Аўстрыі, Прусіі і Расіі іншым спосабам. Ён звярнуўся да Аляксандра І з прапановай прыняць польскую карону і ўсе польскія землі, якія знаходзіліся пад уладай Прусіі. Расійскі імператар досыць разумна адхіліў гэтую прапанову. Аднак пры заключэнні Тильзитського дагавора абодва бакі вымушаныя былі зрабіць саступкі, у тым ліку і па польскім пытанні. У выніку кампрамісу на карце з'явілася дзяржава, уваскрэсіўшы на некаторы час надзеі палякаў на аднаўленне незалежнасці.

Гэта было васальнай Францыі Княства Варшаўскае - канстытуцыйнае дзяржава на чале з прызначаным Напалеонам саксонскім каралём Фрыдрыхам Аўгустам. Княства Варшаўскае ўключала польскія землі, якія апынуліся пад уладай Прусіі, і пашырылася за кошт польскіх зямель, падуладных Аўстрыі, агульнай плошчай 142 тыс. кв. км і насельніцтвам 4,3 млн. чалавек. Польскія дзеячы выказаліся за аднаўленне Канстытуцыі 3 траўня 1791 г. Аднак Напалеон прапанаваў уласны варыянт, па якім у княстве ствараліся сойм і дзяржаўны савет, а яго тэрыторыя падзелена на 6 дэпартаментаў і 60 паветаў. Дэкрэтам 1807 сялянства вызвалялася ад прыгоннай залежнасці. Па канстытуцыі Княства Варшаўскае мела права на стварэнне ўласнай арміі колькасцю да 40 тыс. чалавек. Камандаванне гэтай арміяй Напалеон даручыў пляменніку апошняга польскага караля Ю. Панятоўскага. У 1809 г. армія княства паспяхова дзейнічала з французскімі войскамі супраць узброеных сіл Аўстрыі, якая напала на Княства Варшаўскае.

Ва ўмовах абвастрэння ваенна-палітычных сутыкненняў Францыі з Расіяй і яе саюзнікамі Княства Варшаўскае ўсё больш ператваралася ў фарпост Напалеона на ўсходзе. Толькі пасля паразы Напалеона лёс княства была вырашана ў 1815 г.

У 1814-1815 гг на шматмесячнай Венскім кангрэсе разам з 216 дыпламатамі высокага рангу з усіх еўрапейскіх краін прымалі ўдзел расійскі імператар Аляксандр I і аўстрыйскі манарх Франц I. У траўні 1815 былі падпісаны «Асновы Канстытуцыі" Каралеўства Польскага, у падрыхтоўцы якіх важную ролю згуляў А.Чарторийський. Канстытуцыя абвясціла, што Каралеўства Польскае назаўжды далучалася да Расійскай імперыі і звязвалася з ёй асабістай уніяй.

Па рашэнні Венскага кангрэса Прусіі былі вернутыя 2 дэпартамента Княства Варшаўскага, з якіх утварылася Вялікае княства Познанское, і горад Гданьск. Кракаў з наваколлямі станавіўся'' вольным горадам ". Астатнія тэрыторыі Княства Варшаўскага ўвайшла ў Каралеўства Польскага. У ім выканаўчая ўлада належала расейскаму імператару, які адначасова быў і польскім каралём. Вышэйшым урадавым органам быў Дзяржаўны савет, кіраванне каралеўствам ажыццяўляў прызначаны царом намесьнік. Яго тэрыторыя дзялілася на 8 ваяводстваў. Паводле канстытуцыі заканадаўчая ўлада размяркоўвалася паміж соймам і каралём, фармавалася польскае войска; адміністрацыя і судаводства вялося на польскай мове, жыхары каралеўства мелі права на недатыкальнасць асобы, свабоду слова і друку. Такім чынам, палякам Аляксандр I даў значна больш правоў , чым усім астатнім падданым Расіі.

Сваім намеснікам у Каралеўстве Польскім расійскі імператар прызначыў ўжо немаладога генерала Ю. Зайончика, які быў дэпутатам Чатырохгадовага сейма, удзельнічаў у паўстання 1794 г. і быў намеснікам Т. Касцюшкі. Ю. Зайончик быў польскім патрыётам і ў той жа час не выяўляў вялікай варожасці да Расіі і ўсяму рускай, ладзіў Варшаву і Пецярбург. "Процівагай" магчымым сепаратысцкім тэндэнцыям сталі вялікі князь Канстанцін Паўлавіч, прызначаны галоўнакамандуючым польскай арміяй, і сенатар М. Навасільцавым - камісар ў Адміністрацыйным савеце Каралеўства. Механізм "раўнавагі" працаваў бездакорна, пакуль Канстанцін не закахаўся ў польскую прыгажуню Яну Грудзинска і не ўступіў з ёй у морганатический шлюб. Пасля гэтага пачаліся некаторыя збоі турбавалі Пецярбург, але не мелі сур'ёзных наступстваў.

Першыя соймы Каралеўства Польскага хоць і прадэманстравалі вернасць манарху, у той жа час паказалі ілюзорнасць існавання каралеўства.

Вялікае княства Познанское, уключаны ў склад Прусіі па рашэнні Венскага кангрэса, нядоўга заставалася на асаблівым становішчы. Неўзабаве на ім распаўсюдзілася па ўсёй сілай палітыка онемечивания, якая праводзілася прускай уладай на "старых" польскіх землях.

Палажэнне Каралеўства Галіцыі і Ладамерыя ў складзе Аўстрыйскай манархіі на працягу 1815-1830 гг істотна не змянілася. Кракаўская рэспубліка была фармальна незалежнай дзяржавай. Фактычна ёю кіравала створана ў 1816 г. "Арганізацыйная камісія" з рэзідэнтаў Аўстрыі, Прусіі і Расіі.

Польскі пытанне ў еўрапейскай палітыцы 30-50-х гадоў XIX ст. зведала істотных зменаў. Аб'ектыўныя ўмовы, у якіх адбывалася барацьба вакол польскага пытання, мелі сваю спецыфіку. Яна вызначалася перш за ўсё тым, што размеркаваныя польскія землі трывала ўтрымліваліся трыма дзяржавамі, якія стварылі Святы саюз з самавітым вагой у еўрапейскай палітыцы. Механізм аўстрыйска-пруска-расійскага ўзаемадзеяння ў гэтай сферы залежала ад канкрэтных гістарычных умоў і ад густу і прыхільнасцяў Мікалая I, знешняя палітыка якога істотна адрознівалася ад палітыкі Аляксандра I.

Па сведчанні апошняга з яго дарэвалюцыйных біёграфаў, Мікалай I быў з дзяцінства выхаваны ў духу антыпатыі да палякаў і ніколі гэтага не хаваў. Паўстанне 1830-1831 гг ён называў здрадлівай вайной, а нацыянальныя пачуцці лічыў хімерай і будаваў свае знешнепалітычныя планы выключна на дынастычнай прынцыпе. У верасні 1833 ў Мюнхенгреци была заключана канвенцыя паміж Расіяй і Аўстрыяй аб захаванні бакамі статус-кво на польскіх землях і ўзаемнай выдачы палітычных злачынцаў. Праз месяц да гэтай канвенцыі далучылася Прусія. Было зразумела, што гэта стварала трохбаковыя гарантыі тым парадку, які ствараўся ў рускай частцы Польшчы пасля падаўлення царызмам паўстання 1830-1831 гг

Аналагічная сітуацыя склалася ў пачатку 60-х гадоў, калі грамадскае ўздым ахапіў перш Каралеўства Польскае. Надзеі паўсталых на падтрымку еўрапейскіх дзяржаў апынуліся марнымі, спробы польскай эміграцыі наладзіць дзелавыя кантакты з іх урадамі не далі істотных вынікаў. У падаўленні паўстання 1863-1864 гг актыўную дапамогу аказала царызму Прусія, а Англія, Францыя і Аўстрыя выступілі толькі са славеснымі дэмарш. Выказвалі спачуванне і аказвалі некаторую дапамогу паўстання прагрэсіўная грамадскасць заходніх краін і дзеячы міжнароднага рабочага руху, у тым ліку К. Маркса і Ф. Энгельса. Практычнае супрацоўніцтва наладзілася ў польскіх паўстанцаў толькі з рэвалюцыянерамі-шасцідзесятнікі ў Расіі.

Галоўным вынікам сацыяльна-эканамічнага развіцця Польшчы быў прыгонніцкай паншчыны маёнтак, які вырабляў збожжа для вонкавага і ўнутранага рынкаў. Будучы сапраўдным нервовым вузлом гаспадарчага жыцця краіны, ён вызначыў характар ??узаемаадносін паміж двума асноўнымі сацыяльнымі велічынямі польскага грамадства - сялянствам, якое складала абсалютная большасць насельніцтва, і высакародным саслоўем.

Самай яркай асаблівасцю грамадскага ладу Рэчы Паспалітай была беспрэцэдэнтная для Еўропы шматлікасць прывілеяванага саслоўя. Да сярэдзіны XVIII ст. амаль кожны дзесяты жыхар краіны быў шляхціцам.

Даволі значны пласт польскага дваранства складала застинкова шляхта, якая валодала гаспадаркай сялянскага тыпу і ўласнаручна апрацоўваў зямлю. Гэты пласт найбольш шматлікіх быў у Мазовіі і Падляшша.

Як і раней, у XIX ст. сацыяльную піраміду польскага грамадства вянчалі чыноўнікі-магнаты. Асабліва магутнымі былі магнаты Галічыны, дзе ім належала 70% усіх прыватных зямель. Аўстрыйскі імператар ахвотна надзяляў польскіх латыфундысты практычна незнаёмымі Рэчы Паспалітай княжацкімі, графскім і баронскі тытул у абмен на ліквідаваныя спецыяльным патэнтам традыцыйныя званне сенатараў, ваяводаў, кашталяна, старастаў. Група магнатаў, каля ста чалавек, вылучалася ў Каралеўстве Польскім. Прыцягальная сіла гэтых гістарычных прозвішчаў давала аб сабе шляхта на працягу многіх дзесяцігоддзяў пасля падзелаў, за якія яны неслі вялікую адказнасць.

Сялянства, якое складала больш за 70% насельніцтва краіны, таксама было сацыяльнае неаднародным. Акрамя прыватнаўласніцкіх сялян (64%), адмысловымі катэгорыямі былі царкоўныя (17%) і дзяржаўныя сяляне на каралеўскіх землях (19%). Адначасова працягваў існаваць падзел сялян на полнонадельных кметов, загродникив, каморнікам і халупникив, што калісьці адпавядала вызначаным памеры іх зямельнага ўчастка і характару павіннасцяў.

Пасля першага падзелу Рэчы Паспалітай лёс польскага сялянства пачатку вырашацца ўжо не толькі на сойме ў Варшаве, але таксама ў Вене і Берліне. У ходзе так званых Юзефинский рэформаў імператара Іосіфа II сяляне атрымалі асабістую свабоду і права на спадчыннае карыстанне надзеламі. Паншчына была заменена грашовым чыншам (чыншам). У Прусіі былі праведзены апісання сялянскага маёмасці і павіннасцяў, у 90-я гады за сялянамі былі замацаваны зямельныя надзелы. На тэрыторыі створанага пад эгідай французскага імператара Княства Варшаўскага пачаў дзейнічаць знакаміты Кодэкс Напалеона, накіраваны на развіццё буржуазных адносін. Сяляне былі перакладзеныя на становішча арандатараў. Але захоўваліся ранейшыя формы сялянскіх павіннасцяў - паншчына, грашовы і натуральны аброк, а таксама адміністрацыйна-паліцэйская ўлада памешчыка. Новае заканадаўства прынесла сялянам асабістую свабоду, але не забяспечана эканамічна, яна была справядліва названа сучаснікамі "птушыным". Па трапным вызначэнні тых гадоў, "кайданы былі зняты з іх разам з ботамі».

У 1869 г. была праведзена сялянская рэформа ў Каралеўстве Польскім, у выніку якой каля 200 тыс. сем'яў парабкаў атрымалі надзелы. Выкупныя плацяжы ўносіліся шляхам збору казной новага падатку памерам 2/3 папярэдняга чынш. Сялянская рэформа ў Каралеўстве Польскім больш набліжалася да аўстрыйскай мадэлі, чым да прускай і ішла некалькі далей Палажэння 19 лютага 1861 г. для расійскіх губерняў.

Сельская гаспадарка была асноўным заняткам не толькі сельскага насельніцтва. Польскі горад таксама мела пераважна аграрны характар. Аднак з часам горада сталі гуляць усё вялікую ролю. Менавіта ў першай палове XIX стагоддзя, з ростам прамысловых Катавіцэ, Забже, Лодзь пачынаюць закладвацца асновы эканамічнай геаграфіі сучаснай Польшчы. Увасабленнем індустрыялізацыі польскіх земляў было імклівае ўзвышэнне старадаўняга мястэчка Лодзі, якое за лічаныя гады стала "польскім Манчэстэр".

Паралельна з урбанізацыяй пачалі мяняць свой твар і розныя пласты гарадскога насельніцтва. У эпоху ўзброенай барацьбы за незалежнасць рамеснай-плебейскай пласты побач са шляхтай актыўна ўключаліся ў нацыянальна-вызваленчы рух, а варшаўскі рамеснік Ян Килинський заняў адно з самых ганаровых месцаў у польскім пантэоне нацыянальных герояў.

Польскі пралетарыят быў малалікім. Для яго характэрны шматнацыянальны склад. Шматгранныя крыніцы рекрутации пралетарыяту, рэгіянальныя, галіновыя і нацыянальныя асаблівасці яго фармавання перашкаджалі сацыяльнай інтэграцыі працоўнага класа на польскіх землях і росту яго самасвядомасці. Толькі нязначная частка рабочых была занятая на вялікім фабрычным вытворчасці, мела высокую кваліфікацыю, адбывалася з рабочых сем'яў, разарвала з сельскай гаспадаркай і цэхамі.

На пераходны перыяд ад феадалізму да капіталізму даводзіцца станаўленне інтэлігенцыі, якая выконвае шырокі і асабліва складаны аб'ём работ у краінах запозненага развіцця, дзе менавіта ёю кампенсуецца сацыяльна-палітычная пасіўнасць буржуазіі. Так было ў Расеі, Польшчы, на ўсходзе Еўропы ў цэлым. Для Польшчы характэрная прамая залежнасць людзей навукі і мастацтва ад каралеўскага двара і меценатствуючих магнатаў, якая пераўтварыла дзейнасць у сферы культуры ў разнавіднасць службы чыноўнікам, а саміх яе носьбітаў - у частка клиентелы арыстакратычных дамоў. Сярод інтэлектуалаў польскага паходжання асабліва шмат было духавенства, якое высунула з сваёй асяроддзя многіх карыфеяў нацыянальнай культуры. Галоўнымі крыніцамі фарміравання інтэлігенцыі была пауперизована частка шляхты і мяшчанства, у меншай ступені - сялянства. Калі чыноўнікаў, настаўнікаў і духавенства налічвалася ў польскіх землях па некалькі тысяч, то кошт асоб іншых прафесій - лекараў, літаратараў, музыкаў і мастакоў ідзе на сотні.

На фармаванне польскай інтэлігенцыі істотна ўплывала палітычная сітуацыя. Страта незалежнасці і драматычная барацьба за яе аднаўленне прывяла да эміграцыі інтэлігенцыі, у выніку чаго паляк мог выкладаць у Пецярбургскім універсітэце, весці навуковы пошук у сібірскай высылцы, ці, як Міцкевіч, Шапэн, Лялевель, ствараць шэдэўры нацыянальнай культуры ў эміграцыі. На працягу XIX ст. ўсіх трох частках падзеленай Польшчы ў розны час прыйшлося выступаць у ролі цэнтра польскага інтэлектуальнай жыцця.

Падзелы Рэчы Паспалітай мелі важнае ўплыў на сацыяльнае развіццё польскіх земляў і працэс іх пераходу ад феадалізму да капіталізму. Нягледзячы на адсутнасць нацыянальнай дзяржаўнасці і тэрытарыяльна-палітычную раз'яднанасць народа, сацыяльна-эканамічнае развіццё польскіх земляў адбывалася ў тым жа кірунку і такімі ж тэмпамі, што і Усходняй Еўропы ў цэлым. Дадатковым гарантам гэтага на працягу ўсяго разгляданага перыяду, была прынцыповая адзінства стратэгічнага курсу трох феадальных манархій.

Сацыяльнай базай нацыянальна-вызвольнага руху выступалі: сялянства, большасць шляхты, духавенства, гарадскія нізы, інтэлігенцыя, якую сам ход падзей высунуў кіраўніком вызвольнага руху. Асабняком варта вызваленчая вайна ўкраінскага і беларускага народаў сярэдзіны XVII ст., У якой разам зліліся антыфеадальнай пратэст сялян і нацыянальна-вызваленчы рух шырокіх слаёў насельніцтва супраць польскага панавання.

Аб'ектыўныя ўмовы для аб'яднання розных слаёў насельніцтва ў нацыянальна-вызваленчай сцягамі склаліся на польскіх землях у канцы XVIII ст. Першы вялікі ўзброенае выступленне польскага народа пачаўся 12 Сакавіка 1794 адмовай кавалерыйскай брыгады генерала А. Мадалинського падпарадкавацца загаду ўрада аб значным скарачэнні польскага войска. 24 сакавіка 1794 Т. Касцюшкі захапіў Кракаў і абвясціў сябе начальнікам паўстання, а 4 Красавік 1794 г. ён атрымаў перамогу над царскімі войскамі пад Раулавицямы. У сярэдзіне красавіка паўстанне перамагло ў Варшаве пры актыўным удзеле гарадскіх нізоў пад кіраўніцтвам шаўца Яна Килинського, а праз некалькі дзён - у Вільні, дзе паўстанцамі камандаваў палкоўнік Якуб Ясінскі. Аднак у чэрвені 1794 злучаныя сілы Расіі, Прусіі і Аўстрыі перайшлі ў контрнаступленне, які стаў асабліва паспяховым, калі царскія войскі ўзначаліў А.В. Сувораў. У кастрычнік 1794 цяжка паранены Т. Касцюшкі быў узяты ў палон, а 6 лістапада 1794 г. царскія войскі штурмам авалодалі Варшавай. Неўзабаве паўстанне было канчаткова задушана.

Сацыяльнай базай паўстанне было прыгоннае сялянства, гарадская бяднота, рамеснікі, гарадская інтэлігенцыя, а таксама звольненыя ў запас вайскоўцы. Паўстанцы выступілі супраць рэакцыйнага магнатаў, якое прыйшло да ўлады, супраць другога падзелу Польшчы. Яны дамагаліся аднаўлення межах 1772 г. і Канстытуцыі 1791 г., патрабавалі працягу прагрэсіўных рэформаў Чатырохгадовага сейма.

Сярод удзельнікаў паўстання былі прадстаўнікі розных слаёў насельніцтва. Вядучае становішча займала багатая і сярэдняя шляхта, сярод найбольш радыкальнай часткі кіраўніцтва - "польскіх якабінцаў" - пераважалі прадстаўнікі інтэлігенцыі.

Пасля падаўлення паўстання 1794 г. значная частка актыўных удзельнікаў нацыянальна-вызвольнага руху пакінула Польшчу, многія ўступілі ў польскіх легіёнаў пад камандаваннем Я. Домбовского. У сярэдзіне краіны паўсталі канспіратыўных антыўрадавыя арганізацыі, у якіх пераважала дробная і немаёмныя шляхта. Найбольш буйной і радыкальнай арганізацыяй было Патрыятычнае таварыства, існавалае ў 1821-1826 гг Узначальваў яго В. Лукасинський. Адным з кіруючых дзеячаў грамадства, буйным тэарэтыкам шляхецкай рэвалюцыйнасці быў М. Мохнацкий. Ён прызнаваў толькі рэвалюцыйны шлях барацьбы за незалежнасць і рухаючай сілай яе лічыў шляхту.

Нацыянальна-вызваленчае паўстанне пачалося 29 лістапада 1830 г. і атрымала ў польскай літаратуры назву "лістападаўскага". Яго пачатак быў паскоранае паведамленнем пра тое, што Мікалай I вырашыў накіраваць польскія войскі для падаўлення французскай рэвалюцыі. Узброеныя паўстанцы пад кіраўніцтвам Л. Набеляка і С. Гощинского напалі на Бельведэр - рэзідэнцыю царскага намесніка ў Варшаве вялікага князя Канстанціна. Адначасова іншая група пад камандай П. Высоцкага зрабіла спробу захапіць казармы расійскай арміі.

Атака на Бельведэр не прынесла поспеху. Польскія генералы адхілілі просьбу ініцыятараў выступу ўзначаліць паўстанне. Аднак іх горача падтрымалі рабочыя і рамеснікі Варшавы. 30 лістапада 1830 года польская сталіца апынулася ў руках паўстанцаў. Пасля гэтага шляхецкія верхам ўступілі ў перамовы з намеснікам, але спынілі іх пад ціскам знізу. Быў утвораны часовы ўрад, а 5 снежань 1830 дыктатарскую ўладу ў Каралеўстве атрымаў генерал Ю.Хлопицькй. Ён накіраваў да Мікалая і дэлегатаў, распусціў Патрыятычнае таварыства, усяляк перашкаджаў разгортванню паўстання. 18 студзеня 1831 дыктатура Ю. Хлопицкого ўпала пад ціскам народных мас. На змену ёй прыйшло кансерватыўнае ўрад А. Чартарыйскіх. Адноўленае Патрыятычнае таварыства арганізавала ў Варшаве шматлюдную маніфестацыю ў гонар дзекабрыстаў, якая прымусіла сойм абвясціць скінутага Мікалая I з польскага пасаду. На некаторых сцягах варшаўскіх маніфестантаў 25 студзеня 1831 года былі напісаныя словы: "За нашу і вашу свабоду". Яны сталі надоўга знакам супрацоўніцтва польскіх і рускіх рэвалюцыянераў.

Царскія войскі пад камандаваннем спачатку І. Дзібічам, з потам И.Паскевича перайшлі ў наступ, фарсіравалі Віслу і падышлі да Варшавы. Новы ўрад на чале з генералам Я. Круковецьким адмовіўся узброіць жыхароў сталіцы. 6 верасня 1831 года войскі І. Паскевіча штурмам авалодалі прыгарадамі - Воляю, а праз два дні паўстанцкае Варшава падпісала акт капітуляцыі.

Аналіз сацыяльнага і нацыянальнага становішча паўстанцаў сведчыць, што паўстанне не было ні выключна польскім, ні выключна высакародным. На чале паўстання знаходзіліся прадстаўнікі з шляхетных і багатых сем'яў. За спалучэнне далёка не прагрэсіўных сацыяльных мэтаў з радыкальным чынам дзеянняў К. Маркс і Ф. Энгельс назвалі польскае паўстанне 1830-1831 гг кансерватыўнай рэвалюцыяй.


01/02 Асаблівасці польскай культуры перыяду класіцызму

архітэктура польшча будаўніцтво

Веліч архітэктуры барока вырасла на базе феадальнага ладу, які ўжо перашкаджаў развіццю краіны і які вёў яе да эканамічнага заняпаду і страты палітычнай незалежнасці. Зразумела, што прагрэсіўныя ідэі рацыяналізму XVIII стагоддзя знайшлі ў Польшчы жывы водгук. Узнікненне гэтых ідэй перашкаджала тое, што большасць іх носьбітаў належала да прывілеяваным класах, сярод якіх было шмат праціўнікаў новага, якія ўсяляк працівіліся рэформам і прыняццю новай дзяржаўнай канстытуцыі.

Бургундыя была тады яшчэ слабой і вяла пастаянную барацьбу за ўмацаванне свайго становішча ў жыцці краіны. Таму перамены ў архітэктуры таго часу выяўленыя спачатку ў змене формаў палацаў, і толькі пазней з'яўляюцца праекты будынкаў школ, навуковых будынкаў, акадэмій, музеяў, бальніц, прытулкаў, гандлёвых дамоў, тэатраў і іншых збудаванняў. Узнікаюць праекты новай планіроўкі гарадскіх вуліц, плошчаў і агульнага добраўпарадкавання. У Варшаве пачатку дзейнасці "Камісія добрага парадку" (добраўпарадкавання), праца якой прынесла важныя вынікі. З'яўляюцца спробы стварэння ў краіне 1. Прамысловых прадпрыемстваў, мануфактур, якія будаваліся па ініцыятыве караля і некаторых магнатаў. Эканамічныя ўмовы ў краіне не дазволілі ажыццявіць шмат цікавых праектаў. І ўсё ж ідэі солиття Асветы паступова змянялі аблічча Польшчы.

Архітэктуры класіцызму другой паловы XVIII - пачатку XIX стагоддзяў ўласціва імкненне прытрымлівацца прастаты формаў і кампазіцый будынкаў. У прыдворнай архітэктуры Польшчы вялікае значэнне атрымалі французскія ўзоры. Развіццю новых формаў спрыяў цікавасць да антычнаму мастацтву і ў меншай ступені да сярэднявечча, размаляванымі арэолам рамантыкі. Новыя эстэтычныя прынцыпы ўвасобіліся ў змене планіроўкі паркаў, дзе замест геаметрычных формаў партнёраў і абстрыжаную дрэў з'яўляюцца пейзажныя сады і паркі з гротамі, штучнымі руінамі і хаткамі пастухоў.

Найбольш цікавыя творы архітэктуры пачатку гэтага перыяду, як і раней - каралеўскія рэзідэнцыі. Кароль Станіслаў Аўгуст атачыў сябе выбітнымі мастакамі, якія, нягледзячы на ??матэрыяльныя цяжкасці ў краіне, стварылі шэраг высокамастацкіх твораў. Яшчэ да ўступлення на трон Станіслаў Аўгуст замовіў французскаму архітэктару Кусто праект палаца ў формах класікі (1761), а ў 1764 годзе французскі архітэктар Луі распрацаваў праект перабудовы Варшаўскага замка. Але перабудова замка вялася пад кіраўніцтвам архітэктара Якуба Фантаны, а затым прыдворнага архітэктара Даменіка Мерлін, часткова перабудаваў Уяздовский замак (1766 - 1771) і ў Лазенках Палац на вадзе, Белы хатка, Мисливецький палац і інш. (Да 1793).

У Варшаўскім замку працы вяліся пераважна па змене интерьрив. Былі створаны анфілады вялікіх парадных залаў, якія адрозніваліся багаццем і вытанчанасцю дэталяў, пышнымі плафонамі працы Бачиарелли і крысамі з розных парод дрэва. Некаторыя залы, напрыклад тронную, пабудаваны яшчэ ў саксонскі перыяд, і пасля перабудовы меў на сваёй архітэктуры адгалоскі барока. Першыя пабудовы ў Лазенках - гэта гадовы павільён, званы Белым хаткай (1774 - 1775), Квадратны ў плане і Мисливецький палац (1775 - 1777) з фасадам, які мае рысы барока ў выглядзе крылаў і формаў вялікі нішы ў цэнтры. У 1784 году пачаліся працы па пабудове Палаца на вадзе. Цэнтральнай часткай палаца на вадзе быў круглы зала Купальны канца XVII стагоддзя. Да яго прыбудаваны з усіх бакоў новыя пакоі і залы. Невялікі палац, прастакутны ў плане, упрыгожаны нішай з калонамі з поўдня і каланадай порціках з поўначы (1778), з'яўляецца шэдэўрам архітэктуры таго часу. Інтэр'еры палаца злучаюць прастату планавання з высокім мастацкім узроўнем дэталяў, багаццем жывапісу, скульптуры і бронзавых упрыгожванняў.

Квадратны ці прастакутны план з круглым залай у цэнтры стаў узорам для палацаў другой паловы XVIII стагоддзя. Сярод іх можна назваць так званую "Круликарню" у Варшаве (1786 - 1789, архітэктар Мерлін, і палац у Любострони (1800, архітэктар С.Завадський) цікавым варыянтам з'яўляецца невялікі палац у Натальино, у якім цэнтральны зала эліпсападобную ў плане, вылучаны наперад і замест вонкавай сцяны мае адкрытую каланаду (1782, архітэктар Ш. Цуг). У іншых палацах (палац у яблыні, 1775 - 1779), архітэктар Дамінік Мерлін; Малая Увесь, Рогалин, Смела, 1797, архітэктар С. Завадскі), зала вылучаныя наперад, утвораць цэнтральны рызаліт. У вялікіх рэзідэнцыях працягваў выкарыстоўвацца парадны двор, акружаны флігелямі, але цяпер з'яўляюцца акругленыя галерэі або каланады паміж флігелямі і галоўным корпусам (Рогалин, Смела, Павловице, Свяцкай, Бялачев і інш) ..

Планы рэканструкцыі гарадоў і праекты новых прамысловых цэнтраў ўсё яшчэ ідуць старым традыцыям: восевай сістэмы плану, радыяльным вуліцах, круглым, паўкруглым і шматкутнай плошчах. Па такім тыпу пабудаваныя горада Лодзь, Озоркив, Бялогон і іншыя прамысловыя цэнтры горада і паселішчы. Шмат увагі надавалася кампазіцыі прамысловых будынкаў, якія праектаваліся часцей у класічных формах, часам у готыцы. Для іх, а таксама для жылых дамоў для рабочых, паштовых станцый і заездаў і нават цэркваў выпускаліся тыпавыя праекты (альбомы Айгнер).

З развіццём капіталізму арыстакратыя і палітыкі перасяляюцца з гарадоў у загарадныя маёнтка, а ў іх палацах размяшчаюцца адміністрацыйныя ўстановы, і да таго ж мяняецца іх выгляд. Узнікае новы тып адміністрацыйнага будынка ў строгіх класічных формах з порцікам, часта паднятым на руставанай арках. Гэты тып, з'явіўшыся яшчэ ў Варшаўскім герцагстве (1807 - 1815), распаўсюдзіўся ў 20-30-я гады, а канчаткова сфармаваўся ў творчасці архітэктара А. Корацца, які пачаў сваю дзейнасць у Польшчы ў 1818 годзе пабудовай будынка Громадства сяброў навук у Варшаве, ці, як яго называюць, палац Сташица. Ён купал і каланаду над аркадамі першага паверха, але наяўнасць бакавых рызалітаў са здвоенымі калонамі яшчэ кажа аб уплыве барока. У перабудаваны Корацца у адміністрацыйныя будынкі ў палацах Мастоўскіх, Ляшчынскі, Агінскага і інш. элементаў барока ўжо няма. У будынку Казначэйства (1824) Корацца злучыў некалькі старых палацаў у адно цэлае і дадаў да іх новы будынак Польскага банка (1825), дзе двухпавярховыя аркады атачаюць вялікі купальны круглы зала.

Самы твор Корацца - будынак Вялікага тэатра ў Варшаве, адзін з найбуйнейшых у Еўропе таго часу (1825-1833). Тэатр пабудаваны на месцы знесенага палаца Маривилла, дзе флігель з каланадай, пабудаваны ў 1820 годзе па праекце архітэктара Айгнер, Корацца ўключыў у выглядзе крыла галоўнага будынка тэатра, а з іншага боку пабудаваў такое крыло, стварыўшы вялікі ансамбль на ўсю даўжыню плошчы. Цэнтральная частка будынка ўпрыгожана вялікай каланадай над аркадай (пазней да яе далучыўся порцік з калонамі).

Новыя будынкі і перабудова старых змянілі аблічча Варшавы, дзе стала пераважаць архітэктура класіцызму, асабліва на новых вуліцах. У гэтым стылі будаваліся адміністрацыйныя і гаспадарчыя пабудовы: лазні, склады, гаўптвахты і гарадскія заставы (1816-1818, архітэктар Я.Кубицький). Будуюцца ці перабудоўваюцца ў класічных формах ратушы ў Лович, Лодзь, Круг, каніну, Каліш, Плоцку, Аляксандру і іншых гарадах. У такіх жа формах з каланадамі будуюць гарадскія хаты, пад'езды, гандлёвыя рады (Сохачев, Гура, Кальварыя).

На польскай тэрыторыі, якая трапіла пад аўстрыйскае валадарства, эканамічнае становішча не садзейнічала будаўніцтву. У Кракаве толькі фасады некалькіх дамоў былі перабудаваныя ў формах класіцызму - без каланады і порцікам.

Належнае месца ў будаўніцтве займаюць у цяперашні час свецкія, грамадскія будынкі. Час існавання Царства Польскага быў перыядам вялікіх пераменаў і задум, якія павінны былі прывесці да ажыццяўлення ідэй эпохі Асветы.

2. Асноўныя этапы развіцця польскай архітэктуры канца XVIII - першай паловы XIX стагоддзя


/1 Асаблівасці польскага класіцызму


Паняцце "класічны" прымяняецца да мастацтва розных перыядаў і стыляў. Характэрныя рысы класічнага мастацтва ў галіне жывапісу і скульптуры, якія стаяць у гармоніі сіметрыі і рытмаў, настолькі моцна звязаныя паміж сабой, якія выклікаюць адчуванне парадку, ураўнаважанасці, спакою і строгасці. Класічным лічаць мастацтва статычнае, ясная і дакладнае, хутчэй за контурнае, чым маляўнічае, якое падкрэсліваецца простымі формамі са сціплым дэкорам. Аб класічнае мастацтва кажуць, што яно адпавядае канкрэтным правілах, прытрымліваецца уласцівых яму законаў, напоўненае рацыяналізмам, пачуццём меры, не выходзіць за чалавечыя маштабы. Класічныя і класіцыстычная плыні ў розныя перыяды ў той ці іншай меры аддзяляліся і вдихалися мастацтвам Старажытнай Грэцыі і Рыма. Прыхільнікі класічнага мастацтва лічаць яго цудоўным.

У другой палове XVIII стагоддзя тэорыя класіцызму была распрацавана італьянскім гісторыкам і мастацтвазнаўцам, прадстаўніком Акадэміі св.Луки Дж.Веллори. Пасля перыяду падзення, калі Караччи ўдалося вярнуць павагу да правіл мастацтва і яго строгага ордэна, культ Рафаэля, які спавядаў Веллори і прынцыпы Караччи перанялі познія тэарэтыкі мастацтва і прыхільнікі класіцызму. У апошнюю трэць XVIII стагоддзя тэарэтычная эстэтыка ў галіне мастацкага мастацтва распрацавала і распаўсюдзіла меркаванне, што формы бываюць абсалютнымі і вечнымі; прырода дае ўзоры, а чалавечы розум адкрывае іх нязменныя законы. У сярэдзіне XVIII стагоддзя, у часы выхаду Іагана Яўхіма Винкеломанна, класічным сталі лічыць грэцкае мастацтва, якое адрознівалася "ціхай веліччу і высакароднай прастатой". Гэта знайшло адлюстраванне ў працах па эстэтыцы другой паловы XVIII і першай паловы XIX стагоддзяў, якія абвяшчалі, што грэцкае мастацтва, гэта натура, якая дасягнула ідэалу, а ісці па ідэалу, гэта тое ж, што і ісці за грэкамі, а гэта не азначае, што трэба імітаваць ихне мастацтва, толькі тварыць так, як дзеялі грэкі.

У розныя перыяды часу класічнае і класіцыстычная мастацтва адрознівалася разнастайнасцю формаў. Класічным перыядам у грэцкім мастацтве лічыцца V стагоддзе да нашай эры, часам класічным лічаць наогул грэцкае і рымскае мастацтва. Класічным лічыцца таксама мастацтва рэнесансу, дакладней мастацтва першай чвэрці XVI стагоддзя. Пачатак класічнага плыні ў архітэктуры барока XVII і XVIII стагоддзяў паклаў італьянскі архітэктар Андрэа паладый, які працаваў на працягу 1540-1580 гадоў, і гэта працягу атрымала назву палладианство.

Асноўны цягам ў мастацтве Францыі другой паловы XVII стагоддзя французы лічаць класічным.

У сярэдзіне XVII стагоддзя паўстала новая класіцыстычная плынь у мастацтве, якая распаўсюдзілася паступова ў перадавых у культурных адносінах краінах Еўропы і Паўночнай Амерыкі. Узнікненне і развіццё новага кірунку было абумоўлена фактарамі змяненняў у сацыяльна-палітычнай, эканамічнай і культурнага жыцця, у прыватнасці з'яўленнем французскага рацыяналізму і развіццём прыродазнаўства, дакладных і гуманітарных навук. Узрасла цікавасць да мастацтва Старажытнага Рыма, выклікаў, у прыватнасці, імкненне да археалагічных даследаванняў з якіх найбольш славутыя вяліся Геркуланути і Пампеі. З часам гэты цікавасць распаўсюдзіўся і на Грэцыю. Развілася тэорыя і гісторыя мастацтва, галоўным чынам на аснове прац Вінкельманам, які паклаў пачатак развіццю сучасных даследаванняў старажытнага мастацтва. Ізноў ўзрос цікавасць да творчасці эпохі Адраджэння, у жывапісу Рафаэля, а ў архітэктуры з вялікай сілай выявілася працягу палладианства.

У мастацтве адбілася філасофія Асветы, якая ўключыла ў сябе імкненне да дасягнення практычных мэтаў, выпраўленні ідэі ў жыцці, якая рэкамендавала пашыраць веды для асветы людзей і якая абвяшчала адмова ад забабонаў, выхад з цемры і веры ў палладистуючи з'явы. Вильномислячий "прасветлены" філосаф, які спрабаваў усвядоміць розумам ўсё існае, абвяшчаў імкнуцца да сацыяльных рэформаў і агульным распаўсюджаныя асветы. Свецкая архітэктура пачатку тады развівацца значна шырэй сакральнай і ў сувязі з новымі патрэбамі сталі ўзнікаць будынкі, якія павінны былі служыць хутка расце гарадах, патрэбам гаспадаркі, навукі і асветы.

Цэнтрам, які наджу да сябе ў сярэдзіне XVIII стагоддзя мастакоў і аматараў мастацтва, стала Італія, якая была сканцэнтраваная археолагамі, якія вывучалі антычную культуру і мастацтва на аснове раскопак, а таксама як краіна Паладый. Але сусветнае прызнанне ў галіне мастацкай творчасці дасягнуў тады толькі скульптар Антоніо Канова.

Але галоўным цэнтрам еўрапейскага мастацтва была Францыя. Канчатковай кропкай у кірунку класіцызму стала паездка маркіза дэ Марына, дырэктара каралеўскіх пабудоў, створаная ім у грамадстве архітэктараў Кацяня і суфле. Галоўным архітэктарам ў перыяд ранняга класіцызму 1750-1760 гадоў быў Жак Анж Габрыэль, а найбольш выбітным прадстаўніком поўнага класіцызму лічыцца суфле, стваральнік царквы св. Жэнеўевы ў Парыжы, пазьней перабудаваны ў Пантэон. У апошнія гады XVIII стагоддзя прадстаўніком авангарднага стылю быў Клод Луі Давід, карціны якога (напрыклад "Клятва Гарацыя" - 1784) аказалі вялікі ўплыў на развіццё мастацкай культуры на рубяжы XVIII і XIX стагоддзяў. У галіне скульптуры сусветнай прызнання дасягнуў Жак Антуан Гудон. Уплыў Францыі на развіццё класічнага мастацтва і наогул мастацкай культуры эпохі Асветы быў настолькі вялікі, што гэты перыяд да гэтага часу называюць "французскі Еўропа".

У Францыі, класіцызм другой паловы XVIII стагоддзя называюць стылем Людовіка XVI, хоць перыяд панавання гэтага стылю ахоплівае таксама і другую палову праўлення Людовіка XV.

Інакш развівалася мастацтва класіцызму ў Англіі. Этап 1714 - 1820 гадоў лічыцца тут адзіным перыядам класіцызму і завецца там Джорджиан, ад імёнаў трох каралёў ганноверской дынастыі Георгія I, II і III, якія кіравалі краінай на працягу гэтага прамежку часу. У другой палове XVIII стагоддзя ў Англіі паўстала адмысловая разнавіднасць класіцызму, створана двума братамі архітэктарамі па прозвішча Адам, адкуль гэтая разнавіднасць атрымала назву "стыль Адама". Уклад Англіі ў развіццё класіцызму быў вельмі значным, і яшчэ ўплыў Англіі ў апошні трыццацігоддзе XVIII стагоддзя на мастацкую культуру Еўропы закранула не толькі архітэктуры, архітэктурнага дэкору, але і жывапісу, паркавай архітэктуры, мастацкай кампаноўкі зялёных насаджэнняў, а таксама моды ў адзенні.

Класіцыстычная плынь у мастацтве зарадзілася ў Расіі ў сярэдзіне XVIII стагоддзя і развівалася у прыватнасці ў Пецярбургу і Маскве, а таксама паблізу абедзвюх сталіц, і ў першай палове XIX стагоддзя руская класіцызм дасягнуў вялікай манументальнасці ў горадабудаўнічых, архітэктурных і паркавых рашэннях. Разнавіднасць класіцызму ў Швецыі атрымала назву "стыль Густава". Класіцыстычная плынь у Злучаных Штатах Паўночнай Амерыкі, якая атрымала назву "каланіяльнага стылю" (у перыяд узнікнення гэтага стылю Паўночная Амерыка была яшчэ калоніяй Англіі) дасягнула значнага развіцця, атрымала ранг нацыянальнага стылю, таму фактам з'яўляецца тое, што ў гэтым стылі былі пабудаваныя першыя будынка Амерыкі.

У другой палове XVIII стагоддзя класіцызм росповсюдився на тэрыторыі амаль усёй Еўропы. Але нягледзячы на тое, што вытокі класіцызму паўсюль былі адны і тыя ж, аднолькавымі былі і тэарэтычныя пасылкі гэтага стылю, але ўсё ж у розных краінах з'явіліся розныя яго формы.


02/02 Польская класічная архітэктура на ранняй стадыі развіцця


У Польшчы класіцыстычная мастацтва развівалася на працягу 1760-1830 гадоў, і толькі гэтая перыядызацыя прымаецца часцей. На працягу такога доўгага перыяду ў Польшчы адбываліся значныя палітычныя, сацыяльныя, эканамічныя і культурныя змены, дзе ў мастацтве адбывалася бесперапынная эвалюцыя. Перш за ўсё, варта вылучыць перыяд мастацтва, развіццё якога было звязана з польскім асьветніцкай ў рамках незалежнай дзяржавы, які працягваўся да трэцяга падзелу Рэчы Паспалітай у 1795 годзе. Наступны этап - гэта мастацтва перыяду 1795-1807 гадоў, калі ў Польшчы не існавала нацыянальная дзяржаўная ўлада і не было дзяржаўнага мецэнацтва мастацтвам. Некаторыя элементы культурнай палітыкі можна прасачыць у часы Герцагства Варшаўскага 1807-1815 гадоў. Новыя формы класіцыстычная мастацтва ў Польшчы паўсталі ў перыяд Каралеўства Польскага ў 1815-1831 гадах, калі дзяржаўнае мецэнацтва прыняло значнае развіццё. Важныя гады ў гісторыі польскага класіцызму - гэта перыяд Асветы, а затым - Каралеўства Польскага.

У перыядызацыя развіцця мастацтва ў эпоху Асветы можна вылучыць два этапы: першы ахоплівае гады 1760-1780, і другі - ад 1780 да 1795 года. Прапаноўвалася і іншая перыядызацыя, а гэта: 1760-1775, 1775-1789 і 1789-1795. Гэты апошні этап вылучаны ў сувязі з патрыятычна - рэвалюцыйнай барацьбой за незалежнасць Польшчы ў перыяд чатырохгадовага сейма і Костюшкивського паўстання. Прапаноўвалася таксама лічыць канчатковай датай 1800, матывуючы гэта традыцыямі культурных і мастацкіх плыняў эпохі Асветы таксама і пасля страты незалежнасці. Думаецца, што гэта не зусім так. Несумненна, што страта незалежнасці была падзеяй вельмі важным. Прытармазілася развіццё культуры ў многіх асноўных яе вытоках, у прыватнасці ў галіне прасторавага планавання і грамадскай архітэктуры. Знікла мецэнацтва каралеўскага двара, які да таго стаў набываць рысы дзяржаўнага заступніка. Галоўны цэнтр палітычнага і культурнага жыцця краіны ў эпоху Асветы, Варшава, стала правінцыйным горадам. Вядома, яшчэ захоўваліся культурныя традыцыі эпохі Асветы, а ў 1800 годзе не прыпыніліся, а працягвалася значна глыбей, таму, што ў некаторых абласцях дасягалі часоў Каралеўства Польскага, у прыватнасці сувязь гэтая замацоўваўся мастакамі, выхаванымі і дзеючымі ў XVIII стагоддзі, і не пераставалі дзейнічаць да дваццатых гадоў XIX стагоддзя.

У апошні час часта згадваецца тэрмін "мастацтваў эпохі Асветы".

Гэты тэрмін не мае супольнасцей з тэрмінам "класіцызм эпохі Асветы". Справа ў тым, што мастацтва эпохі Асветы ахоплівае ўсе мастацкія з'явы, розныя плыні, і не толькі класіцыстычная. У культурным жыцці Асветы быў і рацыяналізм, і сентыменталізм, і рамантызм, а ў мастацтве - калі не ўлічваць адгалоскаў ўжо састарэлых барока і ракако - паралельна з імі развіваліся розныя плыні класіцызму, сентыменталізм, рамантызму, а ў іх можна сустрэць таксама і падабенству экзатычным і гатычным павевам. Але галоўным цягам, асабліва ў архітэктуры, быў класіцызм з адценнямі барока і ракако, палладианских, які браў ўзоры з антычнасці, і авангардны. У цяперашні час, у паркавым мастацтве якое з 1770 па 1831 год гуляў вялікую ролю ў мастацкім жыцці краіны, галоўнае працягу класіцызму была цесна звязана з пейзажнай (ландшафтнай) паркавай архітэктурай ангельскага ўзору, які ў асноўным насіў характар ??сентыменталізм і рамантызму. Таксама і ў архітэктуры першай трыццацігоддзе XIX стагоддзя класіцыстычная плыні пераважалі; з'явіліся і формы монументализма, асабліва ў архітэктуры некаторых відаў грамадскіх будынкаў. У гэтыя гады працягу псевдокласицизму часцей і ўсё мацней пераплятаюцца з цягам псевдоготики.

Дадзеная праца прысвечана класіцыстычная мастацтву, але разглядаючы, напрыклад, класіцыстычная па архітэктуры палац, нельга адкінуць пейзажны парк, які пры гэтым упрыгожаны рознымі класіцыстычная павільёнамі.

У сярэдзіне XVIII стагоддзя новыя плыні ў мастацтве прыходзілі ў Польшчу рознымі шляхамі. Думаецца, што раней за ўсё, яны прыйшлі з Францыі, пры пасярэдніцтве магнацкіх заступнікаў мастацтваў, і ў мінулы перыяд падтрымлівалі культурныя сувязі з Францыяй. Буйныя польскія магнаты такія як Чарторизьки і Браніцкіх; прывозілі з Парыжа не толькі архітэктурныя праекты, але і па ўласным жаданні драўляныя панэлі, мэбля, тканіны, вырабы мастацкіх промыслаў. Сувязі з Францыяй насілі пастаянны характар, а паколькі Парыж у тыя часы быў галоўным асяроддзем культуры і мастацтва Асветніцтва, яго культура пранікала прама ў Польшчу. Пісьменныя заступнікі мастацтва жыва цікавіліся філасофіяй і літаратурай Асветы, добра разбіраліся ў тэарэтычныя меркаваннях, дзякуючы якім ўзнікалі новыя эстэтычныя погляды. Але на развіццё мастацтва аказала ўплыў не столькі тэарэтычная эстэтыка, колькі эстэтыка практычная, у прыватнасці меркаванні і каментары, якія захоўваліся ў выданнях, упрыгожаных гравюрамі, прысвечаных помнікаў даўніны, архітэктуры, вялікім калекцыях, вялікім творцам твораў мастацтва і іх твораў.

Ёсць шмат доказаў, што новыя класіцыстычная плыні з'явіліся ў Польшчы каля 1760, гэта значыць, яшчэ да таго, як Станіслаў Аўгуст Панятоўскі уступіў на трон. Адзін з такіх доказаў ёсць праекты Французская архітэктара Шарля П'ера Кусто, які быў запрошаны Ізабелай Любамірскіх уроженицею Чарторизькою, і прабыў у Польшчы ў 1760-1762 гадах. Распрацаваны ім праект маёнтка ў поселинни Иордановице ў Гроздинська пад Варшавай, носіць дату 1761, можа быць прыкладам ранняга французскага класіцызму, і яго разнавіднасці, якая атрымала назву "стыль Гарбиеля". Блізкія кантакты ў ўладальніка Иордановице Анджэя Мокроновського з Браніцкіх з Беластоку дазваляюць думаць, што гэтыя апошнія таксама цікавіліся новымі напрамкамі ў мастацтве, яшчэ больш падобна на праўду, паколькі гетман быў сам індывідуальна і палітычна звязаны з Францыяй.

У пачатку шасцідзесятых гадоў Шрегер падаў класіцыстычная чорт яшчэ адным будынку, палаца Скерневице, які па загадзе Кардынала Лубеньського быў перабудаваны ў 1761-1765 гадах.

Згаданыя вышэй праекты Кусто і Шрегера сведчыць аб тым, што пачатак класіцызму ў Польшчы нельга звязваць з уступленнем на трон Станіслава Аўгуста Понатовського, як гэта робяць некаторыя даследчыкі, хоць няма сумненняў, што ў справе развіцця класіцыстычная мастацтва ў Польшчы гэты кароль адыграў вялікую ролю. Усё тое, што ў 1760-1780 гадах выяўляла новыя густы ў мастацтве, што стала новым этапам мастацкага развіцця, усё, што сведчыла пра цікавасць да новых поглядаў і ўзнікла пад мецэнацтвам караля, магнатаў, шляхты, гарадскога патрициату, царкоўнай улады, усё гэта,

З аб'ектаў манументальнай архітэктуры выдатным прыкладам пераймання антычнасці дастаткова абгрунтавана лічаць фасады кафедральнага сабора і ратушы ў Вільні (Вільнюсе), аформленыя і пабудаваны па праекце Валжинця (Лаўрэнція) Гуцевича


2/3 Спелы перыяд архітэктуры класіцызму


У польскім мастацтве эпохі Асветы антычная працягу існавала ў розных формах не толькі ў архітэктуры, але і ў жывапісе, скульптуры і дэкаратыўных вырабах, паркавых павільёнах і штучных развалінах, саркафагах і іншых розных матывах паркавага афармлення. Гэта працягу пранікла ў Польшчу пры пасярэдніцтве аматараў мастацтваў і мастакоў непасрэдна з Італіі, а палладианских архітэктура - у перайманне ангельскай.

Архітэктура Паладый эпохі сталага рэнесансу з элементамі і матывамі, якія вызначаюцца як ўзоры маньеризму, аказала ўплыў на фарміраванне ангельскага класіцызму XVIII стагоддзя, натхняла архітэктараў розных краін, а ў Польшчы знайшла гэтак яркае адлюстраванне, адно з плыняў у архітэктуры апошняй чвэрці XVIII стагоддзя так і называецца палладианских. А паколькі вытокі некаторых ідэй Паладый знаходзяцца ў трактаце Витрувия, магчыма гэтым шляхам старадаўняя архітэктура спрыяла развіццю класіцыстычная архітэктуры XVIII стагоддзя.

Найбольш дасканалым узорам палладианских працягу ў Польшчы прадстаўляюць Станіслаў Костка Патоцкі і архітэктар Пётр Айгнер. Іх сумеснае твор адзіны ў Польшчы фасад касцёла аформлены па ўзоры венецыянскіх цэркваў, галоўным чынам Сан-Джорджа Маджорэ, гэты фасад бернандинського касцёла Св. Ганны на Кракаўскім Прадмесьце ў Варшаве пабудаваны ў 1786-1788 гадах.

Знакамітая "Віла Ратонда" Паладый, цэнтральны палац з купалам і колоннадный порцікамі служыла ўзорам для некаторых нявыкананых праектаў, напрыклад, Цуга. Гэта твор Паладый можа лічыцца адасобленым правобразам двух аб'ектаў у Польшчы: маёнтка Даменіка Мэрліна ў варшаўскай "Круликарни", пабудаванага ў 1786-1789 гадах і палаца Станіслава Завадскага ў Любострони, пабудаванага ў 1800 годзе. (Як згадвалася вышэй)

Гэта асобныя прыклады. Але, калі разглядаць палладианство ў польскай класіцыстычная архітэктуры варта, перш за ўсё, паказаць на палацавыя будынкі, у якіх галоўныя карпусы злучаюцца з крыламі пасродкам галерэй, часцей у плане чвэрці круга, часам эліпсе - у выглядзе падковы, якая ўсталяваная пад прамым кутом , а часам - прамыя. У Паладый гэтыя галерэі з каланадай, у Польшчы бываюць часам аркадныя, часта маюць характар выгнутай сцяны.

Гэты тып палладианских палацавага рашэння з'явіўся ў Польшчы ў сямідзесятыя гады XVIII стагоддзя і стаў вельмі папулярным такім, што неўзабаве распаўсюдзіўся на ўсёй тэрыторыі былой Рэчы Паспалітай ад Великопольши да Валыні і Падола. Вядома каля сарака палацавых комплексаў, пабудаваных у апошнюю чвэрць XVIII стагоддзя, а магчыма іх там было і больш. Такім чынам, палладианских тып стаў характэрным для архітэктуры сталага класіцызму польскай эпохі Асветы. Магчыма, гэта было вынікам прадастаўлення магнацкім і высакародным рэзідэнцыя статычнасці і манументальнасці, якое задаволіла іх імкнення. Але без прызначэння былі і канкрэтныя карысныя якасці гэтых палацаў. Можна было, як гэта мела месца ў Англіі, свабодна спалучацца з флігелямі, дзе размяшчаліся кухні, гаспадарчыя пабудовы, дзе жыла прыслуга, і дзе размяшчалі таксама гасцей.

Пасля Англіі, дзе такія палацавыя рашэння пераважалі і дзе іх было больш, на другое месца варта паставіць Рэч Паспалітую, затым Расійскую імперыю, а потым ў Чэхію, Нямеччыну і Італію. Не аналізуючы дасягненняў тых ці іншых палладианских палацавых рашэнняў, можна прывесці некалькі выдатных прыкладаў: пабудаваныя ў сямідзесятых гадах - палац Прымас ў Варшаве, палацы ў Коцкая і Седльце, у васьмідзесятых - палацы ў Томашполь, Рогалини, Малая-Вось і Валевице, у паннаў ' дзевяностых гадах - палацы ў Бялачови і Смелови. Палладианских тыпу палацаў праектавалі розныя архітэктары. Больш за ўсё такіх пабудавана на ўсходніх землях былой Рэчы Паспалітай.

У канцы сямідзесятых гадоў у творчасці двух архітэктараў, Шрегера і Цуга сталі прыкметныя тэндэнцыі, якія мы цяпер называем як авангардныя. Гэтыя тэндэнцыі ў Польшчы адказваюць тагачасны плыні ў французскай архітэктуры, якая атрымала назву рэвалюцыйнага, прадстаўніком якой быў у Францыі К.Н. Леду.

Авангардная плынь у класіцыстычная филосоофии XVIII стагоддзя сведчыць аб новым творчы падыход архітэктараў. Іх канцэпцыя збудаванні складаецца альбо з супастаўленнем асноўных масіваў геаметрычнай формы, або ў іх пранікненні, але яны прысутнічаюць як у авангарднай архітэктуры, так і ў той, якая варта антычнасць у яе больш позняй фазе. Гэтыя рысы ёсць у строгасці гарманічнай кампазіцыі, мінімальнай колькасці элементаў дэкарацыі, рустовци, рыфленыя плоскасцяў, прымянення дадзенага дорического ордэра, часта ў яго тасканскай варыянце. Усе гэтыя формы ўласцівыя антычнай плыні ў яго позняй фазе ў класіцызму, а калі гаворка ідзе пра авангарднай працягу, то ў ёй яны суправаджальнымі прыёмамі. Авангардная працягу з'яўляецца эксперыментам, які выяўляецца ў параўнанні простых геаметрычных масіваў.


/4 Заключны этап польскай архітэктуры стылю класіцызм


Размеркавання Польшчы і страта дзяржаўнай незалежнасьці аказалі вялікі ўплыў на развіццё польскага мастацтва і мастацкай культуры. Паўплывала і адсутнасць каралеўскага заступніцтва, якое і раней не губляла рысы мецэнацтва і дзейнічалі ў той ці іншай ступені на асобныя цэнтры мастацтва ў краіне. На тэрыторыях захопленых Прусіяй, а асабліва Аўстрыяй, хутка стала адчувальна пранікненне замежнага чыноўніцкай стыхіі, а таксама запрошаных ўладамі гэтых краін замежных мастакоў. У свеце такога становішча можам ацаніць важнасць імкнення да нацыяналізму ў польскім мастацтве, было свядома пачынаць і сістэматычна адбывалася ў эпоху Асветы. Гэта імкненне выяўлялася ў самых розных праявах і быць лягчэй за ўсё гэта заўважыць у польскай гістарычнай і актуальнай тэматыцы мастацтва. Асаблівае значэнне варта надаць з'яўленню шматлікай групы мастакоў-палякаў, а таксама іншых, якія сталі палякамі за глыбокімі перакананнямі. Думаецца, што пералік прозвішчаў шматлікіх польскіх архітэктараў, жывапісцаў, графікаў, скульптараў і дэкаратараў карысна. Пытанне нацыянальнасці мастакоў становіцца больш важным яшчэ і таму, што пачынаючы з XIX стагоддзя іх грамадскае становішча значна змянілася - яны ўтварылі новую класавую групу мисьиикои інтэлігенцыі, якая на працягу XIX і XX стагоддзяў згуляла гэтак вялікую ролю ў гісторыі Польшчы. У барацьбе за захаванне нацыянальнай самасвядомасці, польскі характар мастакоў і іх мастацтва сталі ў перыяд дзяленняў важным фактарам барацьбы за захаванне нацыянальнай самастойнасці. Для польскага нацыянальнага жыцця важна тое, што ў час палітычных бязладзіцы, на працягу больш за сто гадоў, пастаянна ўзмацняўся развіццё нацыянальнага мастацтва.

Нягледзячы на ??тое, што Польшча была падзелена межамі захопніцкіх дзяржаў, Варшава заставалася духоўнай сталіцай Польшчы. Культурная жыццё ў Варшаве выяўлялася мацней, чым у іншых гарадах, уплыў Варшавы пранікаў у іншыя часткі размеркаванай краіны. Варшава ўжо не была сталіцай дзяржавы, але заставалася і надалей сталіцай народа. Другі буйны цэнтр польскай культуры на працягу першых трыццаці гадоў XIX стагоддзя ўтварыўся ў Вільні.

Задумваючыся над тым, што ў XIX стагоддзі было асабліва важным для развіцця польскай культуры, варта, мабыць, паставіць на першае месца непарыўная сувязь з культурнымі і мастацкімі ідэямі эпохі Асветы, якія захоўвалі і перадавалі нашчадкам мастакі, мецэнаты і шырокія спектры грамадства. Калі паспрабаваць вызначыць, якое мастацкае з'ява можна аднесці вельмі важным на працягу першых трыццаці гадоў XIX стагоддзя, то, магчыма, на першае месца варта было б паставіць манументальную неакласічнага архітэктуру і неакласічнага горадабудаўніцтва. Непарыўная іх развіцця падтрымлівалі першапачаткова мастакі, і тыя, хто ў гэты час толькі што пачаў тварыць. Мастакоў выхоўвалі ўжо тры школы: Універсітэт Варшаўскі, Віленскі і Кракаўскі, а новай формай кантактаў мастакоў з грамадскасцю сталі агульнадаступныя выставы. Такім чынам, нягледзячы на наяўнасць блізкай сувязі з дасягненнямі эпохі Асветы, якія адбываліся ў мастацтве і ў мастацкім жыцці з'явы атрымалі карэнных змяненняў. Неабходна дадаць, што ў дваццатыя гады XIX стагоддзя, разам з неакласічнага цягам ў мастацтве ўсё больш важнае месца займала неаготыкі. Гэта апошняя працягу звязана ўжо не з неакласіцызму, а з рамантызмам ў літаратуры.

Ход развіцця мастацтва ў гады ад 1795 да 1831 можна падзяліць на тры перыяду, звязаныя з палітычнымі падзеямі, паколькі досыць ясна, што ў гады 1795-1806, калі Варшава засталася пад прускім ярмом, панавалі адны ўмовы для развіцця мастацтва і зусім іншыя ў года Варшаўскага Герцагства; нарэшце зусім іншыя, больш спрыяльныя, у гады Каралеўства Польскага.

Калі Польшча страціла незалежнасць і Варшава перастала быць сталіцай, то ў апошнія гады XVIII стагоддзя і ў пачатку XIX стагоддзя, вунь да 1815 годзе, будаўніцтва ў Варшаве і іншых буйных гарадах саслаблі. У той жа час стала развівацца горадабудаўніцтва ў вёсцы, дзе ўзводзіліся магнатаў палацы, памешчыцкія сядзібы, фальваркова і гаспадарчыя пабудовы. Гэта будаўніцтва ў архітэктурна-мастацкім дачыненні да працягвала карыстацца ўзорамі, якія ўтварыліся ў эпоху Асветы, і ператварыліся ў новы этап развіцця сельскай палацава-сядзібнай архітэктуры. Большасць новых вынікаючы класіцызм рашэнняў архітэктуры сельскіх памешчыцкіх і магнацкіх палацаў, можна знайсці ў праектах Станіслава Завадскага, напрыклад комплекс будынкаў маёнтка Добжица, пабудаваны ў 1799 годзе. Новыя рашэнні ў архітэктуры сельскіх дамоў стварыў Хрысціян Пётр Айгнер, прыкладам якіх могуць быць Пулаўскім Марынкі 1791 года, а пазней каля 1800 года - Иголомия, і ў 1808-1812 гадах перабудаваны Айгнер палац ў падваршаўскім. Вялікім дасягненнем Айгнер была перабудова замка ў Лантуци і будаўніцтва там у пачатку XIX стагоддзя паркавых повильйонив. Велічныя сельскія магнатаў рэзідэнцыі зладзіў Якуб Кубіцкі: у 1802 годзе ў Радзеевице, у тым жа годзе Бейсуе, у 1804 годзе ў Павловице, каля 1806 у Млохуви, акрамя таго, Кубіцкі перабудаваў таксама палац у Стердини. Тут пералічаны толькі найбольш выбітныя архітэктуры таго часу і найбольш вядомыя іх творы. Шматлікія вясковыя рэзідэнцыі, вялікія і малыя, можна падзяліць на тыя ці іншыя групы, але незалежна ад такога дзялення ўзнікае агульны тып палаца або сядзібы, тып дастаткова канкрэтызаваны, які можна назваць польскім. І такім манерам сціплай сельскай сядзібы ёсць Соплицово з Пана Тадэвуша Адама Міцкевіча.

Вялікі пералом у галіне горадабудаўніцтва і архітэктуры адбыўся толькі пасля адукацыі ў 1815 годзе па рашэнню Венскага кангрэса, Каралеўства Польскага. Улада гэтага Каралеўства у складзе якой важнае месца заняў князь Ксаверы Друцкі - Любецкі, прызначаны ў 1821 годзе старшынёй Урадавай камісіі прыходаў і казны - які высунуў эканамічную праграму развіцця, якая ажыццяўлялася з жалезнай консеквенции. Гэтая праграма прынесла цудоўныя вынікі. Краіна, да таго часу была па сутнасці толькі аграрнай, павінна была стаць аграрна - прамысловай, што і выклікала глыбокія змены таксама і ў горадабудаўніцтве і архитектури.Утворився новы тып дзяржаўнага заступніцтва, у прыватнасці дзейнасць цэнтральнай улады, хоць больш за ўсё адбілася на развіцці Варшавы , але занесла таксама ажыўленне і ў правінцыйныя цэнтры. Рэформа дзяржаўнай адміністрацыі, ўпарадкаванасць эканомікі і казны, развіццё культурнага жыцця - усё гэта аказала вялікі ўплыў на будаўніцтва, у галіне якога прыйшлося шукаць новыя формы.

Вядома, працягвалі існаваць сувязі з ідэаламі эпохі Асветы, але новыя праблемы патрабавалі пошукаў новых горад-будоўляў і архітэктурных рашэнняў. Адным з характэрных з'яў новай эпохі стаў знос сярэднявечных умацаванняў ў Варшаве, Познані, Кракаве, Петркув - з мэтай атрымання новых адкрытых участкаў для будаўніцтва будынкаў і пракладзеная удасканаленых транспартных магістраляў. І толькі ў Кракаве, на месцы сярэднявечных прыгонных сцен ўдалося часткова захаваць атмасферу крэпасці, шляхам стварэння "Плант". Узнікненне новых гарадоў і паселішчаў, звязаных з развіццём прамысловасці, патрабавала новых горадабудаўнічых рашэнняў. Узнікла неадкладная неабходнасць пабудовы ратушай будынкаў судовых органаў і іншых адміністрацыйных аб'ектаў. Таму вельмі справядліва года 1815-1830 названы "выдатнай старонкай гісторыі планавання ў Польшчы".

У першыя гады існавання Каралеўства Польскага працягвалі яшчэ працаваць архітэктары эпохі Асветы, у прыватнасці, Кубіцкі і Айгнер. Кубіцкі завяршыў сваю дзейнасць пабудовай Бельведерского палаца, які з'яўляецца тыповыя класіцыстычная польскай сельскай сядзібай, якая вырасла да палацавага маштабу. Акрамя таго, у 1815 і наступных гадах, у сувязі з усталяваннем межаў Варшавы і ўездаў у горад Кубіцкі пабудаваў домікі каля гарадское застаў. Калі паўстала пытанне ўстанаўлення замкавай тэрыторыі, Кубіцкі распрацаваў манументальны праект перабудовы Каралеўскага замка ў Варшаве. Адзін з элементаў гэтага праекта - аркадная тэраса ля падножжа замкавага пагорка, быў ажыццёўлены.

Таксама і Айгнер ўнёс не малы ўклад у агульную планаванне горада. У 1818-1819 гадах ён перабудаваў Намистниковський палац, у 1816-1823 гадах меў ўплыў на будаўніцтва універсітэцкіх будынкаў, у 1817-1821 гадах пабудаваў манетны двор на Белянский вуліцы, перабудаваў і пашырыў Маривилл, касцёл св.Анджея, у прыватнасці неабходна дадаць, што разам з Маривиллом пабудаваў у 1823-1824 гадах "кірмашовы дом", архітэктура якога мела вялікі ўплыў на познюю канцэпцыю фасада Вялікага тэатра.

Але ў вобласці неакласічнага архітэктуры часоў Каралеўства Польскага шчыльнае месца належыць маладому архітэктару Антоніо Корацца, запрошанаму ў 1818 годзе Сташицем ў Варшаву з Фларэнцыі для будаўніцтва будынка Кружка сяброў навукі. Двадцятишистилитний Антоніа Корацы заставаўся ў Варшаве на працягу 27 гадоў, а ўсе архітэктурныя творы звязаныя з Варшавай і Польшчай. Досыць паказаць толькі на Банкавая і Тэатральную плошчы, на канчатковы ўчастак вуліцы Кракаўскае Предмистя, дзе яна пераходзіць у Нові-Сьвяты, архітэктурны аблічча якіх быў тварэннем Корацца, каб вызначыць якія важныя ўчасткі ў прасторавым планаванні былі творамі Корацца. Вырашаючы новыя праблемы, звязаныя з будаўніцтвам буйных грамадскіх будынкаў, Корацца стварыў масівы дамоў, умела членящие, і адначасова цилосни, упрыгожваў плоскасці сцен гарманічнымі каланадамі і ўжываў добры але сціплы дэкор. У архітэктуры Корацца прыкметная прыхільнасць традыцыям і павеваў новых часоў. Неакласічнага архітэктура Варшавы, створаная Корацца ставіцца да шэрагу буйных дасягненняў сучаснай яму Еўропы. Заступніцтва з боку кіруючых органаў дазваляла Корацца стварыць шматлікія ўрадавыя аб'екты. Досыць паказаць на пабудаваныя ў дваццатыя гады XIX стагоддзя будынкі і урадавай камісіі ўнутраных спраў, перабудаванага з былога палаца Мастоўскіх, урадавай камісіі прыходаў і казны - палац дырэктараў (або палац міністра Любецкага) і далей - будынак Банка Топольского. Усе гэтыя тры аб'екты ўтварылі незвычайны Неакласічны комплекс. Калі да гэтага дадаць дом Вярхоўнай кантрольнай палаты, які стаіць на рагу Нові - Святы і Ерусалімскіх алей, дом Урадавай камісіі Варшаўскага ваяводства на вуліцы Новолипкы, будынак Урадавай камісіі ў Радаме і школьныя ўстановы ў Варшаве, Сидльци, Сувалках, Радзилини і Плоцку, то можна прыйсці да высновы, што ў творчасці Корацца выдатна адбіліся прынцыпы напрамкі дзяржаўнай палітыкі, мэтай якой было паляпшэнне адміністрацыі, стварэнне асноў для развіцця фінансавых магчымасцяў індустрыялізацыі краіны і паскарэння ажыццяўлення вялікай праблемы распаўсюджвання асветы. У розных раёнах Варшавы, Корацца пабудаваў каля 20 прыватных аб'ектаў, сярод якіх асаблівай увагі заслугоўваюць дом арцыбіскупа Холовчица на вуліцы Новы - Сьвяты і 2 дома ў Уяздоивських алеях. Такім чынам, можна сцвярджаць, што Корацца унёс вялікі ўклад у неакласічнага архітэктуру Варшавы. Будынак Вялікага тэатра таксама з'яўляецца творам Корацца, а гэта адзін з лепшых тэатральных аб'ектаў свету.

Неўзабаве пасля Корацца, а гэта ў 1822 годзе, прыбыў у Варшаву яго аднагодак, архітэктар Генрых Марконі, якога запрасіў генерал Людовік Пац для будаўніцтва неагатычнага палаца ў Довспуди, перабудовы палаца ў Мядовай вуліцы ў Варшаве, набытага Пацом, у Міхала Радзівіла. Гэты палац быў перабудаваны ў 1824-1828 гадах. І толькі гэты палац з яго неакласічнага уязнымі варотамі, можна аднесці да будынкаў варшаўскага неакласіцызму, паколькі ўся наступная творчасць Марконі ставіцца да іншага перыяду і носіць характар гістарызму.

Варта згадаеы тут і малавядомага архітэктара Фрыдрыха Альберта Лесселя, які працаваў у пачатку разгляданай эпохі, аўтара праекта перабудовы ў 1812-1819 гадах Бленкитного (Блакітнага) палаца ў Варшаве.

3. Стылістычныя і тыпалагічныя асаблівасці архітэктуры канца XVIII - першай паловы XIX стагоддзя


/1 Спецыфіка грамадзянскага будаўніцтва


Для атрымання адукацыі ў краіне планавалася заснаваць Акадэмію прыгожых мастацтваў.

Яшчэ ў 1766 Марчэла Баччарелли распрацаваў свой першы праект Акадэміі, а пасля яго ў наступныя гады над праектам працавалі Міхал Ежы Мнишех і жніўні Мошинский. Падобна шматлікім іншым карысных праектаў караля і гэты не быў ажыццёўлены. Роля цэнтра мастацкай адукацыі ў некаторай ступені гуляла маляўнічае атэлье Баччарелли і скульптурныя майстэрні, якія размяшчаліся ў каралеўскім замку. Задума заснаваць Акадэмію прыгожых мастацтваў не быў адзіным у галіне культуры. Напрыклад, у 1773-1775 гадах была вылучана ідэя стварэння ў Варшаве Акадэміі Навук, У 1775 годзе Мнишех апублікаваў свой праект Musaeum Polonicum,які павінен служыць навуковым мэтам, у прыватнасці канцэпцыя стварэння розных навуковых інстытутаў, як цэнтральных, так і мясцовых, набывала ўсё больш і больш прыхільнікаў. Ва ўсіх гэтых задумах безумоўна крыецца упэўненасць у тым, што навука і мастацтва могуць дапамагчы захаваць нацыянальнае існаванне Польшчы. Гэта спрыяла ў значнай ступені таксама і імкненню пашырыць праблему захавання польскай мовы ў якасці адной з асноўных праблем польскага Асветніцтва, што знайшло адлюстраванне ў словах: "Пакуль ёсць мова, ёсць і польскі народ" [12 , С.19]

У 1916 г. Уладзіслаў Татаркевич 1. Ўстанавіў асаблівы характар мастацтва, якому спрыяў кароль Станіслаў Аўгуст, приминившы ў брашуры, прысвечанай Лазенки, вызначэнне "стыль Станіслава Аўгуста". Калі падобныя назвы нічога не значаць, напрыклад, "стыль Людовіка XVI" нічога не значаць большага як толькі перыяд праўлення гэтага караля, які па сутнасці не меў ніякага ўплыву на характар ??мастацкіх з'яў і на развіццё мастацтва, то азначэнне "стыль Станіслава Аўгуста" мае іншае значэнне. Гэты тэрмін вызначае плынь у мастацтве, якая паўстала не толькі з матэрыяльнай дапамогай караля, але і з яго асабістым удзелам, прычым даволі непасрэднай.

Такім чынам Станіслаўскі стыль гэта не толькі ўсё, што адбылося ў Польшчы ў часы, праўлення караля, гэта значыць, за 1764-1795 гады, не толькі тое, што паўстала на яго заказ, або пад уплывам прыдворнага мастацтва. Прыналежнасць дадзенага аб'екта або творы да Станіслаўскага стылю можна яшчэ больш зацвердзіць, калі прыняць, што гэта вызначэнне тычыцца мастацтва ў крузе караля, які меў свой індывідуальны, не узяты па нибуть іншых вытокаў і які нідзе больш не сустракаецца, характар. У сваіх наступных работах Татаркевич дакладна паказаў якое мастацтва на яго думку - можа быць звязана з імем караля. Вызначэнне "стыль Станіслава Аўгуста" не можа приминюватися да аб'ектаў пабудаваных да 1783, г.зн. да Белага доміка, Мисливецького замка ў Лазенках, а таксама ў тых прац, якія былі праведзены ў Каралеўскім замку ў сямідзесятыя гады. Як сцвярджае Татаркевич, Станіслаўскі стыль у мастацтве пачаўся толькі ў 1783 годзе "па афармленні ассамблейного залу ў Каралеўскім замку і паўднёвага фасада Лазенок". Толькі ў гэтыя гады - на думку Татаркевич - паўстала своеасаблівае мастацтва Станіслава Аўгуста, яго асабісты стыль. Думаецца, гэта не зусім правільны погляд. Можна пагадзіцца ўключаць у рамкі стылю Станіслава Аўгуста толькі творы класічнай плыні. Кітайская жывапіс Пиллемена ў замку і раннія інтэр'еры Шрегера ў Уязд, гэта, вядома, рэха ракако ў мастацтве ў першыя гады кіравання Станіслава. Але ўсё, што праектавалі Фантана і Луі ўжо ў 1765 і наступных гадах мае новыя класіцыстычная рысы ў мастацтве. А Станіслаў Аўгуст выяўляў цікавасць да антычнаму мастацтву яшчэ да ўступлення на трон. Час, калі пачаўся фарміравацца стыль, які справядліва можна назваць імем Станіслава Аўгуста, можна ўсталяваць вельмі дакладна. Гэты час супадае з перыядам, калі всупить Станіслава на трон ўжо не падлягаў сумневу, і калі кароль прыняў першыя крокі перабудовы Каралеўскага замка, які павінен быў стаць яго рэзідэнцыяй. Станіслаўскі стыль эвалюцыянаваў бесперапынна, таму цяжка яго падзяліць на якія - небудзь перыяду, паколькі развіццё мастацтва тады праходзіў плыўна. Калі і намиритися вылучыць некаторыя фазы развіцця, то можна вылучыць тры. Першая фаза гэта б гады 1764-1773, калі галоўным архітэктарам быў Якуб Фантана, а вялікую ролю гуляў Віктар Луі. У гэтыя гады Станіслаў Аўгуст ствараў свой мастацкі твор. Некаторыя, якія прыехалі ў Варшаву мастакі, выязджалі з Польшчы пасля кароткага знаходжання, іншыя - як Баччарелли, Каналетто і Лебрен - выбіралі Польшчу месцам пастаяннага пражывання. Аднак, наколькі кароль адчувае разнастайныя адценні французскага класіцызму, якія выявіліся ў той час, можна судзіць аб зацікаўленасці караля плыні gout greque.

Другая фаза гэта прыкладна 10 1774-1783, калі ў замку працаваў Мерлін, калі былі створаны ў Лазенках новыя інтэр'еры - Белы домік, трэцяя фаза - апошняе дзесяцігоддзе праўлення Станіслава Аўгуста, калі ў замку былі аформленыя трон і Рыцарскі залы, з'явіліся вялікія гістарычныя карціны Баччарелли, а ў Лазенках - ажыццёўлена перабудова 1784-1788 і наступных гадоў. Тады разам з Мерлін працаваў Камзетцер.

Стыль Станіслава Аўгуста, гэта адна з разнавіднасцяў класіцызму, якая паўстала з многіх вытокаў, але якая натхняецца французскім мастацтвам. Густы караля былі хутчэй памяркоўнымі, вельмі висимнадцятивиковимы, якія не падлягалі авангардным плыням. На працягу 30 гадоў зрухі ў мастацтве Станіслава Аўгуста не мелі месца, развівалася гэта мастацтва раўнамерна і таму, нягледзячы на змены, якія адбываліся ў ім на працягу гэтых гадоў, існуе магчымасць лічыць гэта мастацтва з'явай адзіным з мастацтва польскага Асветніцтва.

Заўважыць тэрмін "Станіслаўскі стыль" можна толькі тады, калі гэта вызначэнне тычыцца ўзаемна дапаўняюць адзін аднаго комплексаў розных абласцей мастацтва, паколькі кароль асабіста усімі імі цікавіўся і валодаў здольнасцю адчуваць іх узаемасувязь. Гэта адмысловая працягу польскага класіцызму найбольш поўна выказана ў Каралеўскім замку ў Лазенках.

Перабудова замка, якая праводзілася каралямі з саксонскага дынастыі, і якая закранула як архітэктуры, так і інтэр'ераў, засталася незавершанай. У кастрычніку 1763, адразу ж пасля смерці караля Аўгуста III, па вопыт стану прац, у выніку чаго ўстаноўлена, што Замак "адрозніваецца недахопам палат прадстаўніча паверха, у частцы з боку Віслы некалькі больш прыдатнае ў, усяго Толькі ў часовую рэзідэнцыю дастатковых, у іншых крылах адны толькі пераходы і звычайныя пакоя, часткова Разбураны; таксама і на другім паверсе, а ніз займаюць адны Толькі крамы акрамя Некаторых пакояў аддадзеных пад канцылярыі і іх архівы (...) непрыдатнасць астатніх памяшканняў сведчаць іх жыхарамі, самай найнізкі службы прадстаўнікамі ". [12, с.21].

Хоць, для каралеўскага двара гэта не мела ў той час нейкага значэння. Аўгуст II і Аўгуст III знаходзіліся не толькі ў Варшаве, але і ў Дрэздэне, у прыватнасці ў Варшаве ў іх была свая рэзідэнцыя ў Саксонскае палацы. Узнікла неабходнасць падрыхтоўкі жылых памяшканняў для караля і адпаведных прадстаўнічых палат. Таму канвакацыйным сойм прыняў пастанову аб устанаўленні Замка і пашырэнне Замкавай плошчы. Кіраўніком работ быў прызначаны архітэктар Якуб Фантана, які павінен быў хутка прыстасаваць і ўпрыгожыць самыя неабходныя палаты, распрацаваць праекты перабудовы і абнаўлення Замка.

Яшчэ ў сакавіку 1764 г стала ясна, што на трон будзе абраны Станіслава Аўгуста Панятоўскага. Будучы кароль адправіў у Парыж варшаўскага купца Казімежа Чемпинського загадзе ажыццявіць неабходныя закупкі і зрабіць заказ. Клопат аб мастацкім узроўні оснащуванности Замка і было першым праявай культурнага миценатства Панятоўскага, мастацкія густы якога былі цесна звязаны з Францыяй. Яшчэ У 1753 годзе, у Парыжы, ён сустрэўся з бачнымі прадстаўнікамі французскай культуры і зблізіўся з мадам Жоффрен, у салоне якой збіраліся знакамітыя навукоўцы і мастакі. Пачатак імпарту французскіх мастацкіх вырабаў быў пакладзены ў 1764 годзе. Ледзь пазней Станіслаў Аўгуст запрасіў да свайго двара трох выбітных французскіх мастакоў. Увесну 1765 да караля прыбыў выдатны мастак дэкаратар, ужо згадвальны раней Жан Пиллемен, які "ў кітайскім гусце" ўпрыгожыў палацавыя інтэр'еры, улетку таго ж года на кароткі час прыехаў да караля выбітны архітэктар Віктар Луі, а ў 1768 годзе быў запрошаны скульптар Андрэ Лебрен, які застаўся ў Польшчы назаўжды, да самай смерці. Пачынаючы з 1766 бліжэйшым паплечнікам караля пры перабудове замка, а затым і Лазенок, быў Марчэла Баччарелли, які пазнаёміўся з сям'ёй Панятоўскі У 1756 годзе, калі прыязджаў у Варшаву з Дрэздэна.

Было вырашана падрыхтаваць каралеўскія апартаменты на другім паверсе, у крыле, якое выходзіла вокнамі на Віслу і для абстаноўкі гэтых апартаментаў Чемпинський ў 1764 годзе закупіў ў Парыжы і Ліёне матэрыял для абіўкі сцен, гадзіны, вазы для ўсталёўкі на камінах, падстаўкі, пісьмовыя сталы, сакрэтнік , падсвечнікі і г.д.. Але, у пачатку праўлення Станіслава Аўгуста, у дэкоры замкавых інтэр'ераў сустракаюцца яшчэ матывы ракако, але Чемпинський ў лістах да караля падкрэсліваў і думаецца, што ў адпаведнасці з пажаданнямі караля, паказваў, што пры куплі спрабуе набыць, у прыватнасці вырабы ў антычным гусце, рашуча грэцкага напрамкі, і часткова, набыў для караля пазументам "a` la Grec ", што, мабыць, азначала дэкор ў выглядзе меандры.

Першапачаткова праекты перабудовы замка ішлі па трох напрамках. Першы з іх - імкненне да стварэння комплексу сейма залаў, які ўключаў бы вялікія залы Сената і дэпутацкай палаты. Другі - будаўніцтва памяшканняў, у суадносінах з ідэаламі эпохі Асветы, якія задавальняюць патрэбы каралеўскага культурнай заступніцтва, г.зн. Тэатральнай залы, карціннай галерэі, бібліятэкі і памяшканняў Акадэміі вытанчаных мастацтваў.

І пад канец трэцяе - абмяркоўваліся спробы стварэння на месцы пярэдняга двара, шырокай плошчы паміж старым-Място Кракаўскім Предмистям, а таксама спосаб планавання тэрыторыі паміж Замкам і берагам Віслы.

З 1764 па 1773 агульнае кіраўніцтва працамі узначальваў Фантана. Але кароль спрабаваў надаць сваёй рэзідэнцыі велічы сучасных яму кірункаў. З гэтай мэтай ён і запрасіў Луі, хоць і не для таго, каб затрымаць яго ў Варшаве на ўвесь час. Луі павінен быў пазнаёміцца з будынкам замка, распрацаваць у Варшаве папярэднія эскізы, а затым, ужо ў Парыжы скласці праект перабудовы замка і дапамагчы каралю ў справе закупак і заказаў ў Францыі. У Варшаве Луі знаходзіўся ў сярэдзіне 1765, выканаў тут серыю акварэльных эскізаў, абмеркаваў з каралём, а затым, ужо У 1766 годзе, у Парыжы, распрацаваў шэраг выдатных акварэльных праектаў. Архітэктурныя канцэпцыі Луі дапоўніў праектамі твораў дэкаратыўнага мастацтва для замкавых інтэр'ераў. Гэтыя эскізы і праекты, ці іх значная колькасць якія захоўваюцца ў кабінеце малюнкаў Бібліятэкі Варшаўскага універсітэта.

У наступныя гады праекты Луі былі выкарыстаны пры афармленні інтэр'ераў жылых каралеўскіх апартаментаў і прадстаўнічых палат. Многія элементы дэкору і прадметы афармлення інтэр'еру былі выраблены ў Парыжы пад наглядам Луі, які і даслаў іх у Польшчу. Але яго смелыя архітэктурныя і горадабудаўнічыя задумы, якія валодалі вялікай мастацкай каштоўнасцю, не былі ажыццёўлены. На працягу некалькіх гадоў па праекце Луі былі аформлены толькі жылыя апартаменты караля і ў іх некалькі прадстаўнічых палат. Але ўсё гэта вельмі хутка, праз 10 гадоў карэнным чынам зменены.

У паўднёвых крылах замка з боку ўезду ў Віслы 5 сьнежня 1767 года адбыўся пажар, винудило паскорыць будаўнічыя працы. У згарэлага крыле, у Гродзьких брамы, Фантана яшчэ ў 1768 году пабудаваў галоўную ступеністую клетку, якая вяла ў Залу Казіміраўскі Гвардыі, далей у каралеўскія апартаменты. Ранні перыяд стылю Станіслава Аўгуста прадстаўлены тут класіцыстычная ступеністай клеткай і зале Гвардыі, упрыгожанай Іянічным пілястрамі і дэкорам з белага стукко. У 1768 - 1771 гадах Фантана перабудаваў Баракава Мармуровы кабінет, які да гэтай перабудовы праіснаваў ў формах эпохі Валуа, але быў цалкам разбураны. У часы Валуа ў Мармуровай кабінеце знаходзілася партрэтная галерэя польскіх каралёў. Гэты характар ??кабінета быў захаваны. У абліцоўванні сцен з рознакаляровага мармуру былі ўбудаваныя 22 авальных і прастакутных партрэта манархаў, папярэднікаў Станіслава Аўгуста, напісаныя Баччарелли. Партрэт Станіслава Аўгуста, ва ўвесь рост, у каранацыйных вопратцы, усталяваны над мармуровым камінам у якасці асноўнага акцэнту за ўсё залы. Таксама і плафон з алегарычнай фігурай Славы распісаны Баччарелли. Ідэйны і мастацкае афармленне кабінета дапаўнялася алегарычным фігурамі і картушамі. Скульптурныя выявы выканаў Лебрен. Нягледзячы на ??вялікую колькасць класіцыстычная матываў, з якіх стыль "грэцкага густу" адлюстроўваў тагачаснае захапленне хуткапрахадзілых парыжскай моды, архітэктурны і дэкаратыўны характар ??Мармуровага кабінета захаваў многія з атмасферы барочных інтэр'ераў. У дадзеным выпадку адгалоскі барока можна растлумачыць традыцыяй Мармуровага кабінета, якая захавалася з часоў праўлення караля Уладзіслава IV.

З афармлення Мармуровага кабінета пачынаецца гістарычнае кірунак у мастацтве, у тэматычныя праграмы замкавых інтэр'ераў які прыкметна ўжо ў праектах Луі, а пазней знайшоў адлюстраванне ў карцінах Лизарськои залы і ў жывапісных і скульптурных партрэтах вялікіх палякаў.

Пасля смерці Фантаны кіраўніцтва работамі было даручана ў 1773 годзе архітэктару караля і Рэчы Паспалітай Даменіка Мэрліна. І ён, і іншыя архітэктары прапаноўвалі праекты пашырэння замка. Адзін з цікавых, хоць і не рэальных праектаў, запропунував варшаўскі архітэктар Эфраім Шрегер. Ён прадугледжваў знос Кракаўскі брамы, забудову пярэдняга двара і знос некалькіх дамоў, якія стаялі на кракаўскім предмисти. На новай замкавай пляцы каля калоны Зыгмунта III, меркавалася ўсталяваць калону Яна III Сабескага, паміж імі - трыумфальная арка, за якой у глыбіні погляд гледача быў бы накіраваны на помнік Станіславу Аўгусту верхам на кані. Па баках плошчы знаходзіліся б 2 манументальныя каланады, праект якіх навеяны знакамітай каланадай фасада Луўра, працы Перроля з XVII стагоддзя і сусветна каланадай фасада, пабудаванага ў XVIII стагоддзі Габрыэлем на плошчы Згоды ў Парыжы, характэрнай для той разнавіднасці ранняга французскага класіцызму, якую называюць стылем Габрыэля .

Напоўненыя размахам, цікавыя праекты фантан, Луі, Шрегера і Мерлін не былі ажыццёўлены. Але створаныя імі лісты, якія захоўваюцца ў графічным кабінеце Бібліятэкі Варшаўскага універсітэта, застаюцца сведчаннем творчых ідэй у архітэктуры эпохі Асветніцтва ў Польшчы.

У 1774-1777 гадах Мерлін распрацаваў праекты прадстаўнічых залаў Замка і жылых памяшканняў караля. Ён кіраваў ажыццяўленнем сваіх праектаў, якія прадстаўлялі сабой другараднае Станіслаўскага перабудовы замкавых інтэр'ераў. Гэта былі: зала Каналетто, Капэла, зала аўдыенцый, каралеўская Апачывальня, Гардэроб і Кабінет караля. Архітэктурны дэкор залы Каналетто быў сціплы, паколькі ён павінен быў быць толькі фонам для карцін. Толькі ў гэтай зале знаходзіліся віды Варшавы і навакольнага асяроддзя, і тут была карціна "Абранне на трон Станіслава Аўгуста"; усе карціны былі развешаны адзін каля аднаго, амаль закрываючы ўсю паверхню сцен. Побач з залай Каналетто, у Гродзький вежы, была пабудавана Каралеўская капэла, у выглядзе невялікай нефа і пресбитерию ў форме ратонды з васьмю карынфскімі калонамі з зелянявага стукко, капітэлямі з пазалоты, перакрытай купалам з кесона. Сцены і аконныя нішы Капэлы ўпрыгожаны чырвоным стукко. Інтэр'еры гэтага Капэлы былі адным з найбольш удалых прыкладаў ранняга Станіслаўскага стылю.

Зала аўдыенцый працягу дзесяці гадоў была тронную залай. Баччарелли ў цэнтры перакрыцці ў раскладзе на круглым плафоне прадставіў "Росквіт мастацтваў, навукі, сельскай гаспадаркі і гандлю ва ўмовах панавання Свету". На супрапортах, таксама распісаных Баччарелли, намаляваныя алегорыі Мужнасці, Мудрасці, Рэлігіі і Справядлівасці. Сцены новай каралеўскай спальні з альковам і нішай былі абліцаваныя цісавымі дрэвам і ўпрыгожаны лаўровымі гірляндамі з пазалоты. Роспіс Баччарелли на супрапортах прадстаўляў біблейскія сцэны. Таксама і гэтая палата было цікавым творам польскага класіцызму сямідзесятых гадоў XVIII стагоддзя. У 1777-1781 гадах у комплексе прадстаўніцкіх каралеўскіх апартаментаў, абсталяваная толькі адна найбуйнейшая з усіх замкавых памяшканняў Бальная залы, якая называецца таксама Асамблейною, служыла месцам сходаў, канцэртаў і баляў. Зала, якая займала ў цэнтральным рызалітаў з боку Віслы вышыню двух паверхаў, авальнай формы, была пабудавана ў 1741-1746 гадах, але яе інтэр'еры не былі ў той час архітэктурна распрацаваны і былі пазбаўленыя мастацкага абсталявання. Паколькі кароль надаваў вялікае значэнне справе прадстаўнічага характару ўсіх памяшканняў замка, ён ў 1777 годзе заклікаў найбольш выбітных варшаўскіх архітэктараў: Мерлін, Шродэра, Цуга, Плерша і Завадскага да спаборніцтва ў распрацоўцы праекта афармлення залы. Усе яны прапанавалі акружыць залы прыбудавана калонамі, усталяванымі па адной, парамі.

Карэнная перабудова і пашырэнне агульнага масіва замка яго знешняга архітэктурнага афармлення - не гледзячы на вялікую колькасць праектаў - якія не былі ажыццёўлены ў каралеўскім замку, былі выкарыстаны ў іншым месцы, а гэта ў прыгарадным Уязд, валоданні Станіслава Аўгуста, які набыў гэта маёнтак у Любамірскіх пасля ўступлення на трон. Распачатая ў 1766 перабудова Уяздова, была перапыненая ў 1772, а ў 1784 годзе кароль адвёў будынак Уяздивського замка пад казармы, якія знаходзіліся ў падпарадкаванні горада Старая Варшава, пасля чаго архітэктар Станіслаў Завадскі перабудаваў замак па сваім праекце. У 1766-1771 гадах, калі Фантана пачаў перабудову ў новым духу інтэр'ераў Каралеўскага замка. Даменіка Мерлін стварыў адзіную вялікую і манументальную архітэктурную кампазіцыю, якая не ў праектах, а ў натуры, у завершаным будаўніцтве збудаванні паказвае якая павінна была быць архітэктура па задуме Станіслава Аўгуста ў першыя гады яго праўлення. Гэта была класіцыстычная архітэктура, часткова адбілася ў формах висьмиколонного порціках на ўсходнім фасадзе Уяздовского замка з боку Вислинського абрыву, а яшчэ больш вызначана выявілася ў архітэктуры бакавых флігеляў, класічных за прастатой ліній і падбору антычных матываў дэкору. У гэтыя ж першыя гады праўлення Станіслава Аўгуста, гэта значыць паміж 1766 і 1771 гады, паўстаў вялікі горадабудаўнічы задума, які ўтрымаў назва Станіслаўскага вось, праект якой верагодна распрацаваў Шрегер. На базе ліній Уяздовский алей, з цэнтральнай іх кропкай, якая затым стала круглай Уяздивською плошчай пазней перайменаваная ў плошчу на Роздрожу, меркавалася стварыць сістэму перасякальных алей з вялікай плошчай (цяпер пл.Збавицеля) і чатыры меншыя круглыя плошчы, замкнёныя ў шасцікутнік перыферыйных алей . З паўднёвага захаду, уся гэтая сістэма замыкалася лініі так званых акопаў Любамірскіх, якая ўзнікла ў 1771 годзе. Адна з падлозе круглых у плане вуліц, якая выходзіць з горада ператварылася пазней у Мокотовську плошчу (цяпер пл.Люблинськои уніі). Размах ў класіцыстычная перабудове Уяздовского замка і ў горадабудаўнічых мерапрыемствах у Уязд сведчыць пра шляхі, якімі б ішло развіццё работ і ў Каралеўскім замку, калі б былі адпаведныя ўмовы. Уяздовская канцэпцыі караля, сведчаць аб яго класіцыстычная густы пасля ўступлення на трон, ярка пацвярджае знешняя архітэктура Уяздовского замка, праект якога распрацаваў Мерлін, і падкрэслівае класіцыстычная афармлення інтэр'ераў Каралеўскага замка па праектах Фантаны.

Работы па ўпарадкаванні Уяздивського звярынца, якія праводзіліся адначасова з перабудовай замка і распрацаваны да таго часу план даказваюць, што кароль з самага пачатку уключыў ўсю гэтую тэрыторыю ў рамкі праграмы выкарыстання Уяздивського комплексу. Але калі ён быў заняты працамі ў Каралеўскім і Уяздивському замках, то не займаўся адначасова работамі па перабудове двух павільёнаў, пабудаваных Станіславам Геракл Любамірскіх, г.зн. Лазенок і Эрмітажа. Значнае развіццё работ у парку ў 1773 годзе, пры адначасовым скончаны работ у Уяздивському замка, дазваляе казаць аб тым, што ў 1773 годзе была пачата перабудова будынка Лазенок, у якой былі пабудаваны для караля Апачывальня, васьмікутнымі зала на першым паверсе і Кабінет на другім, і ўсім памяшканняў было прадастаўлена новага архітэктурнага дэкору класицичному духу. У 1777 годзе ў ўсходняй і заходняй баку будынка Лазенок былі надбудаваны і ў такім становішчы ён заставаўся да зменаў, якія былі ажыццёўлены ў 1784 годзе.

Вядома, нават пасля надбудовы і пашырэння павільён Лазенок быў вельмі маленькім для патрэб караля, гасцей і прыдворных, таму ў 1774 і 1775 гадах былі пабудаваны два жылых павільёна - Белы хатка (Бялы-Домек) і Мисливице, і ў іх гаспадарчыя пабудовы. Абодва павільёна пабудаваны ў плане квадрат, абодва адрозніваліся ранньокласицистичним стылем, іх інтэр'еры ўпрыгожваліся, у асноўным, роспісам, але дэкор у кожнага з іх быў іншым. Фрэскі належалі мазку Яна Багуміла Плерша, які быў лепшым прыдворным мастаком ў галіне фрэсак ў часы Станіслава Аўгуста, калі не ўлічваць Пиллемена. Плерш працаваў у Лазенках з 1777 аж да канца праўлення караля і роспіс сцен і плафонаў рознага характару належаць яго мазку. У вялікай сталовай пакоі Белага хатцы сцены ўпрыгожаны гратэскава-арабесковым роспісам ў перайманні дэкору Лоджыі Рафаэля ў Ватыкане. У гэтым годзе расклад было вельмі папулярным у мастацтве Рэнесансу, а пазней у эпоху класіцызму, быў надзвычай шырока распаўсюджаным.

Дэкор працы Плерша, багаты, маляўнічы і напоўнены гармоніі, быў першым або адным з першых класічных гратэскава-арабесковый афармленняў, якія ў 80. І наступныя гады сустракаюцца ў палацавых інтэр'ерах на тэрыторыі Польшчы. Плерш - лепшы прадстаўнік жывапіснага дэкору гэтага тыпу, які працягваў эвалюцыянаваць ў яго творчасці. У васьмідзесятых гадах Плерш ўпрыгожыў арабескі на пазалочаным фоне сцяны Кабінета канферэнцый Каралеўскага замка, а затым сцены залы Саламона ў Лазенках. Гэтага роду дэкор варта аднесці да густам караля, па жаданні якога ў 1784 годзе Камзетцер распрацаваў праект арабесок на залацістым фоне на першым паверсе ў Лазенках. Інакш выглядаў выкананы ў 1793 годзе роспіс бальнага залы, хоць узорам для яго была таксама лоджыя Рафаэля. У кампазіцыі гэтай роспісу дамінуюць чалавечыя фігуры, у прыватнасці на чатырох цэнтральных пано прадстаўлены стыхіі, а на чатырох крайніх - карціны, прысвечаныя плыні часу і чалавечага жыцця.

Дзе-нідзе іншы выгляд сцянной роспісу мазку Плерша, які носіць рысы экзотыкі, характэрны для архітэктуры павільёнаў ў Лазенках. У Белым хатцы, у палаце з кітайскімі шпалерамі, Плерш ў 1777 годзе ўпрыгожыў сцены відамі Кантона, а ў каралеўскім кабінеце ў палацы - відамі Пекіна. Ёсць яшчэ трэці від роспісу, а гэта пейзажы мазку Норбліна для Повонзок. Прыкладам можа служыць дэкор васьмікутнымі кабінета ў Белым доміку, які ў дадзеным выпадку успрымаўся як садовая альтанка.

Невысокі катэдж з балюстрадним атыкам і Бельведэр, якім быў Белы домік, не перабудоўваўся і захаваўся ў першапачатковым выглядзе да нашых дзён. А вось Мисливице ў першае дзесяцігоддзе пасля пабудовы перабудоўваліся два разы, і ў канчатковым рахунку ператварыліся ў высокую двухпавярховую вілу з вялікім парадным нішай, сталі асабнячку спачатку з аднапавярховымі, а затым двухпавярховымі крыламі, пабудаванымі на плане чвэрці круга.

Што тычыцца Лазенкивського палаца, то ў яго перабудове пераломным годам стаў 1784, калі быў прыбудаваны новы, паўднёвы фасад палаца. З тых часоў да нашых дзён выгляд Лазенкивського палаца з яго паўднёвага боку, яго фасада з глыбінным четырехколонным порцікам, размешчаным паміж двума бакавымі ризолитамы, з балюстрадним атыкам і Бельведэр увянчаным статуямі, з'яўляецца найбольш характэрным матывам за ўсё паркавага задумы.

Дастаткова выразным для адукацыі каралеўскага мецэнату з'яўляецца тое, што дэкор порціках складаецца з барочных матываў, якія яшчэ засталіся з часоў Любамірскіх і дойліда Тыльман Гамерский і элементаў новых, класіцыстычная, у прыватнасці усё гэта разам узятае стварае ўражанне цэласнасці. Канцэпцыя паглыбленага порціках настолькі выдатна была ажыццёўлена Мерлін і Камзетцером ў Лазенкивському палацы, у архітэктуры польскага класіцызму XVIII і XIX соліце неаднаразова паўтаралася.

Перабудова паўднёвага боку Лазенкивського палаца выклікала неабходнасць зменаў ва ўнутранай яго планіроўцы, з якіх вялікае значэнне мела пашырэнне трапезнай залы з карэнным змяненнем дэкарацыі стукко на яе сценах. Зала была падоўжаная ў паўднёвым кірунку, не вельмі добра адбілася на яе прапорцыях. Таму Мерлін аддзяліў новую частку залы двума парамі калон іянічнага ордэра з стукко чырвонага колеру, падыходзіць новаму чырвоным на белым фоне псеўда мармуровым дэкору сцен залы.

Яшчэ раней падобным чынам топчучы Мерлін у выцягнутай Бібліятэчныя зале Каралеўскага замка, падзеленай чатырма парамі калон.

Калі скончылася пашырэнне палаца з паўднёвага боку кароль ў 1787 годзе вырашыў працягнуць пашырэнне і з поўначы. З гэтага часу пачаліся гады інтэнсіўных будаўнічых работ і на іншых аб'ектах, але толькі ў 1784 годзе была ажыццёўлена забудова Лазенок, а ў Каралеўскім замку поўным ходам вяліся працы па афармленні тронную залу, Кабінета канферэнцый і рыцарскай залы. Магчыма, з прычыны гэтага, магчымасць перабудовы Лазенок з'явілася толькі толькі ў 1787 годзе, у прыватнасці афармленне новага, паўночнага фасада ажыццёўлена ў 1788 годзе. Паколькі ўдзел Камзетцера ў каралеўскіх будаўнічых працах з цягам часу расло, паўночны і, магчыма, паўднёвы фасад, а таксама дэкарацыі інтэр'ераў на апошнім этапе перабудовы Лазенкивського палаца варта ў значнай ступені прыпісаць гэтаму мастаку. Новы фасад з чатырох калонным высунутым наперад порцікам, увянчаным трохкутным тымпанамі, ёсць ужо наступным этапам развіцця класіцызму, а форма порціках высунутага наперад перад фасадам настолькі распаўсюдзілася ў польскай архітэктуры, лічыцца зараз асаблівасцю польскага класіцызму.

На працягу 1789 - 1795 гадоў у Лазенкивському палацы былі аформленыя інтэр'еры яшчэ трох палат, якія служаць зараз узорам апошняга этапу стылю Станіслава Аўгуста. А паколькі пасля 1786 ў Каралеўскім замку нічога не адбывалася, гэтыя тры палаты сталі апошнім звяном у гісторыі каралеўскага мастацкага мецэнацтва.

Так, у Лазенкивському палацы, былой васьмікутнымі салон стаў ужо залай Саламона з насычанай пазалотай ў архітэктурным дэкоры і размалёўках Плерша. Багацце дэкору гэтай залы можа навесці на думку, што ў ім ужо намеціўся шлях да ампіру. Роспіс Баччарелли на плафоне і на двух бакавых сценах, вытрыманы ў дэтанацыі ідэй ўжо ажыццёўленага раней раскладу рыцарскай залы ў каралеўскім замку і ў кампазіцыі інтэр'еру, досыць яркай часткай і раскрывае думкі, якія кароль хацеў бы замацаваць і перадаць сучаснікам і нашчадкам . Па пасрэднасцю карцін Баччарелли у рыцарскіх зале кароль спасылаючыся на прыклады з гісторыі Польшчы паказваў, кажучы пра сучасныя яму падзеях, што неабходна асабліва шанаваць. Карціны на біблейскія тэмы пра жыццё Саламона, задуманыя каралём, аб'яднаны ў непарыўнае цэлае, пранікненняў ідэямі сацыяльна-філасофскага характару. Канцэпцыя зместу гэтай роспісу паўстала як раз у перыяд чатырохгадовага сейма і звязана з асаблівасцю караля, рысы твару якога можна добра ўбачыць на карціне "Ахвяра Саламона". На плафоне бог "прыйшоў да Саламону ў сне і дае яму не толькі мудрасць, пра што Саламон прасіў, але багацце і славу". Гэтыя тры дары прадстаўлены ў сцэнах на карнізах залы. Дзве вялікія карціны захоўваюць падказку на асобу караля. "Асвячэнне іерусалімскага храма" сведчыць пра мудрасьць і заслугі караля, а "Ахвяра Саламона" - пра яго старасці.

Акрамя таго, у маляўнічым дэкоры залы, у думках Станіслава Аўгуста аб яго асабістым жыцці і аб выглядзе ідэальнага манарха, з'яўляюцца і масонскія матывы, што звязана з членствам караля ў масонерии і роляй, якую масонерия гуляла ў Еўропе і Польшчы ў эпоху асветы.

Прасторавая і Бальная залы ў заходняй прыбудове, афармленне якой завершана ў 1793 годзе, адрозніваецца прастатой архітэктурнага дзялення і дамінуючым у ёй скульптурным дэкорам. Тут арабескі Плерша маюць другарадныя значэння над архітэктурна аформленымі камінамі стаяць прывезеныя з Рыма копіі знакамітых старажытных статуй: Апалона Бельведерского і Геркулеса Фарнезийського. Барэльефы Лебрена над франтонамі камінаў, на якіх прадстаўлены арлоў, якія ўзлятаюць, носіць антычны характар, а барэльефы на бакавы сцяне малююць Геракла і Деяниру, а таксама Апалона і Дафна.

Бальная зала, аформлена безумоўна Камзетцером, можа быць прыкладам Станіслаўскага класіцызму апошніх гадоў праўлення караля, які адрозніваўся ад стылю преминеного ў Зале Саламона. Шляхі развіцця стылю прыкметна ў апошняй з залаў - Ратонда, афармленне якога завершана ў 1695 аднак, сцены ратонды пакрытыя жоўтым, залацістым стукко, падобным на пазалоту кабінета канферэнцый у Каралеўскім замку і на такую ??ж пазалоту залы Саламона, але ў Ратонда дамінуе скульптурны дэкор. Тут, у чатырох нішах устаноўлены статуі вялікіх каралёў Польшчы Казімежа Вялікага, Зыгмунта (Жыгімонта) Старога, Стэфанам Баторыем і Яна Сабескага, а над чатырма дзвярамі - бюсты заслужаных рымскіх імператараў

Скульптуры ставяцца разца Лебрена, Мональди і Пенке. Мала прыкметныя 4 тондо на купале працы Баччарелли, якіх паказана сімвалы спадароў: адвагі, Справядлівасці, прадбачлівасці і Благочестя.Таким чынам, апошні твор - Ратонда - становіцца як бы Пантэон, які завяршае усё, што кароль пісаў за час свайго кіравання - у Мармуровай кабінеце , Рыцарскі зале і ў зале Саламона. Памяшканне, якое калісьці было гротам, з фантанам у паркавым павільёне, стала разам з залай Саламона казной таго, што кароль вырашыў замацаваць у сваім летнім палацы.

Яшчэ тады, калі працягвалася забудова паўночнага боку палаца, пачатая ў 1788 годзе, кароль думаў аб далейшым развіцці рэзідэнцыі. Палац на востраве павінен быў заставацца без змяненняў, а новыя аб'екты вызначалася пабудаваць за каналамі. Яны былі зьднуватися з палацам з дапамогай масткоў на Іянічным калонах. Пакуль, у 1792-1793 г.г. былі збудаваныя па праекце Комзетцера невялікі павільёны і масткі з каланадамі. У 1793 г. Камзетцер пабудаваў кардэргардыямі з шырокім паглыбленым порцікам з токканською каланадай.

У колоннадный галерэях над масткамі каля палаца, былі ўстаноўлены чатыры бюсты рымскіх імператараў, працы Рычы. Гэтыя статуі дапаўняюць копіі антычных твораў, якія ў канцы 80. І девьностих гадоў XVIII ст. сталі займаць усё больш месца ў Станіслаўскага архітэктуры і ў парку.

Першая фаза стылю Станіслава Аўгуста ўтварылася ў Каралеўскім замку з удзелам Фантаны і Луі як архітэктараў, і ў Уязд, дзе галоўным архітэктарам быў Мэрліна. Другая чарга, з 1774 па 1781 г.г., утварылася ў Каралеўскім замку і ў Лазенках, дзе галоўным архітэктарам быў той самы Мерлін, жывапісцамі ў замку - Баччарелли, а ў Лазенках - Плерш. У трэцяй фазе, з 1781 па 1795 гады, нараўне з Мерлін, важную ролю ў архітэктуры гуляў Лебрен. У якім кірунку развівалася і далей стыль Станіслава Аўгуста ў польскім класіцызму можна меркаваць па збудаванняў і праектах у Лазенках 1788-1795 гадоў, паколькі ў каралеўскім замку буйныя працы ўжо не вяліся. У гэтыя гады адбываюцца ўжо новыя вялікія змены.

Выдатныя варшаўскія архітэктары, Шрегер і Цуг, якія гулялі вялікую ролю ў будаўніцтве грамадскіх будынкаў, карысталіся ідэямі і матывамі, якія з'явіліся ў Францыі і распаўсюдзіліся па ўсёй Еўропе, і стваралі праекты, якія адказвалі польскім густам, якія і былі праявай жывы фантазіі. Тое, што ўзнікла ў другой палове XVIII стагоддзя ў новых галінах будаўніцтва, настолькі моцна звязаных з ідэйным паваротам таго часу, адрозніваецца самастойным архітэктурным выразам і з'яўляецца польскім размеркаваннем у мастацтве Еўропы эпохі Асветы.

Калі справядліва вызначэнне стылю Станіслава Аўгуста ў дачыненні аб'ектаў, якія паўсталі ў крузе каралеўскага палаца, тады неабходна таксама паспрабаваць вызначыць назвы і для іншай існавала тады плыні. У яе ўзнікненні значную ролю адыграла мецэнацтва прадстаўнікоў гарадскога патрициату, але назваць яе "Гарадскім класіцызму» было б занадта вялікім перабольшаннем. Мастацкае крэда гэтага плыні былі, у прыватнасці, заслугай архітэктараў, згаданых вышэй Шрегера і Цуга, якіх можна лічыць найбольш пладавітым побач з Мерлін, Айгнер і Комзетцером. Пакуль гэта працягу не атрымала асобнага назвы, але гэты варыянт класіцызму эпохі Асветніцтва ў Польшчы, неабходна вылучыць як важны працэс гістарычнага развіцця, які ўзнік у Польшчы.

Згаданыя раней два будынкі банкаўска-гандлёвага значэння, пабудаваныя ў дзесяцігоддзе 1774-1784 гадоў, сведчаць аб тым, што парасткі капіталістычнага ўкладу ўжо тады знайшлі адлюстраванне ў архітэктуры. Можна паказаць і тыповыя дома з іншых абласцей. Напрыклад, для патрэб навукі, Мерлін распрацаваў праект прадстаўнічай будынка Акадэміі навук, а ў каралеўскім замку пабудаваў бібліятэчнае крыло. У сістэме будынкаў Віленскай (Віленскай) акадэміі Марцін Кнакфус пабудаваў Астранамічная абсерваторыя, а Фелікс Радванскай Астранамічная абсерваторыя ў Кракаве. У сваю чаргу Шымон Багуміла Цуг спраектаваў ў Варшаве перабудову Бібліятэкі Залуска. На патрэбы навучання, Козилежовський палац быў перабудаваны пад рыцарскі школу, для якой пасля вызначалася пабудаваць вялікую, сучаснае будынак. Па прапанове Камісіі нацыянальнага асветы (Камісія едукации нарадовы). Кнокфус распрацаваў праект вучылішча для настаўнікаў парафіяльных школ. Пра тое, што архітэктары надавалі значэння выразу з дапамогай архітэктуры новага ідэйнага зместу, сведчыць прыклад Калегіюм Нобилиум ў Варшаве. Будынак калегіум, пабудаваная па праекце Якуба Фантаны ў 1743 годзе, ў 1786 годзе перабудавана ў класіцыстычная стылі архітэктарам Станіславам Завадзкім.


03/02 Асаблівасці культавага будаўніцтва


Новыя павевы пранікаюць і ў царкоўную архітэктуру, дзе да канца XVIII стагоддзя панаваў барока. Але агульны аб'ём культавага будаўніцтва значна паменшыўся. Часта падчас перабудовы цэркваў элементы класіцызму змешваліся з барока Познанский сабор (1772-1789, архітэктары Шрегер і Самары), фасады царквы Сьв Ганны ў Варшаве (1788, архітэктары П.Айгнер і Патоцкі) вырашаны ў палладианских формах. Вежы сабора ў Гньозно і царквы ў Тумі ў Ленчица архітэктар Шрегер надбудаваць яшчэ ў духу барокко.Поряд з гэтым працягвалася будаўніцтва цэркваў агульнага тыпу і шматгранных ў плане (Кернозин, Радеевице). Да шэрагу збудаванняў суровага класіцызму з манументальным каланадай на фасадзе належыць царква ў Кшижановице (1783-1787, архітэктар Завадскі).

У Варшаве ў гэты час пабудавана царква св.Александра (1818-1825, архітэктар Айгнер), ратонда з двума порцікамі. Некалькі невялікіх цэркваў было пабудавана па праектах Айгнер.

У тыя ж гады можна заўважыць пранікненне новых плыняў у творчасці Варшаўскага архітэктара Эфраіма Шрегера, у прыватнасці ў распрацаваных ім на мяжы 1761-1762 гадоў праекта фасада касцёла Кармелітаў босых на вуліцы Кракаўскае Предмистя ў Варшаве Гэта даволі цікавы індывідуальны твор у якім вельмі арыгінальным чынам звязаны барока элементы з класіцыстычная. Мяркуючы па іншых творах Шрегер, распрацоўваючы свае праекты выкарыстаў розныя французскія гравіраваныя выданні, у прыватнасці Architekture Frangaise Н.Ф.Бладаля і Reaieil d'arditecture К.Ф.Хейффоржа. У фасадзе касцёла можна знайсці і рэха стылю Рафаэля, як у палацах на пляцы Згоды ў Парыжы, але гэты фасад цалкам творчым, выбітным і быць цікавым прыкладам ўзнікнення ў Польшчы ў пачатку стагоддзя асветы класіцыстычная стылю.

Ў 1761 годзе, пасля вялікага пажару гньозненського кафедральнага сабора, Шрегер пачаў работы па яго ўсталёўцы. Прадугледжваліся: тынкавы дэкор фасада, "аднаўленне" карнізаў і пышнае афармленне фасада і вежаў "на густы цяперашняга стагоддзя". В1760 годзе было завершана будаўніцтва па праекце Шрегера вялікага алтара з апрацаванай мармурам каланадай, класіцыстычная па архітэктуры.

Выдатным творам авангарднай архітэктуры можа быць і касцёл Скернавице, пабудаваны па праекце Шрегера; ратонда з купалам і колцавымі гарызантальнымі ўчасткамі паміж шматбаковымі блокамі завершанымі паміж фасадам і вежай. Авангардная працягу васьмідзесятых гадоў заўважаецца ў творчасці яшчэ аднаго архітэктара, а гэта Ян Хрысціян Камзетцер, у яго праектах надмагільнага склепа Панятоўскім (1784 г.) і ў фасадзе касцёла ў Петрикозах (1791 г.) складзенага з геаметрычных масіваў.

Яшчэ адным прыкладам адданасці да архітэктурным ідэалаў эпохі Асветы можа быць тып класіцыстычная, бяспечваецца храма. Пачатак будаўніцтва гэтага роду храмаў паклалі: Цуг ў праекце Евангельскага сабора ў Варшаве, затым у паветаў, у выдатным праекце касцёла Опатшности (Божага). Будынак гэтага храма, якая будавалася па зацверджанаму праекту Кубіцкі, павінна была быць манументальным, центричной збудаваннем, перакрытай купалам. Актуальныя ідэі ў архітэктуры эпохі Асветы Петэр Айгнер ўвасобіў у праектах двух храмаў. Першы касцёл у выглядзе ратонды, перакрытай плоскім купалам, з Карынфскім порцікам з шасцю калонамі, Айгнер пабудаваў у 1800 годзе ў Пулавы. Гэты касцёл насіў тады характар сямейнага склепа роду Чарторизьких.

Апошнім перад выездам з Польшчы творам Айгнер быў праект касцёла св.Александра, пабудаванага ў Варшаве ў 1818-1825 гадах у выглядзе ратонды з двума раўнацэннымі фасадамі: адзін з боку ўваходу і другі з боку пресбитерию. Інтэр'еры гэтага касцёла насілі характар мініяцюры рымскага Пантэона. Досыць відавочна, што Айгнер ўзяў для ўзору свайго праекта храм Божага, распрацаваны 30 гадоў таму Кубіцкі. Вось толькі палітычны сэнс імкненняў забудоўшчыкаў быў зусім іншым. Касцёл Божага павінен быў увекавечыць памяць аб патрыятычнай рэформу, ажыццёўленую з мэтай замацавання незалежнасці краіны, а касцёл 1818-1825 гадоў будаваўся ў гонар ўезду ў Варшаву цара Аляксандра I пасля падставы Каралеўства Польскага.


03/03 Кампазіцыйныя і стылістычныя асаблівасці ландшафтнай архітэктуры


Развіццё класіцыстычная архітэктуры першапачаткова кантраляваўся тэарэтычнымі распрацоўкамі і мастацкай практыкай разбіўкі пейзажных паркаў ангельскага тыпу. Гэтая новая, творчая плынь у паркавым мастацтве, зусім не падобная тэорыі класіцызму, а наадварот супрацьстаяла яму, паколькі ў планаванні паркаў прапаноўваліся нерэгулярныя, асіметрычныя сістэмы, якія пераймалі прыродзе, а сістэмы сіметрычныя, якія супярэчылі прыродзе, адсоўваліся. Пейзажны парк павінен быў адпавядаць натуры ва ўсіх яе выдатных нерэгулярных праявах, павінен быць маляўнічым, а не ўпарадкаваны лінейным. Гэта азначае, што саджаць дрэвы трэба было па прамой лініі, але і стрыгчы іх нельга, то нельга было прытрымлівацца узораў класічных паркаў Ленотра, выбітным прыкладам якіх быў парк у Версалі. Але прызнавалася, што чалавек павінен нейкім чынам арганізаваць натуру, што павінна было выяўляцца ў планіроўцы паркаў. Таму пейзажныя (ландшафтныя) паркі дзяліліся на спакойныя, прыгожыя, потым на меланхалічныя - якія прадстаўлялі дзікую, цікавую прыроду, якая выклікала раптоўныя эмоцыі. Лічылася, што паркі павінны планавацца так, каб знаходжанне ў іх выклікала розныя пачуцці - велічы, страху, ці наадварот - годна і пидвищенности. Паркі павінны прикрашуватися аб'ектамі патрыятычнага і гуманітарнага характару, павінны прысвячацца людзям і выбітным падзеям, каб паркі не вылучаліся з іх асяроддзя не трэба было іх агароджваць платамі, а толькі толькі атачаць равамі.

Калі ў архітэктуры эпохі Асветы галоўным матывам стылізацыі былі плыні класіцызму з іх лінейнай ўпарадкаванай сістэмай, то ў паркавым мастацтве мастацкае бачанне звярталася да прыгажосцям прыроднага пейзажу. У планіроўцы парку пераважала пачуццё, а не халодны розум, таму ў задумах праектаў пейзажных паркаў пераважаюць сентыментальныя і дороманськи плыні ў філасофіі, літаратуры і мастацкай культуры.

У тую эпоху сентыменталізм суіснаваў з класіцызму ў творах асобных пісьменнікаў, мастакоў і ў густах мецэнатаў. Адначасова і паралельна універсальна-рацыянальнай плыні развівалася супрацьлеглая ёй і дапаўняльная працягу сентыменталізм, якія звярталіся да прыроды, да пачуццяў, якія ўсхвалялі прастату, пяшчота сельскай ідыліі, супраць панавання халоднага розуму.

Тэматыка і матывы творчасці сентыменталізм з'яўляліся ў літаратуры, музыцы, жывапісу, у архітэктурнай кампаноўцы паркаў, дзе, у прыватнасці, гэтыя тэндэнцыі адбіліся ў надпісах і ў сімвалічных назвах. Рацыяналізм і сентыменталізм былі адначасовымі і рознымі адзін ад аднаго ідэйнымі плынямі эпохі Асветы, у прыватнасці іх нельга падзяліць, паколькі яны былі цесна звязаныя паміж сабой, як у розумах людзей, так і ў іх творах. Класіцыстычная палац і пейзажны парк складаюць адно цэлае і іх можна лічыць двума рознымі, выпадкова звязанымі адзін з адным часткамі.

Першая польская кніга, прысвечаная ангельскай паркавым мастацтве, напісаная Аўгустам Мошинским, з'явілася ў 1774 годзе. З датаванага 17 студзеня 1774 прысвячэнне кнігі Ставниславу Аўгусту можна меркаваць, што аўтар кнігі пісаў яе з думкай аб Лазенки, калі кароль у 1772 годзе спыніў перабудову Уяздивського замка, пачаў работы па стварэнню Уяздивського звярынца і сваёй летняй рэзідэнцыі. Варта адзначыць, што праца Мошинского вялікі ўплыў на развіццё ландшафтнага паркавага мастацтва ў Польшчы. Няма сумненняў, што аўтар спрабаваў выдаць сваю працу вялікім накладам, таму лічыў яе не толькі выразам приклонення перад каралём і жаданнем прымусіць караля прымяніць новыя прынцыпы праектавання паркаў у Лазенках. У прысвячэнні ён выказаў упэўненасць у тым, што яго дадзеныя аб англійскай паркавае мастацтва дазваляе ўдасканаліць гэтую вобласць чалавечай дзейнасці ў Польшчы.

Праца Мошинского, распрацаваная на аснове французскага выдання 1771 вельмі папулярнай кнігі Томаса Уэтли аб ландшафтныя паркі, выдадзенай у мінулым годзе, важная для нас не толькі таму, што была першым польскім трактатам аб пейзажны парк, але і таму, што аўтар здолеў выкарыстаць англійская тэкст ў польскіх асаблівасцяў і тым самым вылучыць ўзор польскага варыянту ангельскай парку. Мошинский пісаў: "... тыя, хто захоча даць вытанчанасці садзе, упарадкаваць яго ў англійскай гусце ў натуральны спосаб, павінны адшукаць сярэдзіну, якая ў некаторай ступені абмяжуе ідэі ангельцаў, не без падстаў ацэньваюць намі як вельмі далёка ідучыя па сваёй нерэгулярна і прыняць для нашых садоў зручны нам звычай або неабходнасць ". [16, з.38]

Мошинский пачынае сваю працу з разгляду канкрэтных польскіх паркавых рашэнняў. Ён піша, што памеры Варшавы не вельмі прыдатныя для разбіўкі ландшафтных паркаў, паколькі ставяцца да раўнінных і аднародных тэрыторый. І толькі толькі ўладальнікі участкаў размешчаных на вислинський строме, маюць тэрыторыю, якая спрыяе разбіўцы паркаў у англійскай гусце. Па гэтай прычыне, а таксама таму, што на варшаўскай вислинський строме былі размешчаныя шматлікія палацавыя рэзідэнцыі, Мошинский распрацаваў праект пейзажнага парку, частка якога разбіта наверсе скалы, а частка ніжэй, куды лёгка падвесці ручаі.

Нягледзячы, на тое, што кароль быў знаёмы з зменамі, якія адбываліся ў англійскай паркавым справе, ён не пагадзіўся ўвесці ў сябе прапановы Мошинского. У час знаходжання У 1753 годзе ў Англіі, ён пазнаёміўся з паркам у СТАА, які карыстаўся вялікай папулярнасцю, і на працягу некалькіх дзесяткаў гадоў служыў прыкладам, які ілюстраваў развіццё новых павеваў у паркавай справе. З часоў пераходу Лазенкивського парку ў рукі караля, парк развіваўся па традыцыйных узораў і гэтая тэндэнцыя не змянілася таксама і ў перыяд узмацнення работ ў 1774 годзе.

Новыя матывы з'явіліся толькі толькі ў 1775-1779 гадах, калі праектнымі работамі заняўся Камзетцер і потым калі будавалі масткі, вароты і кітайскія галерэі ў распаўсюджаных тады ў Еўропе формах, па ўзорах ілюстраванага выдання Уільяма Чеймберса. У Лазенках былі жылыя павільёны, забаўляльныя, гаспадарчыя і абслугоўвалі аб'екты. Не было штучных руін, альтанак, старажытных храмаў, сялянскіх хатак з раскошнымі інтэр'ерамі, адсутнічалі сентыментальныя помнікі. З цягам часу Лазенки сталі набываць рысы ангельскага парку. На палянах саджалі рэдкія дрэвы, стваралі маляўнічыя віды, ўводзілі сіметрычныя вуглі, праектавалі і ўсталёўвалі нерэгулярнай формы возера. Карэнныя змены пачаліся з 1784, калі была запланаваная значная перабудова Палаца на востраве. Тады пачалося і вялікая перапланіроўку парку і часткова, быў распрацаваны праект "Partie a I'anglaise", г.зн. частка парку ў англійскай гусце. У наступныя гады ўвесь парк набыў такога характару. Работамі па планаванні парка кіраваў тады Ян Хрысціян Шух, які скончыў навучанне ў Дрэздэне, Галандыі, Англіі і Францыі, ў 1775 годзе прыехаў у Польшчу і працаваў спачатку ў жонкі маршала Ізабелы Любамірскіх у Мокотув. У 1779 годзе па замове Міхаіла Вандомина Мнишеха разбіў англійская парк у Демблини, а ў 1791 годзе заняў пасаду інтэнданта каралеўскіх паркаў у Варшаве.

Праца Мошинского надрукавана не была, але тэзісы і рэкамендацыі, якія знаходзіліся ў ёй, знайшлі распаўсюджванне ў іншай форме. Гэта адбылося дзякуючы Шымону, Багуміла Цуге, які распрацаваў планы, якія ілюстравалі становішча Мошинского і прыклаў іх да тэксту яго працы. Думаецца, што не Мошинский увёў Цуга ў істотнасьць ландшафтнага парку. Варта хутчэй лічыць, што ўжо сформольовани густы архітэктара заахвоцілі Мошинского прапанаваць Цуге супрацоўнічаць з ім. У прыватнасці, новыя павевы ў планаванні паркаў з'явіліся адначасова ў розных месцах. У 1771-1772 гадах Цуг знаходзіўся за мяжой і магчыма падчас падарожжа яму была прадастаўлена магчымасць бліжэй пазнаёміцца з модай маляўнічых, зусім не рэгулярных паркаў, а так Цуг валодаў вялікім талентам, усім цікавіўся, гэта адразу ж адбілася на яго творчасці. У артыкуле аб Варшаўскія і пидваршавськи паркі, змешчанай у томе, які выйшаў ў 1784 годзе Theorie der Gartenkunst Гиршфельда, апісваючы Павонзкі, Цуг спасылаецца на яшчэ адна крыніца новых канцэпцый, а гэта на ролю Ізабелы Чарторизькои ў справе афармлення пейзажнага парку ў яе палаца і напісаў : "Паездка ў Англію дапамагла Гэтай Спадарыні знайсці поўныя густу ідэі; вярнуўшыся на радзіму, яна іх ажыццявіў". [16, с.40]. Вядома, не толькі Чарторизьку, але і многіх іншых магнатаў прываджвае не толькі агульныя задумы ўстанаўлення паркаў, але і часцяком іх праекты, якія тычыліся ўстанаўлення асобных паркавых элементаў.

Няма сумневу, што ў справе распаўсюджвання ідэй пейзажных паркаў, вялікую ролю адыгралі ўзоры, паказаныя на гравюрах розных выданняў, напрыклад вядомага ў Польшчы часопіса Reaieil des jar dins anglo-chinois, які выходзіў у Парыжы ў 1776-1788 гадах, а таксама вельмі багата ілюстраваныя выданне Уільяма Чеймберcа.

Першыя пейзажныя паркі ў Варшаве з'явіліся ў пачатку семидисятих гадоў. Да іх адносяцца: Солец князя падкаморыя Казимета Панятоўскага, Павонзкі Чарторизьких, затым паркі таго ж князя падкаморыя Ксионженце і на суседняй Гури, княгіні Любамірскіх у Мокотув, Фрыдэрыка, Алаіза брюле ў Млоцинах, біскупа пазней прымаса Міхала Панятоўскага ў яблыні, жонкі гетмана Аляксандры Агінскага ў Александрыі ў Седлец і нарэшце Хелены Радзівіл у Аркадзі ў Неборуве. У напісанай ў 1784 годзе артыкула, Цуг падкрэсліў, што першым паркам, аформленых у ангельскім стылі ў Польшчы быў Солец (разбіты каля 1772). Парк у Аркадзі заснаваны ў 1778 годзе, у прыватнасці ён переоформлювався і развіваўся на працягу многіх гадоў. Усе гэтыя паркі, як багото іншых, звязаных з цугам. У праектах Цуга паркі планаваліся па прынцыпе пейзажных з нерэгулярнай сістэмай дарожак, у гэтых парках проложувалися штучныя ручаі, расліны садилися свабоднымі групамі, ўсталёўваліся пагоркі, паляны з групамі дрэў і хмызнякоў, каскады, азёры з тровков, чыстыя азёры з нерэгулярны берагамі, масткі розных формаў , штучныя перашкоды, якія складаюцца з валуноў. Незвычайная вынаходлівасць Цуга ў выкарыстанні прыродных сродкаў ўчастка, на якім разбіваліся паркі, спрыяла праектаванню планаванню пейзажных паркаў і адукацыі ў іх перспектыў і жывапісных архітэктурна - раслінных сістэм.

Паркі, якія праектаваў Цуг ў сямідзесятых і васьмідзесятых гадах, калі ўзнікалі яго паркавыя кампазіцыі, якія валодаюць незвычайным багаццем і разнастайнасцю архітэктурных і дэкаратыўных матываў. Цуг занадта выкарыстаў антычныя матывы - у храмах і развалінах храмаў, амфітэатр і рымскіх цырках, развалінах трыумфальных арак і акведука; ў афармленні паркаў Цуг выкарыстаў таксама разваліны каланад, асобныя калоны іх групы, пабітыя калоны, аркады, аглядныя моноптер, экседры, антычныя алтары, вазы, рымскія саркафагы і магілы, матывы з катакомбаў, егіпецкія матывы. Часам у павільёнах, пабудаваных па антычных узораў, ўсталёўваліся ў якасці паркавых дэкарацый, арыгінальныя старадаўнія статуі і помнікі, у тым ліку і рэнесансныя, але бывалі і сярэднявечныя. Да гэтага дэкарацый дадаваліся павільёны арыентальнага тыпу - кітайскія альтанкі, масткі, кіёскі, нават быў кітайскі куратнік, а таксама турэцкія - мінарэты, дом імама, у якім размясцілася кухня, і нават "індыйскі" вігвам. У неагатычным духу будаваліся жылыя павільёны, мініяцюры сярэднявечных замкаў, костеликы з вежамі, асобныя вежы, часткова змяшчалі галубятню. І нарэшце, з дрэва або каменя ўзводзіліся сялянскія або рыбацкія хаткі, галандскія домікі, малочныя фермы, домікі кветнікаў, карчмы, карчмы, пастаялыя двары. Акрамя таго, Цуг праектаваў будаўніцтва ў парках оранжирей і цяпліц, а таксама птушнікаў. Ён з асалодай выкарыстаў асіметрычныя кампазіцыі, кантрасныя матывы і ствараў кангламераты розных формаў. У эпоху Асветніцтва ў Польшчы, Цуг быў галоўным майстрам у справе праектавання пейзажных паркаў.

Другая чарга развіцця пейзажных паркаў у Польшчы звязана ўжо не з Варшавай, а з маёнткам Чарторизьких Пулавы. Тут новыя элементы ў ранейшым класічным парку былі ўведзеныя каля 1775 разам з усталёўкай Повонзок. Тады там была разбіта "дзікая променад" з пераблытала сістэмы дарожак сярод дрэў, але гэта быў усё ж ўчастак рэгулярнага, геаметрычнага парку. І толькі толькі ў 1786 годзе, калі Пулавы сталі пастаяннай рэзідэнцыяй, Ізабелы Чарторизькои, яна прыняла карэннае пераафармлення парку, падаючы адзіную кампаноўку. Пры пераафармленні парку падаваўся ландшафтна - сентыментальны характар, а затым - працы праводзіліся да 1830 года - рамантычны. Пасля таго, як падчас Костюшкивського паўстання 1794 года Павонзкі былі разбураны, а Польшча страціла незалежнасць, Пулаўскім парк стаў галоўным цэнтрам мастацкай зацікаўленасці Чарторизькои і набыў новага ідэйнага зместу - павінен быў адлюстроўваць пачуцці патрыятызму і прыхільнасці да традыцый радзімы. Але парк быў ажыўлены кітайскай альтанкай, рыбацкай хаткай, будан на беразе ручая, оранжеререею, рымскімі варотамі ў выглядзе Трыўмфальнай аркі, лесвіцай ангельскага тыпу, скульптурнай групай "Танкред і Клоринда", а на Кемпа, за вислинською водмеллю пабудаваны "голендерня" і сельскія домікі

Высновы


  1. У дадзенай рабоце асветлены, што на развіццё архітэктуры Польшчы пазначанага перыяду мелі значны ўплыў і іншыя тэндэнцыі, якія паралельна з імі развіваліся і былі менш залежныя ад прыдворнай палітыкі. Гэта было мастацтва, ідэйна звязана з прагрэсіўнай партыяй рэформ, блізкая па сваіх мастацкімі ідэаламі рэвалюцыйнага класіцызму Давіда. Нарэшце сваю ролю гулялі раскіданыя па краіне магнатаў сядзібы, якія прываблівалі часам вялікіх майстроў.
  2. У польскім дойлідстве шырока развіваюцца рацыяналістычны і гуманістычныя ідэі, якія характерезують рэзкі пераход ад барока да класіцызму, які адбываецца ў 1760-1770-я гады. З гэтага часу вядучае месца ў польскай архітэктуры займаюць польскія і каланізаваны майстры замежнага паходжання. Вялікі ўплыў мела французская архітэктура таго часу на Асамблею рашэнні і ва ўжыванні антычных узораў.
  3. Найбольш цікавымі творамі польскага класіцызму ХVИIИ стагоддзя з'яўляецца шматлікія пабудовы ў загарадных сядзібах польскай шляхты. Змяненні, часцей з вялікімі садова-паркавымі будынкамі, яны праяўляюць вялікую майстэрства польскіх архітэктараў ў стварэнні ансамбля і глыбокае палітычнае пачуццё прыроды.
  4. Адным з лепшых узораў загараднай пабудовы гэтага часу з'яўляецца створаны Ш.Б. Цугам палац ў падваршаўскім каля Варшавы. Гэта невялікае двухпавярховы будынак з невялікім купалам і паўкруглым порцікам садовага фасада зачароўвае бездакорнай гармоніяй формаў, далікатнай вытанчанасцю выгляду.
  5. Вялікім майстрам польскага класіцызму быў Даменік Мерлін, італьянец, які з 1750 года жыў і працаваў у Польшчы. У яго лепшых твораў ставіцца палац і шэраг паркавых павільёнаў ў Лазенках ў Варшаве.

Будаўніцтва ў Лазенках ў Варшаве было прынята апошнім каралём Станіслава Аўгуста Панятоўскага. У задуменнасці палаца, нібы вырастае з воднай паверхні возера, расчынілася характэрна для ранняга класіцызму дасягненні ў вытанчанай прастаты і стрыманай інтымнасці.

Невялікая па памерах, сціплая па архітэктурнымі формамі будынак палаца адрозніваецца высакароднасцю прапорцый, разнастайнасцю і вынаходлівасцю ў выкарыстанні самых простых і традыцыйных кампанентаў класічнай архітэктуры. Асабліва добры паўднёвы фасад, які вылучаецца багатсвом прасторавага рашэння. Двухпавярховы аб'ём будынка тут упрыгожаны невялікім прамавугольным блокам Бельведэр, прарэзанай паўкруглым акном. Сярэдняя частка фасада значна выступае наперад, і ў цэнтры гэты выступ вырашана ў выглядзе четырехколонным лоджыі. Гэтая лоджыя знаходзіць водгук у адкрытых аднапавярховых галерэях, якія далучаюцца да бакавых баках палаца. Усё гэта ў спалучэнні з роўнай паверхняй вады, зелянінай парку мае непаўторнае ўражанне.

Інтэр'еры палаца выкананы з такім жа непаўторным густам. Для іх характэрна такая ж яснасць і высакароднасць формаў, як у вонкавым выглядзе будынка. У іх выкананні прымаў удзел разам з Мерлін Ян Хрыстафор Камзетцер, нямецкі майстар, які яшчэ маладым прыехаў у Польшчу і стаў тут адным з галоўных архітэктараў.

  1. Выдатнымі майстрамі архітэктурнага інтэр'еру, паказалі сябе Мерлін і Камзетцер ў новай аздабленні шэрагу залаў Каралеўскага палаца ў Варшаве, якая адбылася ў 1770-1780-х гадах. Тут выявілася здольнасць і многіх польскіх дэкаратараў.

Спіс выкарыстанай літаратуры


  1. Банфи А. Філасофія мастацтва. - М.: сов. энцикл., 1989. - 102 с.
  2. Виппер Б.Р. Уводзіны ў гістарычнае вывучэнне мастацтва. - М.: сов. энцикл., 1995. - 381 с.
  3. Уласаў В.Г. Стылі ў мастацтве. Слоўнік. З. "Кольна" Санкт-Пецярбург. 1995. - 671 с.
  4. Усеагульная гісторыя архітэктуры: У 12 т. / Выд. літар. па будуе. - М., 1969. Том VII. - 620 с.
  5. Захватовічаў Я. Архітэктура Польшчы XVII - пачатку ХIХ ст. - М.: сов. энцикл., 1978. -178 С.
  6. Каплун А.І. Стыль і архітэктура. - М.: сов. энцикл., 1985. - 98 с.
  7. Кароткая мастацкая энцыклапедыя. І-ць краін і народаў свету. Т.З. - І-ва. "Сов.энцикл" - М., 1971. - 786 с.
  8. Крипьякевич І. Сусветная гісторыя: У 3 кн. Кн.2. - М., 1995. - 424 с., Іл,
  9. Кшижановський Л. Гданьск. - Л.: Мастацтва, 1980. - 272 с.
  10. Ляўчук Л. Гісторыя сусветнай культуры. - М., 1994. - 195 с.
  11. Лисаковський І.В. Мастацтва ў паняццях і тэрмінах. Слоўнік-даведнік. - М., 1995 - 787 с.
  12. Лорентц С. і Роттермунд А. Класіцызм у Польшчы. Выд. Аркады. - Варшава, 1984. 58 с., Мал.
  13. Лосеў А.Ф. Праблема мастацкага стылю. - М., 1994. - 155 с.
  14. Медерский Л.А. Гданьск [Нарыс]. Л., 1974. - 87 с.
  15. Молева Н.М. Варшава. - М.: Мастацтва, 1973. - 192 с.
  16. Мастацтвазнаўства: Кароткі тлумачальны слоўнік / Рэд. Ничкало С.А. - М., 1999. - 208 с.
  17. Роттермунд А. Каралеўскі замак у Варшаве - Варшава: Аркады, 1993. - 110 с.
  18. Саверенская Т.Ф. Заходнееўрапейскай горадабудаўніцтва XVII - ХIХ стагоддзяў. - М.: Стройиздат 1987. - 190 с.
  19. Станкевіч Я. Шермер Б. Гданьск. Пейзаж і архітэктура. - Варшава: Аркады, 1972. - 77 с.
  20. Станькава Я. Пехарь І. Тысячагадовае развіццё архітэктуры. - М.: Стройиздат, 1984 - 296 с.
  21. Стары горад і Каралеўскі замак у Варшаве. - Варшава: Аркады, 1988. - 197 с.
  22. Ткачова В.М. Гісторыя архітэктуры. М.: Вышэйшая школа, 1987. - 272 с.
  23. Устюгова Е.Н. Стыль як з'ява культуры. - М., 1994. - 108 с.
  24. Хол Дж. Слоўнік сюжэтаў і знакаў у мастацтве. - М.: Вышэйшая школа, 1997 - 225С.
  25. Хросцицкий Ю.А., Ю.А. Роттермунд А. Архітэктурны атлас Варшавы. - Варшава: Аркады, 1978. - 256 с.
  26. Чорны А.І., Чорны В. Гісторыя паўднёвых і заходніх славян у 3-х частках. Часткі I, II, III (ад старажытных часоў да канца ХХ ст.). - Ровенскі інстытут славяназнаўстве Кіеўскага славянскага універсітэта. - Роўна, 1999. - 444 с.
  27. Chodуnьski A. R. Malbork. Wуdawn. Arkadу. Warszawa., 1982. - 43 s.
  28. Janusz Kuczyn'ski, Alojzy Obozny. Paіas w Kielcach. Przewodnik. - Krako'w, 1981. - 109 s.
  29. Zamek Kro'lewski w Warszawie. Dzieіa Marcella Bacciarellego. - Warszawa. 1987. - 235 s.
  30. Kazimiers Nowacki. Architektura krakowskich teatro'w. - Wydawnictuo literackie, Krakow, 1982. - 569 s.
  31. Kozakiewiczowa H. Renesans w Polsce. Santi Gucci. Architekt i rzeїdiarz. Arkady. - Warszawa, 1983. - 40 s.
  32. Kozakiewiczowa H. Renesans w Polsce. Kaplica Zygmuntowska. Arkady. - Warszawa, 1983. - 40 s.
  33. Krako'w. Swiatowe dziedzictwo kultury. - Krakow, 1982. - 15 s.
  34. Maria Borowiejska - Birkenmajerowa. Barbakan Prokowski. Wydawnictwo literackie - Krako'w, 1979. - 208 s.
  35. Maria I Kwiatkowska. Ko'scio'і Ewangelco-augsburski. Pan'stwowe wydaunictwo Naukowe. - Warszawa, 1982. - 236 s.
  36. Michaі Roїek. Kro'lewska katedra na Wcwelu. Wydawnictwo interpress - Warszawa, 1981 - 180 s.
  37. Miіobedzri A. Zarys dziejo'w architektury w Polsce. - Warszawa, 1968. - 368 s.
  38. Stanisіaw Lorentz. Paіac Prymasowski. - Warszawa, 1982 - 180 s.
  39. Sztuka XIX wieku w Polsce. - Warszawa, 1979. - 285 s.
  40. Tomasz Grygiel. Paіac Maіachowskich i dom Roeslera. - Warszawa, 1982. - 124 s.

Спіс ілюстрацый

  1. Варшава. Каралеўскі замак. Тронную залу, 1780 - 1785 рр.
  2. Варшава. Лазенкивський палац, 1784 - 1788 гг Д.Мерлини. Паўднёвы фасад, плпн і інтэр'ер бальнай залы.
  3. Варшава. Палац "Круликарня", 1786 - 1789 гг Д.Мерлини.
  4. Любостронь. Палац, 1800рр., С.Завадський.
  5. Падваршаўскім. Палац, 1782, Ш.Цуг. Фрагмент фасада і план.
  6. Яблыні. Палац, 1775 - 1779 гг Д.Мерлини.
  7. Познань. Палац Дзялинських, 1780 - 1790 рр.
  8. Варшава. Палац Резлер, 3-я чвэрць XVIII ст., Ш.Цуг.
  9. Варшава, праект гасцініцы "Пад Белым Арлом", Ш.Б.Цуг, 80-я гады XVIII ст.
  10. Варшава. Палац Сташеца, 1818 - 1823 гг А.Кораццы.
  11. Варшава. Польскі банк, 1825г., А.Кораццы.
  12. Варшава. Вялікі тэатр, 1825 - 1833 гг А.Кораццы.
  13. Вільнюс, праект ратушы, В.Гуцевич, 1785 - 1786 рр.
  14. Варшава. Каралеўскі замак, праект развіцця, Я.Кубицький, 1816.
  15. Варшава. Акадэмія навук, нездиснений праект хаты. каля 1774 - 1776 гг Д.Мерлини.
  16. Варшава. Каралеўскі замак, праект перабудовы, Я.Фонтана, 1772г.
  17. Варшава. Каралеўскі замак, праект перабудовы і развіцця. Д.Мерлини, 1773р.
  18. Варшава. Каралеўскі замак, праект перабудовы і перапланіроўкі Замкавай плошчы. Е.Шрегер, 1777г.
  19. Вільнюс, праект семінарыі для настаўнікаў парафіяльных школ. М.Кнакфус, 1776
  20. Варшава, праект перабудовы коллегиаты піяраў. С.Завадський і С.К.Потоцький, 1786г.
  21. Варшава. Каралеўскі замак, эскіз праекта бальныя залы. В.Луи, 1765р.
  22. Серникы, праект палаца К.Радолинськои. Я.Х.Камзетцер, 1786 - 1788 рр.
  23. Варшава. праект палаца С.Понятовського. С.Завадський, у 1785.
  24. Седлец, праект палаца Кшицьких, Я.Х.Камзетцер, каля 1790
  25. Варшава. праект трыумфальнай аркі на Замкавай плошчы. Я.Кубицький, 1781г.
  26. Варшава. парк у Сольцы, праект штучных руін і драўлянага ветрака. Ш.Б.Цуг, каля 1772
  27. Варшава. Царква Кармелітаў, 1777 - 1789 гг Е.Шрегер.
  28. Варшава. праект Уяздивського касцёла - храма Опатшности (Божага). Я.Кубицький, у 1791г.
  29. Варшава. Лютэранская царква, 1777 - 1779 гг Ш.Цуг. План
  30. Пулавы. Храм Сивиллы, 1798 - 1801 гг Айгнер.

Увядзенне Тэндэнцыі развіцця, ідэі і мастацкія інтарэсы архітэктуры канца XVIII - пачатку XIX стагоддзя мелі свае карані ў стылі барока, які быў апошнім

Больше работ по теме:

КОНТАКТНЫЙ EMAIL: [email protected]

Скачать реферат © 2019 | Пользовательское соглашение

Скачать      Реферат

ПРОФЕССИОНАЛЬНАЯ ПОМОЩЬ СТУДЕНТАМ